Overture on Hark! The Herald Angels Sing-Hark! The Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) est un des cantiques de Noël les plus chantés au monde. Des sons et des rythmes pétillants de belles lignes amples et cristallines rappellent chaque année l?effervescence et l?émerveillement autour des célébrations de Noël. Wim Stalman développe la mélodie du cantique dans son intégralité afin qu?elle puisse acompagner le chant d?une assemblée ou d?un Choeur.

Le Lycée Municipal d?Hamamatsu au Japon fut un prestigieux lycée de filles s?appuyant sur plus de cent ans d?histoire et de traditions. En 2005 l?établissement prit un nouvel envol en devenant un lycée mixte. Pour célébrer cet événement Satoshi Yagisawa fut chargé de composer un nouveau chant emblématique de l?école.En janvier 2006 il compose Sinfonia une œuvre de commande pour l?Orchestre d?Harmonie du Lycée (Atsuo Yamagata dir.). L?œuvre se veut universelle développant le thème éternel de l?amour : une sorte d?interlude sur une trame sonore cristalline et une ligne mélodique enivrante.

Call of the Clans (?L?appel des clans?) est un voyage musical à travers les Highlands (Hautes-Terres) d?Écosse une région de montagnes aux contours déchiquetés de collines verdoyantes de lacs aux eaux cristallines de châteaux en ruines et de villages pittoresques jadis organisés en clans. Chaque clan peut s?enorgueillir de posséder un patrimoine riche en traditions conquis et défendu par le fer et par le feu. C?est ainsi que les superbes Highlands devinrent le théâtre de nombreuses guerres et luttes entre clans.Call of the Clans de Kevin Houben est une confrontation musicale dans un style authentiquement écossais. Accompagnés d?une mélodie entraînante lesclans se préparent à défendre leurs traditions sous un ciel menaçant. Si les nuages gâchent un peu le début des festivités on voit progressivement apparaître quelques timides rayons de soleil qui réchauffent la terre ; les festivités reprennent. Chaque clan présente ses meilleurs danseurs et la compétition se termine avec un grand finale.

Philip Sparke a composé cette pièce pour le Western Plains Wind Consortium placé sous la direction de son fondateur Daniel Baldwin. La création fut assurée par l?Orchestre d?Harmonie de l?Université d?État de l?Oklahoma Panhandle (Dr. Matthew C. Saunders direction) le 1er décembre 2009 au Centennial Theatre à Goodwell en Oklahama (États-Unis). Les orchestres membres du Western Plains Wind Consortium qui ont contribué à la commande de cette œuvre sont :Garden City High School Symphonic Band - Ryan Elliot & Daniel Baldwin directionSouthwestern Oklahoma State University Wind Ensemble - James South directionPanhandle State University Band - Matthew Saunders direction Holton High School Band - Donald McDaniel directionHolcomb High School Band - Paul White directionBethel College Band - Timothy Shade directionGarden City Community College Band - Daniel Baldwin directionLa commande stipulait que l?œuvre devait synthétiser une ambiance hivernale sans référence au cycle de la Nativité. Philip Sparke a réalisé une scène d?hiver en pleine campagne. A Winter?s Tale s?ouvre avec une série d?accords soutenus joués par les bois et colorés par le timbre cristallin des cloches tandis qu?un saxophone alto chante une complainte crépusculaire. Un passage orchestral court mais dense prélude à l?exposition du thème principal. Les couleurs douces et vaporeuses enveloppent les champs et les forêts enneigés. L?orchestre reprend le thème tandis que l?on entend au loin un tintement de grelots annonçant le passage imminent d?une troïka. Une fois passée la musique s?apaise et le thème principal revient avant de laisser la place au motif d?ouverture qui vient conclure la trame musicale.

Par DUFOURT HUGUES. Devenu sourd à l'âge de quarante-six ans, Goya a réalisé vers 1820 de mystérieuses fresques appelées Pinturas negras sur les murs de sa maison de campagne madrilène, la Quinta del Sordo. C'est sur ces 'tableaux noirs' que s'appuie la composition de La Maison du Sourd pour flûte et orchestre. Goya fut le premier artiste de son époque à refuser toute utilité publique et sociale à l'art. Il renonce aux fonctions d'embellissement et de transfiguration qui avaient été traditionnellement dévolues à la peinture et va jusqu'à rejeter l'idée même des règles de l'art. Goya a frayé une voie nouvelle en peinture, qu'il oriente de la réalité au rêve. En faisant de la peinture une sorte de sténographie des pulsions, Goya invente le style de l'esquisse. Goya reçut sans doute de Tiepolo le secret de son art. Celui-ci apprit à Goya l'univers enchanté, lumineux qui caractérise la culture de l'Europe pastorale de l'Europe du rococo. Il lui transmit les moyens techniques propres à rendre la texture des songes : précision, économie et légèreté de la touche, fraîcheur de la palette, limpidité cristalline du coloris, intensité lumineuse de la gamme chromatique. Tiepolo embrasse les nuées - ses fresques de plafond sont des prodiges perspectifs d'architecture feinte, avec des ciels mauves, des nuages rosés, argentés ou gris bleutés, qui se détachent d'un fond bleu azur ou vert pâle. Tiepolo accomplit la synthèse de toute la tradition décorative vénitienne qu'il transfigure dans des atmosphères insaisissables. Il s'échappe aussi dans l'univers intimiste de l'élégie mélancolique, parfois teintée d'amertume, qu'il confie à des petites toiles de chevalet, à des dessins et des eaux-fortes. Les Vari Capricci, gravés en 1740 et publiés par ses fils en 1775, les Scherzi di fantasia, série de vingt-quatre estampes qu'il exécute entre 1739 et 1757, découvrent un monde inquiétant qui annonce la violence sourde et la sombre irrationalité des Caprices de Goya. Goya avait commencé à peindre de vastes paysages lumineux, avec des bleus célestes et des verts juteux, sur les murs de sa maison de campagne qu'il avait achetée en 1819, aux portes de Madrid. Il vivait avec une femme encore jeune et séparée de son mari, la belle Leocadia Weiss - la Manola qui ouvre le cycle des peintures murales de la Quinta del Sordo -, et sa petite Rosario que l'on présume être la fille du peintre. Comment ces vastes paysages, d'une grandiose sérénité, composés à la manière du monde radieux de Tiepolo, ont-ils pu être ensevelis sous des alluvions de noir dense, de gris, de brun et de jaune terreux, qui sont celles des Peintures noires ? Nul ne le sait. Seules subsistent quelques tristes évidences : la lutte fratricide, la sauvagerie des instincts, les espoirs réduits à néant, la vie mutilée, la mort imminente. Ici, deux hommes déjà à demi enlisés dans les sables mouvants s'assomment à coups de gourdins. Là, une frise de sorcières accroupies, terrifiées, couvant un feu mauvais, acclament le Grand Bouc. Assise au fond, à droite, la Manola assiste impassible à la scène. Tout proche, c'est le Sabbat. Ailleurs, Asmodée : le démon du plaisir impur, le vol de la volupté fauché par une décharge de fusil. Judith et Holopherne : la vengeance féminine, la violence du désir inassouvi. Plus loin, deux femmes rient d'un homme à gorge déployée. Les Parques tranchent le fil de la vie. Saturne dévore ses fils. Un chien nage à contre-courant. On s'accorde à penser que les Peintures noires sont le geste d'amertume et de désespoir d'un homme qui voit l'Espagne sombrer définitivement dans le despotisme et la réaction. Mais il y a plus. Goya est le premier peintre du monstrueux et de l'abject. Il décrit la condition de misère d'une humanité qui recule d'horreur devant la mort, mais la préfère encore à la vie, dans la régression et le dégoût de soi. La folie des hommes tient moins à leur impuissance à s'émanciper qu'à leur refus de l'autonomie. Goya n'a jamais renoncé au rationalisme des Lumières ni aux thèmes de réflexion universalistes. Mais pour lui, la fin de l'art n'est plus de plaire et d'instruire, mais de témoigner d'un rapport essentiel de l'homme à lui-même, jusque dans la révélation de l'inéducable. Dans ma propre 'Maison du Sourd', j'ai évoqué, en première partie de l'oeuvre, ce rêve luministe, ce rideau de lumière qui évoque l'intensité et l'espace du monde radieux de Tiepolo, et dont le large panorama avait formé la toile de fond du premier projet des peintures murales de la Maison du Sourd. C'est une très longue plage suspensive où le soliste n'intervient pas. La seconde partie, qui laisse libre cours à la stridence de l'expression subjective, est au contraire dominée par le mélisme tourmenté et replié sur lui-même de la flûte. L'orchestre libère de l'énergie en même temps qu'il en accumule, à la manière d'une spirale qui ne cesse de se contracter et de se replier sur elle-même, jusqu'à l'étranglement final. Hugues Dufourt / Niveau : Difficile / contemporain / Répertoire / Flûte Traversière Solo

Call of the Clans (?L?appel des clans?) est un voyage musical à travers les Highlands (Hautes-Terres) d?Écosse une région de montagnes aux contours déchiquetés de collines verdoyantes de lacs aux eaux cristallines de châteaux en ruines et de villages pittoresques jadis organisés en clans. Chaque clan peut s?enorgueillir de posséder un patrimoine riche en traditions conquis et défendu par le fer et par le feu. C?est ainsi que les superbes Highlands devinrent le théâtre de nombreuses guerres et luttes entre clans.Call of the Clans de Kevin Houben est une confrontation musicale dans un style authentiquement écossais. Accompagnés d?une mélodie entraînante lesclans se préparent à défendre leurs traditions sous un ciel menaçant. Si les nuages gâchent un peu le début des festivités on voit progressivement apparaître quelques timides rayons de soleil qui réchauffent la terre ; les festivités reprennent. Chaque clan présente ses meilleurs danseurs et la compétition se termine avec un grand finale.

1er album solo de la chanteuse. Avec 'Dernière Danse', 1er single extrait de cet album, elle nous livre, sur fond de rythmique actuelle, un titre inattendu, original et envoûtant. Une voix cristalline, aérienne et puissante, des textes en français teintés d'images fortes, une pudeur innocente, le tout orchestré et réalisé par Skalpovich, hitmaker et compositeur incontournable. Indila signe un album singulier destiné à marquer cette année 2014 de son empreinte. Retrouvez tous les titres de l'album en transcription piano, voix et diagrammes d'accords guitare. Titres : Dernière Danse - Tourner dans le vide - Love Story - S.O.S - Comme un bateau - Run Run - Ego - Boîte en argent - Tu ne m'entends pas - Mini World / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Overture on Hark! The Herald Angels Sing. Par MUSIC SERVICES STALMAN. Hark! The Herald Angels Sing (Écoutez le chant des Anges) est un des cantiques de Noël les plus chantés au monde. Des sons et des rythmes pétillants, de belles lignes amples et cristallines rappellent chaque année l’effervescence et l’émerveillement autour des célébrations de Noël. Wim Stalman développe la mélodie du cantique dans son intégralité afin qu’elle puisse acompagner le chant d’une assemblée ou d’un Choeur. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie

Lagune (Editions de la) (Auteur) / Vainqueur de la Nouvelle Star, édition 2006, Christophe Willem est à lui seul une véritable révolution. Sorti de nulle part, il franchit les portes du casting de l'émission et arrive jusqu'au tapis rouge du succès. En l'espace de quelques "prime", il a su nous envoûter grâce à sa voix cristalline et ses incomparables et inégalables prestations scéniques. Artiste d'un nouveau genre, il met à mal tous les clichés du beau garçon qui danse tel un robot sur des chorégraphies endiablées. A la place, il nous propose l'image d'un dandy démantibulé qui se trémousse au grès des rythmes imposés par son corps. Alors que bon nombre de ses collègues "staracadémiciens" se complaisent dans un formatage orchestré de main de maître par leurs maisons de disques, Christophe a su sortir des sentiers battus et imposer son style. Artiste soucieux du moindre détail et refusant tout stéréotype, il nous livre, un an après sa victoire, son Inventaire : Elu produit de l'année, Jacques à dit, La tortue, Kiss the Bride... Autant de titre aux sonorités diverses et variées qui viennent agrémenter c premier album voulu comme un patchwork. De Zazie à Philippe Katernir en passant par Valérie Lemercier, de grands auteurs se sont penchés sur l'écriture de son album. Après une tournée triomphale jouée à guichets fermés, Christophe prépare son second opus qu'il livrera le 16 avril 2009. Mais comment fait-il pour nous fasciner? Tout simplement en étant un artiste 100% nature. Proche de son public, il se montre accessible et bien loin de tous les artifices du show-biz; C'est à son humilité qu'ion reconnaît un véritable artiste, et notre Tortue nationale n'en manque pas.

Très beau livre cartonné de 320 pages sur papier glacé. Faites-vous la différence entre une Stratocaster et une Telecaster? Entre une Gold-top et une archtop? Entre une Danelectro et une Dangelico? 2000 Guitare est un guide général, à la fois visuel et historique, sur cet instrument qui cristallise tous les désirs, la guitare ! Conçu par un groupe d'experts américains et anglais, il rend compte de sa diversité, des anciennes guitares acoustiques classiques aux guitares à résonateur, en passant par les instruments à caisse creuse de l'ère du jazz, sans oublier les modèles à corps plein et semi des années 1950 et 1960, jusqu'aux guitares électriques, acoustiques et basses les plus sophistiquéées produites actuellement. Présenté par ordre alphabétique pour en faciliter la consultation, cet ouvrage comprend 2000 photographies d'instruments, réalisés par plus de 300 luthiers et fabricants. On y découvre les histoires détaillées des principales compagnies - Fender, Gibson, Martin et d'autres - et les faits marquants qui ont jalonné la trajectoire de nombreuses marques à travers le monde. / Guitare / Livre

Larsenn River-L?eau ! Élixir de vie et force de la nature... étincelante agitée puissante ? une précieuse ressource. L?eau calme et cristalline des lacs de montagne - les cascades qui s?écrasent sur les roches en grondant - les minuscules ruisseaux courant parmiles herbes - les torrents dangereux qui dévalent les montagnes... Sous toutes ses formes l?eau est belle parfois menaçante toujours fascinante.L?homme ne peut pas se mesurer à l?eau. Elle envahit parfois son habitat il la repousse tant bien que mal mais elle arrive souvent à conquérir ses terres. Elle est maîtrisée grâce à la technologie mais elle demeure toujours imprévisible.L?histoire de la petite ville tyrolienne de Mils en Autriche est liée à la rivière Larsenn. Sous la menace constante de ses eaux turbulentes le petit village aura subi plusieurs inondations avant de parvenir à les vaincre. Wild Waters (Eauxsauvages) retrace cette histoire et présente les éléments contradictoires de l?eau ? sa beauté et ses dangers.Wild Waters est une commande du Brass Band de Mils be Imst dirigé par Hannes Nagiller. Cette pièce fait partie des morceaux imposés dans la catégorie B du concours régional 2015 de l?Association tyrolienne des Brass Bands qui aura lieu àInnsbruck.

De Pachelbel à Boëllman, les toccatas ont souvent interpellé les mélomanes lorsque, drapées de leurs tons mineurs, elles parcourent les nefs à demi obscures. Leur gravité et leur profondeur siéent particulièrement bien à l'orgue. Ici, la tonalité d'ut mineur m'a inspiré un tourbillon qui emporte et retient, dans le cadre d'une écriture très classique. Cette oeuvre voudrait recréer et cristalliser l'impression ressentie à l'écoute des grandes toccatas d'antan qui n'avaient pas leur pareil pour capturer nos émotions et nos sens. / Orgue

Colorado Springs est une œuvre de commande pour l?Orchestre d?Harmonie de l?Académie Militaire de l?Armée de l?Air des États-Unis placé sous la direction et le commandement du Lieutenant Steve Grimo.La ville de Colorado Springs siège de l?Académie Militaire de l?Armée de l?Air des États-Unis est située à l?extrémité sud des montagnes Rocheuses dans un environnement naturel spectaculaire. Véritable paradis pour les randonneurs les grimpeurs et les skieurs la ville attire chaque année des touristes du monde entier. L?Académie Militaire joue un rôle important dans la vie de la région. Elle est la résidence principale de l?Orchestre d?Harmonie de l?AcadémieMilitaire de l?Armée de l?Air des États-Unis une des formations professionnelles qui assurent la vie musicale des Forces Aériennes américaines.Cette suite est composée de trois mouvements : 1. The Springs Fanfare?The Springs? est le surnom donné à la ville par ses habitants. Le premier mouvement s?ouvre avec une éblouissante fanfare pour cuivres et percussion. Les cors débutent à l?unisson. Les autres cuivres se joignent à la structure tandis que les bois développent des motifs ornementés. Après un bref changement de style le matériel thématique initial est repris et mène le mouvement vers sa conclusion.2. Seven FallsSeven Falls est le nom d?une superbe cascade haute de cinquante-cinq mètres et dont l?eau cristalline descend le long de sept marches moulées dans le décor granitique de Pikes Peak. Dans ce mouvement les bois illustrent le cheminement de l?eau étincelante qui coule vers un célèbre poste d?observation situé au pied de la chute.3. Pikes PeakAu nord-ouest de Colorado Springs se dresse Pikes Peak qui culmine à 4300 mètres. Il est le sommet le plus à l?est des montagnes Rocheuses attisant la convoitise des explorateurs et des pionniers qui y découvrirent de l?or en 1859 provoquant une véritable ruée vers l?or. Le nom de la montagne devint un cri de ralliement : 'Pikes Peak or bust!' (?Pikes Peak ou la mort !?). Pikes Peak est le