Les accords barres sont une etape essentielle dans l?apprentissage de la guitare. Et ce, tant pour des raisons techniques que purement musicales. Côte technique d?abord. Car lorsqu?on apprend la guitare, le premier obstacle est en effet bien souvent le barre'. Mais les exercices specifiques de cette methode, aussi efficaces que progressifs, vous aideront a transformer cette reelle difficulte en veritable banalite, une fois le cap franchi. Côte musical ensuite.'Car une fois le principe des barres assimile, un tout nouvel univers s?ouvrira a vous. Vous serez alors instantanement capable de retrouver et jouer tous les accords dont vous pourrez avoir besoin.'Vous n?imaginez sans doute pas encore a quel point cela vous sera utile... mais cette methode vous le devoilera progressivement. En guise d?illustration et d?application, vous decouvrirez bien sûr ici des tas d?accompagnements de guitare... tous styles confondus (Blues, Rock, Jazz, Metal, Funk, Reggae...), car les accords barres sont universels. Sur le disque joint a la methode, vous trouverez plusieurs fichiers audios et videos.'Les videos (mp4) presentent en images les nombreux exercices et autres exemples tels qu?ils doivent être joues. Les audios (mp3), pour leur part, proposent des playbacks pour chaque accompagnement, vous permettant ainsi de vous tester en situation reelle de jeu. / Méthodes et pédagogie / Guitare / Guitare acoustique / PLAY MUSIC PUBLISHING

Tous les pianistes ont, à un moment ou un autre de leur progression, besoin de posséder un minimum de notions théoriques. Pour être capable de lire et suivre une partition. Pour apprendre et jouer les accords, les gammes, les modes et les arpèges. Pour maîtriser toutes les notions d’ordre rythmique. Pour comprendre la structure des morceaux, ainsi que leurs constructions mélodiques et harmoniques. Pour composer. Pour improviser. Bref... pour être musicien ! Destinée à celles et ceux qui souhaitent se familiariser avec le piano ou approfondir leurs connaissances, cette méthode expose donc toutes les notions essentielles relatives à la notation musicale, au solfège et à la théorie. Et afin d’en favoriser l’apprentissage, les enseignements sont ici directement appliqués au piano, à l’aide de nombreux exemples purement musicaux. C’est au travers de huit grands chapitres, que sont présentées ici toutes les notions à connaître : la notation musicale, le rythme et les silences, les altérations et les intervalles, les signes de phrasé et d’expression, les gammes, les arpèges, les accords et, pour finir, l’harmonisation. Un vaste programme pour qu’une fois l’étude de cet ouvrage terminée, vous soyez en mesure de dire avec fierté : « La théorie ? C’est facile ! ». Le CD MP3, joint à la méthode, constitue une aide complémentaire de tout premier ordre, puisqu’il permet d’entendre tous les exemples tels qu’ils doivent être joués, compris et assimilés. / Méthodes et pédagogie / Piano et instrument à clavier / Piano / PLAY MUSIC PUBLISHING

Dans le vocabulaire du flamenco, le terme compás désigne à la fois un cycle métrico-rythmique et un mode mélodique associé à des harmonisations traditionnelles. Les guitaristes flamencos utilisent pour chaque mode des positions d'accord particulières (posturas) qui déterminent tout autant l'identité musicale de chaque palo (forme) que le strict cadre rythmique. Pour travailler les compases, il est donc également indispensable d'étudier les voicings flamencos. Les apprentis tocaores (guitaristes flamencos), fascinés à juste titre par la richesse des compositions (falsetas) que nous ont léguées depuis plus d'un siècle les grands maîtres du genre, oublient trop souvent que leur premier devoir est d'intérioriser les compases, au sens large, jusqu'à ce qu'ils deviennent une seconde nature. Cet ouvrage a pour objectif de vous aider à maîtriser les compases, et à « jouer » avec eux, de manière naturelle, jusqu'à ne plus avoir à « compter les temps ». Nous apprendrons donc à « hacer compás » (à produire du compás), non seulement en rasgueados, mais aussi en variant rythmiquement et harmoniquement les motifs codifiés qui articulent aussi bien les solos que les dialogues entre chanteurs, danseurs et guitaristes (introductions, paseos, llamadas et remates). Ce sont ces cinq groupes de séquences que nous étudierons dans cet ouvrage, appliquées à un palo emblématique, la soleá. Le CD joint à la méthode propose la totalité des exemples musicaux au format mp3, pour en faciliter la compréhension et donc aussi l'assimilation. / Partitions variété - pop - rock / Musique du monde / / PLAY MUSIC PUBLISHING

Avec pas moins de 25 morceaux, cette méthode, qui offre un large panel des principales tourneries rythmiques propres au style Funk à la guitare, va vous régaler pendant un bon bout de temps. Mais pas seulement... En effet, et outre le plaisir évident que vous aurez à les jouer, ces morceaux vous permettront de découvrir et de travailler toutes les techniques qui contribuent à faire de bons accompagnements dans le style. L'idée de cette méthode est donc d'apprendre tout en jouant, de progresser tout en se faisant plaisir ! Enfin, sachez que ces 25 rythmiques sont directement inspirées du maître incontestable de la musique Funk que fut James Brown, mais aussi de nombreux de ses disciples, tels que Maceo Parker, Funkadelic, The Commodores, Parliament, Bootsy Collins, Larry Graham, Prince... pour n'en citer que quelques-uns. Sur le disque joint à la méthode, vous trouverez plusieurs fichiers audios et vidéos. Les vidéos (mp4) présentent en images toutes les parties de guitare des 25 morceaux, telles qu'elles doivent être jouées, et ce sur leur playback, afin de vous aider dans leur mise en place rythmique. Les enregistrements audios (mp3), pour leur part, proposent les playbacks correspondant à chaque partie de guitare.'Vous pourrez donc y jouer à votre tour la partie manquante, ou, pourquoi pas, en profiter pour développer librement vos propres idées dans le style. / Partitions variété - pop - rock / Variété internationale / Guitare / PLAY MUSIC PUBLISHING

Cet ouvrage s?adresse à tous les guitaristes qui souhaitent pouvoir jouer et chanter des comptines et autres chansons pour enfants. Que ce soit à la maison, en colonie de vacances, en centre aéré, en classe, ou ailleurs. Seul, en famille, ou entre amis. Accessibles aux guitaristes de tous âges et tous niveaux, les 25 comptines pour guitare que comporte ce recueil sont parmi les plus connues : à la claire fontaine, à la pêche aux moules, Maman les p?tits bateaux, Une souris verte, Nous n?irons plus au bois, Frère Jacques, Il était un petit navire, Il pleut il pleut bergère, J?ai du bon tabac, Meunier tu dors, Alouette, Pomme de reinette et pomme d?api, Le bon roi Dagobert, C?est la mère Michel... Pour chacune d?elles, vous trouverez en parallèle les parties de guitare jouant l?accompagnement et la mélodie, toutes deux en solfège et tablatures, ainsi que l?ensemble des paroles. Mais cet ouvrage n?aurait pas été complet sans le CD MP3 qui l?accompagne. Ainsi, vous trouverez sur ce dernier, et ce pour chaque comptine, trois pistes audios différentes. Celles-ci vous permettront d?entendre distinctement les deux parties (mélodie et accompagnement) séparées puis jouées ensemble, et vous donneront aussi l?occasion de jouer sur les playbacks de chacune d?elles, la partie manquante.
1. A La Claire Fontaine
2. A La Peche Aux Moules
3. A La Volette
4. Alouette
5. Au Clair de la Lune
6. Au Feu Les Pompiers
7. Cadet Rousselle
8. C'Est La Mere Michel
9. Dans La Foret Lointaine
10. En Passant Par La Lorraine
11. Entre Le Boeuf Et L'ane Gris
12. Frere Jacques
13. Il Etait Un Petit Navire
14. Il Pleut, Il Pleut Bergere
15. J'Ai Du Bon Tabac
16. J'ai perdu le Do de ma clarinette
17. Le bon roi Dagobert
18. Maman Les P'Tits Bateaux
19. Meunier Tu Dors
20. Mon petit lapin a bien du chagrin
21. Nous N'Irons Plus Au Bois
22. Passe, passe, passera
23. Pomme De Reinette Et Pomme D'Api
24. Une poule sur un mur
25. Une Souris Verte
/ Partitions classique / Guitare - luth / Autres cordes pincées / PLAY MUSIC PUBLISHING

Vous débutez la guitare ou souhaitez consolider vos bases dans le domaine de l’accompagnement ? Vous désirez vous accompagner à la guitare tout en chantant, ou tenir ce rôle pour un tiers ? Ou tout simplement être en mesure de jouer des rythmiques connues, à la manière de vos artistes préférés ? Alors cet ouvrage est fait pour vous... La méthode explore en effet les différents types d’accompagnements qui feront de vous un rythmicien complet : en accords, en arpèges aux doigts et au médiator, en power chords et, pour finir, en single notes. Avant tout “fonctionnelle”, cette méthode met l’accent sur la pratique, sur l’apprentissage par le jeu. Pour chaque type d’accompagnement, vous trouverez ainsi une multitude d’exemples ciblés et pleinement musicaux, inspirés, pour la plupart, des grands guitaristes d’hier et d’aujourd’hui. Chaque exemple est assorti d’un playback spécifique, afin de vous mettre tout de suite en situation réelle de jeu. Vous pourrez donc y jouer à votre tour les accompagnements proposés, ou en profiter pour développer vos propres idées. Sur le disque joint à la méthode, vous trouverez plusieurs fichiers audios et vidéos. Les vidéos (mp4) présentent en images les nombreux accompagnements tels qu’ils doivent être joués, alors que les audios (mp3) proposent les playbacks correspondant aux différents exemples. Soit plus de 6 heures de musique en tout !
​ / Méthodes et pédagogie / Guitare / Guitare acoustique / PLAY MUSIC PUBLISHING

Par SPEARRITT GORDON. An exciting series from Dr Gordon Spearritt. Essential Music Theory publications have been foundation music texts for generations of music students. / Niveau : Débutant / All Styles - Theory and Harmony / Répertoire / Tout Instrument

Founded in 1770 by Bernhard Schott in Mainz, the Schott music publishing house celebrates its 250th anniversary in 2020. The anniversary?s motto is ?Joy of Music? because Beethoven?s Symphony No. 9, published by Schott in 1826, is one of the most important works in music history, with Schiller?s famous final chorus ?Ode to Joy?. In 'Happy Birthday, Schott Music!' top arranger Carsten Gerlitz devotes himself to arranging the perhaps most popular melody by Beethoven and nine other treasures from the Schott programme. He interprets a selection of original works by Wagner, Humperdinck and the like with great care and respect in his unmistakeable, atmospheric lounge style. (Includesdownloadable audio tracks.)

Movie themes have their own special appeal. Their role is to convey and amplify the atmosphere and emotions of moving pictures. In many cases they take on a life of their own and it is such titles as these, classics in their own right, which we selected for this book.With a lot of effort and patience in both arranging this broad musical palette and recording the play-along CD, Alfred Music Publishing have been able to create play-alongs that are live studio recordings. Through this we can make a broad spectrum of styles accessible to the player, be it a classical orchestra, a jazz orchestra, a jazz combo, a rock and pop band or any of the possible line-ups in between.We are especially proud to have top-class musicians of the contemporary European music scene on our recordings. Their unique interpretations make it a worthwhile experience to just listen to the tracks, let alone having yourself accompanied by top notch musicians. The chord symbols are meant for accompaniment by a teacher or duet partner so that the themes can be played independently from the CD. This is why the symbols are shown in concert pitch, even in the editions for transposed instruments (i.e. clarinet, alto and tenor saxophone). The chord symbols also make it possible to perform tunes from 'Cinema Classics' live with a duet partner or band. / Saxophone Tenor

Movie themes have their own special appeal. Their role is to convey and amplify the atmosphere and emotions of moving pictures. In many cases they take on a life of their own and it is such titles as these, classics in their own right, which we selected for this book.With a lot of effort and patience in both arranging this broad musical palette and recording the play-along CD, Alfred Music Publishing have been able to create play-alongs that are live studio recordings. Through this we can make a broad spectrum of styles accessible to the player, be it a classical orchestra, a jazz orchestra, a jazz combo, a rock and pop band or any of the possible line-ups in between.We are especially proud to have top-class musicians of the contemporary European music scene on our recordings. Their unique interpretations make it a worthwhile experience to just listen to the tracks, let alone having yourself accompanied by top notch musicians. The chord symbols are meant for accompaniment by a teacher or duet partner so that the themes can be played independently from the CD. This is why the symbols are shown in concert pitch, even in the editions for transposed instruments (i.e. clarinet, alto and tenor saxophone). The chord symbols also make it possible to perform tunes from 'Cinema Classics' live with a duet partner or band. / Saxophone Alto

De Alfred Music Publishing, le leader mondial des produits d'éducation musicale depuis 1922, vient d'Alfred Teach Yourself jouer de la guitare, acoustique complet pack Starter! Ce best-seller, pack complet comprend un démarreur de haute qualité en mode plein écran Firebrand ? à cordes d'acier guitare acoustique, de luxe accessoires, y compris une housse ajustement mallette de transport avec des sangles, tuner portable avec piles incluses, un ensemble de 3 Firebrand ? médiators, un accordeur numérique sur DVD, et d'Alfred Teach Yourself to Play Guitar Course (livre, CD, DVD, logiciels pour Mac et PC), la série best-seller des instructions multimédia pour les débutants de tous âges! / Guitare

Au fil des ans, Alfred Music Publishing et Myklas Musique Presse ont publié des solos pour la saison d'Halloween qui sont devenus les favoris de deux élèves et les enseignants. Les pièces incluses dans cette série représentent les solos les plus populaires et efficaces issus des catalogues des deux sociétés. Divisé en quatre collections gradués, des oeuvres marquantes sont inclus par Sharon Aaronson, Dennis Alexander, Christine H. Barden, Melody Bober, Anne Shannon Demarest, WT Skye Garcia, Marie Hauber, Bernadine Johnson, David Karp, Mier Martha, Juin Montgomery, Joyce Schatz Pease, Ruth Perdew, John Robert Poe, Catherine Rollin, Mary K. Salé, George Peter Tingley, Robert D. Vandall, et Kim Williams. Livre 2 comprend des pièces appropriées pour l'élémentaire à la fin les élèves du primaire. Distance de lecture comprend des notes ci-dessus et ci-dessous le personnel à queue, et la mobilité autour du clavier est nécessaire. D'autres défis comprennent l'utilisation de la pédale de façon simple, en jouant en mètre composé, et la lecture des notes pointées, ainsi que faciles croches passages. / Piano

Avec la série de films Harry Potter maintenant terminée, Alfred Music Publishing et Warner Bros Entertainment sont fiers de vous présenter les grandes arrangements pour piano des notes dans les huit films épiques dans un seul volume de collection. Pour la première fois, 36 sélections partitions de John Williams, Patrick Doyle, Nicholas Hooper, et Alexandre Desplat sont collectées avec huit pages d'alambics couleurs de l'école des sorciers à Reliques de la Mort, Partie 2. À la demande générale, 'Leaving Poudlard' de l'école des sorciers apparaît dans le journal de cette collection pour la première fois. C'est un cadeau parfait pour les pianistes de tous âges qui aiment la musique de Harry Potter / Piano