Some of the most beautiful and diverse pieces by some of the finest composers in recent history are included in this enormous Library Of Modern Piano Music. Such a comprehensive collection of brilliant works for solo Piano belies the rich quality and sheer amount of music being composed that just begs to be learned. Over 100 fantastic pieces are guaranteed to keep you learning from this truly classic selection until the next century!The Library Of Modern Piano Music boasts an unprecedented volume and variety of amazing compositions, some well-known, some more unfamiliar, some composed as standalone pieces and others as film scores, but the one thing uniting them all is their impeccable musicality and how enjoyable they are to play. Featuring the biggest names in contemporary classical music, composers like Einaudi lend their wonderful compositions (Primavera, Una Mattina), and all-round geniuses like Philip Glass are represented with a generous selection of their finest work (Metamorphosis Five, Opening Piece From Glassworks and more).The varied progression of Piano music through the 20th century to the present day has given rise to an exceptionally vast and diverse repertoire. The unbelievable depth of the composers included here means you'll rarely be stuck for something to play. Kaija Saariaho, Stravinsky, Francis Poulenc, Dustin O'Halloran, Nico Muhly and Witold Lutoslawski are genuinely just a fraction of the composers featured in The Library Of Modern Piano Music. Some great standalone compositions like Samuel Barber's incomparable Adagio For Strings sit aside excerpts from longer works like a portion of Edward Gregson's An Album For My Friends or Joby Talbot's Once Around The Sun.If you happen to be a fan of film and television scores, a taste of Michael Nyman's distinguished score for The Piano is included, a section from Crouching Tiger, Hidden Dragon, as well as parts of Richard Rodney Bennett's score for the now rarely-seen but superb 1980s miniseries of Tender Is The Night. Many established composers are included in this collection who are widely-recognised as masters. However, The Library Of Modern Piano Music also includes many young virtuosos who have not yet achieved that status but are certainly well on their way.These original compositions span standalone pieces, albums, suites and arrangements from diverse talents, making The Library Of Modern Piano Music a collection that is certain to be seen by future generations as a perfect collection of the best of contemporary classical music. / Piano

Une collection qui regroupe une centaine de chansons transcrites en ligne mélodique, paroles intégrales et diagrammes d'accord guitare.Titres : A Sky Full Of Stars [Coldplay] - All About That Bass [Trainor, Meghan] - Addicted To You [Avicii] - All Summer Long [Kid Rock] - Applause [Lady Gaga] - Applaus, Applaus [Sportfreunde Stiller] - Atemlos Durch Die Nacht [Fischer, Helene] - Atlas [Coldplay] - Auf Anderen Wegen [Bourani, Andreas] - Auf Uns [Bourani, Andreas] - Back Home [Kalkbrenner, Fritz] - Best Day Of My Life [American Authors] - Bigmouth Strikes Again [Smiths, The] - Blame [Harris, Calvin] [Newman, John] - Black Saturday [Diao, Mando] - Blame It On Me [Ezra, George] - Budapest [Ezra, George] - Bleeding Love [Lewis, Leona] - Calm After The Storm [Common Linnets, The] - Dear Darlin' [Murs, Olly] - Demons [Imagine Dragons] - DJ Got Us Fallin' In Love [Usher] - Don't [Sheeran, Ed] - Everyday Is Like Sunday [Morrissey] - Einmal Um Die Welt [Cro] - Fallin' [Keys, Alicia] - For All Lovers [Stanfour] - Fade Out Lines [Avener, The] - Fever [Black Keys, The] - Get Lucky [Daft Punk feat. Pharrell] - G.U.Y. [Lady Gaga] - Ghost [Henderson, Ella] - Good Life [OneRepublic] - Hallelujah [Cohen, Leonard] - Hard Out Here [Allen, Lily] - Habits (Stay High) [Lo, Tove] - Happy [Williams, Pharrell] - Hero [Family Of The Year] - Ho Hey [Lumineers, The] - Hey Brother [Avicii] - I Love You [Woodkid] - I Will Wait [Mumford and Sons] - I See Fire [Sheeran, Ed] - I See You [Lewis, Leona] - Ich Lass Für Dich Das Licht An [Revolverheld] - If I Were A Boy [Beyonce] - Immer Da Wo Du Bist Bin Ich Nie [Element Of Crime] - In Between Days [Cure, The] - Is It Right [Elaiza] - Just Give Me A Reason [P!ink feat. Nate Ruess] - La La La [Naughty Boy] [Smith, Sam] - Lifesaver [Sunrise Avenue] - Lieder [Tawil, Adel] - Let Her Go [Passenger] - Losing My Religion [R. E. M.] - Love Me Again [Newman, John] - Lovers On The Sun [Guetta, David] - Love Runs Out [OneRepublic] - Maps [Maroon 5] - Money On My Mind [Smith, Sam] - New York, Rio, Rosenheim [Stiller, Sportfreunde] - On Top Of The World [Imagine Dragons] - One Of Us [ABBA] - Optimistisch [Goldenbaum, Martin] - Ordinary Love [U2] - Pale Shelter [Tears For Fears] - Ride [Lana Del Rey] - Rise Like A Phoenix [Wurst, Conchita] - Rude [Magic!] - Run Boy Run [Woodkid] - Safe And Sound [Capital Cities] - Save Tonight [Eagle Eye Cherry] - Saysaysay [Beatsteaks] - She Moves [Farben, Alle] - Starman [Bowie, David] - Stay The Night [Blunt, James] - Stay With Me [Smith, Sam] - Stolen Dance [Milky Chance] - Supersoaker [Kings Of Leon] - Sunday Bloody Sunday [U2] - Take Me To Church [Hozier] - Team [Lorde] - The Big Bang Theory Theme [Barenaked Ladies] - The Chamber [Kravitz, Lenny] - The Hanging Tree [Howard, James Newton] - The One [Aneta] - Things We Lost In The Fire [Bastille] - Traum [Cro] - Walk [Kwabs] - Waves [Mr Probz] - West Coast [Lana Del Rey] - Who Knew [Pink] - When The Beat Drops Out [Roudette, Marlon] - Who's That Girl? [Eurythmics] - Wings [Birdy] - Wrecking Ball [Cyrus, Miley] - Wir Werden Uns Wiedersehen [Selig] - Your Song [Goulding, Ellie] - Your Wish [Talisco] - Zeit Zu Gehen [Unheilig] / Ligne De Mélodie, Paroles Et Accords

This matching folio includes every song from Bob Dylan's album Shadows In The Night, the critically acclaimed album of standard pop tunes originally recorded by Frank Sinatra. Featuring all ten songs arranged for Piano, Voice and Guitar, with full lyrics and chord boxes, this songbook is perfect for fans of Dylan, Sinatra or simply fantastic tunes.The album itself was highly anticipated, with Bob Dylan announcing he was 'un-covering' a collection of classic pop standards, hand-selected by himself. Dylan is certainly no stranger to cover versions, drawing from the folk tradition in his early career and putting out 2 back-to-back folk cover albums in the early 1990s. The news that this album would be a collection of songs made famous by Sinatra came as a surprise, considering Sinatra's derision of the early days of the folk scene. Despite this, time forged a mutual respect, with Dylan even, perhaps half-jokingly, claiming he was merely a 'song and dance man'. Dylan's long-term love for songs such as these resulted in Shadows In The Night, a collection of songs made famous by one of the greatest singers ever, performed by possibly the greatest songwriter ever.Shadows In The Night is not just a collection of standards, however, it's a beautiful reinterpretation of simple songs featuring some of Dylan's best singing in recent years. With this Bob Dylan sheet music, you can learn all songs from the album, including I'm A Fool To Want You, Full Moon And Empty Arms, and Why Try To Change Me Now. The career of Bob Dylan has been full of twists, turns and continual reinvention. Throughout, though, the consistent thread has been that he dictates his own path, and this album is an intensely personal one. On the album, you can hear the rustling of paper, the measured intake of breath, and you get the real sense that these songs are truly meaningful. The Shadows In The Night sheet music allows you to learn these wonderful new arrangements in their entirety, the subdued Guitar chords, the Piano accompaniment, and Dylan's unmistakeable vocal part. Songs like Stay With Me and Autumn Leaves feature melancholy melodies that take on an entirely new meaning when sung by such a musical legend, while the highlight of the album, That Lucky Old Sun, has a stunningly uplifting vocal performance that perfectly complements the quietly beautiful arrangement of his band.The subtle, subdued and simple arrangements of these tunes are begging to be covered, performed and played in your own home. The calm backing instruments throughout the album make this Shadows In The Night sheet music songbook perfect for a solo Piano performance, a singer's reinvention or an intimate and acoustic band cover. With accurate transcriptions, this Bob Dylan sheet music is the best place from which to learn these incredible covers that just call out to be sung over and over.The best thing about Shadows In The Night is how universal and timeless it is. These are songs composed by some of the greatest, that were then made famous by one of the greatest, and now reinvented by one of the greatest - it doesn't get much better than that! The album is perfect for purists, consummate for casual players and brilliant whether you're a pianist, guitarist or singer. If you want to learn how Dylan played these wonderful tunes, check out this Shadows In The Night sheet music songbook. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Par DRUEL GUILLAUME. Animaux minute, ce sont 60 pièces très courtes (1 à 2 minutes) pour flûte seule, initialement composées pour la clarinette, et pensées pour accompagner un élève dès le début de son apprentissage, et tout au long de sa progression jusqu'aux niveaux les plus avancés. Ce n'est pas une méthode d'apprentissage, mais une série de 'vignettes', dans lesquelles on pourra choisir un morceau pour une audition, un examen... ou juste pour le plaisir. Au fil des morceaux apparaissent çà et là des éléments particuliers du langage musical. Par exemple, et dès la première page, on trouvera des appoggiatures brèves, et aussi une portée sans indication de mesure... Plus loin une note piquée, une syncope, puis deux... Tiens, un quintolet, tiens, un trille... Là, une cadence, un do bémol... donc ça existe ? Il faut croire ! Et plus loin, un Flatter... quoi ? Ah ? Ici on joue à la croche, plus tard on jouera à la blanche, à la blanche pointée... Ces petites découvertes sont distillées une par une, 'tranquillamente', couche après couche, et elles sont là non pas comme un simple prétexte d'exercice, mais parce qu'elles sont nécessaires à la musique. Les animaux proposent souvent leur rythme, leur chant, leur activité frénétique ou lente ; il y a leur milieu (l'eau, l'air qui ondulent...), leur localisation (l'Orient, l'Afrique et leurs parfums...); autant de pistes que j'ai pu suivre comme sources d'inspiration. Tout ce petit monde, tous ces petits mondes organisent le temps, le remplissent et le vident. Et organiser le temps, ne serait-ce pas ça, la musique ? Nous sommes principalement des tubes où passent des aliments, avec quelques appendices autour pour organiser la collecte desdits aliments. Chez les humains, ces appendices permettent aussi de jouer des instruments de musique. Guillaume Druel Les pièces sont présentées en 3 volumes : Volume 1 (Cycle 1) pièces 1 à 20 - durée 26 minutes Volume 2 (Cycle 2) pièces 21 à 40 - durée 28 minutes 30 Volume 3 (Cycle 3 et plus) pièces 41 à 60 - durée 28 minutes/ Recueil / Flûte Traversière

Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

Pianolude aborde des aspects de l'enseignement du piano rarement évoqués côte à côte dans un même recueil: intégrer la musique de notre temps à l'enseignement traditionnel. Parallèlement à l'apprentissage traditionnel et progressif du jeu pianistique, Pianolude convie les enfants à jouer avec l'ensemble des ressources sonores de l'instrument.
Le CD inclus dans l'ouvrage propose l'interprétation de l'ensemble du répertoire et fournit des exemples de réalisation des activités de création.




Presse : Apprendre à jouer du piano c'est apprendre à jouer avec le piano.

A lui seul, le titre de ce recueil est tout un programme. Pianolude associe l'instrument et le jeu, mêlant les aspects les plus traditionnels de l'apprentissage pianistique à une exploration ludique de l'instrument.

Comme un livre d'images. Sa présentation, très esthétique, regorge d'illustrations poétiques et humoristiques dignes des plus jolis albums pour enfants. Le graphisme clair, les caractères en lettres attachées, le papier légèrement glacé et la reliure à spirales en font un album agréable à feuilleter sur lequel on s'attarde volontiers. Les premières pages se parcourent comme un livre d'images. On y découvre quelques suggestions de jeu autour du piano. L'élève peut ainsi s'en inspirer pour explorer et découvrir de lui-même tout un monde sonore: timbres, intensités, durées, tessitures, modes de jeu... et s'approprier ainsi ce monstre sonore qu'est le piano.

L'enfant prenant graduellement possession de l'instrument, l'approche de la lecture se fait graduellement à partir du do central, mains alternées. On s'échappe assez vite de l'incontournable do majeur pour explorer des échelles plus colorées. Les notions musicales et solfégiques sont abordées de manière très progressive, associant chaque nouvel élément théorique à l'étude d'une pièce musicale. L'introduction des altérations se fait assez tôt et les mains se déplacent plutôt rapidement sur l'ensemble du clavier par le biais des 8va.

Jouer tout seul ou avec les autres. La plupart des pièces sont présentées avec un accompagnement du professeur - ou d'un élève plus avancé - dont les harmonies, enrichissant les mélodies jouées par l'élève, viennent parfois chatouiller l'oreille de légères dissonances et taquiner l'imaginaire de sonorités nouvelles. De nombreuses pièces sont écrites pour quatre, six ou huit mains. Conçues comme des pièces à géométrie variable, on peut n'en jouer que la partie principale - écrite en grosses notes - ou bien y associer les autres parties en les distribuant à d'autres élèves pour une version plus collective. Ces pièces, plus abordables que les pièces en solo, véritable intermède récréatif dans la progression de l'élève, constituent ainsi un bon outil pour la lecture à vue et la pratique collective.

Tout un monde sonore. Le répertoire très éclectique des pièces de Pianolude est constitué en grande majorité de compositions originales. On y trouve quelques arrangements de chansons du répertoire populaire traditionnel: Au clair de la lune, j'ai perdu mon âne, Ah vous dirai-je maman... quelques petites pièces un peu jazzy: New Orleans Parade, Comme un blues, Oh When the saints... D'autres, plus exotiques, comme La petite maison russe ou La poupée chinoise, invitent doucement au voyage musical.

Mais la plus grande originalité de cette méthode réside dans l'introduction d'un langage plus contemporain, incluant les codages non traditionnels et des modes de jeux spécifiques (clusters, glissandi, notes muettes, séquences aléatoires, écriture graphique. jeu dans les cordes...), mettant la musique contemporaine à la portée des plus réfractaires. La première pièce, intitulée En colère, écrite dans une alternance de notes traditionnelles (deux notes autour du do central), de clusters et de petites séquences d'improvisation guidées, regorge d'indications expressives: en colère, en se calmant, grosse colère, ...énorme colère, ...très calme. Sans efforts considérables et par le biais des humeurs et de leurs contrastes, l'élève aborde les rudiments du codage musical: aigu/grave, bas/haut, droite/gauche, fort/doux, long/court... Parmi les autres pièces utilisant un langage contemporain, on trouve l'irrésistible Chant des étoiles, qui recueille un succès certain auprès des élèves - et de leurs parents - mêlant clusters, notes aléatoires, glissando dans une ambiance délicieusement céleste, scintillante, toute faite de résonances entremêlées. Les ambiances proposées à travers ces courtes pièces rejoignent l'imaginaire de l'élève et permettent par ce biais de développer son sens de l'écoute et d'accroître sensiblement sa palette sonore.

Un CD, inclus dans l'ouvrage, présente l'enregistrement de la plupart des pièces de la méthode, interprétées sur un vrai piano avec beaucoup de finesse et de musicalité, ainsi que des exemples de réalisation de petites créations effectuées par des enfants. Celles-ci constituent des pistes pour l'improvisation et, pourquoi pas, pour l'élaboration d'un langage plus personnel.

Pédagogie du piano contemporain ou pédagogie contemporaine du piano? Cette méthode est le résultat d'une réflexion collective des auteurs, inspirée par l'expérience sur le terrain d'une pédagogie de la musique contemporaine. Sans que celle-ci soit assénée manière obsessive, Pianolude s'en inspire pour éveiller la curiosité de l'élève pour des sonorités moins conventionnelles que la plupart de celles des méthodes plus traditionnelles. Si cet ouvrage peut paraître au premier abord un peu dispendieux, la qualité de sa présentation et la richesse de son contenu dépassent de loin le prix qu'il en coûte.


Le choix d'une méthode est souvent difficile, très personnel et toujours subjectif. On choisit une méthode parce qu'elle adhère aux principes de notre enseignement, qu'elle répond aux besoins du moment et traduit un certain état d'esprit. À moins qu'il ne s'agisse d'un état d'âme. On s'y essaye comme on essaye un nouveau vêtement. Avec le temps, on s'y sent parfois un peu à l'étroit, un peu mal à l'aise. Alors on en change. Pour avoir essayé Pianolude, l'avoir testé, expérimenté, pratiqué depuis sa parution en 2002 avec la plupart de mes élèves débutants, je peux dire que j'ai trouvé là vêtement à ma taille.

En résumé, c'est un support riche et éclectique pour la première année d étude du piano. À l'aide de son vaste choix de pièces, le professeur peut établir son propre parcours, en fonction de ses propres goûts et de ceux de ses élèves. Son approche ludique favorise la recherche et la créativité tout en intégrant une certaine exigence musicale et en incitant à une écoute active et à un jeu expressif.

Un petit avertissement cependant: certains jeux ou pièces musicales requièrent nécessairement l'utilisation d'un vrai piano (qui vibre et résonne de toutes ses cordes). / Méthodes and Etudes Instrumentales / Partition / Barkeshli, Pari / Chartreux, Annick / Guérin-Descouturelle, Valérie / Joste, Martine

La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d'oeuvres classiques, allant de la Renaissance à l'époque moderne.Proposer tout à la fois des 'incontournables' du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d'une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l'unité, a fait l'objet d'un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l'établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces oeuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d'ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement.Les quatre saisons (opus 8, #1-4) est un ensemble de quatre concertos pour violon soliste et orchestre de chambre à cordes, composé par Antonio Vivaldi, et qui ouvre le recueil La bataille entre l'harmonie et l'invention. Bien qu'édité en 1725 à Amsterdam, la composition de ces quatre concertos est certainement antérieure de quelques années.Cette oeuvre est l'une des plus représentative du genre Concerto, c'est aussi certainement la composition la plus connue d'Antonio Vivaldi. Le printemps est le nom que porte le concerto #1 en mi majeur (op. 8, RV 269). Il est se compose de trois mouvements : Allegro, Largo, Allegro.Son introduction, comme le troisième mouvement de l'oeuvre (L'Eté), sont les passages les plus célèbres de cet opus.Sur la partition, le compositeur précise les correspondances avec les poèmes, il va même jusqu'à expliciter certains détails (aboiements de chien, noms d'oiseaux : coucou, tourterelle, pinson...). L'ensemble de l'oeuvre est accompagnée de quatre sonnets décrivant le déroulement des saisons. Voici celui du Printemps :AllegroVoici le Printemps,Que les oiseaux saluent d'un chant joyeux.Et les fontaines, au souffle des zéphyrs,Jaillissent en un doux murmure.Ils viennent, couvrant l'air d'un manteau noir,Le tonnerre et l'éclair messagers de l'orage.Enfin, le calme revenu, les oisillonsReprennent leur chant mélodieux.LargoEt sur le pré fleuri et tendre,Au doux murmure du feuillage et des herbes,Dort le chevrier, son chien fidèle à ses pieds.AllegroAu son festif de la musetteDansent les nymphes et les bergers,Sous le brillant firmament du printemps. / Piano Solo

Featuring the most relaxing and soothing contemporary music, this collection of sheet music for solo Piano contains 21 pieces that will make sure you Keep Calm And Play On.When the stresses of modern life get too much, why not while away the blues with The Blue Book, a compendium of calming and relaxing contemporary solo Piano pieces to help you take some time out and keep calm? We've brought together 21 pieces including well-known themes from film and TV. Pieces include the Theme From Downton Abbey, the beautiful Nuvole Bianche by Einaudi and Metamorphosis Two by Philip Glass. For the complete list of songs included, please see below.So for a great way to unwind, choose your favourite piece from this collection, or just learn something new and you're sure to be inspired by these wonderful Piano pieces - a perfect addition to your repertoire. This Keep Calm And Play On: The Blue Book is part of our Keep Calm series including other books for solo Piano, as well as Piano, Vocal and Guitar arrangements: click here to view them. / Piano

Major Yvon Ducene wanted a new lush and colourful composition for his Guides military band with André Waignein as its composer. Early in 1979 the composer began his assignement and in October of the same year the finished full score was on the music stands of this prestigious military band of the Belgian Army.The introduction (Grave) mirrors an atmosphere full of serenity in which the theme played by the oboes and the English horn is predominant and immediately holds the listener spell-bound. It is taken up again as central element of the slow movement.The Allegro breaks away from the quiet passion of the introduction. Here the band can really show its capabilities to thefull. Based on a very precise rythm an idiom of sudden desperation and adversity develops which fused with a crushing agression culminates in a kind of eruption soom calmed down by a Lento : peace and quiet has returned thanks to a melody by the horns and soon taken over by the clarinets. In the meantime the saxophone - an instrument full of human emotion - express the main spatial dimension in contemporary psyche. Following a harmonic transition the brass-players take up the theme again in forte whilst the basses and the woodwinds interwine in technical arabesques.The movings of the mind and the heart get an audible and almost touchable shape in the ensuing Allegro a movement characterized by a rhythmic dialogue in which the whole orchestra participates and where the exposition contains a wealth of sound and technical contrasts. The Lento finally uses the central theme of the slow movement again with some occasional references to the two allegros. The last page is of unprecedented grandeur. All the instruments display their most beautiful sound which were named by Jacques Ferschotte when speaking about Honneger 'harmonies d'intensités' harmonies of the unmeasurable.

When you're feeling the pressure, why not take time out to play and sing some feel-good songs? This aptly-named songbook brings together 28 classics ranging from heartfelt love ballads like I Will Always Love You and Bridge Over Troubled Water to inspirational anthems including Imagine, Hallelujah and Wherever You Are . So why not sit down and play and sing some of your personal favourites? They'll calm you down and give you fresh energy to face whatever the day brings. / Piano/Vocal/Guitare (PVG)