Matériel : Partition
Arrangeur: Henner Eppel. Par WALCKIERS EUGENE. / Répertoire / 2 Flûtes Traversières
SKU: HL.14044742
French.
Les gammes pentatoniques sont a la guitare ce que l'alphabet est a notre langue : une base indispensable, un passage oblige ! Et c'est donc a ce titre que la presente methode constitue en quelque sorte votre passeport pour la six cordes ! Au programme de cet ouvrage : la gamme pentatonique mineure (indispensable), la gamme pentatonique majeure (essentielle), ainsi que d'autres gammes de 5 notes (plus anecdotiques) que nous qualifierons de pentatoniques hybrides. N'allez surtout pas vous imaginer que, sous pretexte que ce livre est dedie aux gammes, il pourrait etre ennuyeux... il y sera evidemment question d'un minimum de theorie et de technique, pour votre plus grand bien, mais aussi et avant tout de pratique, avec de tres nombreux exemples musicaux a la clef, repartis entre riffs et solos. Le CD MP3 joint a la methode vous permettra d'entendre tous les exemples techniques et musicaux (riffs et autres solos), afin de lever le voile sur d'eventuelles difficultes d'interpretation. Il vous donnera egalement la possibilite de jouer sur les tres nombreux playbacks proposes, dans differentes tonalites et a differentes vitesses, sur les grilles de quelques grands tubes de la guitare, librement ou selon les informations fournies. Soit 7 heures de musique en tout !
SKU: HL.14021532
9.0x12.0x0.172 inches.
A collection of simplified versions of Mozart's original compositions arranged for solo piano. The succession of pieces do not correspond to an increasing technical level but offers the discovery of the author's musical repertoire. The accompanying CD (CD audio and CD-rom) allows the pianist to listen to each composition and hear the interpretation suggested. Suitable for pianists grades 3-5 standard. (CD-rom is compatible for PC and Mac).
SKU: BU.EBR-A031
ISBN 9790560150956. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement. L’impl ication créative de Schubert dans l’écriture du lied l’entraîne à interagir avec d’autres formes compositionnelles. C’est dans cet esprit qu’il faut apercevoir l’apparition de pièces courtes pour piano comme les Impromptus, Kavierstücke, Moments musicaux. Du point de vue historique, Schubert n’est pas le premier à composer sur ce genre mais il lui donnera ses premières plus belles pages.Les six moments musicaux de Schubert sont des pièces brèves pour piano dont l’interprétatio n requiert approximativement un peu moins de trente minutes. L’élaboration de ses pièces renferme de nombreux points énigmatiques, mais on sait que leurs créations s’échelonnent entre 1823 – date de la parution de « l’allegro moderato » – et 1827 – date de l’édition de ces six moments musicaux.Cette œuvre est constituée de : Moderato n°1 en ut mineur, Andantino n°2 en fa mineur, Allegro moderato n°3 en fa mineur, Moderato n°4 en ut dièse mineur, Allegro Vivace n°5 en fa mineur, Plainte d’un troubadour n°6 en la bémol majeur. Ce dernier a été également publié séparément en 1824.L’allegro moderato appelé communément « l’air russe » est la plus célèbre des six petites pièces. Malgré le fait que son plan soit assez distinct et formel, sa conception ne respecte plus une architecture rigoureuse, ce qui contribue à laisser libre arbitre à l’imagination harmonique et mélodique du musicien. Cette petite pièce est chargée d’exprimer des moments psychologiques par l’alternance d’instants vifs et rythmés très contrastés qui oblige finalement une souplesse formelle.Schubert invite les pianistes à partager cet instant musical par une grande concentration psychologique à travers un décor atmosphérique continuellement en mouvement.
SKU: BU.EBR-A044
ISBN 9790560151151. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement. L’opus 39 est composé de seize valses. La version d’origine publiée en 1865 est à quatre mains, mais Brahms en crée une version simplifiée à deux mains qui parait en 1867. Le compositeur signe avec ses seize valses exquises son unique témoignage de la tradition viennoise.L'écritu re de ces valses est d'une grande simplicité. Leurs structures sont différentes de celles des valses viennoises de Strauss. Elles ne présentent ni introduction lente, ni trio, ni coda mais s'apparentent plutôt à un ländler par la sobriété de la pièce. Toutes ces valses sont de formes ABA où deux motifs thématiques s'entremêlent et se lient l’un à l’autre.Le registre de la mélodie de la Valse n°5 en mi majeur est assez inhabituel. Celle-ci chante dans l'intermédiaire du piano, à la voix d'alto. Elle est enveloppée de notes longues et tenues sur un ton nostalgique où l'on distingue un accompagnement en croches constantes sur une durée de temps régulière.A l'opposé du caractère de cette valse n°5, se présente sur un ton enjoué la valse n°9 en ré mineur. D'une grande expressivité, cette pièce à danser a un rythme binaire sur un tempo à 4/4. Beaucoup de soupirs s'entremêlent dans cette valse. Rossini y voyait des réminiscences d'une valse de Schumann du recueil Davidsbündler.Les pianistes amateurs de valses viennoises et de Strauss seront étonnés de découvrir que Brahms s'est évertué à vouloir « faire valser » son public. Ecoutez ces deux petites valses harmonieuses et mélancoliques pour finalement laisser libre court à la danse.
SKU: LM.27706
ISBN 9790230977067.
Sona tine en Sol maj. - Pour Elise WoO 59 - Nel cor piu non mi sento WoO 70 - Lustig / Traurig WoO 54 - Sonate Au clair de lune (1er mouvement) - Concerto pour piano n. 3 et 5 - Concerto pour violon - Marche funebre (Symphonie n. 3) - Symphonie n. 5 (1er mouvement) - Symphonie n. 8 (2eme mouvement) - Hymne a la joie (Symphonie n. 9) - Die Ehre Gottes aus der Natur op.48 n. 4 - Sonate pour violon et piano Le Printemps (1er mouvement) - Tochter Zion, freue dich WoO 45 - Ich Liebe dich WoO 125 - O welche Lust, in freier Luft (Fidelio).
SKU: BT.DHP-1084336-010
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Hector Berlioz (1803-1869) schreef de ouverture Le Corsaire (De zeerover) in Nice, in het jaar 1844. De eerste uitvoering vond plaats onder de titel La tour de Nice (De toren van Nice). Pas later kreeg het werk de naamLe Corsaire, waarschijnlijk naar een gedicht van Lord Byron, voor wie Berlioz veel bewondering had. De originaliteit van deze ouverture wordt alom geprezen. De muziek is van een energieke levendigheid die aanstekelijk werkt.Niet voor niets is Le Corsaire nog altijd een van de populairste orkestwerken van Berlioz.Hector Berlioz schrieb diese Ouvertüre mit dem ursprünglichen Titel La Tour de Nice (Der Turm von Nizza) im Jahre 1844 in selbiger Stadt und benannte sie erst später um, vermutlich nach einem Gedicht von Lord Byron, den er sehr verehrte. Die Ouvertüre wurde von Anfang an für ihre Originalität und Lebendigkeit gelobt. So ist es kein Wunder, dass Le Corsaire, das hier in einer Transkription des Tohru Takahashi vorliegt, auch heute noch zu den beliebtesten Werken von Berlioz gehört.Berlioz ne révèle aucun talent musical particulier dans son enfance ; ses parents ne sont pas musiciens. Vers l’ ge de treize ans, il apprend jouer de la fl te bec et de la guitare et prend des cours de chant. En 1821, il s’installe Paris et marche sur les pas de son père en suivant un temps les cours de la Faculté de Médecine. Mais au bout d’un an, et au grand désespoir de ses parents, il abandonne ses études et entre au Conservatoire de Paris. Sa passion pour l’actrice irlandaise Harriet Smithson, qu’il épousera quelques années plus tard (un mariage malheureux), a largement influencé sa vie et sa musique. Lorsqu’il remporte le Prix de Rome en 1830, Berlioz avait déj composé quelques œuvres majeures dont la Symphonie Fantastique. Berlioz devient la figure essentielle du romantisme français. Ses œuvres sont dominées par ses idées novatrices.La première version de l’ouverture Le Corsaire remonte un séjour que Berlioz fit Nice en 1844. L’œuvre fut donnée en création sous le titre La Tour de Nice. Par la suite, Berlioz remania sa composition et lui donnera son titre définitif Le Corsaire. La référence au roman poétique de Lord Byron qui le compositeur vouait une grande admiration, reste une supposition qui ne fait pas l’unanimité.Cet te ouverture fut particulièrement saluée pour son originalité. La musique déborde d’énergie et les effets sont fantastiques. Il n’est donc pas surprenant de constater que Le Corsaire est une des œuvres orchestrales les plus connues et les plus jouées de Berlioz.
SKU: BT.DHP-1084336-140
SKU: BU.EBR-A105
ISBN 9790560153889. 8.58 x 12.48 inches.
La collection ANACROUSE offre aux pianistes novices et confirmés un large choix d’œuvres classiques, allant de la Renaissance à l’époque moderne.Proposer tout à la fois des « incontournables » du répertoire classique et des pièces de compositeurs parfois oubliés, toutes d’une valeur pédagogique indéniable, tels sont les objectifs que nous nous sommes fixés. Chaque pièce, vendue à l’unité, a fait l’objet d’un travail éditorial attentif, tant sur le plan de l’établissement du texte musical que de sa gravure, afin de garantir aux musiciens les conditions indispensables aux plaisirs tirés du commerce fréquent de ces œuvres.Les partitions sont proposées sous la forme d’ouvrages traditionnels (feuillets papier), et disponibles également par téléchargement. Composé au début des années 1690, le Te deum en ré majeur est l’œuvre la plus connue de Charpentier depuis que le prélude fut choisi comme indicatif des retransmissions en eurovision à la télévision. Dans cette partition, les fastes de la grande Venise sont portés aux nues et la structure générale est celle d’un rondeau festif déclamant fièrement son refrain victorieux.
SKU: BT.DHP-1033362-130
Andrew Lloyd Webber was born in London, England in 1948 and has become probably the most well respected of all composers of musicals, with many of his works being household names. All I Ask of You is one of the main songs from his award winning musical Phantom of the Opera. Andrew Lloyd Webber, der 1948 in London in England geboren wurde, komponierte die Musik zu einer Reihe weltberühmter Musicals. All I Ask of You ist ein Lied aus dem Phantom der Oper, dem Musical, das auf die längste Spielzeit am Broadway zurückblicken kann. Dieses Lied wurde aus gutem Grund von zahlreichen bekannten Stars gesungen und mehrfach bearbeitet. Peter Kleine Schaars gelang eine wunderschöne Bearbeitung für Brass Band. Né en 1948 Londres, Andrew Lloyd Webber a composé la musique de nombreuses comédies musicales célèbres dans le monde entier ; de l’opéra-rock Jesus Christ Superstar Evita, Cats, Starlight Express et, bien entendu, The Phantom Of The Opera (Le Fantôme de l’Opéra) écrit en 1986. Dans les années 80, il compose également un superbe Requiem dont les airs Hosanna et Pie Jesu sont les plus connus du grand public. Andrew Lloyd Webber excelle dans la création de mélodies succès, pleines de sensibilité et d’émotion, telles que Memory et Don’t Cry For Me Argentina, suscitant l’admiration travers le monde.All I AskOf You, extrait de la comédie musicale The Phantom of the Opera est un duo interprété par deux personnages majeurs de la comédie musicale, Christine et Raoul. L’intrigue de l’histoire est basée sur le roman de l’écrivain français Gaston Leroux. Le personnage principal (Le Fantôme de l’Opéra) est un être étrange, défiguré et masqué qui vit et hante les sous-sols de l’Opéra de Paris. Son amour obsessionnel pour la jeune cantatrice Christine, le pousse promouvoir sa carrière tout prix. Mais quand il s’aperçoit qu’elle est éprise de Raoul, Vicomte de Chagny et ami d’enfance de la cantatrice, la fureur s’empare de lui. Il élabore de nombreux complots aussi terrifiants que dramatiques mais finit par cesser de poursuivre Christine et disparaît jamais.All I Ask Of You a été repris, juste titre, par divers grands interprètes dont Barbra Streisand, et de nombreux arrangements en ont été réalisés. Cette superbe version pour Orchestre d’Harmonie est signée Peter Kleine Schaars.
SKU: BT.DHP-1033362-030
SKU: BT.DHP-1033362-010
Andrew Lloyd Webber was born in London, England in 1948 and has become probably the most well respected of all composers of musicals, with many of his works being household names. All I Ask of You is one of the main songs from his award winning musical Phantom of the Opera. Andrew Lloyd Webber komponierte die Musik zu einer Reihe weltberühmter Musicals. All I Ask Of You ist ein Lied aus dem Phantom der Oper, dem Musical, das auf die längste Spielzeit von allen am Broadway zurückblicken kann. All I Ask of You wurde aus gutem Grund von zahlreichen bekannten Stars gesungen und mehrfach bearbeitet - es spricht einfach jedes Publikum unmittelbar an. Peter Kleine Schaars schrieb diese gefühlvolle Bearbeitung für Blasorchester.Nà © en 1948 Londres, Andrew Lloyd Webber a composé la musique de nombreuses comédies musicales célèbres dans le monde entier ; de lâ??opéra-rock Jesus Christ Superstar Evita, Cats, Starlight Express et, bien entendu, The Phantom Of The Opera (Le Fantôme de lâ??Opéra) écrit en 1986. Dans les années 80, il compose également un superbe Requiem dont les airs Hosanna et Pie Jesu sont les plus connus du grand public. Andrew Lloyd Webber excelle dans la création de mélodies succès, pleines de sensibilité et dâ??émotion, telles que Memory et Donâ??t Cry For Me Argentina, suscitant lâ??admiration travers le monde.All I AskOf You, extrait de la comédie musicale The Phantom of the Opera est un duo interprété par deux personnages majeurs de la comédie musicale, Christine et Raoul. Lâ??intrigue de lâ??histoire est basée sur le roman de lâ??écrivain français Gaston Leroux. Le personnage principal (Le Fantôme de lâ??Opéra) est un être étrange, défiguré et masqué qui vit et hante les sous-sols de lâ??Opéra de Paris. Son amour obsessionnel pour la jeune cantatrice Christine, le pousse promouvoir sa carrière tout prix. Mais quand il sâ??aperçoit quâ??elle est éprise de Raoul, Vicomte de Chagny et ami dâ??enfance de la cantatrice, la fureur sâ??empare de lui. Il élabore de nombreux complots aussi terrifiants que dramatiques mais finit par cesser de poursuivre Christine et disparaît jamais.All I Ask Of You a été repris, juste titre, par divers grands interprètes dont Barbra Streisand, et de nombreux arrangements en ont été réalisés. Cette superbe version pour Orchestre dâ??Harmonie est signée Peter Kleine Schaars.
SKU: BT.DHP-1043273-060
ISBN 9789043119276. International.
In deze compositie draait het om de terts. Zoals een persoon zijn of haar voorkomen kan transformeren door het veranderen van kleding of haardracht, zijn hier alle mogelijkheden van de terts gebruikt: majeur, mineur, overmatig enverminderd. Een zelfde thema is in alle drie de delen te herkennen. De terts wordt steeds gevarieerd en veranderd, dat wil zeggen aangepast aan de situatie. Het is mogelijk om de drie delen zonder langere pauzes te spelen als eencompleet stuk (attacca).In verschiedenen Situationen (Episoden) reagiert eine Person aufgrund ihrer Charaktereigenschaften und Verhaltensweisen immer wieder ähnlich. Daher legte Adolf Götz in seiner Komposition für Akkordeonorchester ein aus der Terz gestaltetes Thema allen drei Sätzen zugrunde, mal variiert und umgestaltet und somit der jeweiligen Situation angepasst. Die Sätze können nacheinander oder ohne größere Unterbrechungen als geschlossenes Stück (“attacca“) aufgeführt werden.Episode s est une suite de petites narrations musicales dont chacune est représentée par une figure caractéristique individuelle qui se distingue par un motif de base. Dans cette pièce, il s’agit de l’intervalle de tierce. Toutes les possibilités de l’intervalle sont exploitées la manière d’une personne qui changerait de style en portant d’autres vêtements ou en changeant de coiffure. Ainsi, un thème formé partir d’une tierce pourra être entendu travers les trois mouvements du morceau ; sous forme de variante et retravaillé pour être adapté la situation. Les trois mouvements de cette suite peuvent être enchaînés sans pause, afin de constituer une grande pièce deconcert (attacca).
SKU: BT.DHP-1033362-020
Andrew Lloyd Webber komponierte die Musik zu einer Reihe weltberühmter Musicals. All I Ask Of You ist ein Lied aus dem Phantom der Oper, dem Musical, das auf die längste Spielzeit von allen am Broadway zurückblicken kann. All I Ask of You wurde aus gutem Grund von zahlreichen bekannten Stars gesungen und mehrfach bearbeitet - es spricht einfach jedes Publikum unmittelbar an. Peter Kleine Schaars schrieb diese gefühlvolle Bearbeitung für Blasorchester.Nà © en 1948 Londres, Andrew Lloyd Webber a composé la musique de nombreuses comédies musicales célèbres dans le monde entier ; de l’opéra-rock Jesus Christ Superstar Evita, Cats, Starlight Express et, bien entendu, The Phantom Of The Opera (Le Fantôme de l’Opéra) écrit en 1986. Dans les années 80, il compose également un superbe Requiem dont les airs Hosanna et Pie Jesu sont les plus connus du grand public. Andrew Lloyd Webber excelle dans la création de mélodies succès, pleines de sensibilité et d’émotion, telles que Memory et Don’t Cry For Me Argentina, suscitant l’admiration travers le monde.All I AskOf You, extrait de la comédie musicale The Phantom of the Opera est un duo interprété par deux personnages majeurs de la comédie musicale, Christine et Raoul. L’intrigue de l’histoire est basée sur le roman de l’écrivain français Gaston Leroux. Le personnage principal (Le Fantôme de l’Opéra) est un être étrange, défiguré et masqué qui vit et hante les sous-sols de l’Opéra de Paris. Son amour obsessionnel pour la jeune cantatrice Christine, le pousse promouvoir sa carrière tout prix. Mais quand il s’aperçoit qu’elle est éprise de Raoul, Vicomte de Chagny et ami d’enfance de la cantatrice, la fureur s’empare de lui. Il élabore de nombreux complots aussi terrifiants que dramatiques mais finit par cesser de poursuivre Christine et disparaît jamais.All I Ask Of You a été repris, juste titre, par divers grands interprètes dont Barbra Streisand, et de nombreux arrangements en ont été réalisés. Cette superbe version pour Orchestre d’Harmonie est signée Peter Kleine Schaars.
SKU: BT.DHP-1033362-120
SKU: BT.DHP-1033362-140
SKU: HL.44010867
UPC: 884088578527. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch-Japanese.
Hector Berlioz (1803-1869) schreef de ouverture Le Corsaire (De zeerover) in Nice, in het jaar 1844. De eerste uitvoering vond plaats onder de titel La tour de Nice (De toren van Nice). Pas later kreeg het werk de naamLe Corsaire, waarschijnlijk naar een gedicht van Lord Byron, voor wie Berlioz veel bewondering had. De originaliteit van deze ouverture wordt alom geprezen. De muziek is van een energieke levendigheid die aanstekelijk werkt.Niet voor niets is Le Corsaire nog altijd een van de populairste orkestwerken van Berlioz.Hector Berlioz schrieb diese Ouvertüre mit dem ursprünglichen Titel La Tour de Nice (Der Turm von Nizza) im Jahre 1844 in selbiger Stadt und benannte sie erst spater um, vermutlich nach einem Gedicht von Lord Byron, den er sehr verehrte. Die Ouvertüre wurde von Anfang an für ihre Originalitat und Lebendigkeit gelobt. So ist es kein Wunder, dass Le Corsaire, das hier in einer Transkription des Tohru Takahashi vorliegt, auch heute noch zu den beliebtesten Werken von Berlioz gehort.Berlioz ne revele aucun talent musical particulier dans son enfance ; ses parents ne sont pas musiciens. Vers l'age de treize ans, il apprend a jouer de la flute a bec et de la guitare et prend des cours de chant. En 1821, il s'installe a Paris et marche sur les pas de son pere en suivant un temps les cours de la Faculte de Medecine. Mais au bout d'un an, et au grand desespoir de ses parents, il abandonne ses etudes et entre au Conservatoire de Paris. Sa passion pour l'actrice irlandaise Harriet Smithson, qu'il epousera quelques annees plus tard (un mariage malheureux), a largement influence sa vie et sa musique. Lorsqu'il remporte le Prix de Rome en 1830, Berlioz avait dejacompose quelques œuvres majeures dont la Symphonie Fantastique. Berlioz devient la figure essentielle du romantisme francais. Ses œuvres sont dominees par ses idees novatrices.La premiere version de l'ouverture Le Corsaire remonte a un sejour que Berlioz fit a Nice en 1844. L'œuvre fut donnee en creation sous le titre La Tour de Nice. Par la suite, Berlioz remania sa composition et lui donnera son titre definitif Le Corsaire. La reference au roman poetique de Lord Byron a qui le compositeur vouait une grande admiration, reste une supposition qui ne fait pas l'unanimite.Cette ouverture fut particulierement saluee pour son originalite. La musique deborde d'energie et les effets sont fantastiques. Il n'est donc pas surprenant de constater que Le Corsaire est une des œuvres orchestrales les plus connues et les plus jouees de Berlioz.