Par TALLIS THOMAS. Au XVIe siècle fut une période de bouleversements religieux en Angleterre. De la réforme protestante de Henry VIII par le biais ardent mais éphémère catholique renouveau du Queen Mary au retour de l'anglicanisme à l'époque élisabéthaine, il aurait fallu une diplomatie avisée pour un catholique romain comme Thomas Tallis, simplement rester en vie. En fait, il est devenu le compositeur le plus respecté de sa génération et est maintenant reconnu comme l'un des plus grands compositeurs du pays. 2005 est le cinq centième anniversaire de la naissance des Thomas Tallis et son génie est célébrée dans cette collection d'anglais-texted musique sacrée, sélectionnés et édité par Jeremy se fournir une source inestimable d'Introïts et les hymnes pour les chorales. Le volume contient si tu m'aimes - entendre la voix et la prière - un nouveau commandement - Ô Seigneur, ils donnent Saint-esprit - de la parole et de cri à toi, Ô Seigneur - de tout notre coeur - grandir leur, Ô Seigneur - pourquoi fumeth en vue (le thème sur lequel Ralph Vaughan Williams a fondé son Fantasia). Si yo... / Date parution : 2004-09-02/ Répertoire / SATB

Par RODGERS RICHARD / HART L.. Une collection massive de 73 chansons, y compris une préface par Dorothy Rodgers et index par titre de spectacle et chanson. Sélections varient de leurs productions plus populaires à certains jamais-avant de matériel publié - un véritable objet de collection dans un massif 288 pages. / Date parution : 2005-06-27/ Recueil / Piano, Chant et Guitare

Par BEATLES THE. The Beatles were undoubtedly one of the most influential bands ever, with clear similarities still noticeable in many hits of the nineties. Almost anyone who has picked up a guitar has probably learned to play something from the enormous repertoire of songs written by the legendary Lennon and McCartney combination. This guitar workshop is a powerful learning tool that will help you extend your stockpile of licks and fills and develop your improvisational skills. The combination of musical notation and guitar tablature in this book together with backing tracks on the CD gives you the opportunity to learn eight of the Beatles' tracks note for note and then jam with a professional session band. The track listing reflects some of the Beatles' most popular recordings, providing something for guitarists to have fun with and improvise with, as well as something to aspire to. The CD is split into two sections - section 1 is the backing tracks minus lead guitar and vocals, while section 2 is the backing tracks with all guitar parts added, so in addition to the written tab you can hear the rhythm, fills and solos as they should be played! The 'Jam With...' series allows you to accurately recreate the original songs, or to use the transcriptions in this book in conjunction with the backing tracks as a basis for your own improvisation. Includes superb quality, live recorded backing tracks plus note for note transcriptions to 9 classic tunes. / Niveau : Intermédiaire / Rép International / Tablatures / Guitare Tablatures

Par BRITTEN BENJAMIN. Britten's Nocturnal After John Dowland Op.70 is a fantastically varied and intricate piece for Solo Guitar, which has been edited here by Julian Bream. This piece will present an enjoyable challenge to the advancing classical guitarist. The first performance of Nocturnal was given by Julian Bream at the Aldburgh Festival June 12th 1964. The song upon which the work is based is #20 in The First Book Of Songs or Ayres of Four Parts by John Dowland, published in 1597. / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Répertoire / Guitare Classique

Over 200 best-loved songs in full piano arrangement. Battle songs, sea shanties, hymns and spirituals, patriotic anthems and other traditional songs. Spiral Bound / Piano/Vocal/Guitare (PVG) (Avec Grille D'Accords)

These two collections (BA 9668, BA 9669) give young students and teachers a rich selection of recital pieces, either to complement the Sassmannshaus 'Early Start on the Violin? method or to play independently from it. As all the pieces are written entirely in first position, they can be used after just a few months of lessons.The piano part may be played by the teacher or an advanced student. As an alternative, the accompaniment can be played by a second violin.All the pieces are available in exemplary recordings on YouTube.From the contents of Volumes 1 and 2:Nursery rhymes, folksongs but also less well-known gems, as well as original pieces by the editors, all precisely tailored to meet the needs of young students.- New recital pieces for the tried and trusted Sassmannshaus violin method- All pieces written in first position- With a second violin part for duet performance- Available in freely accessible recordings on YouTubeKurt Sassmannshaus, the editor of a great many string editions in the Bärenreiter catalogue, continues the tradition founded by his father Egon Sassmannshaus in the 'Early Start? string methods. He developed these two new editions together with his wife Melissa Lusk and his son Christoph Sassmannshaus.Similar editions are in preparation for the cello. / Violon Et Piano

Play Guitar with some of the world's greatest rock musicians. This volume contains 20 classics by artists, including Jimi Hendrix, Cream, Bryan Adams, Thin Lizzy and Bon Jovi . The accompanying download card contains two specially recorded backsing tracks for each song: 1. A full demo with Guitar, showing you how the song should sound. 2. A backing track without Guitar, allowing you to play along on your own instrument. / Guitare

21 Ballades incontournables piochées dans la pop rock de ces 10 dernières années en transcriptions piano, voix et diagrammes d'accords guitare. Titres : All Of Me (John Legend) - Begin Again (Taylor Swift) - Hold You In My Arms (Ray LaMontagne) - How Long Will I Love You (Ellie Goulding) - I Won't Let You Go (James Morrison) - Just Give Me A Reason (Pink feat. Nate Ruess) - Lego House (Ed Sheeran) - Run (Snow Patrol) - Say Something (A Great Big World feat. Christina Aguilera) - Skinny Love (Birdy) - Slow (Rumer) - Someone Like You (Adele) - Somewhere Only We Know (Lily Allen) - Stay (Rihanna) - Stay With Me (Sam Smith) - A Thousand Years (Christina Perri) - Unconditionally (Katy Perry) - Video Games (Lana Del Ray) - Wherever You Will Go (Charlene Soraia) - Wrecking Ball (Miley Cyrus) - Young Blood (Sophie Ellis-Bextor) / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Cette Méthode de Luth Baroque peut vous donner les bases techniques et musicales nécessaires à l?obtention d?une structure assez solide et complète du jeu du luth baroque. Et c?est là tout l?enjeu et le défi de l?écriture de cet ouvrage : donner, au plus grand nombre de passionnés, l?opportunité de s?exprimer à travers le luth baroque, et ce, indépendamment de leur niveau d?apprentissage. Notre livre est destiné non seulement à celui qui n?a jamais joué d?un instrument de musique, mais aussi au guitariste avisé qui veut s?initier aux mystères du luth baroque !

Mode d?emploi

Notre Méthode de Luth Baroque est divisée en trois parties.

La première partie, plutôt théorique, aidera à mieux comprendre la façon de jouer la musique écrite pour le luth baroque. Nous avons jugé indispensable d?avoir des connaissances élémentaires de solfège occidental mais aussi de la tablature (forme de notation musicale spécifique au luth). Ces connaissances, insuffisantes si étudiées de manière isolée, ont été enrichies d?un lexique des pièces instrumentales ainsi que de biographies de la plupart des compositeurs de musique pour luth baroque à 11 et 13 ch?urs.

En deuxième partie, nous avons dédié tout un chapitre à l?étude de la technique et de la production sonore du luth. Riche en photos et détails de toutes les étapes techniques que nous devrons franchir, ce chapitre est, sans aucun doute, le plus important de toute notre Méthode pour bien comprendre l?univers sonore du luth baroque ! Ensuite, nous vous proposons 21 exercices, tous d?un niveau élémentaire, mais progressifs, accompagnés de plusieurs pièces de musique. Vous allez d?abord jouer des mélodies pour ensuite ajouter les basses, et seulement après commencer à jouer les ornements.

En troisième partie, nous avons choisi près de 250 pièces pour luth baroque à 11 et 13 ch?urs. Ces pièces, divisées en trois niveaux, sont d?un degré de difficulté qui s?échelonne du niveau « débutant », « moyen » à « avancé ». Nous avons, tout comme à l?époque baroque, séparé ces pièces selon leurs tonalités et leur nom. Aussi, nous n?avons choisi que très peu de tonalités différentes, afin que le luthiste débutant puisse travailler l?essentiel de son instrument, au lieu de perdre son temps à essayer de s?accorder tout le temps et de jouer des morceaux bien trop complexes pour son niveau. Il n?y a pas de mauvaise musique mais, parfois, il y a de mauvais musiciens ! Faire de la musique n?est simplement pas jouer des notes et réaliser quelques acrobaties, souvent sans intérêt. Un musicien « mûr » se plaît le plus souvent à jouer une simple mélodie et à jouir des merveilles sonores de son instrument !

Nous espérons que cette méthode pourra aider ceux qui n?ont pas accès à un professeur (même si nous leur conseillons d?aller en voir un le plus régulièrement possible), mais aussi tous les professeurs n?ayant pas suffisamment de matériel pour faire travailler, d?une manière systématique, leurs élèves.
Bon courage à tous !
Miguel Yisrael - formerly Miguel Serdoura, now carrying the surname of his mother - was born in Lisbon, where he began his musical and artistic career, earning his Diploma in Classical Guitar in 1994. In 1995, he moved to Paris, where he studied the lute with Claire Antonini in the Early Music Department of the Conservatoire Supérieur de Paris - CNR. He also took part in several master classes in his discipline, with Rolf Lislevand and other prestigious artists. From 1999 to 2004, he completed his musical education at the Schola Cantorum Basiliensis in Basel, Switzerland with the grand maestro Hopkinson Smith.
As a soloist, Miguel Yisrael has given recitals in France, Portugal, United-Kingdom, Germany, Belgium, Switzerland, China and USA. In 2000, he took part in a television documentary devoted to the lutenist Hopkinson Smith, broadcast by Arte, Mezzo, Classica, RTBF and TSR. He currently lives and teaches baroque and renaissance lute in Paris, where he gives frequent concerts/lectures in the framework of the ?Musicien au Musée? program of the Musée de la Musique - Cité de la Musique in Paris.
Miguel Yisrael performs on lutes built by Cezar Mateus, Princeton, USA, and with strings from Mimmo Peruffo, Vicenza, Italy.
He recorded his first solo CD for the Dutch Label Brilliant Classics in 2008.