Par LEYTHAM ROB. A doit avoir pour tous les joueurs de tambour vouloir prendre leurs tambours à ce niveau extrême de la performance. Popular Mel Bay drum auteur d'instruction, Rob Leytham a écrit cinq solos de surdos et trois pièce mécaniques qui sont amusants et difficile à jouer. Instructeurs adoreront ayant des matériaux nouveaux et dynamique pour les récitals et concours. Les cinq solos de surdos sont écrits dans différents styles : Rock, le mozambique, fusion de 5/8, 6/8 afro-cubains et un solo de contrebasse Heavy Metal qui apportera un auditoire à ses pieds quand effectué. Avec trois pièce mécaniques, le batteur peut effectuer et solo à une chanson Rock classique, une chanson de Noël et un Ensemble de percussions (y compris le score) qui est inspiré par la musique de tambours du monde. Un livre amusant et stimulant pour le batteur intermédiaire vous cherchez quelque chose d'extrême. * Ecrit par populaire auteur de pédagogique du tambour de Mel Bay, Rob Leytham. * Solos écrits dans différents styles : Rock, Afro-Cuban, Mozambique, Fusion et Heavy Metal. * Solos frais et dynamiques pour les récitals et Mus... / Niveau : Débutant à Intermédiaire / All Styles - Solos / Recueil / Batterie

Par CARR JOE. Dans cette nouvelle série, auteur Joe Carr introduit début aux joueurs de mandoline intermédiaire à une variété de techniques essentielles à l'aide des airs d'enseignement communs. L'objet de la série est aux acteurs de terrain dans la bonne technique et à inculquer les compétences essentielles nécessaires pour a poursuivi l'élaboration autoguidée. Les airs dans ce volume proviennent en grande partie de la tradition folk américaine. Il s'agit d'un tuteur première grand pour mandolinists avec grand intérêt pour la musique. / Niveau : Débutant à Intermédiaire / Bluegrass - Solos / Etude / Mandoline

¿Cómo tocar acompañamientos y solos de piano en el estilo Pop-Rock' Con nuestro libro por supuesto... Primero con unos acompañamientos que presentan claramente los principales procedimientos armónicos y rítmicos específicos... que van de la Balada Slow Rock en arpegios a las rítmicas Rock más dinámicas pasando por los turnaraounds Pop actuales. Luego con unos solos con todas las características propias del estilo (gimmicks armónicos y rítmicos precisión rítmica respiración...). Y también con unos clichés y frases típicas desde laBritish Pop de antaño hasta la más moderna la de hoy; desde la canción pop ligera hasta una forma más endiablada más Rock... ¡habrá de todo! Desde los Beatles hasta David Bowie pasando por Coldplay Elton John o Keane... no le faltarán fuentes de inspiración para expresarse en este estilo en el piano. Para cada acompañamiento y solo uno tendrá a su disposición en el CD MP3 cinco grabaciones diferentes: la del piano solo en un aire normal y luego más lento la misma parte de piano tocada ahora en su playback y por último el playback solo en un aire normal y luego más lento para que cada uno pueda tocar a su ritmo según su nivel y sus capacidades. O sea ¡más de 4 horas de música en total!

Par QUINN TIM. Un manuel Arpège moderne et un manuel de formation complet pour l'élaboration de pistes d'Arpège rapide, s'écoulant qui relient l'idéogramme toute. Accent est mis sur le développement de patrons d'Arpège fluide, non changeante (à travers le cou) à l'aide d'un marteau-ons et pull compromis pour la rapidité et la fluidité - et aussi sur le développement des arpèges de position-shifting lisses (le long de la nuque) utilisant des diapositives. Ces deux types de requête sont ensuite connectés et combinés dans une vaste collection d'isolation d'etudes pour l'assimilation complète. Le résultat est un système complet de voies de l'Arpège qui relie toutes les parties de l'idéogramme et facilite la gamme, la fluidité et la vitesse maximale. Les connexions de cou-ensemble complets sont présentées pour la 7e majeur dominant 7e, 7e mineures, 6e mineures, 7e diminué de moitié, et diminuée, major arpèges triadiques triadiques et mineures. Ce livre est pour tous les guitaristes qui sont sérieuses à améliorer leur capacité de solo au-dessus des progressions de corde à l'aide des arpèges, dans n'importe quel style de musique - dont rock, jazz... / Niveau : Intermédiaire / Rock - Technic / Tablatures / Guitare Tablatures Electrique

Kantate. Par BUXTEHUDE DIETRICH. Buxtehude's numerous vocal compositions which was written for performance in the Lübeck Marienkirche, are stylistically quite varied. The cantata 'Singet dem Herrn ein neues Lied' is based on a text from the first verses of psalm 98 which occupies a unique position in the oeuvre of Buxtehude, since it employs only one solo instrument. The composition, which is in concertato style, offers both soloists rewarding challenges. / Date parution : 2006-02-01/ Répertoire / Solo S, Violon et Basse Continue

Kantate. Par BUXTEHUDE DIETRICH. Buxtehude's numerous vocal compositions which was written for performance in the Lübeck Marienkirche, are stylistically quite varied. The cantata 'Singet dem Herrn ein neues Lied' is based on a text from the first verses of psalm 98 which occupies a unique position in the oeuvre of Buxtehude, since it employs only one solo instrument. The composition, which is in concertato style, offers both soloists rewarding challenges. / Date parution : 2006-02-01/ Répertoire / Solo S, Violon et Basse Continue

Kantate. Par BUXTEHUDE DIETRICH. Buxtehude's numerous vocal compositions which was written for performance in the Lübeck Marienkirche, are stylistically quite varied. The cantata 'Singet dem Herrn ein neues Lied' is based on a text from the first verses of psalm 98 which occupies a unique position in the oeuvre of Buxtehude, since it employs only one solo instrument. The composition, which is in concertato style, offers both soloists rewarding challenges. / Date parution : 2006-02-01/ Répertoire / Solo S, Violon et Basse Continue

Kantate. Par BUXTEHUDE DIETRICH. Buxtehude's numerous vocal compositions which was written for performance in the Lübeck Marienkirche, are stylistically quite varied. The cantata 'Singet dem Herrn ein neues Lied' is based on a text from the first verses of psalm 98 which occupies a unique position in the oeuvre of Buxtehude, since it employs only one solo instrument. The composition, which is in concertato style, offers both soloists rewarding challenges. / Date parution : 2005-01-01/ Répertoire / Solo S, Violon et Basse Continue

¿Cómo tocar acompañamientos y solos de guitarra en el estilo Slow Blues' Con nuestro libro por supuesto... Con unas rítmicas mayores o menores esencialmente en 12/8 pero no sólo a tocar con púa o con los dedos y que evocan los grandes estándares de este estilo así como el Blues ?roots? el de las raíces. Y con unos maravillosos solos elaborados en aire lento a partir de las principales progresiones armónicas típicas del estilo que abren las puertas del virtuosismo dominado y del feeling a ultranza. Y todo eso a la manera de B.B. King Stevie Ray Vaughan Eric Clapton ZZTop Buddy Guy Eric Rogers Popa Chubby Lightnin? Hopkins... y otros muchos adeptos de este estilo. Para cada acompañamiento y solo tenemos 5 grabaciones diferentes en el CD MP3 adjunto repartidos de la manera siguiente: la guitarra sola en aire normal y luego más lento la misma parte de guitarra tocada ahora en su playback y por último el playback solo en aire normal y luego más lento... para que cada uno pueda aprender a tocar a su ritmo según su nivel y sus capacidades. ¡O sea 4 horas de música en total!

This book is designed exclusively for the jazz Piano soloist. It covers many important concepts and these are illustrated with studies dealing with harmonies rhythms jazz and improvisation and exploring other styles that might be incorporated such as swing bebop bossa nova blues- jazz and ragtime. The fingerings presented throughout the book will help you choose the right technique for each study. Finally the included DVD will allow you to hear the featured studies letting you decide upon the best way to interpret them.This book is designed exclusively for the jazz Piano soloist. It covers many important concepts and these are illustrated with studies dealing with harmonies rhythms jazz and improvisation and exploring other styles that might be incorporated such as swing bebop bossa nova blues- jazz and ragtime.The fingerings presented throughout the book will help you choose the right technique for each study.Finally the included DVD will allow you to hear the featured studies letting you decide upon the best way to interpret them.

Par GILLIAM DONA. Easy to intermediate Christmas solos scored for flute solo with piano accompaniment. Includes: Ding, Dong, Merrily on High - I Saw Three Ships - Silent Night and many more. The accompanying CD contains four full sets of piano accompaniments for all the pieces in the book. The first practice set is played at a slow tempo and the solo flute line is played on the piano. The second practice set is performed once again at a slow tempo, this time without the inclusion of the melodic line. The third performance set is played at a faster tempo, once again without the melodic line. This faster tempo is intended for use in both the practice setting and the studio performance setting. The fourth and final performance set contains non-stop accompaniment tracks and links all pieces in the book together to form a Christmas suite that can be played at recitals or festive gatherings. / Niveau : Débutant / Christmas - Solos / Recueil / Flûte Traversière

9 Famous Masterpieces for Ceremonies-Classical Piano Solos for Weddings contains 9 favorite solos in their original form by composers of piano masterworks. Most of these solos are lyrical in style and can be used in wedding ceremonies or at receptions. Each solo has been carefully edited and fingered for performance ease. Essential ornamentation has been realized in the score and suggestions for interpreting grace notes are given in footnotes. This book is a valuable resource for wedding pianists since the most popular classical piano solos are included in one volume. Both the wedding party and guests will enjoy the beautiful melodies and lush harmonies of these timeless favorites. Titles: Prelude in C Major fromThe Well-Tempered Clavier Book 1 (Bach) * Adagio cantabile (2nd movement) from Grand Sonate pathétique Op. 13 (Beethoven) * Nocturne in E-flat Major Op. 9 No. 2 (Chopin) * Prelude in D-flat Major Op. 28 No. 15 (Chopin) * Clair de lune from Suite bergamasque (Debussy) * Salut d'amour (Liebesgruss) Op. 12 (Elgar) * Nocturne Op. 54 No. 4 (Grieg) * First Gymnopédie (Satie) * Träumerei from Scenes of Childhood Op. 15 No. 7 (Schumann).

Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /