Etudes Pour Le 3ème Cycle (ARRIAGADA SERGIO)

Par TER-HOVHANISIAN ARTHUR. Réunies et annotées par Arthur Ter-Hovhanisian Ce livre contient des études et des exercices qui ont été composés par d'éminents interprètes et pédagogues tels que Iampolski, Mostras, Pitkuss, Rabinovitch, Sapojnikov... Le but de ce travail est de réunir en une suite logique et en un seul livre une partie de ces exercices et de ces études, que j' ai révisés et annotés, et présentés en cinq parties : 1 - Développement de la technique du coup d'archet 2 - Démanchés ou Changement de positions 3 - Etudes pour une intonation complexe (justesse) 4 - Trémolos, trilles, harmoniques 5 - Exécution de mélodies avec accompagnement, polyrythmie Traduit du russe par Christine Szersnovicz English translation: Jacqueline Rose Arthur Ter-Hovhanisian est né en 1964 à Erevan en Arménie, où il a fait ses études auprès de E. Dayan, lui-même élève de David Oïstrakh. Membre de l'Orchestre National Symphonique sous la direction de Ruben Aharonian, il enseigne au Conservatoire National d'Arménie, à Erevan, avant d'entrer, en 1994, dans l'Orchestre Symphonique de Russie à Moscou. En tant que membre de l'orchestre de chambre Serenade (Premier Prix au concours international 'Valentino Bucchi' en 1995), il a participé à plus de 400 concerts en Allemagne, Grèce, Pays-Bas, France, Suisse, Italie et Autriche. Actuellement membre de l'Orchestre National Symphonique du Liban et passionné de pédagogie, il est professeur de violon au CNSM de Beyrouth / Niveau : 3ème Cycle / méthode - études / Etude / Violon

Par MASSARD DANIEL. '[La répétition] des trente-six contrebasses surtout fut curieuse. Quand nous en vînmes au trait du scherzo de la symphonie en ut mineur de Beethoven, qui figurait dans le programme, il nous sembla entendre les grognements d'une cinquantaine de porcs effarouchés : telle était l'incohérence et le défaut de justesse de l'exécution de ce passage. Peu à peu cependant elle devint meilleure, l'ensemble s'établit et la phrase apparut nettement dans toute sa sauvage rudesse'. Hector Berlioz, Mémoires, Chapitre LIII Dans ses Mémoires, Hector Berlioz, compositeur français de l'époque romantique (1803-1869) se tenait 'pour satisfait de pouvoir organiser et diriger un concert gigantesque' pour lequel il parvint 'à réunir un personnel de mille vingt deux exécutants'. Cette citation relate les répétitions partielles (par pupitre) du scherzo de la cinquième symphonie de Beethoven placées sous sa direction pour un concert exceptionnel donné à Paris lors de l'Exposition des produits de l'industrie en 1844. Ce scherzo réputé difficile pour la justesse, la conduite de l'archet et la manière de l'interpréter devenait particulièrement délicat, exécuté par un pupitre de trente-six contrebasses. Depuis l'époque de Berlioz, l'apprentissage de la contrebasse a évolué. Les professeurs enseignant dans les structures musicales permettent à nos élèves de devenir de vrais contrebassistes, de vrais techniciens, de vrais professionnels, de vrais musiciens. Néanmoins, le travail de pupitre (ou répétitions partielles) reste indispensable. Contrebassiste au sein de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse pendant quarante ans, mon expérience professionnelle m'a permis de découvrir un vaste répertoire musical. De la musique symphonique à la musique de chambre en passant par le répertoire lyrique, j'ai pu aborder tous les styles de musique depuis l'époque baroque à la musique contemporaine. Les grands chefs d'orchestre qui m'ont dirigé m'ont appris à connaître tous les grands compositeurs de notre musique occidentale, la manière d'interpréter une oeuvre, de la comprendre et de l'analyser. Nous devons écouter et surtout entendre. J'ai voulu donc, par ce premier recueil, transmettre ce que j'avais appris à l'Orchestre et permettre aux élèves de découvrir ce répertoire musical. Professeur de contrebasse au CRD de Montauban, j'ai mis au programme du premier cycle et expérimenté avec mes élèves tous les textes présentés dans ce recueil. Les jeunes contrebassistes ont toujours été très sensibles au travail des extraits musicaux. Ils sont au contact avec la Musique. Afin de parachever leur travail personnel, il est souhaitable qu'ils écoutent les musiques étudiées (enregistrements et concerts). Ces acquisitions leur permettront de découvrir les compositeurs et d'apprendre le langage musical. Ce recueil pédagogique offre un voyage musical de l'époque baroque à l'époque postromantique (de Johann Sebastian Bach à Camille Saint-Saëns). Il est destiné aux élèves du premier cycle des conservatoires et écoles de musique. Les professeurs pourront commencer à l'aborder dès la première année. Tous les extraits musicaux sont tirés du répertoire d'orchestre : de chambre, lyrique et symphonique. Ils sont joués dans la tonalité originale. Les coups d'archet originaux sont notés en noir. Les coups d'archet préconisés par les contrebassistes professionnels jouant dans les plus grandes formations orchestrales symphoniques ou lyriques en France et à l'étranger sont ajoutés en rouge. Daniel Massard Contrebassiste à l'Orchestre National du Capitole de Toulouse, Professeur au CRD de Montauban. Je remercie mes élèves de la classe de contrebasse du Conservatoire à Rayonnement Départemental de Montauban, les bibliothécaires de l'Orchestre National du Capitole de Toulouse et Véronique Lafargue, docteur en musicologie. / Niveau : 1er Cycle / classique / Méthode / Contrebasse

Par ARRIAGADA SERGIO. 1. Polo Margariteño : chant et rythme traditionnel de l'île Margarita (Vénézuéla). 2. Milonga : danse argentine cousine du tango. 3. Guajira : chant traditionnel des paysans de la région proche de Guantanamo (Cuba). 4. Vidala : chant rythmé du nord-ouest argentin. 5. Choro : style musical vif et joyeux du Brésil. Vieux de plus de 130 ans, le choro demande de la virtuosité et de la technique instrumentale. 6. Huapango : danse mexicaine très animée. Comme souvent en Amérique latine, le rythme est un mélange de 3/4 et 6/8./ Etude / Flûte Traversière et Piano

Ce sont les éditions françaises Robert Martin qui ont eu le privilège d'éditer la partition Six études pour deux trombones de Defaye Jean-Michel. Idéale pour les musiciens pratiquant Trombone et ayant un niveau proche de Cycle 3, cette pièce se classe dans la catégorie Classique sous la référence DEFA02203. / Trombone / niveau : Cycle 3 / Partition

Par SAINT-SAENS CAMILLE. Saint-Saëns' etudes for the left hand were written in 1912 at the request of his pianist friend Caroline Montigny-Rémaury de Serres, who had suffered an injury to her right hand. These etudes which were printed in 1913 were originally entitled 'Petites pieces' by Saint-Saëns in his manuscript and indeed the cycle, which the composer himself described as 'charming' and 'amusing', lacks any rigour of an etude collection. Particularly the 'Bourrée' quickly enjoyed great popularity. The edition is based on the musical text from 'Saint-Saëns ' 'uvres instrumentales complètes', volume IV/3. An insightful Foreword (Fr/Eng/Ger) on the genesis and interpretation, a Critical Commentary (Eng) as well as an elegant music engraving make this collection of little gems the perfect addition to the piano repertoire. - First Urtext edition - Musical text based on 'Camille Saint-Saëns ' 'uvres instrumentales complètes' - With an insightful Foreword (Fr/Eng/Ger) on the genesis and interpretation and a Critical Commentary (Eng) / Date parution : 2022-11-29/ Etude / Piano

Pour Xylophone ou Marimba. Par BALAGUER YVES. Grâce au compositeur Jean-Claude Soldano, les éditions du même nom ont pu voir le jour dans les années 2000 et ainsi publier des oeuvres de petits compositeurs essentiellement français. C'est le cas du recueil dénommé 3 études méthodiques (pour xylophone ou marimba) de Balaguer Yves qui a été composé pour Percussions / Niveau : Début à Fin de 1er Cycle / Etude / Xylophone ou Marimba