SKU: VD.ED97423
ISBN 9790202004234. 11.69 x 8.26 inches.
SKU: HL.49015504
ISBN 9783795703257. German.
Das Anliegen der Herausgeber, mit der Arbeit an der Carl-Maria-von-Weber-Gesa mtausgabe auch den naheren Umkreis des Komponisten zu beleuchten und so das gesamte Umfeld fruhromantischer Musik und Kunstanschauung in ein helleres Licht zu setzen, wird in diesem Band mit Beitragen aus germanistischer, musikwissenschaftlicher, musikpraktischer und psychologischer Sicht weitergefuhrt.Nach Aufsatzen zu E. T. A. Hoffmann und zur Musikanschauung des fruhen 19. Jahrhunderts folgen Beitrage, die unbekannte Dokumente aus Webers Umkreis erstmals prasentieren, danach werden editorische Fragen der Gesamtausgabe behandelt. Es folgen analytische Betrachtungen von Kompositionen sowie Beitrage zur Rezeption des Weberschen ouvres. Auffuhrungspraktische und musikpsychologische Studien runden diesen Teil ab. Der abschliessende Aufsatz zur Entwicklungsgeschichte des Klavierquartetts zeigt, welche neuen und interessanten Bezuge eine aus der Sicht des praktischen Musikers verfasste Musikhistorie offenlegen kann.
SKU: HL.49033205
ISBN 9783795703837. German.
Bis vor wenigen Jahren wurde der Schauspielmusik, abgesehen von einzelnen herausragenden Werken, von der Musikwissenschaft kaum Beachtung geschenkt; eine historiographische Gesamtdarstellung bzw. editorische Auseinandersetzung steht noch aus. Gerade das letzte Drittel des 18. und das erste Drittel des 19. Jahrhunderts konnen als eine Blutezeit der Schauspielmusik angesehen werden. In diesen Jahrzehnten entstand nicht nur eine unuberschaubare Menge solcher Kompositionen; die Problematik der musikalischen Untermalung bzw. Bereicherung des Sprechtheaters wurde auch im asthetischen Diskurs, anknupfend an Gottsched, Scheibe und Lessing, immer wieder thematisiert. Am Beispiel ausgewahlter Buhnenwerke, beginnend mit Kompositionen von Johann Andre, G. J. Vogler und J. F. Reichardt bis hin zu Mendelssohn, Lortzing und Wagner, wird deutlich, wie verschiedenartig die Anspruche von Autoren und Theaterleitern in Bezug auf die Schauspielmusik sein konnten, und wie die unterschiedlichen Moglichkeiten der Theater-Ensembles die Komponisten beeinflussten. Die Spanne reicht von weitgehend beliebigen Arrangements mit grosstmoglichem 'Wiederverwendungswert' bis hin zu gross angelegten 'analogen', d. h. ausschliesslich auf ein bestimmtes Schauspiel bezogenen, vorbildhaften Kompositionen (z. B. Beethovens Egmont, Webers Preciosa, Mendelssohns Sommernachtstraum-Musik). Besonderes Interesse gilt der Problematik der Edition von Schauspielmusiken, die durch ihre enge Bindung an das Drama einen fachubergreifenden Austausch unter Literatur-, Theater- und Musikwissenschaftlern erforderlich macht. Hier zeigt sich, dass kaum eine 'Patentlosung' zu finden ist; vielmehr stellt jeder Komponist, jedes Werk andere Anspruche an den Editor. Ausgehend von einem Grundkonsens, der die wechselseitige Bedingtheit von Drama und Musik unterstreicht, fuhren nur individuelle, vom einzelnen Werk ausgehende Strategien zu einer adaquaten Wiedergabe in der Edition.
SKU: HL.49032933
ISBN 9783795726805. German.
Diese Reihe erlaubt es, aus der Themenvielfalt der Lehrplane - je nach Interessenslage der Klasse - bestimmte Segmente intensiver und facherubergreifend zu behandeln. Um den zentralen Bezugspunkt Musik herum erscheinen Streiflichter auf allgemein bildende Facher wie Geschichte, Literatur, Kunsterziehung, u.v.a. Das Schulermaterial ist z.T. bereits ab der 5./6. Klasse einsetzbar. Mit Schulerheft, Lehrerkommentar und Horbeispiel-CD fugt dieses vielseitige Thema dem Spektrum der Unterrichtsmaterialien Erlebniswelt Musik eine weitere Farbe hinzu. Es ist spannend zu entdecken, wie sich das Genre Oper im Laufe der Jahrhunderte gewandelt hat: seit seiner Entstehung in der italienischen Spatrenaissance uber Barock, Klassik und Romantik bis in die Gegenwart. Relativ kurz hingegen war die Blutezeit der Operette. Mitte des 20. Jahrhunderts endet ihr Werdegang abrupt, doch immer noch erscheint sie auf den Spielplanen unserer Theater. Das Interesse vor allem des jungen Publikums gilt aber nun zunehmend der neuen Gattung Musical.
SKU: HL.49021411
ISBN 9783795720049. UPC: 841886002685. 6.25x9.25x1.08 inches. German.
Die beim 78. Bachfest der Neuen Bachgesellschaft in Frankfurt an der Oder gehaltenen Vortrage werden in gedruckter Fassung vorgelegt. Ein weiterer thematischer Schwerpunkt ist dem fruhen Hammerflugel vorbehalten; die Resultate eines Symposiums im Musikinstrumenten-Museum werden prasentiert. In einem umfangreichen Beitrag zum Musikleben der preussischen Hauptstadt wahrend der Regierungszeit Friedrich II. werden die Zeitungsmitteilungen ausgewertet und die musikalischen Ereignisse in Berlin dokumentiert und kommentiert. Der Bedeutung des Volksliedes fur die Kunstmusik im ausgehenden 19. und beginnenden 20. Jahrhundert aus deutscher und aus litauischer Sicht sind zwei weitere Betrachtungen zuzuordnen.
SKU: HL.49023849
ISBN 9783795756758. 6.25x9.5x0.967 inches. German. Claudia Schmidt.
Das Liederbuch enthalt 243 Lieder mit Erklarungen, bearbeitet fur Gesangstimmen (ein bis vier Stimmen) und Gitarrenbegleitung. Der thematische Bogen reicht von Kinderliedern, Volksliedern, franzosischen Chansons uber Spirituals, Folk Songs und Schlager bis hin zu Rock und Pop. Alle Lieder sind als leichte bis mittelschwere Arrangements gut nachzuspielen. Das Buch enthalt Basisinformationen zu jedem Kapitel, begleitende Texte und Erlauterungen zu soziokulturellen Hintergrunden von Autoren und Liedern. Diese Sammlung der besten Lieder und Songs ist mehr als ein Schulliederbuch! Sie ist das ideale Songbook fur Freizeit, Hobby und gesellige Anlasse.
SKU: HL.49007906
ISBN 9783795713331. German.
Im Fruhjahr 1987 hat ein Kolloquium zu Fragen der deutsch-tschechischen Musikbeziehungen, veranstaltet von der Arbeitsgemeinschaft fur Mittelrheinische Musikgeschichte e.V., von der Mozartgemeinde Kurpfalz und vom Musikwissenschaftlichen Institut der Johannes Gutenberg-Universitat Mainz, in Mannheim stattgefunden. Die auf dieser Tagung gehaltenen Referate lieferten Beitrage zu dem Generalthema allgemein, aber auch speziell zu den Gattungen Symphonie, Kirchenmusik und Melodrama. Die vorliegende Publikation fasst diese Untersuchungen zusammen und versucht auf diese Weise, einen weiteren Beitrag zur Geschichte der Musikverbindungen zwischen Mannheim und den Gebieten Bohmens und Mahrens beizusteuern.
SKU: BA.BVK01694
ISBN 9783761816943. 24 x 17 cm inches. Language: German.
Das Schutz-Jahrbuch 2016 enthalt in seinem Hauptteil die Texte der Referate des Internationalen Heinrich-Schutz-Festes Dresden 2015, in denen das Thema >>Komponierte Bilder - Glaubenspropaganda zwischen Luther und Schutz<< thematisiert wird. Die ebenso fakten- wie gedankenreichen Beitrage von Johann Anselm Steiger, Bettina Varwig, Matthias Herrmann und Christa Maria Richter bereichern die Forschung nicht nur zu Schutz. Ausserdem steuern Arno Paduch und Thorsten Schlepphorst biografische Studien zu den Schutz-Zeitgenossen Arnold Grothusius und Tobias Michael bei; Beate Agnes Schmidt widmet sich in ihrem Beitrag der Rolle, die Michael Praetorius und Heinrich Schutz in der kursachsischen Kulturpolitik spielten.
SKU: BT.DHP-1165709-401
ISBN 9789043150231.
Jon Lord’s Sarabande was composed during 1975 and released as a solo album the following year. This new revised edition of the composer’s 2010 concert version represents the first appearance of the work in print in anyform. Lord intended it for his own use in live performance, as a companion to his celebrated Concerto for Group and Orchestra. It is a brilliant showpiece for the combined forces of rock band and orchestra, takinginspiration from the keyboard suites of J.S. Bach. This new full score is edited by Jon Lord’s long-time musical collaborator, the conductor Paul Mann, and makes use of many previously unavailable sources including themanuscriptscores of the original version and a copy of the score corrected in consultation with the composer following the 2010 premiere. It can therefore be said to represent as closely as possible Jon Lord’s final thoughts onthe work. Jon Lords Sarabande werd gecomponeerd in 1975 en het jaar daarop uitgebracht als soloalbum. Deze nieuwe, herziene uitgave van de concertversie die de componist zelf in 2010 vervaardigde, is de eerste editie op papier dieooit van het werk is verschenen. Lord gebruikte de basisversie zelf bij live optredens, wanneer hij het werk uitvoerde naast zijn gevierde Concerto for Group and Orchestra. Het is een geweldig stuk voor een combinatie vanrockband en orkest, ge nspireerd op de klavecimbelsuites van Johann Sebastian Bach. Deze nieuwe partituur is bewerkt door dirigent Paul Mann, met wie de componist op muzikaal gebied al jaren samenwerkt. Er zijn veelvoorheenontoegankelij ke bronnen voor gebruikt, waaronder de handgeschreven partituren van de originele versie en een partituur die na de première in 2010 is verbeterd in overleg met de componist. Daarom kan worden gesteld datdeze bewerking de laatste gedachten van Jon Lord over dit werk zo nauwkeurig mogelijk weergeeft. Partitur und Klavierauszug der Sarabande können käuflich erworben werden. Das Einzelstimmen-Set ist ausschließlich Leihmaterial.Auskunft über Leih-Bedingungen und Preise erhalten Sie auf Nachfrage. Bitte kontaktierenSie: HalLeonard Europe BV - Rental departmentE-Mail: rental@hall eonardeurope.nlJon Lords Sarabande entstand 1975 und wurde im darauffolgenden Jahr alsSoloalbum veröffentlicht. Die überarbeitete Ausgabe der Konzertversion des Komponisten aus dem Jahr 2010 erscheint hiermit zum ersten Mal in gedruckter Form. Lord hattediese Version für seine eigenen Live-Auftritte gedacht, alseine Art Ergänzung zu seinem berühmten Concerto for Group and Orchestra. Das Werk ist ein brillantes Paradebeispiel für die vereinte Kraft von Rockband und Orchester und wurde von denSuiten J. S. Bachs inspiriert. Dieseneue Ausgabe der Partitur wurde von Paul Mann, Jon Lords langjährigem musikalischem Freund, herausgegeben. Sie basiert auf zahlreichen bisher nicht zugänglichen Quellen wie dem Manuskript der Originalversion undeiner Kopie der inAbsprache mit dem Komponisten korrigierten Partitur nach der Aufführung im Jahr 2010. Es werden somit Jon Lords letzte Gedanken zu diesem Werk so genau wie möglich dargestellt. Sarabande de Jon Lord fut composé en 1975 et sorti comme disque solo l’année d’après. Cette nouvelle édition révisée, basée sur la version de concert du compositeur de 2010, est la toute première version publiée de l’œuvre.Lord l’avait conçue pour accompagner son Concerto for Group and Orchestra lors d’interprétatio ns en direct. Un morceau virtuose qui combine les forces de groupe de rock et d’orchestre, inspiré par les suites pour clavier deJean-Sébastien Bach. Cette nouvelle édition complète est éditée par le chef d’orchestre Paul Mann, collaborateur musical de Jon Lord depuis longtemps. Elle se repose sur de nombreuses sources qui étaient indisponiblesauparavant,c omme le manuscrit de la version originale, ainsi qu’une copie de la partition corrigée en consultation avec le compositeur après la première de 2010. Par conséquent, cette édition est sans doute une représentationaussi précise que possible des dernières réflexions de Jon Lord sur cette œuvre.
SKU: M7.DOHR-17623
ISBN 9790202036235. Latin.
Unter den zahlreichen kirchenmusikalischen Werken Mabellinis finden sich nur wenige für eine Chorbesetzung a cappella. Das hier als Erstdruck vorgelegte In gloria dei patris von 1869 stellt eine wirkliche Ausnahme dar, weil es als Albumblatt entstanden ist und wohl gar nicht für eine reale Aufführung geschaffen wurde. Die autographe Niederschrift dieser kontrapunktischen Miniatur findet sich im Musikalbum des italienischen Komponisten, Musikwissenschaftlers und Bibliothekars Francesco Florimo, welches zahlreiche musikalische Autographe von Zeitgenossen versammelt. Das Album versammelt auf mehr als 130 Blättern unterschiedlichste Eintragungen, von Skizzen zu längeren, fertig ausgearbeiteten Kompositionen verschiedenster Gattungen. So bescheiden Mabellinis kurzes Chorstück auf einen ersten Blick auch erscheinen mag - es steckt doch voll von höchster kontrapunktischer Kunst. Das Thema ist einfach, für den beabsichtigten Zweck aber äußerst zweckmäßig. Die Harmonisierung bleibt ebenfalls grundlegend und verlässt den Tonartenraum nicht. Sein Augenmerk hat Mabellini ganz auf die Form gelegt, war er doch als geschickter Kontrapunktiker bekannt und war das Albumblatt schließlich für einen Musiker gedacht, der sich an kontrapunktischen Künsten zu begeistern wusste. Möge das schöne, nicht allzu schwer einzustudierende und aufzuführende Stück seinen Platz im Musikleben unserer Zeit finden und sich alsbald zahlreiche Freunde gewinnen. Die Formgestalt der Fuge, die jeder interessierte Musiker in dieser Miniatur geradezu exemplarisch herauslesen kann, ist ein Erlebnis bereits auf dem reinen Notenpapier und erst recht im lebendigen Musizieren. (Guido Johannes Joerg).