SKU: M7.DOHR-66466

SKU: HG.GH-6959

Nur in Chorstarke, ab 20 Stuck.

SKU: BR.EB-9094

World premiere: Graz, November 2, 1994

ISBN 9790004179802. 9 x 12 inches.

FIRST PLAY MOZART ist nicht mehr (wie meine anderen Solostucke seit 1976) in der Technik der ,,Rhythmuskomposition geschrieben. Seit langem beschaftigt mich, innerhalb der Fragen des Zusammenhangs, das Thema der Wiederholung: Wiederholung als ,,gestreute, nicht als form- und zusammenhangbildende, eher als Mittel, Entfernungen, ja Fremdheiten aufzubauen. Um meinem Titel zu folgen und Sie gleichzeitig zum phantasievollen Horen meines Stuckes zu verlocken, mochte ich anstelle einer direkten Einfuhrung den Beginn von W. A. Mozarts Figaro-Ouverture hierher setzen: 1. Die unregelmassige Taktzahl dieser Phrase resultiert aus der regelmassigen Verdopplung der 3 Schube: 1 + 2 + 4 Takte ([?] = 7!) 2. Jeder Schubbeginn knupft direkt an das Ende des vorherigen an. Dadurch wird die Entfernungslange noch spurbarer. 3. Die Figuren-Gliederung zeigt das System von Wiederholung und Wegfuhrung in eigener Modifikation: I: a II: bba III: bc bc de a verschwindet nach 3 Takten; aus 2 x b in II wird 2 x b c in III. Im 2. Schub ist a in die Endposition versetzt, in III verschwinden am Ende b c und a; d ist zwar Krebs-Umkehrung von b (T. 5), e dagegen ist vollig neu (selbst die besten Orchester haben an dieser Stelle auch immer technische und musikalische Schwierigkeiten). 4. Dies macht eine andere Deutung moglich. Da es nur zwei Dinge gibt, die gleichbleiben, namlich die regelmassige Aufeinanderfolge von Achteln und einem Viertel, ist a in T. 3 nur scheinbar eine Wiederholung von a aus T. 1, eine Tauschung, die explizit gegen Zusammenhang gerichtet ist. Vielmehr gelangen wir in der Proportion 1 : 3 : 6 zu immer langeren Achtelstrecken, die alle drei auch jeweils auf Zahlzeit 1 beginnen und mit einem Viertel enden. Aber dieses Endviertel kann man als emphatische Wiederholung kaum mehr gelten lassen. Ist es nicht herrlich - so viele Wege zu horen!! (N.A. Huber) CDs: Beatrix Wagner (flute) CD ambitus amb 96 831 Martin Fahlenbock (flute) CD Coviello Contemporary, COV 60606 (Quarterly list of the Preis der Deutschen Schallplattenkritik 3/2006) Bibliography: Hiekel , Jorn Peter: Das Vertraute und das Verstorende. Zu Nicolaus A. Hubers Komponieren, in: MusikTexte Heft 108 (Februar 2006), pp. 50-53.

World premiere: Graz, November 2, 1994.

SKU: CA.2100412

ISBN 9790007197698. Language: Latin.

The Requiem was composed during Campra's tenure as the director of music at the cathedral of Notre Dame. It was commissioned for a service in memory of the deceased Archbishop of Paris. At the end of the 18th century it became a tradition in southern France to perform movements of Campra's Requiem during funerals or at memorial services: There is evidence from as late as 1805 which verifies this practice. The scoring of this work is remarkable, in that it calls for four groups of performers: a five-voice Grand Choeur, a 2-3 voice Petit Choeur, three vocal soloists as well as an instrumental group designated as a Symphonie.. Score and part available separately - see item CA.2100400.

SKU: HL.3746569

UPC: 196288071570. 6.75x10.5x0.019 inches.

Recorded by Shawn Mendes in 2017, this catchy rock hit has a lot going for it including over a billion views on YouTube! Featured in the hit movie Sing 2, it's a great number for a dance feature, or just rockin' the stands.

SKU: BT.WH33502C

ISBN 9788759865132.

SKU: HL.49013246

SKU: HL.49015631

ISBN 9783795704421. 6.5x8.75x0.102 inches. German.

Gerade fur die vielen alteren Menschen hat das Singen eine besondere Bedeutung. Denn durch die Freude am gemeinsamen Singen und die mit bestimmten Liedern verbundenen Erinnerungen konnen Geist und Korper gefordert und gefordert werden. So wird die Singstunde nicht nur zu einem frohlichen Gemeinschaftserlebnis, sondern zugleich auch zum Trainingsprogramm fur geistige und korperliche Fitness.Alle, die Musikstunden mit Senioren veranstalten, konnen mit den Materialien aus der Reihe 'Singen mit Spass' von Schott Musik International ihre Singstunden einfach vorbereiten und durchfuhren. Durch die Playbacks auf der CD ist es moglich, alle Lieder zu begleiten, ohne dass ein Instrument benotigt wird. Die CD enthalt ausserdem alle Titel in Vollversion. Das didaktische Handbuch fur die Gruppenleitung (ED 9480) umfasst neben Liedtext, Noten und Harmonieangaben auch Informationen zur Geschichte des Liedes und Anregungen zu Gedachtnis- und Bewegungsubungen und leichtem Instrumentalspiel. Das Liederbuch im handlichen Format ist ausgestattet mit Noten und Texten in Grossdruck und einem abwaschbaren Einband. Die Melodien sind der tieferen Stimmlage alterer Menschen angepasst.

SKU: PR.111402860

ISBN 9781491131992. UPC: 680160680610. 9 x 12 inches. English. Letter from Martin Ginsburg to his wife.

Powerfully poignant and equally tender, MY DEAREST RUTH is Garrop’s musical setting of thefinal love letter from Martin Ginsburg to his wife, the opera-loving Supreme Court Justice RuthBader Ginsburg, only days before Martin’s passing. Commissioned by the family to celebrateJustice Ginsburg’s 80th birthday, the work later became a highlight of the Cedille Records CD“Notorious RBG in Song.” MY DEAREST RUTH is a touching 6½-minute scene, touching in sound,deeply dramatic in meaning.

SKU: PR.41641181L

UPC: 680160535903. 11 x 17 inches.

SKU: HL.14075886

SKU: FG.55009-951-7

ISBN 979-0-55009-951-7.

SKU: XC.ISO1901FS

UPC: 812598030952. 9 x 12 inches.

During the 17th century, Tortuga was a venerable headquarters and hideout for pirates! Composer Tyler Arcari brings this drama to the string orchestra in this mysterious and fast-paced piece. Young musicians and audiences will enjoy all the intrigue of swashbucklers and thieves!

SKU: SU.50034780

Published by: Seesaw Music.

SKU: BR.PB-4862-07

World premiere: Hannover, March 13, 1972

ISBN 9790004206591. 7 x 9.5 inches.

Variationen (Ouverture / Thema / Variation / Coda), Lyrisches Intermezzo (Sostenuto), Symphonische Nachklange (Allegro con moto).Immer wieder lassen sich Komponisten von Themen alterer oder auch zeitgenossischer Meister zu Variations-Zyklen anregen (Brahms: Handel- und Haydn-Variationen, Reger: Mozart-Variationen, Holler: Sweelinck-Variationen). Themen von Robert Schumann fanden bisher relativ selten Beachtung - (Regers Schumann-Variationen fur zwei Klaviere sind eine Ausnahme) - vielleicht, weil sie zu sehr in sich vollendet und abgeschlossen sind und deshalb kaum Moglichkeiten zur Veranderung enthalten. Dennoch beschaftigte mich schon langer die Idee, eine ,,Musik mit Schumann, Nachklange oder Erinnerungen an Schumann zu gestalten, mit der Absicht, ein heiteres, liebenswurdiges (und nachdenkliches) Werk zu schreiben, einmal ohne Experimente-, als ,,Divertimento fur den Normalhorer, gelegentlich behutsam verbunden mit modernen Techniken - nicht ohne hintergrundigen Humor. Der 1. Satz wurde inspiriert von den ,,Papillons (opus 2 fur Klavier); er gliedert sich in vier variationsahnliche Abschnitte. Die ,,Ouverture exponiert drei kurze Themen, die sich trotz ihres gegensatzlichen Charakters wie selbstverstandlich erganzen (Einleitungsgirlande und Schlussfanfare der Papillons und das bekannte Anfangsmotiv aus ,,Vogel als Prophet). Die Abschnitte ,,Thema, ,,Variationen und ,,Coda entwickeln und verandern das Hauptthema der ,,Papillons; dieses dominiert uber weite Strecken des Satzes und wird mit den Motiven der Ouverture kombiniert. Vielfaltig gegliedert ist das ,,Lyrische Intermezzo. Zu Beginn gewinnt ein Motiv aus den ,,Nachtstucken (fur Klavier) Bedeutung, taucht mehrere Male auf, von mehrtonigen b-a-c-h Clustern ,,gestort. Im Mittelpunkt stehen das Thema des 2. Satzes der g-moll Klavier-Sonate op. 22 (ein Mondnachtlied ohne Worte; Holzblaser) und ein Adagio-Gedanke aus dem Klavier-Zyklus ,,Kreisleriana (tiefe Streicher); beide Themen werden kontrapunktiert von zwolftonigen Strukturen und Klangbandern (Holzblaser). Die ,,Fruhlings-Symphonie-Fan fare eroffnet das Finale. Danach bilden sich uber rotierenden Klangflachen (Streicher) einzelne Tone und Intervalle, aleatorisch frei, verdichten sich, wie aus der Erinnerung auftauchend, zu Motiven aus Schumanns bekanntester Symphonie. Nach diesem zogernden Beginn entwickelt sich ein fast klassisch anmutender Sonaten-Durchfuhrungsteil mit mehreren melodischen Gedanken (Kopfmotiv der g-moll Klaviersonate, tanzerische und ostinate Themen aus der Fruhlings-Symphonie), die zum Teil in- und ubereinander geschichtet werden, bis auf dem Hohepunkt des Satzes das Schlussthema der Klavierfantasie op. 17, pathetisch-ironisch in den Blechblasern erklingt. Eine kurze Reprise mit dem Hauptgedanken fuhrt zur Anfangsfanfare zuruck; der Satz verklingt im pianissimo. Wollte man dem ganzen opus ein Motto voranstellen, dann die Schumann-Uberschrift (aus den Kinderszenen) : ,,Fast zu ernst - aber eben nur ,,fast. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, cond. Hanns-Martin SchneidtCD Thorofon CTH 2270 Bibliography:Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.Nonnenmann, Rainer: Vergegenwartigungen. Umgang mit historischem Material bei Zimmermann, Baur, Killmayer, Schnebel und Zender, in: Jurg Baur, hrsg. von Ulrich Tadday (= Musik-Konzepte. Neue Folge, Heft 184/185), Munchen: Edition Text+Kritik 2019, S. 26-46.

SKU: M7.BP-2160