Par OHANA MAURICE. Cet ouvrage est un hommage à Lorca dont le dernier recueil de poèmes (Divan du Tamarit) peut apparaître, a posteriori, comme une prémonition de sa propre mort. Les neuf Casidas, qui en composent la seconde partie, sont autant de visions désespérées ou amères que Maurice Ohana imagine peuplant la mémoire du poète tout au long de la route de la Fontaine aux larmes qui fut son chemin de croix. Mots et images tournent autour du condamné, anneau qui l'encercle, l'emprisonne, mais aussi le protège à l'heure ultime. L'ouvrage est d'un seul tenant, les séquences s'enchaînant comme autant de visions tour à tour sombres, violentes, déchirantes, dépouillées ou tragiques, en un poème de la mort qui rejoint, après vingt-cinq années, cet autre poème de mort qu'était le Llanto por Ignacio Sanchez Mejias. / contemporain / Répertoire / Violoncelle et Réduction Piano

Par KOCH JOHANNES HERMANN ERNST. Reformationsfest - Langue : Allemand/ Répertoire / Solo M, Choeur M, Récitant, 4 Trompettes, 4 Trombo

Par CHARTREUX ANNICK. / Musique de Chambre / Date parution : 2023-03-21/ Répertoire / Récitant, Mezzo-Soprano, Flûte et Piano

Par RIOU JACQUES. / Niveau : 2ème cycle, 3ème/4ème année / Répertoire / Récitant, Flûte, Clarinette en Sib et Violoncelle

Par STERN HERMANN. Kantaten - Langue : Allemand/ Répertoire / Choeur SAT (TB ou Choeur de Récitants), Paroisse,

Six concertos in six parts for violins and flutes viz. A fifth, sixth and consort flute.Edition : - London, Walsh, s.d. (=1729).Présentation par Susi Möhlmeier et Frédérique Thouvenot : Choix d'oeuvres écrites explicitement pour la flûte à bec - la facture de la flûte à bec en Europe de 1650 à 1750 - lecture de la partition (articulation, dynamique, ornementation, rythme, notation générale, suggestions).Publication en parties séparées : fluto (a consort flute : concertos I, III - a fifth flute : VI - a sixth flute : II, IV, V) - violino primo - violino secondo - violino primo repiano (ripieno) - tenore (alto) - basso continuo.Consort flute : flûte à bec alto en fa.Fifth flute : flûte à bec soprano en ut.Sixth flute : flûte à bec soprano en ré. / Flûte A Bec Et Instruments Divers, Flûte A Bec (Soprano En Do, Soprano En Ré Ou Alto), 2 Violons Soli, 1 Violon Ripieno, Alto, Basse Continue / 79 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Par FARKAS FERENC. “I wrote this Christmas cantata from Köröshegy at the request of the Council of the Komitat Somogy. When I visited the still unrenovated little church at Köröshegy about ten years ago I had no idea that this beautiful Gothic building would one day be the scene of the world première of one of my works. - The cantata is founded on four pillars: four organ soli which could be described as “ritornelli”, followed by four a cappella choruses with the same melody but different harmonizations. These are settings of the four verses of In Epiphaniam by Janus Pannonius, the most renowned Hungarian poet and humanist of the Renaissance. Between these pillars I have introduced movementsfor choir or for soloists based on Hungarian folk tunes and Christmas songs from Transylvania and the Komitat Somogy: songs of the shepherds, angels and wise men, and, after a pastorale for organ, a large scale mixed-voice chorus intoning Ez karácsony éjszakáján [Holy Night]. A narrator introduces the individual numbers with passages from the Christmas story. An organ postlude concludes the work. ” [Ferenc Farkas] This work may be performed in German, English, French or Hungarian language, accompanied by a chamber ensemble or a larger orchestra./ Répertoire / Petit Orchestre: Récitant, Solistes et Choeur SSAT

Par FARKAS FERENC. “I wrote this Christmas cantata from Köröshegy at the request of the Council of the Komitat Somogy. When I visited the still unrenovated little church at Köröshegy about ten years ago I had no idea that this beautiful Gothic building would one day be the scene of the world première of one of my works. - The cantata is founded on four pillars: four organ soli which could be described as “ritornelli”, followed by four a cappella choruses with the same melody but different harmonizations. These are settings of the four verses of In Epiphaniam by Janus Pannonius, the most renowned Hungarian poet and humanist of the Renaissance. Between these pillars I have introduced movementsfor choir or for soloists based on Hungarian folk tunes and Christmas songs from Transylvania and the Komitat Somogy: songs of the shepherds, angels and wise men, and, after a pastorale for organ, a large scale mixed-voice chorus intoning Ez karácsony éjszakáján [Holy Night]. A narrator introduces the individual numbers with passages from the Christmas story. An organ postlude concludes the work. ” [Ferenc Farkas] This work may be performed in German, English, French or Hungarian language, accompanied by a chamber ensemble or a larger orchestra./ Répertoire / Petit Orchestre: Récitant, Solistes et Choeur SSAT

Par FARKAS FERENC. “I wrote this Christmas cantata from Köröshegy at the request of the Council of the Komitat Somogy. When I visited the still unrenovated little church at Köröshegy about ten years ago I had no idea that this beautiful Gothic building would one day be the scene of the world première of one of my works. - The cantata is founded on four pillars: four organ soli which could be described as “ritornelli”, followed by four a cappella choruses with the same melody but different harmonizations. These are settings of the four verses of In Epiphaniam by Janus Pannonius, the most renowned Hungarian poet and humanist of the Renaissance. Between these pillars I have introduced movementsfor choir or for soloists based on Hungarian folk tunes and Christmas songs from Transylvania and the Komitat Somogy: songs of the shepherds, angels and wise men, and, after a pastorale for organ, a large scale mixed-voice chorus intoning Ez karácsony éjszakáján [Holy Night]. A narrator introduces the individual numbers with passages from the Christmas story. An organ postlude concludes the work. ” [Ferenc Farkas] This work may be performed in German, English, French or Hungarian language, accompanied by a chamber ensemble or a larger orchestra./ Répertoire / Petit Orchestre: Récitant, Solistes et Choeur SSAT

Par FARKAS FERENC. “I wrote this Christmas cantata from Köröshegy at the request of the Council of the Komitat Somogy. When I visited the still unrenovated little church at Köröshegy about ten years ago I had no idea that this beautiful Gothic building would one day be the scene of the world première of one of my works. - The cantata is founded on four pillars: four organ soli which could be described as “ritornelli”, followed by four a cappella choruses with the same melody but different harmonizations. These are settings of the four verses of In Epiphaniam by Janus Pannonius, the most renowned Hungarian poet and humanist of the Renaissance. Between these pillars I have introduced movementsfor choir or for soloists based on Hungarian folk tunes and Christmas songs from Transylvania and the Komitat Somogy: songs of the shepherds, angels and wise men, and, after a pastorale for organ, a large scale mixed-voice chorus intoning Ez karácsony éjszakáján [Holy Night]. A narrator introduces the individual numbers with passages from the Christmas story. An organ postlude concludes the work. ” [Ferenc Farkas] This work may be performed in German, English, French or Hungarian language, accompanied by a chamber ensemble or a larger orchestra./ Répertoire / Petit Orchestre: Récitant, Solistes et Choeur SSAT

Par SCHOLLHORN JOHANNES. / contemporain / Répertoire / Récitant (e), Flûte Traversière Violoncelle et Pia

Par SCHOLLHORN JOHANNES. / contemporain / Répertoire / Récitant (e) et 5 Instruments

Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /

Based On A Theme By Arnold Schönberg (Op. 19/4). Par ULLMANN VIKTOR. Viktor Ullmann a présenté son cycle de variations sur le quatrième du bien connu Six peu Piano Pieces op 19 par son professeur Arnold Schoenberg en trois versions à la fois - pour piano, pour quatuor à cordes et pour grand orchestre. Miniature atonal de Schoenberg est étendue ici en une forme plus grande, avec la Gavotte et Menuet également faire référence à des pièces pour Piano de Schoenberg opus 25. Le paramètre pour piano est un exploit virtuose sur une échelle qui rappellent de Max Reger. Des 21 variations originales dans une version antérieure qui n'a pas survécu, Ullmann sélectionné neuf pour sa version finale. Une version provisoire effectuée à la 1929 l'IGNM à Genève, composé de cinq variations et différant par de nombreux détails, est publiée en annexe./ Répertoire / Piano

for ensemble (or chamber orchestra). Par WIDMANN JORG. Jörg Widmann dedicated 'Freie Stücke' to his teacher Wolfgang Rihm on his fiftieth birthday in 2002. The ten pieces for mixed ensemble or orchestra are 'inspired by the wish for concentration and reduction. Each piece focusses on one sound phenomenon (pulse, shaking ground, noise, monophony, overtone structures, etc.). All parts are locked together, however. The ending of each piece is the beginning of the next one. Thus, something disparate becomes something continuously narrated.' (Jörg Widmann)/ Répertoire / Ensemble [Ou Orchestre de Chambre]