Tout le monde peut écouter de la musique, bien entendu, ainsi que boire du vin. Mais la jouissance peut être grandement améliorée - n'importe quelle musique, on aime à écouter. Das MusikHörBuch montre comment faire cela, expliquant dans un langage facile à comprendre: · les méthodes plus raffinées pour sélectionner la musique appropriée pour tout occasion· la meilleure stratégie pour développer votre propre musical preferences· les plus importants astuces pour améliorer le plaisir d'écouter music· le plus fréquemment des erreurs qui se produisent dans l'écoute de la musique et comment éviter les themWhether sur les expéditions musicales, les voyages de temps et les événements de musique-dégustation, si l'écoute avec le stéthoscope imaginaire ou découvrir l'anatomie d'un morceau de musique - le lecteur est accordé à des idées nouvelles et inattendues dans l'univers de la musique et donc dans son propre monde d'écoute. / Divers
SKU: HL.49000714
ISBN 9783795701369. 5.75x7.75x0.728 inches. German.
Seit 1971 erscheint das Hindemith-Jahrbuch / Annales Hindemith. Es gehort zu den wenigen Schriftenreihen, die einem Komponisten des 20. Jahrhunderts gewidmet sind. Mit Beitragen zu Leben und Werk des Komponisten sowie der Bereitstellung von dokumentarischem Material aus dem Nachlass bietet diese Reihe die Grundlage fur die wissenschaftliche Beschaftigung mit dem Komponisten. Herausgeber ist das Hindemith Institut Frankfurt im Auftrag der Fondation Hindemith.
SKU: HL.49000779
ISBN 9783795700911. German - English.
SKU: HL.49000709
ISBN 9783795701314. German - English.
SKU: HL.49006532
ISBN 9783795720834. German.
SKU: HL.49005935
ISBN 9783795720810. German.
SKU: HL.49015218
ISBN 9783795727659. German.
In diesem Werk legt der Autor die Summe eines kunstlerischen Lebens, des Umgangs mit Musik und dem Flotenspiel vor. Es ist das Resultat jahrzehntelanger Erfahrungen, Forschungen, Erkenntnisse und einer langen kunstlerisch-padagogische n Tatigkeit.Gustav Scheck, dessen Name seit Jahrzehnten mit den Fragen und Interpretationen der Auffuhrungspraxis Alter Musik verknupft ist und der als Mitbegrunder des Kammermusikkreises Scheck-Wenzinger bekannt ist, zieht hier das Fazit seiner kunstlerischen Tatigkeit. Schon seit 1934 als Lehrer, seit 1942 als Professor an der Berliner Musikhochschule an hervorragender Stelle tatig, entwickelte er nach dem Krieg die Initiative zur Grundung der Musikhochschule Freiburg i.B., die er 18 Jahre lang leitete. Eine entsprechend grosse Zahl bekannter Flotisten zahlen zu seinen Schulern. Aus diesem Wirken heraus sind Zielsetzung, Stil und Methode des Buches entstanden.Es ist aber nicht nur die Alte Musik, um die es Gustav Scheck geht: auch seine intensive Beschaftigung mit den Problemen der Moderne (es sei an der Freundschaft mit Paul Hindemith sowie an die kompositorische Nachkriegssituation und die Zusammenarbeit mit Wolfgang Fortner erinnert) schlagt sich in seinem Buch ausserst fruchtbar nieder und bezeugt den weiten geistig-kunstlerischen Horizont seiner Arbeitsweise und Personlichkeit. Diese schlechthin universale Betrachtungs- und Darstellungsweise des Themas Die Flote und ihre Musik verleiht dem Buch seine einmalige, umfassende Bedeutung.Ein Blick auf die Inhaltsubersicht lasst erkennen, dass hier nahezu alle Aspekte des Instruments und seiner Musik bis ins Detail behandelt, dabei auf knappstem Raum komprimiert sind: die akustischen Phanomene, die Geschichte der Block- und Querfloten, Physiologie der Blastechnik, Tonbildungsmethoden, Artikulationspraktiken, Haltung und Fingertechnik sowie Fragen der Interpretation. Ganz besonderen Wert besitzen die hier vielleicht erst- und einmalig gegebenen Analysen der wichtigsten Flotenkompositionen von Bach bis Berio, die durch Marginalien bedeutender zeitgenossischer Werke komplettiert werden. Die 49 hochinteressanten bildlichen Darstellungen und 196 Notenbeispiele erhohen optimal den Informationswert des Textes, ebenso wie das umfangreiche Auswahlverzeichnis der so uberreich vorhandenen Literatur.Wer heute das Studium der Flote und ihrer Musik betreibt, wird auf dieses lebendig geschriebene Standardwerk nicht verzichten konnen, seien es Solisten, Padagogen, Studierende, Musikologen, Komponisten, Dirigenten o.a., so wie es der Autor formuliert: Die Idee des Buches, das seine kritischen und padagogischen Tendenzen nicht verleugnet, wird deutlich: den Flotenspielern ein umfassendes Werk zu bieten, Monographie des Instruments zugleich und Lehrbuch des Musizierens.
SKU: HL.49006792
ISBN 9783795724122.
Jazz wird erst seit relativ kurzer Zeit an Musikschulen und Musikhochschulen gelehrt; deshalb blieb dem Jazzmusiker bis dahin nichts anderes ubrig, als sich sein Wissen und Konnen auf autodidaktischem Weg anzueignen. So sind auch die wenigen in deutscher Sprache erschienenen Bucher und Schriften uber Jazzharmonielehre grosstenteils von Autodidakten geschrieben. Als Arbeitsmaterial fur Berufsstudiengange in Jazz an Musikhochschulen ist eine Lehrbuch der Jazzharmonielehre mit professionellem Anspruch erforderlich. Harmonielehre ist, wie Jazzmusiker wissen, eine der wichtigsten, wenn nicht die wichtigste Grundlage fur Improvisation, Komposition und Arrangement. Der Autor stellt hier im wesentlichen die Methode vor, die am Berklee College of Music entwickelt und dort nun schon seit Jahrzehnten erprobt worden ist. Berklee, zweifellos Nr. 1 unter den vielen Jazzschulen Amerikas, ist auch hierzulande inzwischen nahezu jedem Jazzinteressierten ein Begriff. Uber den analytischen Teil der Harmonielehre und der Modalitat hinaus behandelt das Buch noch die Reharmonisation. Dieser Begriff umfasst Techniken zur harmonischen Bearbeitung und Harmonisierung bespielsweise selbstkomponierter Melodien. Die hier vorgestellten Techniken entstammen zum Grossteil der Komponier- und Arrangier-Praxis des Autors.
SKU: BR.BV-397
The fundamental vocabulary of music in German, English, Russian and, for the first time, in Chinese, Japanese and Korean. Special Italian and French terms from the domain of expression marks and performance instructions have also been included.
ISBN 9783765103971. 6 x 8.5 inches.
The Worterbuch Musik features the fundamental vocabulary of music in German, English, Russian and, for the first time, in the Asian languages Chinese, Japanese and Korean. Special Italian and French terms from the domain of expression marks and performance instructions have also been included. Cue words can be found quickly thanks to the register in the Appendix. The dictionary targets a large circle of hobby and professional musicians, and, above all, students at Musikhochschulen. The book will also be welcomed by German- or English-speaking musicians who are active in Eastern Europe or Asia. Due to the international adjustment of the higher-education system, a period of study abroad has become more attractive than ever. This book also contains administrative concepts that go beyond the purely professional music vocabulary and facilitate every music students life.The fundamental vocabulary of music in German, English, Russian and, for the first time, in Chinese, Japanese and Korean. Special Italian and French terms from the domain of expression marks and performance instructions have also been included.