Par SOLER. À palindrome musical est une pièce qui sonne le même lorsqu'elle a joué de la même façon que les mots ' maman ' et le ' papa ' lire la même vers l'avant et en arrière vers l'avant et vers l'arrière. Le cerveau et les doigts sont tous deux exercés lorsque jouer un morceau en arrière sur le piano. Les notes de lecture en arrière vous oblige à penser différemment et porter plus d'attention. Les palindromes dans cette plage de livre de très facile à difficile. Un exercice spécial utilise 120 façons d'organiser que les cinq notes c-E-F-G-D (c-D-E-F-G, FG - E-M-C, D-C-E-F-G, etc..). Pratiquant régulièrement de ces pièces peut vous rendre un meilleur lecteur de vue tout en augmentant votre dextérité./ Etude / Opéra Théorique ou Didactique

Le Cortège du Roi Renaud suite en cinq mouvements trouve ses origines dans les légendes contées par les chansons traditionnelles du sud de l?Europe au XVIe siècle. Pour la plupart ces chansons appartiennent au genre de la complainte chanson dont le texte dépeint en général avec précision des événements tragiques ou macabres. Il existe plusieurs complaintes retraçant la légende du Roi Renaud ; la plus connue est Fualdes un poème chanté qui ne compte pas moins de 48 strophes. 1. Le premier mouvement de cette suite s?inspire de La Porcheronne une chanson traditionnelle contant les malheurs d?une jeune femme contrainte par sa belle-mère de garder descochons durant l?absence de son époux parti au combat. Ce n?est qu?à son retour sept ans plus tard qu?elle sera délivrée de ce fardeau. 2. Le deuxième mouvement intitulé La Marquise empoisonnée relate l?histoire tragique d?une marquise devenue malgré elle la maîtresse du roi. Folle de jalousie la reine supprime sa rivale en lui offrant un bouquet de fleurs au parfum mortel. 3. En dépit de son caractère jovial et dansant La Maumariée vengée nous relate les souffrances de la Reine Clotilde persécutée pour avoir refuser d?adhérer aux croyances ariennes. 4. La Belle engloutie fait référence à la jeune épouse du Roi Renaud. Incapable de surmonter l?idée de vivre sans son époux mortellement blessé durant la guerre et lasse de vivre seule elle supplie la terre de s?ouvrir et de l?engloutir afin qu?elle puisse rejoindre son bien-aimé. 5. Le finale aux accents tragiques nous plonge dans un récit semblable à l?histoire de Barbe-Bleue. Le Tueur des Femmes raconte l?histoire d?une jeune femme menacée de subir le même sort que les treize autres épouses qui l?ont précédée mortes noyées par leur mari dans un étang. Usant de subtilité et de finesse elle réussit à renverser la situation et provoque la mort de son criminel époux.

Le Cortège du Roi Renaud suite en cinq mouvements trouve ses origines dans les légendes contées par les chansons traditionnelles du sud de l?Europe au XVIe siècle. Pour la plupart ces chansons appartiennent au genre de la complainte chanson dont le texte dépeint en général avec précision des événements tragiques ou macabres. Il existe plusieurs complaintes retraçant la légende du Roi Renaud ; la plus connue est Fualdes un poème chanté qui ne compte pas moins de 48 strophes. 1. Le premier mouvement de cette suite s?inspire de La Porcheronne une chanson traditionnelle contant les malheurs d?une jeune femme contrainte par sa belle-mère de garder descochons durant l?absence de son époux parti au combat. Ce n?est qu?à son retour sept ans plus tard qu?elle sera délivrée de ce fardeau. 2. Le deuxième mouvement intitulé La Marquise empoisonnée relate l?histoire tragique d?une marquise devenue malgré elle la maîtresse du roi. Folle de jalousie la reine supprime sa rivale en lui offrant un bouquet de fleurs au parfum mortel. 3. En dépit de son caractère jovial et dansant La Maumariée vengée nous relate les souffrances de la Reine Clotilde persécutée pour avoir refuser d?adhérer aux croyances ariennes. 4. La Belle engloutie fait référence à la jeune épouse du Roi Renaud. Incapable de surmonter l?idée de vivre sans son époux mortellement blessé durant la guerre et lasse de vivre seule elle supplie la terre de s?ouvrir et de l?engloutir afin qu?elle puisse rejoindre son bien-aimé. 5. Le finale aux accents tragiques nous plonge dans un récit semblable à l?histoire de Barbe-Bleue. Le Tueur des Femmes raconte l?histoire d?une jeune femme menacée de subir le même sort que les treize autres épouses qui l?ont précédée mortes noyées par leur mari dans un étang. Usant de subtilité et de finesse elle réussit à renverser la situation et provoque la mort de son criminel époux.

Brocardé en « Pape de Montauban » (Boris Vian), discrédité comme « doctrinaire » (André Hodeir), révéré comme « l?ange gardien » du jazz (Mezz Mezzrow), Hugues Panassié n?a pas mobilisé le lexique religieux par hasard.

Fervent lecteur dans ses jeunes années de Charles Maurras et de Jacques Maritain, activiste traditionnaliste contre l?hérésie moderne de Vatican II en son âge mûr, Panassié fut un de ces « catholiques exacts » de la trempe d?un Léon Bloy ? son écrivain préféré ?, traversant sûr de sa vérité controverses, anathèmes et disgrâces.

Comment l?amour fou de cet « intoxiqué du jazz » pour une musique dont les hérauts étaient noirs et étatsuniens s?est-il ajusté à l?environnement idéologique embrouillé des années 1930 qui l?ont vu naître et aux reconfigurations intellectuelles et politiques qui les ont suivies ' Au prix de quelles contorsions inattendues, transferts improbables et batailles acharnées, Panassié a-t-il pu, fort d'un rapport au monde à la fois traditionnaliste et non-conformiste, réactionnaire et visionnaire, vindicatif et communicatif, établir de façon si éclatante et si contagieuse un mythe du « vrai jazz » qui a puissamment façonné l?imaginaire de plusieurs générations de jazzophiles '

C?est ce à quoi s?attache cette exégèse, instruite par une somme de documents d?archives inexplorés (correspondances, journal, articles oubliés), et précédée des lettres d?Hugues Panassié à André Hodeir ? ces deux figures antagonistes de la critique qui ont longtemps structuré l?historiographie du jazz en France. / Livre / Agrafé /

Vous débutez la basse et souhaitez associer, sans délai, progrès et plaisir de jouer ? Alors vous avez dans les mains la méthode qu'il vous faut ! Au programme, pas moins de 50 lignes de basse simples et accessibles aux débutants, inspirées des plus grands artistes d'hier et d'aujourd'hui : The Beatles, AC/DC, Bob Marley, Deep Purple, Eric Clapton, Elvis Presley, Police, ZZ Top, James Brown, Jimi Hendrix, Otis Redding, U2, Led Zeppelin, Rolling Stones... Pour vous aider dans leur approche, chaque ligne de basse est précédée d'un texte explicatif qui en détaille les difficultés d'ordre technique, rythmique et théorique. Des difficultés qui vous apparaîtront de manière progressive au fil des pages.?Le DVD Vidéo permet d'entendre et de visualiser l'ensemble des 50 lignes dans le détail, à vitesse normale puis au ralenti, vous donnant ainsi la possibilité d'effectuer les bons gestes, de choisir les bons doigtés et de jouer rythmiquement 'en place? ! Le CD mp3 est pour sa part composé d'autant de playbacks qu'il n'y a de lignes de basse. Soit 50 playbacks, joués à deux tempi différents : le tempo d'objectif (vitesse réelle) et le tempo de travail (vitesse lente).?Sur le playback à vitesse réelle, la basse est présente lors de la première tournerie puis s'efface pour vous laisser la place ! Enfin, ces playbacks sont volontairement de longue durée (3 à 4 minutes chacun, soit plus de 7h de musique en tout !), pour vous donner le temps de vous exercer dans les meilleures conditions possibles. / Guitare Basse

Westfort Ouverture was called after the Dutch village Westervoort that is situated near Arnhem. It is an opening work of many contrasts and completely built on one main motive: G-C-D-E-F#-D-E.

Par BRAHMS JOHANNES. Braham's second symphony was an instant success when it first premiered in 1877. From its ingenious treatment of attractive melodic ideas in the first movement and the somber adagio, to the lyrical charm of the allegretto and the finale's robust cheerfulness, it is a delightful combination of enchanting melodies and masterly thematic treatment. A staple of the repertoire, it is reproduced here from an authoritative edition. The score appears with bar-numbered movements, ideal for study in the classroom, at home, or in the concert hall. This affordable, high-quality, conveniently sized volume will be edition of choice for music students and music lovers alike. Instrumentation includes: 4 Horns in C, D, E, G, B 2 Trumpets in D, B 3 Trombones Bass Tumba Timpani 2 Flutes 2 Oboes 2 Clarinets in A 2 Bassoons Violin 1, 2 Violas Cellos Basses/ Répertoire / Partition de Poche

Illustrated with colourful artwork the innovative Music For Little Mozarts series uses friendly characters and an engaging storyline to bring music to life for young pianists.Starting with a review of the topics covered in the previous books Music For Little Mozarts: Music Lesson Book 3 goes on to explain many new concepts including staccato legato slurs; melodic and harmonic 2nds and 3rds; melodic and harmonic 4ths and 5ths; f-p and bass clef C D E.The music featured in this book is written on the staff and it is in this volume that playing with both hands together is introduced for the first time.MusicFor Little Mozarts: Music Lesson Book 3 includes the songs Music Box Dance The Bowling Song Animals At School Bedtime Snacks and more.

Anne Fuzeau Classique vous propose tous les textes théoriques, méthodes, traités, articles, partitions de musique classique concernant la flûte traversière.Ces méthodes anciennes sont reproduites en fac-similé et regroupés en - sept volumes.Volume 1 (Réf. 5951) : HOLTZAPPFEL - - Antoine HUGOT et Johann Georg WUNDERLICH - - V. MICHEL - - PERAULT - - H. TREZYVolume 2 (Réf. 5952) : Benoit Tranquille BERBIGUIER - - E.M.M. MIROIR - Antoine REICHA - - Johann Georg WUNDERLICH.Volume 3 - (Réf. 5953) : P. BIGOT - - Victor Jean Baptiste COCHE (1) - - Louis DROUET - - Jacques Hippolyte Aristide FARRENC - - François Joseph FETIS - - Jean Georges KASTNER (1-2) - - Pierre VAILLANT - - Eugène WALCKIERS. - Volume 4 - (Réf. 5954) : Paul Hippolyte - CAMUS - Victor Jean-Baptiste COCHEVolume 5 (Réf. 5955) : Hector BERLIOZ - - V. BRETONNIERE - - Jean Georg KASTNER (3) - - L. NADAUDVolume 6 (Réf. 5956) : Louis DORUS - - Henri SOUSSMAN - - Jean-Louis TULOUVolume 7 - (Réf. 5957) : N. BOUSQUET - - Victor CORNETTE - - Philippe GATTERMANN (1-2)Table des matières : Volume 1 : Perault : Méthode pour la flûte - c.1800Michel V. : Nouvelle méthode de flûte - 1802Trezy H. : Doigter de la flûte - c.1802Hugot Antoine et Wunderlich Johann Georg : Méthode de flûte du conservatoire - 1804Holtzappfel : Par brevet d'invention - c.1810Volume - 2 :Wunderlich Johann Georg : Principes élémentaires - c.1812Reicha Antoine : Cours de composition - 1816Miroir E.M.M : La clef de l'orchestre - 1818Berbiguier Benoît Tranquille : Nouvelle méthode pour la flûte - c.1818Volume - 3 :Vaillant Pierre : Nouvelle méthode de flûte - c.1826Douët Louis : Méthode pour la flûte - c.1827Walckiers Eugène : Méthode de flûte - c.1829Bigot P. : Solfège pour la flûte - après 1832Fetis François Joseph : Exposition des produits de l'industrie - 1834Kastner Jean Georges : Traité Général - 1836Kastner Jean Georges : Supplément Traité Général - c.1837Coche Victor Jean Baptiste : Examen critique - 1838Farreng Jacques Hippolyte Aristide : Flûte Boehm - 1838Volume - 4 :Camus Paul Hippolyte : Méthode pour la nouvelle flûte - 1839Coche Victor Jean Baptiste : Méthode pour servir - 1839Volume - 5 :Bretonnière V. : Méthode complète théorique et pratique - 1840Nadaud L. : Méthode de flûte - 1841Kastner Jean Georges : Méthode élémentaire - 1844Berlioz Hector : Grand traité d'instrumentation - 1844Volume - 6 :Dorus Vincent Joseph Van Steerkiste : L'étude de la nouvelle flûte - 1845Soussman Henri : Ecole pratique de la flûte - 1850Tulou Jean Louis : Méthode de flûte - 1851Volume - 7 :Gattermann Philippe : Méthode de flûte - c.1851Cornette Victor : Méthode de flûte - 1855Bousquet N. : Méthode de flûte - 1858Gattermann Philippe : Méthode précédée des principes - c.1861Téléchargez le catalogue Anne Fuzeau Classique / Flûte Traversière / 2264 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

A musical palindrome is a piece which sounds the same when played forwards and backwards in the same way that the words 'mom' and 'dad' read the same forwards and backwards. The brain and the fingers are both exercised whenplaying a piece backwards on the piano. Reading the notes backwards forces you to think differently and pay more attention. The palindromes in this book range from very easy to difficult. A special exercise uses 120 ways toarrange the five notes C-D-E-F-G (C-D-E-F-G F-G-E-D-C D-C-E-F-G etc.). Practicing these pieces regularly can make you a better sight reader while increasing your dexterity.

Gabriel Fauré composa cette oeuvre d'une étonnante maturité musicale en 1864, à l'âge de 19 ans. Elle lui valut son premier prix de composition à l'école Niedermeyer, couronnement de 10 années d'études.On trouve une grande sincérité dans cette partition de jeunesse, et qui ne fut précédée que de quelques romances et autres petites pièces pour piano. Les écrits de Fauré nous prouvent que ce sont bien les textes choisis, latins ou français, qui inspiraient en premier lieu sa musique religieuse. Ici, Fauré a parfaitement su capter l'atmosphère du poème de Jean Racine dans une ferveur toute contenue.Gabriel FAURE a réalisé plusieurs versions de son Cantique. La version à 4 voix mixtes, en ré bémol majeur a été transposée en ré majeur, ce qui lui confère une plus grande clarté. Le compositeur a adapté sa pièce pour voix d'enfants et orgue, lorsqu'il était maître de chapelle à l'église de la Madeleine à Paris. Ces fonctions de maître de chapelle étaient lourdes, les cérémonies nombreuses, avec une partie musicale importante. La direction de la Maîtrise d'enfants, les répétitions demandaient une grande dépense d'énergie et beaucoup de patience ! En 1919 FAURE écrit à sa femme : ' Je n'ai jamais été bon pour le travail le matin, sauf pour les besognes de mercenaire, maîtrise, orgue etc? '.Cette pièce universellement connue et appréciée peut être chantée aisément par tous les choeurs. / Choeur (SATB) Et Piano / 12 pages / Partition

Sous l?éclairage d?une chronologie qui donne tout son relief à cette musique, l?auteur nous propose (une première en France) une chronique des moments majeurs du jazz, des principaux événements liés à son expression, de ses chemins de traverse, de ses plus importants acteurs ou représentants...

Cette traversée du jazz jusqu?en l?an 2000 remonte aux premiers esclaves déportés sur le sol américain, restitue l?univers socioculturel riche, foisonnant (et éprouvant pour les Noirs américains) de ses protagonistes, avec, en filigrane, un aperçu historique du développement de l?Amérique du Nord.

Chaque décennie est précédée d?un texte introductif qui présente deux pages de synthèse et de mise en perspective de la période concernée. Les principaux enregistrements historiques, les meilleurs spectacles (à la scène comme à l?écran), les ouvrages essentiels, les plus célèbres standards du jazz, tout cela ? et bien d?autres choses encore ? est répertorié dans des rubriques facilement repérables. Par ailleurs, douze thématiques (Le jazz et les trains, Jazz et photographie, etc.) viennent s?intercaler tout au long de l?ouvrage.

L?ouvrage est abondamment illustré de reproductions de couvertures (partitions anciennes, disques), de photographies et d?illustrations diverses principalement tirées de la collection de l?auteur. Cette iconographie est riche de quelque 309 documents souvent rares ou inédits. / Livre / Agrafé /

Le point de départ de cette composition est la mystique entourant la vie et la mort. Je souhaitais composer une uvre sans récit et jai plongé dans une sorte de quote musicale vers de nouveaux mondes sonores des enchaînements de mesures originaux des mélodies riches en tensions et des tonalités orchestrales particulières. Ce qui a indirectement donné lieu à cette composition cest la naissance de mon premier enfant qui a eu lieu à peu près au même moment que le décès dun membre cher de ma famille. Et cest dans de tels moments que lon apprend à ses dépens combien la vie et la mort sont intimement liées et combien malgré leur immense contraste elles se ressemblent paressence. Car dune part ces deux événements bouleversants sont des passages vers un nouveau monde et dautre part ils ont tous deux un énorme impact émotionnel. En outre le donneur dordre de luvre est un orchestre qui sappelle « Nieuw Leven » (Nouvelle Vie) et cet orchestre a lui-même perdu un musicien décédé dans un accident davion ce qui ma conforté dans lidée dune parfaite adéquation de ce thème avec lensemble de la situation.Je souhaite ne pas dévoiler les passages de luvre qui parlent de la vie (la naissance) et ceux qui parlent de la mort. Car il me semble justement intéressant de remettre en question la conception traditionnelle y afférente et de laisser la porte ouverte aux auditeurs. Quand vous pensez qu'un passage parle de la naissance et que vous inversez cette donnée cela suscite des questions passionnantes aussi bien sur le plan musical que métaphysique. De façon indirecte mais formidablement pénétrante la musique est capable dexprimer la quote infinie de l'homme. Elle peut si lon peut sexprimer ainsi toucher l'éternité pendant un bref instant et nous donner le sentiment d'être en mesure de dépasser la mort. Cette quote (et aussi cette aspiration) éternelle se retrouve partout dans luvre : aussi bien dans les champs de sonorité et les glissements daccent de la première partie que dans les énormes tensions et les thèmes

Enregistreur Express fournit la bonne voie pour devenir un grand joueur de flûte à bec et s'amuser! Plus de 120 folk, pop et des chansons et des exercices originaux sont inclus, ainsi que des conseils de la technique et la théorie musicale de début. Notes dans l'ordre enseignées: B, A, G, C, D, E Low, Low D, F #, Low C, F, Lycée E. niveaux un et deux sont couverts dans cette édition un. Cette méthode a été bien conçu et soigneusement testé par enseignant maître, clinicien et professionnel enregistreur joueur Artie Almeida. Un CD est disponible séparément avec 98 pistes! La plupart des pistes sont accompagnement seulement, mais certains disposent d'un lecteur enregistreur professionnel de sorte que les étudiants peuvent s'efforcer d'égaler sa belle voix et sa musicalité. Ce titre a reçu le prix des médias iParenting comme l'un des 'excellents produits de 2006.' / Flûte A Bec