Les claviéristes gourmets se régalent ! Anthologie de pièces pour orgue (ou clavier) Comprenant une partie méthode pour pédalier, une partie pédagogique sur l'harmonie au clavier, et quelques pièces d'orgue à 4 mains et de musique d'ensemble. Recueil de 360 pages en 2 volumes Format 22,5 x 32 cm, couverture pelliculée Complément : livret relié de parties séparées pour la partie Musiques d'ensemble Ecrit par Marta Gliozzi et Damien Simon, professeurs d'orgue en conservatoire. Notre apprenti-cuisinier-organiste continue à explorer des matériaux musicaux dans divers styles, découvrant les différentes saveurs esthétiques des pays européens : dans ce deuxième volume, les auteurs poursuivent leur démarche pédagogique, en renouvelant l'approche de la formation de l'organiste. Élèves avec professeur, professeurs avec élèves, élèves avec amis, les pièces de musique d'ensemble et les pièces à 4 mains sont pensées pour vous ! Alors, bonne cuisine à tous, avec patience, écoute attentive de soi et de l'autre, rigueur et surtout amour de tout ce que vous faites ! Bonne dégustation ! Dans ce recueil : ' Chansons populaires, Noëls, Chorals. ' Chants grégoriens, mélodies populaires and canons au pédalier. ' Polyphonies : musique anglaise, allemande, espagnole et portugaise, française, italienne. ' Musiques d'aujourd'hui. ' Musique d'ensemble pour orgue et instrument soliste ou chanteur. ' Orgue à 4 mains. ' Au-delà de la musique écrite : harmonie, improvisation, jeux rythmiques pour l'indépendance. 3Dans ce 2e volume, nous poursuivons notre démarche pédagogique en renouvelant l'approche de la formation de l'organiste. Comme dans le premier volume de cette collection, notre apprenti-cuisinier-organiste continuera à explorer les matériaux musicaux des chansons populaires et des noëls. Il se familiarisera avec les thèmes de chorals et de chants grégoriens, fondateurs du répertoire de l'orgue. Il découvrira également les saveurs caractéristiques des esthétiques musicales et organistiques spécifiques des différents pays européens. Pour chacune d'entre elles, nous proposons quelques pistes d'écoute car, pour former le goût de notre organiste, il lui faut se nourrir et écouter bien d'autres pièces que celles qu'il est en train de travailler. La polyphonie est le c'ur et la quintessence du répertoire de l'orgue. C'est pourquoi, nous proposons un ensemble de courtes pièces manualiter puis pedaliter. Le développement de la technique de pédalier se fera tout autant par ces pièces que, dans un premier temps, par le travail approfondi de mélodies pour pédalier solo comme par celui de quelques mesures de canons pour assurer une coordination parfaite entre une main et le pédalier. Nous avons volontairement basé les débuts du jeu de pédale sur une technique favorisant un jeu articulé par l'utilisation en grande partie des pointes. L'usage du talon sera introduit petit à petit De même, nous proposons des doigtés manuels afin de faciliter la tâche de tous. Néanmoins, nous avons pleinement conscience que la morphologie et la taille des mains de chacun puissent rendre certains doigtés que nous proposons inapropriés ou peu commodes. Libre à chacun de les modifier ! La priorité ' et il faut le rappeler aux élèves ' n'est pas le doigté mais la note, la phrase musicale ; le doigté n'est qu'un auxiliaire. Parallèlement à ces esthétiques nationales des siècles passés, nous vous offrons également quelques pièces de compositeurs actuels afin de découvrir d'autres langages harmoniques ! L'ensemble des pièces de cette anthologie peut également constituer un réservoir non négligeable pour l'organiste liturgique. Il y découvrira des pièces faciles d'exécution qui trouveront aisément leur place dans un office. Enfin, si une majeure partie du répertoire de l'orgue est solistique, notre instrument à tuyaux n'en demeure pas moins un partenaire formidable pour l'accompagnement. Aussi, ce recueil propose quelques éléments d'harmonie, amuse-bouches préparatoires à une découverte de la basse continue ainsi que de petits arrangements pour un instrument mélodique et orgue. Élèves avec votre professeur, professeurs avec vos élèves, élèves avec vos amis, les pièces de musique d'ensemble et les pièces à 4 mains ' les organistes peuvent jouer entre-eux ' sont pensées pour vous ! Alors, bonne cuisine à tous, avec patience, écoute attentive de soi et de l'autre, rigueur et surtout amour de tout ce que vous faites !3 Bonne dégustation ! Les auteurs Marta Gliozzi et Damien Simon Table des matières Introduction Le facteur d'orgue et cuisinier Quelques règles d'or Chansons populaires Trois jeunes tambours Arr. Damien Simon J'ai du bon tabac Arr. Damien Simon Le roi Renaud Arr. Marta Gliozzi Noëls Puer nobis nascitur J.-F. Dandrieu Michau qui causoit ce grand bruit J.-F. Dandrieu Chantons je vous prie J.-F. Dandrieu Noëls en tambourin J.-J. Beauvarlet-Charpentier Vom Himmel hoch, da komm ich her F. W. Zachow Noël angevin C. Franck Variations sur Il est né le divin enfant E. Thomas Variation sur Il est né le divin enfant D. Simon Chorals Allein Gott in der Höh sei Ehr J. P. Sweelinck Allein Gott in der Höh sei Ehr G. P. Telemann Herzlich tut mich verlangen J. G. Walther Herzlich tut mich verlangen G. P. Telemann Jesu meine Freude G. P. Telemann Liebster Jesu, wir sind hierJ. G. Walther Chants grégoriens et autres mélodies pour pédalier solo Puer natus Adeste fideles Ecce nomen Domini Emmanuel Victimae paschali laudes Mélodies traditionnelles celtiques : Mélodie traditionnelle de Basse-Bretagne Gwerz Penmarc'h (la complainte de Penmarc'h) Kabiten Sant-Maloï (le capitaone de Saint Malo) Hirvoudou, mélodie traditionnelle écossaise An alarc'h Mélodies traditionnelles juives : Esa Enai Lév Tahor Adir hu Shalom Alèchem Yo m'enamori d'un aire Quelques thèmes célèbres : Air H. Purcell Thème, d'après le Concerto Brandebourgeois n°3 J.-S. Bach Thème extrait de la Symphonie Inachevée F. Schubert Thème extrait de la Symphonie n°3 J. Brahms Thème extrait du Lac des cygnes P. I. Tchaïkovski Canons à une main and pédalier Canons 1 and 2 Traditionnels Canon à la quinte G. P. Palestrina Dona nobis pacem attribué à W. A. Mozart Canon J. P. Sweelinck O Flamme M. Praetorius Canon F. Schubert Se alla festa Traditionnel italien Manualiter : un peu de vélocité et d'agilité Allegro D. Zipoli Klavierstück für die rechte oder linke Hand allein C. Ph. E. Bach Solfeggio C. Ph. E. Bach Praeambulum et Versus in D J. A. Kobrich Vorspiel in B Anonyme, Salzburger Orgelbuch Praeludium in F J. Krieger Allegro E. Gigout Allegro vivace E. Gigout Musique anglaise des xvie, XVII et XVIIIe siècles Prelude H. Purcell Extrait de Voluntary in C J. C. Pepush Pavan, the Earle of Salisbury W. Byrd Prelude J. Blow Prelude in the eight mode J. Bull Voluntary in AJ. Stanley Voluntary in G G. Berg Siciliana W. Walond Musique allemande des XVIIe et XVIIIe siècles Prelude J.-S. Bach Fuga prima J. C. F. Fischer Fuga sexta J. C. F. Fischer Fuga tertia J. C. F. Fischer Finale J. C. F. Fischer Praeambulum et fuga in h J. B. Peyer Praeambulum in f J. B. Peyer Praeambulum et fuga in E J. B. Peyer Praeambulum et fuga in Es J. B. Peyer Praeambulum in e / IV ton J. X. Nauß Praeludium in g J. Krieger Vorspiel in A Anonyme, Salzburger Orgelbuch Fuga a 3 L. van Beethoven Musique espagnole et portugaise Fantasia T. de Santa Maria Dic nobis, Maria A. de Cabezón A duo, del poner obras en el Monacordio T. de Santa Maria Romance : Paseàbase el rey-moro F. F. Palero Romance V : Para quien crie yo cabellos A. de Cabezón Versos del sexto tono A. de Cabezón Ligaduras de 3° tono, para la Elevaciòn Anonimo, Juan Cabanilles ' Toccata C. Seixas Musique française du XVII au XIXe siècle Chantons, je vous prie J.-F. Dandrieu Feste sauvage M. Corrette Rondeau M. Corrette Offertoire II, la St Benoist M. Corrette Musette, Suite du Ier ton M. Corrette Récit de nazar, Suite du Ier ton M. Corrette Grand jeu, Suite du 2e ton M. Corrette Ha voisin, quelle nouvelle J.-N. Geoffroy Basse de Cromorne L.-N. Clérambault Extrait de L'organiste C. Franck Petites fleurs musicales : Dominica Resurrectionis Ch. Tournemire mmaculata Conceptio Ch. Tournemire Festum Omnium Sanctorum Ch. Tournemire Heures mystiques : Andante L. Boëllmann Heures mystiques : Lento L. Boëllmann Heures mystiques : Andantino ma non troppo L. Boëllmann Heures mystiques : Allegro marcato L. Boëllmann Verset L. Boëllmann Musique italienne Fiori musicali : Kyrie alio modo G. Frescobaldi Fiori musicali : Kyrie alio modo G. Frescobaldi Fughetta A. Scarlatti Folia A. Scarlatti Partita D. Zipoli Ritirada del emperador de los Dominicos de España D. Zipoli Sarabanda, Suite II in sol minore D. Zipoli Due versetti G. Pera Pédaliter Übungen im Pedalspiele G. A. Merkel Cantabile J.-N. Lemmens Finale J. C. F. Fischer Toccata in G Minor J. Ch. Pachebel Praeludium et fuga ex F-Dur J. C. Simon Praeludium in Fa per organo pleno J. L. Krebs Pastorale D. Zipoli Toccata [en Sol] G. B. Martini Toccata [en Sib] G. B. Martini Versetti in re minore P. B. Bellinzani Versetti in re minore : Larghetto P. B. Bellinzani Versetti in re minore : Largo P. B. Bellinzani Elevation in E minor A. Guilmant Offertoire Ch. Tournemire Gnossienne n°2 E. Satie 1ère gymnopédie E. Satie Musiques d'aujourd'hui Deux pièces manuelle pour orgue : I-Offertoire en duo à deux clavier P. Reber II- Aria P. Reber Canzone à 3 voix P. Reber Danse laudative P. Reber Let silence talk to you H. Lesvenan Destination H. Lesvenan Happiness is your birthright H. Lesvenan The heart sees deeper than eyes H. Lesvenan Mystère H. Lesvenan Musiques d'ensemble Lauda Natalizia Padre F. Soto Il Ballerino G. G. Gastoldi Il Risentito G. G. Gastoldi Maledetto sia l'aspetto, Scherzi musicali C. Monteverdi Et incarnatus est J. Cererols Change thy mind since she doth change R. Martin Shewes ans nightly revels T. Lupo Gavotte F. Barsanti Menuet F. Barsanti Menuet J. C. F. Fischer Pauls Steeple, Variations sur un Passamezzo Antico Anonyme anglais, XVIIIe s. Son questi i crespi, canzonette C. Monteverdi When Phoebus first did Daphne love J. Dowland Gavotte G. B. Martini Fuga W. A. Mozart L'alphabet W. A. Mozart Due pupille amabili (extrait des 6 nocturnes) W. A. Mozart Adagio W. A. Mozart Menuet J. Haydn Menuet F. Schubert Mich zieht es nach dem Dörfchen R. Schumann Meneham H. Lesvenan BerceuseTraditionnel russe, Arr. H. Lesvenan Orgue à 4 mains Suite de danses : Bransle de Champaigne C. Gervaise Pavane Passemaize C. Gervaise Bransle : Je fille quant Dieu C. Gervaise Come again J. Dowland La, la, la, je ne l'ose dire P. Certon O Bethlehem Anonyme anglais, XVIe s. Ach wie flüchtig, ach wie nichtig J. S. Bach Au-delà de la musique écrite Harmonie Improvisation sur le Canon de Pachelbel Jeux rythmiques et d'indépendance Et encore... Historique and fonctionnement Tableau de travail Marta Gliozzi and Damien Simon

Le ' petit livre d'orgue ', peut-être la plus célèbre collection jamais des préludes chorals, doit son titre à l'application de J.S. Bach pour le poste de Cantor à l'église Saint-Thomas de Leipzig. N'ayant pas un diplôme universitaire, Bach voulait démontrer ses qualités comme enseignant à travers ses compositions - y compris ses Inventions, Sinfonias et le ' bien tempérée Klavier '. Cela aussi amené à ajouter un titre trompeur au projet plus ambitieux de son temps à Weimar : il a appelé de cette collection de pièces de chorale preludes - initialement destinés à numéro 164 pièces - pour un ' organiste aspirant '. En fait les 44 terminé les compositions de la ' petit livre d'orgue 'exigent des chefs-d'oeuvre qui donnent un impressionnant étalage de la gamme complète de la soi-disant court chorale prelude. Cette nouvelle édition critique renvoie au format des principales sources datant de l'époque de Bach, pour la première fois que la plupart des pièces est reproduite sur les deux systèmes, plutôt que de trois. / Orgue / Partition

La cour d'organiste Antonio de Cabezón, qui a été nommé à la chapelle de la cour de la Reine Isabelle de Toledo à l'âge de 16 ans, a été considéré à juste titre par ses contemporains comme l'organiste espagnole leader et claviériste du 16 ème siècle. Ses hymnes et des versets sont basées sur courte, harmonisations décorée des tonalités psaume. Dans le tientos, la transformation du style motet vocal à un style d'écriture approprié pour les instruments à clavier est parfaitement exécuté.Cette édition Urtext contient une sélection des meilleurs Cabezon de travaux connus et se composera de quatre volumes. Il a été préparé par deux rédacteurs en chef travaillant dans les universités portugaises et espagnoles qui sont tous deux grands spécialistes des oeuvres de Cabezón et reflète les derniers résultats de recherche.- Première édition critique universitaire, des oeuvres sélectionnées par l'organiste leader espagnol- Reflète les derniers résultats de la recherche- Chaque volume avec une préface (Ger / Eng) avec des conseils sur la technique de rédaction, le commentaire critique (Ger / Eng) et l'indice de sources / Orgue, Piano, Clavecin

La cour d'organiste Antonio de Cabezón, qui a été nommé à la chapelle de la cour de la Reine Isabelle de Toledo à l'âge de 16 ans, a été considéré à juste titre par ses contemporains comme l'organiste espagnole leader et claviériste du 16 ème siècle. Ses hymnes et des versets sont basées sur courte, harmonisations décorée des tonalités psaume. Dans le tientos, la transformation du style motet vocal à un style d'écriture approprié pour les instruments à clavier est parfaitement exécuté.Cette édition Urtext contient une sélection des meilleurs Cabezon de travaux connus et se composera de quatre volumes. Il a été préparé par deux rédacteurs en chef travaillant dans les universités portugaises et espagnoles qui sont tous deux grands spécialistes des oeuvres de Cabezón et reflète les derniers résultats de recherche.- Première édition critique universitaire, des oeuvres sélectionnées par l'organiste leader espagnol- Reflète les derniers résultats de la recherche- Chaque volume avec une préface (Ger / Eng) avec des conseils sur la technique de rédaction, le commentaire critique (Ger / Eng) et l'indice de sources'Les éditeurs ont fait un excellent choix parmi le grand nombre de pièces disponibles et ont probablement fait le meilleur choix en gardant le intabulations en deux volumes distincts de la tientos et pièces liturgiques. Cette édition fortement recommandée va un long chemin à offrir un tel choix représentatif, et sera peut-être mener les amateurs d'oeuvres sélectionnées, et restera l'anthologie standard pour de nombreuses années. '(Le Diapason Août 2011) / Orgue, Piano, Clavecin

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs - pas seulement une richesse de la musique d'orgue fine mais une étude complète de la composition de clavier dans les XVIe et XVIIe siècles. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur l'aigre.../ Recueil / Orgue

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de publication ou de la composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une Introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur les sources./ Recueil / Orgue

Par DALTON JAMES. La série de l'orgue début Faber est parmi les anthologies plus complètes de la musique d'orgue ancienne jamais publié. En 18 volumes, elle s'étend sur deux siècles et six régions géographiques, présentant une vue large et équilibrée sur les formes principales, les styles et les compositeurs. Au sein de chaque région géographique les pièces, dont la plupart est des manuels seulement, sont classés par date de publication ou de la composition. La présentation est à la fois savante et pratique - toute la musique a été récemment modifié provenant des sources premières selon une méthode systématique de rédaction qui préserve aussi de nombreuses caractéristiques de la notation originale que possible tout en rendant les joueurs entièrement accessibles au moderne. Chaque volume, une introduction informatif définit la musique dans un contexte historique. Il y a aussi des articles utiles sur l'ornementation et d'enregistrement et un commentaire critique donnant des informations détaillées sur les sources./ Recueil / Orgue

The Oxford Book of Organ Music by Women Composers presents a comprehensive survey of historical organ pieces by women composers alongside six newly commissioned works. The music is stylistically varied and encompasses secular and sacred repertoire from a range of periods. In addition to original organ repertoire, the collection also contains several organ transcriptions in new arrangements for the instrument. ? 42 pieces for manuals and pedals, in a variety of musical forms, suitable for use at church services or as recital repertoire ? Original music for the instrument, spanning the sixteenth century to the present day, including compositions by Amy Beach, Clementine de Bourges, Nadia Boulanger, Jeanne Demessieux, Cecilia McDowall, Clara Schumann, and Ethyl Smyth, plus commissions from Kristina Arakelyan, Miriam Carpinetti, Ghislaine Reece-Trapp, Isabelle Ryder, Amy Summers, and Rebecca Groom te Velde ? Standalone miniatures, movements from organ sonatas and symphonies, transcriptions of piano, harpsichord, and flute pieces, and an orchestral opera overture ? A variety of difficulty levels, from ABRSM Grades 2-3 through to Diploma standard, with a graded index provided

Par LACOTE THOMAS. Ces trois pièces ont été composées entre 2012 et 2015 sur l'orgue Cavaillé-Coll/Beuchet-Debierre de l'église de la Trinité à Paris. Pour The Fifth Hammer et Etude de transparence, la présence de deux boîtes expressives est indispensable. Pour Quilisma, une seule boîte expressive est nécessaire. Dans le cas d'une exécution complète de ce deuxième cahier, Quilisma peut être partagée entre les deux interprètes : l'un prend alors la place de l'autre à la mesure 62. Pour ne pas surcharger la partition, seul un numéro de combinaison est noté sur la partition pour chaque changement de registration. Il renvoie à la table des combinaisons jointe en 'partie séparée' pour chaque pièce. The Fifth Hammer La partition est proposée dans deux versions. La première, pensée pour les ressources de l'orgue de la Trinité, utilise une palette étendue (notamment Quinte 22/3 au Grand-Orgue, Tierce et Piccolo au Positif, Tierce au Récit, jeu d'anche de 16' à chaque clavier). La seconde est une adaptation pour un orgue de dimensions plus restreintes (pas de Quinte 22/3 au Grand-Orgue, pas de Tierce au Récit, pas de jeu d'anche de 16' au Positif) à partir du modèle de l'orgue Rieger du Conservatoire de Paris (CNSMDP). Aux mesures 1 à 23, quel que soit la clavier sur lequel il joue, l'interprète placé à gauche manipule la boîte expressive du Positif, et celui à droite celle du Récit, selon la disposition habituelle. Durant cette section, on veillera à ouvrir et fermer très progressivement les boîtes expressives, avec un maximum d'amplitude et de précision. Quilisma Dans cette pièce, les passages notés avec une grande précision rythmique visent en premier lieu l'efficacité qualitative d'un phénomène sonore global : ils seront donc interprétés, comme le reste de la pièce, avec la souplesse nécessaire. Mes. 37 : Pour ne pas surcharger la partition, les liaisons ne sont pas notées. Lier toutes les notes communes entre les accords. Mes. 63 : Chaque son, joué initialement au Récit (sans cercle) ou au Positif (avec cercle), est tenu, jusqu'à son passage à l'autre clavier ou une croix. Aucune hauteur n'est jouée simultanément sur les deux claviers à la fois. Durant ce passage, on cherchera le maximum de legato et de continuité dans l'échange entre les deux claviers. Etude de transparence Durant toute la pièce, veiller à ouvrir et fermer très progressivement les boîtes expressives, avec un maximum d'amplitude et de précision. / Contemporain / Etude / Orgue

20 Services for the Church Organist. New interpretations of familiar hymns suitable for the church or home. Includes services for Christmas, Lent, Easter and Thanksgiving.

Cet ouvrage vous apprend tout ce que vous devez savoir pour jouer l'orgue de style moderne et êtes écrit spécialement pour le bénéfice des étudiants qui sont eux-mêmes d'enseignement. Aucune connaissance préalable de l'orgue n'est nécessaire, comme le cours commence au tout début et progresse à droite jusqu'à la norme professionnelle. Livre 1 couvre la disposition du clavier/pédale-Conseil, notes de la mélodie et cordes, moment musical et rythme plus 22 popular tunes à jouer. / Orgue / 48 pages / niveau : Débutant / Partition

Josef Rheinberger (b. 1839 d. 1901) was a prolific composer in almost every field but he found in the Organ the medium best fitted to his genius and temperament. This seems to be proved by the fact that his reputation as an Organ composer has grown and is now firmly established whereas his position in other branches has declined. His twenty sonatas and his numerous shorter pieces (about a hundred) make up one of the most important contributions to the Organ repertory. It may indeed be claimed that in the maintenance of a high level of quality and interest throughout a long series of works of both large and small scale his position as an Organ composer issecond only to that of Bach. Sonata No. 19:The G minor Sonata is one of a small proportion of the twenty - No. 15 in D is another - concerning whose merits players are divided. It does not meet one half-way. It is the longest of the twenty: some monotony inevitably results from the use of the key of G for all its movements : its difficulties are of the ungrateful type : and the vigour of its first movement is often rough-even harsh. Yet it appears to be among the favourites of those who know it well; the late Dr. G. J. Bennett (a pupil of Rheinberger's and a devotee of the Sonatas) placed it among the best of the later numbers. Sonata No. 20:In spite of some inequalities No. 20 makes a worthy end to a fine series. Rheinberger's failing health at the time of its composition is no doubt responsible for a few moments of indecision especially in the Finale. The invention shows little if any falling off. In all the sonatas there are few better themes of the broad diatonic type than that which opens the first movement ; and the pleasant tunes of the Intermezzo and Pastoral and the swinging subject of the Finale are in the true Rheinberger vein. But the lack of a substantial fugal section is felt: it might well have come as a central portion of the Finale which

Par DALTON JAMES. The Faber Early Organ Series is among the most comprehensive anthologies of early organ music ever published. In 18 volumes it spans two centuries and six geographical regions, presenting a broad and balanced view of the main forms, styles and composers. Within each geographical region the pieces, most of which are for manuals only, are arranged by date of composition or publication. The presentation is both scholarly and practical; all of the music has been newly edited from the earliest surviving sources according to a systematic editorial method that preserves as many features of the original notation as possible while making it fully accessible to modern players. In every volume, an informative Introduction sets the music in historical context. There are also helpful sections on Ornamentation and Registration, and a Critical Commentary giving detailed information on the sources.   / Instrumental Music / Recueil / Orgue