Voici le nouveau volume de la fameuse collection Pianorama ! Ce répertoire, bien connu des apprentis pianistes, s?adresse à ceux qui étudient l?instrument depuis environ cinq années.

Les arrangements de variété, musique de films, jazz et musique traditionnelle sont élaborés dans le plus grand respect des ?uvres originales afin de procurer un maximum de satisfaction et de plaisir. Chacun pourra retrouver tour à tour sous ses doigts le thème du film Rosemary?s baby, une chanson de Radiohead, de Michael Jackson, un standard du jazz comme «Take The A Train» joué par Duke Ellington, ou encore une Danse hongroise de Brahms.

Chaque morceau est accompagné d?un portrait de son compositeur, ainsi que de conseils sur le jeu pianistique. Un CD accompagne l?ouvrage, et reprend tous les titres dans une version d?écoute de grande qualité
/ Méthodes and études instrumentales / Partition CD / Spirale /

Pendant mes années d'enseignement avec Natalia Flament au CRR de Paris, j'ai apprécié son engagement et sa connaissance de la danse classique. Nous avons recherché ensemble la plus juste harmonie entre le mouvement de danse et la phrase musicale. Chaque exercice à la barre comme au centre possédait son propre caractère : sensibilité, poésie, nuances, dynamiques, couleurs, puissance grâce à la capacité de Natalia de traduire les mouvements chorégraphiques en phrase musicale. Les retenues, les résonances, les accents, les anacrouses étaient en parfaite liaison avec mes explications et mes exigences de qualité de mouvement. La diversité de son accompagnement donnait à chaque cours une ambiance particulière. Le travail avec Natalia à mon sens n'a pu se faire qu'avec une grande complicité et compréhension émotionnelle.

Comptines et Chansons Traditionnelles Pour Piano. Comptines et chansons populaires, de la Baltique à la Caspienne, pour piano Sept compositeurs, issus des anciennes républiques de l'URSS, ont choisi d'offrir aux jeunes pianistes des pages originales à partir des comptines et chansons populaires de leurs pays. Chacune de ces pages plaisantes, que l'on se surprend à vouloir chanter, permet de se familiariser avec une difficulté particulière de la technique de piano. Ali Alizadeh (Azerbaïdjan) Lepo Sumera (Estonie) Peteris Vasks (Lettonie) Armen B. Smbatjan (Arménie) Marina E. Kalantarova (Ouzbékistan) Danatar Khydyrov (Turkménistan) Kouat Childebaev (Kazakhstan)/ Recueil / Piano

Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes and Etudes Instrumentales / Partition / Barkeshli, Pari / Chartreux, Annick / Guérin-Descouturelle, Valérie / Joste, Martine

Les caractéristiques de l'oeuvre pianistique de Dynam-Victor FUMET sont diverses : le piano est traité orchestralement, la pensée musicale dicte sa logique à l'instrument, la technique d'écriture nécessite une dextérité de jeu de premier ordre. Evitant de se conformer aux langages de l'époque, cette oeuvre se singularise par un coloris harmonique bien français que l'on ne retrouve cependant chez nul autre. Les formes traditionnelles sont renouvellées ou bannies au profit d'oeuvres à titre poétique. Point de sonate, point de fantaisie, point de concerto. Seul un scherzo déroge ironiquement à la règle et l'échappatoire symbolique traduit à sa manière toute liberté dans la musique de Dynam-Victor FUMET. / Piano

German Edition-Lang Lang Piano Academy: Mastering The Piano Level 1 (sehr leicht) führt in die grundlegenden Klaviertechniken ein (Legato Staccato Schulung der linken Hand).Lektionen:1. Die Tastatur entdecken2. Den Grundpuls spüren3. Legatospiel4. Staccatospiel5. Geläufigkeits-Training6. Akkorde spielen7. Die linke Hand8. Spielen mit Dynamik Enthaltenes Repertoire:Laternenlied (Trad. China) Canzonetta (Christian Neefe) Hüpfspiel (Richard Harris) Mission impossible (Pam Wedgwood) Allegretto in F (Johann Georg Witthauer) Kleine Geschenke (Joseph Brackett) Dämmerung (Richard Harris) Kuckuck (Emil Breslaur) Sich selbst hinterher rennun (Alan Bullard) Menuett in C (Domenico Scarlatti) Ode an die Freude (Ludwig van Beethoven) Allemande (Ludwig van Beethoven) Der Elefant (Camille Saint-Saens) Wiegenlied (Johannes Brahms) Mo li hua (Jasminblume) (Trad. China) Embrukoi (Trad. Africa).Mastering The Piano ist die erste Reihe in fünf fortlaufenden Bänden aus der Lang Lang Piano Academy. Sie bietet einen faszinierenden Einblick in Lang Langs Leidenschaft Motivation und Meisterschaft auf dem Klavier und gibt Klavierschülern die einmalige Chance von diesem weltweit geschätzten Ausnahmetalent zu lernen. Jeder Band enthält:- Acht Lektionen in denen alle zentralen Aspekte des Klavierspiels behandelt warden- Speziell entwickelte ?'bungen für die einzelnen technischen Bereiche- Eine vielseitige Auswahl an Klavierrepertoire sowie Lang Langs Lieblingsstücke- Ansprechende Bearbeitungen von Highlights aus aller Welt- Anregende Kommentare und Spielhinweise von Lang Lang selbst- Viele tolle Fotos von Lang Lang am Klavier und von Kunstwerken die ihn als Pianist inspiriert haben

German Edition-Lang Lang Piano Academy: Mastering The Piano Level 4 enthält u.a. Kapitel zum Pedal-Legato Phrasierung und Rubato neuen Begleitfiguren und zum musikalischen Kontext.Lektionen:1. Haltung Bewegung Griff2. Pedal-Legato3. Neue Begleitfiguren4. Weitere Akkorde5. Weitere Rhythmen6. Musikalischer Kontext7. Phrasieren und Rubato8. GeläufigkeitEnthaltenes Repertoire:Kleine ?'bung aus Mikrokosmos (Bela Bartok) Blumen-Trommellied (Trad. aus China) Walzer (Lang Lang) Kleine Studie (Robert Schumann) Arirang (Trad. aus Korea) Gebet (Reinhold Gilere) ?'bung in F-Dur aus Das Rad des Fortschritts (Thomas Dunhill) Walzer (Johannes Brahms) Von fremden Ländern und Menschen (Robert Schumann) La petite reunion (Friedrich Burgmüller) Allegro Assai (Georg Benda) Morgengebet (Peter Iljitsch Tschaikowsky) Etüde in G-Dur (Carl Czerny) Sonatine (Dmitri Kabalewski) Let's Call The Whole Thing Off (George Gershwin and Ira Gershwin) Ballade (Friedrich Burgmüller) Wächterlied (Edvard Grieg) Sü?'e Träumerei (Peter Iljitsch Tschaikowsky) Der Dichter spricht (Robert Schumann) Alla Siciliana (Felix Gullmant) Andante (Carl Philipp Emanuel Bach) Etüde (Felix Le Couppey) Sonatine Nr. 3 (Muzio Clementi) Invention in F-Dur (Johann Sebastian Bach)Mastering The Piano ist die erste Reihe in fünf fortlaufenden Bänden aus der Lang Lang Piano Academy. Sie bietet einen faszinierenden Einblick in Lang Langs Leidenschaft Motivation und Meisterschaft auf dem Klavier und gibt Klavierschülern die einmalige Chance von diesem weltweit geschätzten Ausnahmetalent zu lernen. Jeder Band enthält:- Acht Lektionen in denen alle zentralen Aspekte des Klavierspiels behandelt warden- Speziell entwickelte ?'bungen für die

Playing Piano Is Fun Book 2 est une série tuteur clavier pour les débutants. Il est conçu pour répondre aux besoins de développement des enfants dans leur voyage à travers le monde merveilleux de la musique. Les mélodies sont spécialement composée par Alice Chua, et sont basés sur les personnages et les sujets des histoires classiques de Alice au pays des merveilles et De l'autre côté du miroir de Lewis Carroll. l'expérience littéraire est traduite dans la langue de la musique avec l'intention d'éveiller les goûts musicaux des enfants.Playing Piano Is Fun est une nouvelle approche développée par l'expérience pratique de l'auteur dérivée de l'interaction enseignant-élève. La taille grande musique police capte l'attention des élèves et leur permet de se concentrer. Pendant ce temps, les pages sont intentionnellement laissée sans photos pour encourager les élèves à exprimer davantage leur créativité en fournissant des exemples pour les chansons elles-mêmes. De nouveaux éléments sont introduits progressivement et sont intégrés progressivement. L'accompagnement de l'enseignant est encouragé à améliorer l'expérience musicale, ainsi inspirer et de motiver les élèves. Quelques suggestions pour la mise en valeur des éléments d'enseignement peut être trouvé à l'intérieur du capot avant. En plus de jouer du piano, l'approche unique de cette série comprend écoute, le chant, la transposition, l'harmonisation, l'improvisation et la composition à un stade précoce. / Piano

Jouez du piano sans solfège!! Partitions de 5 chansons pour piano solo facile avec un DVD. Pour chaque titre, ce recueil contient: - Une partition piano vraiment conçue pour jouer en solo. Spécialement écrite pour bien 'sonner' sans difficulté inutile. - La même partition 'traduite': les notes sont remplacées par leur nom! Faites vous plaisir plus rapidement ou vérifiez votre déchiffrage de la partition 'normale' - Les cours en vidéo pour apprendre l'image: des conseils pédagogiques détaillés pour chaque passage et la partition jouée à vitesse lente / Piano / Partition Dvd

La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d'oeuvres classiques, allant de la Renaissance à l'époque moderne.Proposer tout à la fois des 'incontournables' du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d'une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l'unité, a fait l'objet d'un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l'établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces oeuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d'ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.Il n'est pas exagéré de considérer ce morceau comme le second hymne autrichien. Marche militaire dédiée au maréchal autrichien Joseph Radetsky, cette pièce est traditionnellement offerte aux viennois en clôture du Concert du Nouvel An donné par l'Orchestre philharmonique de Vienne.Composition enjouée et légère, elle est souvent attribuée, à tort ou à raison, au fils Strauss.La Marche de Radetzky est également un roman de Joseph Roth publié en 1932. / Piano Solo

German Edition-Lang Lang Piano Academy: Mastering The Piano Level 3 (leicht bis mittelschwer) legt den Schwerpunkt auf die Einführung des Pedals Unabhängigkeit der Hände und neue Tonarten.Lektionen:1. Die Tastatur entdecken2. Geläufigkeits-Training3. Einführung des Pedals4. Krafttraining für die Hände5. Akkorde6. Neue Tonarten7. Unabhängigkeit der Finger8. Unabhängigkeit der HändeEnthaltenes Repertoire:Weihnachtsglocken (Hindson) Wiegenlied (Grieg) Kleines Präludium in C (J. S. Bach zugeschr.) Clowns (Kabalewski) Hua hao yue yuan (Trad. aus China) Amkristallklaren Bach (Carroll) Les pifferari (Gounod) Gesang der Cree (Bullard) Sarabande (Händel) Der wilde Reiter (Schumann) Gebet (Karganoff) Vivace in A-Dur (Rathgeber) Altes französisches Lied (Tschaikowsky) Air aus der Wassermusik (Händel) Romanze (Beethoven zugeschr.) El cóndor pasa (Robles).Mastering The Piano ist die erste Reihe in fünf fortlaufenden Bänden aus der Lang Lang Piano Academy. Sie bietet einen faszinierenden Einblick in Lang Langs Leidenschaft Motivation und Meisterschaft auf dem Klavier und gibt Klavierschülern die einmalige Chance von diesem weltweit geschätzten Ausnahmetalent zu lernen. Jeder Band enthält:- Acht Lektionen in denen alle zentralen Aspekte des Klavierspiels behandelt warden- Speziell entwickelte ?'bungen für die einzelnen technischen Bereiche- Eine vielseitige Auswahl an Klavierrepertoire sowie Lang Langs Lieblingsstücke- Ansprechende Bearbeitungen von Highlights aus aller Welt- Anregende Kommentare und Spielhinweise von Lang Lang selbst- Viele tolle Fotos von Lang Lang am Klavier und von Kunstwerken die ihn als Pianist inspiriert haben

A great collection of original jazz study and study pieces spanning a host of jazz idioms from blues trad and big band to gospel ballad and more reflective styles. These carefully-graded studies explore systematically a broad range of techniques including left and right hand chord shapes larger hand stretches more complex rhythms blue notes ornaments and chromatic phrasing. Whether you are learning on your own or with a teacher Jazz Piano Studies is the ideal route to sylish jazz Piano playing.