SKU: HL.48023621
ISBN 9783923051472. 9.25x12.0x0.328 inches.
SKU: HL.48181417
UPC: 888680855727. 9.0x12.0x0.114 inches.
Having won many prizes at the Paris Conservatoire during the 1920s-1930s, Eugene Bozza went on to conduct the orchestra of the Opera-Comique and to become Head of the Conservatoire in Valenciennes. As a major figure on the classical music frontline, Bozza's compositions were well-received by audiences, particularly those for wind instruments, and his Clarinet Concerto is no exception. This Bozza piece for Clarinet is expressive and virtuosic, displaying the entire range of the instrument, accompanied by an equally virtuosic Piano reduction. The Concerto comprises three movements and is one of 19 Concertos written by the composer. As music educationalist, Paul Griffiths has written of Bozza's compositions, his works reveal melodic fluency, elegance of structure and a consistenly sensitive concern of instrumental capabilities. Clarinet Concerto is a suitable and significant addition to the advanced clarinetist's repertoire..
SKU: HL.48187808
UPC: 888680873585. 9.0x12.25x0.173 inches. French.
“Andr é Jolivet (1905-1974) established his love for composition from a young age. This remained throughout his life, and he held the post of Professor of Composition from 1966-1970 at Paris Conservatoire. Concerto No. 2 for Trumpet was composed in 1955, and remains highly regarded. Jolivet, himself a cellist, wished to explore composition for all instruments and therefore has a considerable number of works in all fields. The composer's style is also known for its spirituality, and the desire to associate the everyday with the magical, and the human with the universal. Jolivet draws on acoustics and atonality, as heard in Concerto No. 2 for Trumpet. The piece requires high, virtuosic skills due to its expansive use of extended techniques. For all advanced trumpeters, Jolivet provides an exciting, different piece for the instrument's repertoire.â€.
SKU: HL.48187803
UPC: 888680873622. 9.0x12.0x0.125 inches. French.
“Andr é Jolivet (1905-1974) established his love for composition from a young age. This remained throughout his life, and he held the post of Professor of Composition from 1966-1970 at Paris Conservatoire. Concerto for Bassoon was composed in 1954, and remains highly regarded. Jolivet, himself a cellist, wished to explore composition for all instruments, and therefore has a considerable number of works in all fields. The composer's style is also known for its spirituality, and the desire to associate the everyday with the magical, and the human with the universal. Jolivet draws on acoustics and atonality, as heard in his Concerto for Bassoon. The piece requires high, virtuosic skills due to its expansive use of extended techniques. For all advanced bassoonists, Jolivet provides an exciting, alternative piece for the instrument's repertoire.â€.
SKU: BT.DHP-1165740-401
ISBN 9789043151511. English-German-French-Dut ch.
Cette oeuvre en deux mouvements pour clarinette et orchestre fut commandée par Musica Reservata vof, Belgique, et est dédiée Eddy Vanoosthuyse, un bon ami et confrère du compositeur. Elle connut du succès sa première mondiale le 10 décembre 2008 Salt Lake City (Etats-Unis), interprétée par l’orchestre Utah Philharmonia sous la direction de Robert Baldwin, avec Eddy Vanoosthuyse comme soliste. Par la suite, l’oeuvre fut mise de côté pendant quelques années, surtout parce que les agendaschargés des deux protagonistes ne leur permettaient pas de trouver le temps pour un enregistrement discographique. Pour finir, l’oeuvre fut enfin enregistrée en juin 2015 Nagoya (Japon), avec le Central Aichi Symphony Orchestra, mené par l’étoilemontant e vénézolane, SergioRosales. La même semaine, le 12 juin, l’oeuvre fut présentée en concert pour la première fois au Japon par les mêmes interprètes, et connut ici aussi un grand succès. Après Concerto Doppio pour deux clarinettes et orchestre cordes, composé en 2001,voici la deuxième oeuvre de concert de Jan Van der Roost qui met la clarinette en vedette.Le premier mouvement, Doloroso e Contemplativo, transmet le côté sérieux de la clarinette et, par conséquent, il n’y figure presque pas de virtuosité ou de spectacle. Au contraire, l’orchestration colorée et variée qui est entrelacée autour de lapartie solo est bien plus qu’un simple accompagnement, et prend la forme de partenairemusical, d’importance comparable au soliste. Une introduction un peu mystérieuse mène une première apogée orchestrale en passant par des cellules musicales ascendantes. Ensuite on entend l’entrée du soliste, d’abord par des idées musicales plusfragmentaires, puis par des lignes mélodiques plus longues. L’orchestre entre en dialogue avec le soliste, et son instrumentation délicate et colorée crée un parfait encadrement musical. Vers la fin, l’atmosphère du début est réaffirmée, et lesoliste finit par la même note par laquelle il avait commencé.Le deuxième mouvement, Giocoso e Con Bravura, est une toute autre histoire : ici, le côté virtuose, et parfois presqu’acrobatique , de la clarinette est exploré. Des cascades imposantes et continuelles de notes demandent une dextérité exceptionnelleau soliste, ce qui, un certain moment, et « récompensé » par l’orchestre, par un clin d’oeil au « Hallelujah » de Handel vraiment mérité après ces feux d’artifice ! De temps en temps, l’instrument solo présente une phrase humoristique : laclarinette ne peut pas que chanter, briller et pleurer, mais aussi rire et plaisanter. Plusieurs passages sont presque caricaturaux ! La palette variée de cet instrument magnifique est démontrée parfaitement, parfois avec un brin d’humour oud’ironie. En effet, les deux mouvements contrastants de ce concerto démontrent les différentes facettes de l’instrument qui s’est établi sur la scène de musique classique ainsi que la musique légère (quel nom peu prometteur !). Dans le deuxièmemouvement, rapide pour la plupart du temps, l’orchestre est nouveau traité de manière créative et variée, offrant une palette généreuse de couleurs : sans enlever l’attention de la partie solo difficile, on peut dire que l’orchestre n’est pas qu’ l’arrière-plan, mais saisit l’occasion de briller en même temps. Pourtant, les dernières notes sont accordées la clarinette : après un tuttiorchestral énergique, le soliste conclut l’oeuvre par trois notes courtes de pianissimo comme si, de façon subtile, il voulait avoir le dernier mot. Après les nombreuses notes jouées par le clarinettiste, cette conclusion modeste estune fin surprenante d’une oeuvre au style plutôt traditionnel, qui démontre clairement la passion du compositeur pour cette merveilleuse combinaison instrumentale.br> Un merci particulier Peter Knockaert pour cette réduction pour piano duClarinet Concerto, qui fut créée pour le 4th International Clarinet Competition Ghent en 2017.
SKU: BT.SLB-02032701
230 X 305 inches. French-English-Italian. p>
Henri Casadesus was passionate about early instruments, as we know from a number of photographs showing him with viola d’amore, the subject of a manual he wrote entitled Tecnique de la viole d’amour. The Concerto en Ut mineur was first published in 1947 by Mica Salabert. The first edition gives the so-called “original†part for solo violocello together with the score which, according to the preface, has been adapted for viola or cello or violin by Casadesus. However, stylistic analysis of the piece, together with some musicological research carried out after the appearance of the first edition reveals that the “original†version for violoncello, on which the adaptation was supposed to be based, cannot be attributed to Johann Christian Bach, but is rather a work imitating his style written two centuries later. In spite of this, Concerto en Ut mineur encountered considerable success and continues to be studied and performed by both violinists and violoncellists today.Henri Gustave Casadesus nourrissait une profonde passion pour les instruments anciens, qu’illustrent notamment plusieurs photographies qui le représentent avec la viole d’amour, un instrument pour lequel il écrivit le traité Technique de la viole d’amour. Le Concerto en ut mineur fut publié pour la première fois en 1947 par Mica Salabert. Dans la première édition imprimée du Concerto en ut mineur, la partie du violoncelle soliste était qualifiée d’« originale » tandis que la partition, d’après la préface citée, est la version d’Henri Casadesus, réadaptée pour alto, violon ou violoncelle. Toutefois, d’après l’analyse du style de la pièce et des recherches musicologiques successives jamais contestées du reste par la famille Casadesus il apparaît que la version « originale » pour violoncelle, de laquelle découlerait l’adaptation, n’est pas attribuable non plus Johann Christian Bach, mais aurait été composée selon sa manière deux siècles après. En dépit de cela, ce concerto a connu une bonne fortune et est encore étudié et interprété aujourd’hui par les altistes et les violoncellistes.
SKU: NR.97366
SKU: BR.EB-8990
He re you will find the concerto R (A Portrait for Piano and Orchestra).
ISBN 9790004187197. 9 x 12 inches.
A Musical Portrait In 2012 Nicola Campogrande received a rather singular commission when a total stranger asked him to compose a musical portrait of his fiancee. The man knew exactly what he wanted: a concerto for piano and orchestra. After some reflection, Campogrande realised that he would be able to paint with music. It would never be possible, of course, to recognise the shape of the woman's face or the colour of her hair, but the score could evoke the way in which she occupied space and time, and the different movements of the composition would be like the faces on a rotating prism. Campogrande thus accepted the commission and the stranger sent him a few photos of his fiancee, spoke to him about her and, finally, introduced him to her. This is how R (A portrait for piano and orchestra) was born, first performed in April 2013 by Lilya Zilberstein with the Orchestra Verdi in Milan. Subsequently, following other performances and a TV documentary, a number of different pianists asked Campogrande to write a version for solo piano. Hence Nudo emerged, a piece that would be very similar to R , were it not for the fact that, as the title suggests, the pianist is naked, without orchestral clothing. Information on Nudo on the composer's website Audio recording of Nudo (YouTube) Un portrait musical En 2012, Nicola Campogrande s'est vu proposer une commission fort singuliere ; un parfait etranger lui demandait de composer le portrait musical de sa compagne. L'homme savait exactement ce qu'il voulait : un concert pour piano et orchestre. Apres quelques hesitations, Campogrande s'est rendu compte qu'il pouvait se servir de la musique comme d'un pinceau. Bien entendu, il ne serait jamais possible de reconnaitre la forme du visage de la femme ou la couleur de ses cheveux, mais la partition pourrait evoquer la facon dont elle se deplacait dans l'espace et dans le temps, et les differents mouvements de la piece seraient comme les figures d'un prisme en rotation. Campogrande a donc accepte la commission ; l'etranger lui a envoye des photos de sa compagne, il lui a parle d'elle, avant de les faire se rencontrer personnellement. Ainsi est ne R (Un portrait pour piano et orchestre) , interprete pour la premiere fois en avril 2013 par Lilya Zilberstein et l'orchestre Verdi de Milan. D'autres executions ont suivi, ainsi qu'un documentaire televise, apres quoi plusieurs pianistes ont prie Campogrande d'ecrire une version pour piano seul. C'est ainsi que Nudo a vu le jour : un << nu >> tres semblable au premier portrait, si ce n'est que le piano s'y trouve, comme le suggere le titre, depouille de son vetement orchestral. Ritrarre con la musica Nel 2012 Nicola Campogrande ha ricevuto la piu singolare delle commissioni, quando un perfetto sconosciuto gli ha chiesto di comporre il ritratto musicale della sUrauffuhrung fidanzata. L'uomo sapeva esattemente cio che voleva: un concerto per pianoforte e orchestra. Dopo qualche esitazione, Campogrande si e reso conto di poter dipingere con la musica; certo, non sarebbe stato possibile riconoscere la forma del viso della donna o il colore dei suoi capelli, ma la partitura avrebbe evocato il modo nel quale lei si muoveva nello spazio e nel tempo, e i vari movimenti del brano sarebbero stati come le facce di un prisma in rotazione. Campogrande ha dunque accettato la commissione e lo sconosciuto gli ha mandato alcune foto della sUrauffuhrung fidanzata, gli ha parlato di lei e, alla fine, gliela ha presentata personalmente. E cosi nato cosi R (Un ritratto per pianoforte e orchestra ), eseguito per la prima volta nell'aprile 2013 da Lilya Zilberstein insieme all'Orchestra Verdi di Milano.In seguito, dopo altre esecuzioni e un documentario tv, diversi pianisti hanno chiesto a Campogrande di preparare una versione per pianoforte solo. E stato cosi che ha preso forma Nudo , un brano del tutto simile a R tranne per il fatto che, come suggerisce il titolo, il pianista e nudo, senza un abito orchestrale. 'Nudo' is a scintillating work that paints a vivid and fascinating sequence of musical portraits of its subject. And the Breitkopf score is simply superb. (www.pianodao.com).
SKU: RM.AZ1606
ISBN 9790231076066.
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ISBN 9790231029239.
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ISBN 9790231097252.
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ISBN 9790231091236.
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ISBN 9790231058901.
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ISBN 9790231095364.
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ISBN 9790231048957.
SKU: HL.44005643
UPC: 884088041137. 9x12 inches. International (more than one language).
Concerti no No. 1 in F major for cello and piano. In The Platinum Series this excellent piece has been published in an edition for clarinet. On the CD that comes with the book you will first hear the piano accompaniment alone, followed by the demo version with both clarinet and piano. It is of course more instructive and enjoyable to play with a live accompanist if you can, using the piano part that is also included. This piece is a great addition to the clarinet repertoire!Een van de bekendste werken van Jean-Baptiste Breval is het Concertino No. 1 in F major voor cello en piano. Dit is voor The Platinum Series speciaal voor de klarinet bewerkt. Op de fantastische cd zijn eerst de pianobegeleidingente horen en vervolgens de schitterende demoversies - met klarinet en een live ingespeelde piano. Natuurlijk is het nog leerzamer en aangenamer om echt samen met een pianist te musiceren. Een aanwinst voor het klarinetrepetoire!Das ursprunglich fur Cello und Klavier geschriebene Concertino Nr. 1 in F-Dur des franzosischen Komponisten Jean-Baptiste Breval. Das dreiteilige Werk setzt sich aus einem lebhaften Allegro, einem lyrischen, majestatischen Mittelteil und einem resoluten Allegretto zusammen. Anstelle des Pianisten kann auch zur beiliegenden CD gespielt werden, auf der neben der Begleitung auch eine vollstandige Demoversion zu horen ist.Die Reihe The Platinum Series enthalt bekannte klassische Werke fur verschiedene Instrumente, die nun verschiedenen Holzblasern zuganglich gemacht wurden und sich in ihrer neuen Form wunderbar als Konzertstucke eignen. Die CDs derPlatinum Series bieten Ihnen die Gelegenheit, zu einer schonen Begleitung, die live mit Klavier, Cembalo, Kammerensemble oder gar Sinfonieorchester eingespielt wurde, zu spielen. Auf der CD erklingen jeweils alle Begleitungen und Demo-Versionen. Die Stucke mit Basso continuo, der auf dem Klavier oder Cembalogespielt werden kann, enthalten jeweils eine separate Solo- und Cellostimme, sodass sie auch von einem Ensemble aufgefuhrt werden konnen. Alle sechs Ausgaben sind im Schwierigkeitsgrad mittelschwer - schwer. La collection Platinum Series rassemble des œuvres classiques composees a l'origine pour divers instrument et idealement adaptees pour des instruments a vent de la famille des bois. Chaque ouvrage de cette collection est enrichi d'un compact disc (version integrale + accompagnement) d'une grande qualite musicale. Pour vous offrir un excellent confort de jeu, les accompagnements ont ete confies au piano, au clavecin, a un ensemble de musique de chambre et quelquefois meme a un Orchestre Symphonique. Les oeuvres avec basse continue (adaptee pour le piano ou le clavecin) disposent d'une partie soliste et d'une partie pour violoncelle separees afin de pouvoir constituer unensemble instrumental. La collezione >The Platinum Series e sinonimo di alta qualita. Troverete le piu importanti pagine di musica trascritte per strumenti a fiato. Sul CD sono registrati dapprima l'intero brano col solista, e poi le sole basi musicali d'accompagnamento, realizzate con strumenti autentici che realizzano il basso continuo al clavicembalo. Da oggi potrete interpretare col saxofono le musiche di grandi compositori come Benedetto Marcello, oppure suonare al clarinetto la trascrizione del Concerto n.1 di Breval per violoncello. Per le composizioni da suonare in duo, troverete sul CD sia l'incisione completa del brano, che la sola seconda voce o il solo Basso continuo, cosi da potersuonare sia da soli che assieme ad un vostro amico.
SKU: HL.44005641
UPC: 884088041113. 9x12 inches. International (more than one language).
This beautiful trio sonata in F major by Georg Philipp Telemann was originally composed for two recorders and basso continuo. For this edition in The Platinum Series it has been adapted for two flutes. On the CD you will first hear all the accompaniments on the harpsichord - which you can use if no accompanist is available - and next the demo tracks with two flutes and harpsichord. The piano part can be used by pianists as well as harpsichordists and with the instrumental parts (a first and second flute and a cello part) you can also play this beautiful music with your own chamber ensemble.CD contains accompaniments and demonstrations of sections from Telemann's sonata. Telemann schreef deze prachtige triosonate in F majeur voor twee blokfluiten en basso continuo. Speciaal voor The Platinum Series is hiervan een bewerking voor twee dwarsfluiten gemaakt. Op de geweldige cd hoor je eerst allebegeleidingen (klavecimbel en fluit 2) - erg handig als er geen begeleider in de buurt is - en vervolgens de voorbeeldtracks met twee fluiten en klavecimbel. De basso continuo is bruikbaar voor zowel pianisten als klavecinisten;en met de bijlagen (een eerste en tweede fluitpartij en een cellopartij) is deze mooie muziek ook speelbaar met een eigen ensembleDie Triosonate in F-Dur von Telemann wurde ursprunglich fur zwei Blockfloten und Basso continuo komponiert. Fur die neue Platinum-Serie wurde sie fur zwei Floten bearbeitet. Auf der CD erklingen zunachst alle Begleitungen auf dem Cembalo - diese konnen verwendet werden, wenn kein Begleiter zur Stelle ist. Darauf folgen Demoversionen mit zwei Floten und Cembalo. Der enthaltene Basso continuo kann auf dem Klavier und auf dem Cembalo gespielt werden. Diese schone Musik auch von einem Ensemble (2 Floten and Cello) aufgefuhrt werden.Die Reihe The Platinum Series enthalt bekannte klassische Werke fur verschiedene Instrumente, die nun verschiedenen Holzblasern zuganglichgemacht wurden und sich in ihrer neuen Form wunderbar als Konzertstucke eignen. Die CDs der Platinum Series bieten Ihnen die Gelegenheit, zu einer schonen Begleitung, die live mit Klavier, Cembalo, Kammerensemble oder gar Sinfonieorchester eingespielt wurde, zu spielen. Auf der CD erklingen jeweils alle Begleitungen und Demo-Versionen. Die Stucke mit Basso continuo, der auf dem Klavier oder Cembalogespielt werden kann, enthalten jeweils eine separate Solo- und Cellostimme, sodass sie auch von einem Ensemble aufgefuhrt werden konnen. Alle sechs Ausgaben sind im Schwierigkeitsgrad mittelschwer - schwer. La collection Platinum Series rassemble des ?uvres classiques composees a l'origine pour divers instrument et idealement adaptees pour des instruments a vent de la famille des bois. Chaque ouvrage de cette collection est enrichi d'un compact disc (version integrale accompagnement) d'une grande qualite musicale. Pour vous offrir un excellent confort de jeu, les accompagnements ont ete confies au piano, au clavecin, a un ensemble de musique de chambre et quelquefois meme a un Orchestre Symphonique. Les oeuvres avec basse continue (adaptee pour le piano ou le clavecin) disposent d'une partie soliste et d'une partie pour violoncelle separees afin de pouvoir constituer unensemble instrumental. La collezione >The Platinum Series e sinonimo di alta qualita. Troverete le piu importanti pagine di musica trascritte per strumenti a fiato. Sul CD sono registrati dapprima l'intero brano col solista, e poi le sole basi musicali d'accompagnamento, realizzate con strumenti autentici che realizzano il basso continuo al clavicembalo. Da oggi potrete interpretare col saxofono le musiche di grandi compositori come Benedetto Marcello, oppure suonare al clarinetto la trascrizione del Concerto n.1 di Breval per violoncello. Per le composizioni da suonare in duo, troverete sul CD sia l'incisione completa del brano, che la sola seconda voce o il solo Basso continuo, cosi da potersuonare sia da soli che assieme ad un vostro amico.
SKU: HL.48181380
UPC: 888680984427. 9.0x12.0x0.13 inches.
“Wolf gang Amadeus Mozart's (1756-1791) Flute Concerto in D is an adaptation of the original Oboe Concerto in C, which the composer reworked in 1778. The Concerto remains widely studied and performed on both instruments, making it one of the more important Concerti in the woodwind repertoire. Concerto in D is in three movements; 1. Allegro aperto, 2. Adagio non troppo, and 3. Rondo: Allegretto. The first and last movements are in the tonic key, whilst the second movement is in the subdominant key of G major. A Dutch flautist of the time, Ferdinand de Jean, commissioned Mozart for four Flute quartets and three Flute concerti. However, the composer, who famously disliked the Flute, only completed three quartets and one concerto. Instead of composing a second concerto, Mozart rearranged his Oboe Concerto, with substantial changes for it to fit with the Flute. De Jean did not approve, yet the Concerto in D for Flute remains as popular to this day as the Concerto in C for Oboe.â€.
SKU: FL.FX074297
3 movements of a mini concerto for mini soloists who have been playing their instruments for 4-5 years - Pascal PROUST ; Instruments: 1 Oboe 1 Piano; Difficuly Level: Grade 3; Duration: 3 mn 35 s; Musical Style: Classical, Educational; Category: Original Composition; Composer: Pascal PROUST.
SKU: FL.FX074302
3 movements of a mini concerto for mini soloists who have been playing their instruments for 4-5 years - Pascal PROUST ; Instruments: 1 Alto Saxophone 1 Piano; Difficuly Level: Grade 3; Duration: 3 mn 35 s; Musical Style: Classical, Educational; Category: Original Composition; Composer: Pascal PROUST.
SKU: FL.FX074299
3 movements of a mini concerto for mini soloists who have been playing their instruments for 4-5 years - Pascal PROUST ; Instruments: 1 Flute 1 Piano; Difficuly Level: Grade 3; Duration: 3 mn 35 s; Musical Style: Classical, Educational; Category: Original Composition; Composer: Pascal PROUST.
SKU: FL.FX074304
3 movements of a mini concerto for mini soloists who have been playing their instruments for 4-5 years - Pascal PROUST ; Instruments: 1 Bassoon 1 Piano; Difficuly Level: Grade 3; Duration: 3 mn 35 s; Musical Style: Classical, Educational; Category: Original Composition; Composer: Pascal PROUST.
SKU: NR.101568
SKU: BT.SLB-00506400
SKU: BR.OB-5693-03
He re you will find Nudo for piano solo.
ISBN 9790004347232. 10 x 12.5 inches.
A Musical Portrait In 2012 Nicola Campogrande received a rather singular commission when a total stranger asked him to compose a musical portrait of his fiancee. The man knew exactly what he wanted: a concerto for piano and orchestra. After some reflection, Campogrande realised that he would be able to paint with music. It would never be possible, of course, to recognise the shape of the woman's face or the colour of her hair, but the score could evoke the way in which she occupied space and time, and the different movements of the composition would be like the faces on a rotating prism. Campogrande thus accepted the commission and the stranger sent him a few photos of his fiancee, spoke to him about her and, finally, introduced him to her. This is how R (A portrait for piano and orchestra) was born, first performed in April 2013 by Lilya Zilberstein with the Orchestra Verdi in Milan. Subsequently, following other performances and a TV documentary, a number of different pianists asked Campogrande to write a version for solo piano. Hence Nudo emerged, a piece that would be very similar to R, were it not for the fact that, as the title suggests, the pianist is naked, without orchestral clothing.Un portrait musical En 2012, Nicola Campogrande s'est vu proposer une commission fort singuliere ; un parfait etranger lui demandait de composer le portrait musical de sa compagne. L'homme savait exactement ce qu'il voulait : un concert pour piano et orchestre. Apres quelques hesitations, Campogrande s'est rendu compte qu'il pouvait se servir de la musique comme d'un pinceau. Bien entendu, il ne serait jamais possible de reconnaitre la forme du visage de la femme ou la couleur de ses cheveux, mais la partition pourrait evoquer la facon dont elle se deplacait dans l'espace et dans le temps, et les differents mouvements de la piece seraient comme les figures d'un prisme en rotation. Campogrande a donc accepte la commission ; l'etranger lui a envoye des photos de sa compagne, il lui a parle d'elle, avant de les faire se rencontrer personnellement. Ainsi est ne R (Un portrait pour piano et orchestre), interprete pour la premiere fois en avril 2013 par Lilya Zilberstein et l'orchestre Verdi de Milan. D'autres executions ont suivi, ainsi qu'un documentaire televise, apres quoi plusieurs pianistes ont prie Campogrande d'ecrire une version pour piano seul. C'est ainsi que Nudo a vu le jour : un << nu >> tres semblable au premier portrait, si ce n'est que le piano s'y trouve, comme le suggere le titre, depouille de son vetement orchestral. Ritrarre con la musica Nel 2012 Nicola Campogrande ha ricevuto la piu singolare delle commissioni, quando un perfetto sconosciuto gli ha chiesto di comporre il ritratto musicale della sua fidanzata. L'uomo sapeva esattemente cio che voleva: un concerto per pianoforte e orchestra. Dopo qualche esitazione, Campogrande si e reso conto di poter dipingere con la musica; certo, non sarebbe stato possibile riconoscere la forma del viso della donna o il colore dei suoi capelli, ma la partitura avrebbe evocato il modo nel quale lei si muoveva nello spazio e nel tempo, e i vari movimenti del brano sarebbero stati come le facce di un prisma in rotazione. Campogrande ha dunque accettato la commissione e lo sconosciuto gli ha mandato alcune foto della sua fidanzata, gli ha parlato di lei e, alla fine, gliela ha presentata personalmente. E cosi nato cosi R (Un ritratto per pianoforte e orchestra), eseguito per la prima volta nell'aprile 2013 da Lilya Zilberstein insieme all'Orchestra Verdi di Milano.In seguito, dopo altre esecuzioni e un documentario tv, diversi pianisti hanno chiesto a Campogrande di preparare una versione per pianoforte solo. E stato cosi che ha preso forma Nudo, un brano del tutto simile a R tranne per il fatto che, come suggerisce il titolo, il pianista e nudo, senza un abito orchestrale. Information on R on the composer's websiteRecording of the premiere of R in Milano (YouTube).