In Einer Wiener Bar. 4. Wiener Schlendrian-Medley

SKU: HL.49032933

ISBN 9783795726805. German.

Diese Reihe erlaubt es, aus der Themenvielfalt der Lehrplane - je nach Interessenslage der Klasse - bestimmte Segmente intensiver und facherubergreifend zu behandeln. Um den zentralen Bezugspunkt Musik herum erscheinen Streiflichter auf allgemein bildende Facher wie Geschichte, Literatur, Kunsterziehung, u.v.a. Das Schulermaterial ist z.T. bereits ab der 5./6. Klasse einsetzbar. Mit Schulerheft, Lehrerkommentar und Horbeispiel-CD fugt dieses vielseitige Thema dem Spektrum der Unterrichtsmaterialien Erlebniswelt Musik eine weitere Farbe hinzu. Es ist spannend zu entdecken, wie sich das Genre Oper im Laufe der Jahrhunderte gewandelt hat: seit seiner Entstehung in der italienischen Spatrenaissance uber Barock, Klassik und Romantik bis in die Gegenwart. Relativ kurz hingegen war die Blutezeit der Operette. Mitte des 20. Jahrhunderts endet ihr Werdegang abrupt, doch immer noch erscheint sie auf den Spielplanen unserer Theater. Das Interesse vor allem des jungen Publikums gilt aber nun zunehmend der neuen Gattung Musical.

SKU: HL.49020856

ISBN 9783254001993. German.

Das kunstlerische Wirken des Komponisten und Dirigenten Wilhelm Furtwangler war ein Leben lang begleitet von dem Bemuhen, sich daruber auch theoretisch Rechenschaft zu geben. Zahlreiche Aufzeichnungen belegen das. So spannt sich ein weiter Bogen uber diese Aufsatze und Vortrage aus den Jahren 1918 bis 1954. Der Reichtum der Themen, die Allgemeingultigkeit der Problemstellung, die Gedanken und Auffassungen sind aus der Schule des Lebens selbst, aus der unmittelbaren Erfahrung von Werk und Publikum erwachsen. Furtwangler setzt sich in diesen Arbeiten mit grundsatzlichen Fragen, so u.a. der Werktreue, der Programmgestaltung, der kunstlerischen Verantwortung, der modernen Musik, auseinander und entwickelt seine Gedanken uber Bach, Beethoven, Brahms, Bruckner, Wagner, Hindemith, Strawinsky und andere Komponisten.

SKU: HL.49020880

ISBN 9783254002402. German.

Macht und Liebe sind Gravitationszentren in der Musik Mozarts. Beide wandeln ihr Gesicht tiefgreifend in der nur kurzen, aber schopferisch so uberreichen Zeitspanne der Wiener Jahre. In den letzten Lebensjahren umgibt Mozarts Musik die bedurftige, nach Gluck suchende Welt des Menschlichen immer greifbarer mit einem Schimmer von Transzendenz. Sie verdeckt mit ihrer lichten Aura ein dunkles Inneres, einen Bodensatz von Leid und innerem Ruckzug.Mozarts Spatwerk gilt als apollinisch und abgeklart. Warum aber dieser fruhe Abschied von den lebensvollen Kampfen und Leidenschaften, die in den Werken seiner fruhen Wiener Jahre so begluckend aufbluhten? Sie finden ihren dramatischen Hohepunkt in Don Giovanni, der Ausnahme-Oper, die als einzige den erlosenden Gestus der Verzeihung verweigert. Hier nimmt die rachende Figur eines Vaters ubermenschliche Dimensionen an, die unantastbare Grenze zwischen Diesseits und Jehseits wird gewaltsam aufgerissen. Dieses Jahr 1787, das den realen Tod seines Vaters udn den Buhnentod des (Uber-)Vaters sah, scheint auch die Wende zu Mozarts Spatstil zu sein. Findet man hier den Ursprung jenes erdfernen, zartlich umhullenden Lichtes in den Werken der letzten Schaffensjahre?

SKU: HL.49032942

ISBN 9783795703776. German.

Das zentrale Thema in der Korrespondenz des Komponisten mit Karl Bohm bildet Richard Strauss' Opernwerk und dessen Auffuhrungen. Immer wieder fordert Strauss, dass seine Werke ofter gespielt werden , und erteilt Vorschlage zu Besetzungsfragen. Gelegentlich aussert der Komponist harte Kritik am Opernspielplan, so dass sich Bohm zu einer Rechtfertigung gezwungen sieht. Wie sehr sich Bohm in den Dienst des Werkes Richard Strauss' gestellt hat, geht aus dem Briefwechsel deutlich hervor.Strauss' Lebensinhalt war seine Musik, und all sein Handeln, auch sein politisches Agieren im Dritten Reich, diente seinem Werk. Wie sehr der Komponist der Musik und der Kunst vertraut hat, zeigt sein kunstlerisches Vermachtnis von April 1945. Auf den Brief vom 17. Marz 1945, in dem Bohm die Zerstorung der Wiener Staatsoper schilderte, antwortete Strauss mit seinem Vermachtnis: mit seiner Vorstellung vom idealen Theaterbetrieb. Dieses felsenfeste Vertrauen in die Musik wirkt wirklichkeitsfremd. Und es mutet fast irreal an, wenn man sich vor Augen halt, dass am 1. Mai 1945, unmittelbar nach dem Zusammenbruch, inmitten der Trummer der zerstorten Stadt, die Wiener Staatsoper in der Volksoper weiterspielte, mit denselben Sangern in denselben Kostumen, mit denselben Kulissen wie wahrend des Krieges. Noch die letzten Gedanken kurz vor dem Tod des Meisters galten dem Theater, symbolisch fur sein ganzes Leben, das der Musik gewidmet war.

SKU: BR.OB-14660-16

ISBN 9790004335611. 10 x 12.5 inches.

All conducting scores and orchestral parts as well as piano-vocal scores and choral parts are thus obtainable exclusively from Breitkopf & Hartel. The piano reductions of Beethoven's solo concertos and the study scores (,,Studien-Editionen) remain within the G. Henle Verlag and can be ordered there.

Ludwig van Beethoven komponierte seine Missa solemnis zwischen 1819 und 1822.

Die vorliegende Ausgabe legt als Hauptquelle die Arbeitskopie der Partitur zugrunde die Beethoven wohl unmittelbar nach Fertigstellung der Komposition in Auftrag gab. Sie ist die alteste Abschrift des Werks und die einzige Kopie die das heute unvollstandige Autograph zur Vorlage hatte. Da die Arbeitskopie im Zuge des weiteren Kopierens immer wieder selbst revidiert und korrigiert wurde kommt sie heute einer Fassung letzter Hand am nachsten.

Beethov ens komplexe Veroffentlichungsstrategi e einer gleichzeitigen Herausgabe in England Frankreich und Deutschland bei der er nach der grosstmoglichen Verbreitung seiner Werke trachtete wirft die schwierige Frage nach der richtigen Datierung der Originalausgabe auf.

So konnte Hans-Werner Kuthen bei seiner Urtextausgabe der Ouverture zu Coriolan nachweisen dass es sich bei der ursprunglich als authentisch bewerteten Quelle vom 1. September 1807 doch um einen Nachdruck Simrocks handelt den Beethoven in einem Brief vom 16. Juni 1807 offensichtlich als ein toleriertes Relikt erwahnt. Verbindlich fur die Neuausgabe ist allein der Wiener Originaldruck des Industriekontors der vor der Simrock-Ausgabe entstanden sein muss. Die Neubewertung der Quellen brachte schliesslich auch Anderungen in der Artikulation mit sich.

SKU: BR.OB-14660-30

ISBN 9790004335659. 10 x 12.5 inches.

All conducting scores and orchestral parts as well as piano-vocal scores and choral parts are thus obtainable exclusively from Breitkopf & Hartel. The piano reductions of Beethoven's solo concertos and the study scores (,,Studien-Editionen) remain within the G. Henle Verlag and can be ordered there.

Ludwig van Beethoven komponierte seine Missa solemnis zwischen 1819 und 1822.

Die vorliegende Ausgabe legt als Hauptquelle die Arbeitskopie der Partitur zugrunde die Beethoven wohl unmittelbar nach Fertigstellung der Komposition in Auftrag gab. Sie ist die alteste Abschrift des Werks und die einzige Kopie die das heute unvollstandige Autograph zur Vorlage hatte. Da die Arbeitskopie im Zuge des weiteren Kopierens immer wieder selbst revidiert und korrigiert wurde kommt sie heute einer Fassung letzter Hand am nachsten.

Beethov ens komplexe Veroffentlichungsstrategi e einer gleichzeitigen Herausgabe in England Frankreich und Deutschland bei der er nach der grosstmoglichen Verbreitung seiner Werke trachtete wirft die schwierige Frage nach der richtigen Datierung der Originalausgabe auf.

So konnte Hans-Werner Kuthen bei seiner Urtextausgabe der Ouverture zu Coriolan nachweisen dass es sich bei der ursprunglich als authentisch bewerteten Quelle vom 1. September 1807 doch um einen Nachdruck Simrocks handelt den Beethoven in einem Brief vom 16. Juni 1807 offensichtlich als ein toleriertes Relikt erwahnt. Verbindlich fur die Neuausgabe ist allein der Wiener Originaldruck des Industriekontors der vor der Simrock-Ausgabe entstanden sein muss. Die Neubewertung der Quellen brachte schliesslich auch Anderungen in der Artikulation mit sich.

SKU: BR.OB-14660-23

ISBN 9790004335635. 10 x 12.5 inches.

All conducting scores and orchestral parts as well as piano-vocal scores and choral parts are thus obtainable exclusively from Breitkopf & Hartel. The piano reductions of Beethoven's solo concertos and the study scores (,,Studien-Editionen) remain within the G. Henle Verlag and can be ordered there.

Ludwig van Beethoven komponierte seine Missa solemnis zwischen 1819 und 1822.

Die vorliegende Ausgabe legt als Hauptquelle die Arbeitskopie der Partitur zugrunde die Beethoven wohl unmittelbar nach Fertigstellung der Komposition in Auftrag gab. Sie ist die alteste Abschrift des Werks und die einzige Kopie die das heute unvollstandige Autograph zur Vorlage hatte. Da die Arbeitskopie im Zuge des weiteren Kopierens immer wieder selbst revidiert und korrigiert wurde kommt sie heute einer Fassung letzter Hand am nachsten.

Beethov ens komplexe Veroffentlichungsstrategi e einer gleichzeitigen Herausgabe in England Frankreich und Deutschland bei der er nach der grosstmoglichen Verbreitung seiner Werke trachtete wirft die schwierige Frage nach der richtigen Datierung der Originalausgabe auf.

So konnte Hans-Werner Kuthen bei seiner Urtextausgabe der Ouverture zu Coriolan nachweisen dass es sich bei der ursprunglich als authentisch bewerteten Quelle vom 1. September 1807 doch um einen Nachdruck Simrocks handelt den Beethoven in einem Brief vom 16. Juni 1807 offensichtlich als ein toleriertes Relikt erwahnt. Verbindlich fur die Neuausgabe ist allein der Wiener Originaldruck des Industriekontors der vor der Simrock-Ausgabe entstanden sein muss. Die Neubewertung der Quellen brachte schliesslich auch Anderungen in der Artikulation mit sich.

SKU: BR.OB-14660-15

ISBN 9790004335604. 10 x 12.5 inches.

All conducting scores and orchestral parts as well as piano-vocal scores and choral parts are thus obtainable exclusively from Breitkopf & Hartel. The piano reductions of Beethoven's solo concertos and the study scores (,,Studien-Editionen) remain within the G. Henle Verlag and can be ordered there.

Ludwig van Beethoven komponierte seine Missa solemnis zwischen 1819 und 1822.

Die vorliegende Ausgabe legt als Hauptquelle die Arbeitskopie der Partitur zugrunde die Beethoven wohl unmittelbar nach Fertigstellung der Komposition in Auftrag gab. Sie ist die alteste Abschrift des Werks und die einzige Kopie die das heute unvollstandige Autograph zur Vorlage hatte. Da die Arbeitskopie im Zuge des weiteren Kopierens immer wieder selbst revidiert und korrigiert wurde kommt sie heute einer Fassung letzter Hand am nachsten.

Beethov ens komplexe Veroffentlichungsstrategi e einer gleichzeitigen Herausgabe in England Frankreich und Deutschland bei der er nach der grosstmoglichen Verbreitung seiner Werke trachtete wirft die schwierige Frage nach der richtigen Datierung der Originalausgabe auf.

So konnte Hans-Werner Kuthen bei seiner Urtextausgabe der Ouverture zu Coriolan nachweisen dass es sich bei der ursprunglich als authentisch bewerteten Quelle vom 1. September 1807 doch um einen Nachdruck Simrocks handelt den Beethoven in einem Brief vom 16. Juni 1807 offensichtlich als ein toleriertes Relikt erwahnt. Verbindlich fur die Neuausgabe ist allein der Wiener Originaldruck des Industriekontors der vor der Simrock-Ausgabe entstanden sein muss. Die Neubewertung der Quellen brachte schliesslich auch Anderungen in der Artikulation mit sich.

SKU: BR.OB-14660-19

ISBN 9790004335628. 10 x 12.5 inches.

All conducting scores and orchestral parts as well as piano-vocal scores and choral parts are thus obtainable exclusively from Breitkopf & Hartel. The piano reductions of Beethoven's solo concertos and the study scores (,,Studien-Editionen) remain within the G. Henle Verlag and can be ordered there.

Ludwig van Beethoven komponierte seine Missa solemnis zwischen 1819 und 1822.

Die vorliegende Ausgabe legt als Hauptquelle die Arbeitskopie der Partitur zugrunde die Beethoven wohl unmittelbar nach Fertigstellung der Komposition in Auftrag gab. Sie ist die alteste Abschrift des Werks und die einzige Kopie die das heute unvollstandige Autograph zur Vorlage hatte. Da die Arbeitskopie im Zuge des weiteren Kopierens immer wieder selbst revidiert und korrigiert wurde kommt sie heute einer Fassung letzter Hand am nachsten.

Beethov ens komplexe Veroffentlichungsstrategi e einer gleichzeitigen Herausgabe in England Frankreich und Deutschland bei der er nach der grosstmoglichen Verbreitung seiner Werke trachtete wirft die schwierige Frage nach der richtigen Datierung der Originalausgabe auf.

So konnte Hans-Werner Kuthen bei seiner Urtextausgabe der Ouverture zu Coriolan nachweisen dass es sich bei der ursprunglich als authentisch bewerteten Quelle vom 1. September 1807 doch um einen Nachdruck Simrocks handelt den Beethoven in einem Brief vom 16. Juni 1807 offensichtlich als ein toleriertes Relikt erwahnt. Verbindlich fur die Neuausgabe ist allein der Wiener Originaldruck des Industriekontors der vor der Simrock-Ausgabe entstanden sein muss. Die Neubewertung der Quellen brachte schliesslich auch Anderungen in der Artikulation mit sich.

SKU: BT.EMBZ14695

Besides Bach, Domenico Scarlatti is the other Baroque composer whose keyboard works sound really great on the modern piano. The editor of this volume has chosen sixteen pieces from the 555 surviving single-movement keyboard sonatas by Scarlatti. This compilation is designed to offer a representative selection in order to give a taste of the incredibly rich world of Scarlatti's sonatas in terms of their character, structure, and keyboard techniques: they include lyrical Andantes and powerful, etude-like, whirling Allegros, pieces inspired by Spanish folk music and guitar-playing, as well as sonatas that anticipate the Viennese classical style. None of these movements exceed amoderate difficulty level.

Neben Bach ist Domenico Scarlatti der andere Barock-Komponist, dessen Werke für Tasteninstrumente auch auf dem heutigen Klavier gut klingen. Aus seinen 555, meistens einsätzigen Sonaten wählte der Herausgeber für den vorliegenden Band sechzehn Stücke aus. Diese wurden mit dem Anspruch einer repräsentativen Auswahl zusammengestellt. Der Band gibt einen Vorgeschmack von der unglaublich reichen Welt der Charaktere, Texturen und Tasteninstrumententechnik en der Scarlatti-Sonaten: Neben melodischen, wunderschönen Andanten und etüdenähnlichen, wirkungsvollen Allegri bekommen in ihr auch Stücke ihren Platz, welche von der spanischen Volksmusik und von der Gitarrenspieltechnik inspiriertsind, oder Sonaten, die die Wiener Klassik erahnen lassen. Diesen ist außer dem Komponisten nur eines gemeinsam: Hinsichtlich ihrer technischen Anforderungen überschreitet keine die mittlere Stufe.

SKU: BR.EB-9465

ISBN 9790004189436. 9 x 12 inches. English.

Wahrend der vielen Corona-bedingten Lockdowns seit Fruhjahr 2020 habe ich mich, warum auch immer, tief in die vielgestaltige wie aufregende amerikanische Lyrik des 20. und 21. Jahrhunderts verloren - auch, aber nicht nur auf der Suche nach spannenden, vertonbaren Texten.Bei William Carlos Williams (1883-1963) schliesslich, der trotz seiner eminenten Bedeutung gar nicht so viel vertont wurde, hat mein Suchradar schliesslich angeschlagen.Fernab der protzerischen Bildungsburgerei eines T.S. Eliot, Lichtjahre entfernt von der gefahrlichen Faschismus-Nahe eines Ezra Pound, gehort WCW, wie er gerne liebevoll genannt wird, mit Elizabeth Bishop und Robert Lowell wohl zu den Fixsternen der amerikanischen Moderne. Diese feine, reduzierte, vermeintlich unscheinbar-verspielte, auf den zweiten Blick aber so subversive und messerscharf-bedeutungsre iche Lyrik hat mich seitdem vollends in ihren Bann gezogen.Auf Gedichten aus drei Banden basierend, ,,Sour Grapes(1921), ,,An Early Martyr and Other Poems (1935) und ,,The Wedge (1944), habe ich schliesslich einen sechs Orchesterlieder umfassenden Zyklus komponiert. Mit diesem wollte ich WCWs Gedichte nicht etwa verdoppeln oder nachzeichnen, sondern ganz bewusst meine personliche Sicht auf diese fragilen Meisterwerke werfen. Dieses Auftragswerk der Wiener Symphoniker und des Wiener Konzerthauses wurde vom fein modellierten Klang und Facettenreichtum dieses wunderbaren Orchesters inspiriert. Es ist meinen Eltern gewidmet. (Johannes Maria Staud, 3.2.2022)

World premiere of the piano version: Bad Kissingen (Kissinger Sommer), July 3, 2022 Commissioned by Kissinger Sommer funded by the Anton and Katharina Schick Foundation.

SKU: HL.49007862

ISBN 9783795702823. 7.0x9.5x0.509 inches. German.

In der Musikgeschichte des 20. Jahrhunderts nimmt Erich Wolfgang Korngold (1897-1957) eine sonderbare Stellung ein: Als Wunderkind in die musikalische Moderne hineingewachsen, von der Entwicklung der Neuen Musik eingeholt, wurde er schliesslich von den politischen Ereignissen samt ihren asthetischen Folgen uberrollt. Der in den 20er Jahren geradezu enthusiastisch gefeierte Komponist (Die tote Stadt), dem in der Emigration in Hollywood eine zweite, unfreiwillige Karriere gelang, musste gegen Ende seines Lebens enttauscht zur Kenntnis nehmen, dass er vergessen war.In dieser Arbeit wird das Phanomen Korngold, dessen Werk auf eigenartige Weise die Expressivitat der Wiener Moderne und die Unbeschwertheit der Wiener Operette miteinander verschrankt, unter den Aspekten der psychologisch prekaren Situation des Wunderkindes im Elternhaus betrachtet, des anschliessenden Welterfolgs der Toten Stadt, seiner Arbeit als Filmkomponist und schliesslich seines Spatwerks, das mit analytischen Betrachtungen gewurdigt wird.

SKU: DB.01-00690

ISBN 9790012202493.

Die Katastrophe der Ausloschung von Kultur und Zivilgesellschaft durch die NS-Herrschaft stellt - verstarkt durch die eigene Betroffenheit und folgende Zwangsmigration - die Grundlage des kompositorischen Schaffens Walter Arlens dar. Sinnbildlich fur diesen Niedergang steht Die letzte Blaue, so der Name der letzten nachtlichen, an ihrem blauen Licht erkennbaren Strassenbahn der Wiener Linien, und einer Hommage an einen unverganglichen Schlager jener Zeiten.

SKU: BR.EB-9108

World premiere: Darmstadt, August 9, 1996

ISBN 9790004181393. 16 x 12 inches.

Schon vor uber einem Jahr bat mich Jurgen Ruck, doch ein Gitarrenduo zu komponieren. Ja, so dachte ich, warum nicht, warum nicht. Je langer ich jedoch daruber nachdachte, desto unangenehmer wurde diese Vorstellung: 2 Gitarren - was wollen sie mir denn sagen? Mein Ausdrucksbedurfnis und diese 2 Gitarren ...?! Und so komponierte ich andere Stucke, aber seltsamerweise ging mir das Gitarrenduo nicht aus dem Kopf, verpasste keine Gelegenheit, bei anderen zu nolen und knupfte dennoch standig neue und dichtere Faden zu diesem Instrument, das in seiner klanglichen Beschaffenheit, seinem historischen und vor allem soziologischen Bezug (wer hatte nicht schon alles dieses Instrument in der Hand? Ob Pfadfinder oder Genossen, ob Flamenco oder Bossa Nova, scheinbar ein Instrument fur Alle ...) eine grosse Spannung birgt. Zugrunde liegt ein Text von Miguel Hernandez, jenem Dichter, der in der Zeit des spanischen Burgerkriegs so wunderbare Gedichte schrieb und so tragisch starb. Der Inhalt des Gedichts: Das Kind als Zugtier (El nino yuntero); ein Gedicht fur all die Kinder, die ,,geboren als Werkzeug - verdammt zu Schlagen jeden Tag ,,mehr Wurzel, weniger ,,Mensch langsam ,,ins Erdreich versinken. (Klaus Ospald, 1996) Bibliography : Wiener , Oliver: Gesten und simulierte Form. Zu Klaus Ospalds ,,Klavierquintett (1994) und ,,El sol no nos recuerde (1996) fur zwei Gitarren, Saarbrucken: Pfau 1998 (= Fragmen, Heft 24)

World premiere: Darmstadt, August 9, 1996.