Matériel : Critical Reports
SKU: BT.DHP-1104964-010
9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
Julius Fucik wrote over 100 compositions: chamber music and piano pieces as well as works for symphony orchestra and choir. Aside from this he created countless compositions for wind band, earning himself the nickname ‘Bohemian Sousa’. Triglav(opus 72) is an original march for wind band from 1900, named after the highest peak of Slovenia. Wil van der Beek has arranged this march for modern wind band instrumentation.J ulius Fuc k heeft meer dan honderd werken geschreven: kamermuziek en pianostukken, maar ook composities voor symfonieorkest en koor. Verder vervaardigde hij talrijke werken voor blaasorkest. Hij wordt daarom ook wel de ‘Boheemse Sousa’ genoemd.Triglav (uit 1900) is een oorspronkelijke mars, waarvan de titel verwijst naar de hoogste berg van Slovenië. Wil van der Beek heeft de mars voor een moderne blaasorkestbezetting bewerkt.Julius Fucik schrieb über 100 Werke: Kammermusik und Klavierstücke ebenso wie Werke für Sinfonieorchester und Chor und nicht zuletzt auch für Blasorchester. Triglav (opus 72) ist ein originaler Marsch für Blasorchester aus dem Jahre 1900,benannt nach dem höchsten Berg Sloweniens. Wil van der Beek bearbeitete den Marsch für eine moderne Blasorchesterbesetzung.Julius Fuc k a composé plus de 400 œuvres dont bon nombre est écrit pour orchestre d’harmonie connotation militaire. Triglav, op. 72 est une œuvre originale composée en 1900 pour orchestre d’harmonie, qui tire son nom du plus haut sommet deSlovénie, le Triglav (2864 m). Elle apportera une touche de brillance tout programme de concert.Julius Fuc k compose oltre 400 opere di cui un buon numero scritto per banda militare. Ne fa parte anche Triglav, op. 72 scritta nel 1900, brano originale che prende il nome dal monte più alto della Slovenia (2864 m). Un pezzo che non mancher di incantare chi vi ascolta.
SKU: BT.DHP-1063989-040
Italian composer Ottorino Respighi wrote several operas, ballet music,chamber music, piano and organ works as well as Cantatas in a stylemuch influenced by the French Impressionists mixed with his uniquepersonal style. The Japanese arranger Yoshihiro Kimura has skilfullyadapted Respighi?s symphonic poem Fontane di Roma for concertbands of an advanced level. Ottorino Respighi schrieb mehrere Opern, Ballettmusik, Kammermusik, Klavier- und Orgelwerke sowie Kantaten in einem vom französischen Impressionismus geprägten, jedoch auch sehr eigenständigen Stil. Auch das sinfonische Gedicht Fontane di Roma, das Yoshihiro Kimura geschickt für Blasorchester umsetzte, hat eine ganz eigene Note, die es interessant für Spieler und Zuhörer macht. D’abord élève du Liceo Musicale de Bologne, le compositeur et violoniste italien Ottorino Respighi (1879-1936) suit l’enseignement de Rimski-Korsakov Saint-Pétersbourg, où il fut quelque temps alto solo de l'Orchestre de l'Opéra. En 1908, alors qu’il séjourne Berlin, il reçoit les conseils de Max Bruch.De retour en Italie, il entreprend une carrière de violoniste et d'altiste avant d’être nommé professeur de composition au Conservatoire Sainte-Cécile de Rome dont il deviendra directeur en 1924. Deux ans plus tard, Respighi démissionne de ce poste afin de pouvoir se consacrer pleinement la composition.Ottorino Respighi est considéré comme l'un des plus grandscompositeurs italiens du début du XXe siècle. Auteur de plusieurs opéras, de ballets, de quelques cantates et œuvres de musique de chambre, de mélodies pour orgue et piano, Respighi s’est acquis la notoriété mondiale notamment par le triptyque symphonique Fontane di Roma (Les Fontaines de Rome), Pini di Roma (Les Pins de Rome) et Feste Romane (Fêtes romaines). Son style unique a été profondément influencé par les impressionnistes français, par Rimski-Korsakov et Richard Strauss.Le compositeur-arrangeur japonais Yoshihiro Kimura a réalisé une superbe adaptation pour Orchestre d’Harmonie du poème symphonique Les Fontaines de Rome d'Ottorino Respighi.
SKU: BT.DHP-1063989-010
English-German-French- Dutch.
Italian composer Ottorino Respighi wrote several operas, ballet music,chamber music, piano and organ works as well as Cantatas in a stylemuch influenced by the French Impressionists mixed with his uniquepersonal style. The Japanese arranger Yoshihiro Kimura has skilfullyadapted Respighi?s symphonic poem Fontane di Roma for concertbands of an advanced level. De roem van de Italiaanse violist en componist Ottorino Respighi (1879-1936) berust vooral op zijn instrumentale werken, met name het orkestrale drieluik van symfonische gedichten: Fontane di Roma, Pini di Roma en FesteRomane. Zijn stijl is be nvloed door de Franse impressionisten, Rimsky-Korsakov en Richard Strauss, maar met een geheel eigen tintje. De Japanse arrangeur Yoshihiro Kimura heeft het symfonische gedicht Fontane di Roma vanRespighi op vakkundige wijze bewerkt voor harmonieorkest.Ot torino Respighi schrieb mehrere Opern, Ballettmusik, Kammermusik, Klavier- und Orgelwerke sowie Kantaten in einem vom französischen Impressionismus geprägten, jedoch auch sehr eigenständigen Stil. Auch das sinfonische Gedicht Fontane di Roma, das Yoshihiro Kimura geschickt für Blasorchester umsetzte, hat eine ganz eigene Note, die es interessant für Spieler und Zuhörer macht. D’abord élève du Liceo Musicale de Bologne, le compositeur et violoniste italien Ottorino Respighi (1879-1936) suit l’enseignement de Rimski-Korsakov Saint-Pétersbourg, où il fut quelque temps alto solo de l'Orchestre de l'Opéra. En 1908, alors qu’il séjourne Berlin, il reçoit les conseils de Max Bruch.De retour en Italie, il entreprend une carrière de violoniste et d'altiste avant d’être nommé professeur de composition au Conservatoire Sainte-Cécile de Rome dont il deviendra directeur en 1924. Deux ans plus tard, Respighi démissionne de ce poste afin de pouvoir se consacrer pleinement la composition.Ottorino Respighi est considéré comme l'un des plus grandscompositeurs italiens du début du XXe siècle. Auteur de plusieurs opéras, de ballets, de quelques cantates et œuvres de musique de chambre, de mélodies pour orgue et piano, Respighi s’est acquis la notoriété mondiale notamment par le triptyque symphonique Fontane di Roma (Les Fontaines de Rome), Pini di Roma (Les Pins de Rome) et Feste Romane (Fêtes romaines). Son style unique a été profondément influencé par les impressionnistes français, par Rimski-Korsakov et Richard Strauss.Le compositeur-arrangeur japonais Yoshihiro Kimura a réalisé une superbe adaptation pour Orchestre d’Harmonie du poème symphonique Les Fontaines de Rome d'Ottorino Respighi.
SKU: BT.DHP-1063989-140
SKU: HL.49008251
ISBN 9783795713379. 7.0x9.75x0.743 inches. German.
Georg Philipp Telemanns Wirken als stadtischer Musikdirektor in Frankfurt/Main (1712-1721) hat im Musikleben der Stadt bleibende Spuren hinterlassen. Im Zentrum dieser Veroffentlichung steht sein umfangreiches Kantatenwerk, dessen Gliederung nach Jahrgangen anhand neuer Quellenfunde nunmehr ermoglicht wird. In Beitragen namhafter Telemann-Forscher werden ausserdem sein Konzertschaffen, die Brockes-Passion (1716), Festmusiken und Opern, die Kammermusik und die Asthetik Telemanns behandelt. Als bisher unbekanntes Dokument enthalt der Band Telemanns Bewerbungsschreiben (1712), ferner den Abdruck zweier Arien aus den verlorenen 'Davidischen Oratorien' (1718), die aus einer Parodie des Frankfurter Patriziers Johann Friedrich Armand von Uffenbach rekonstruiert werden konnten.
SKU: BT.EMBZ14691SET
9x12 inches.
The world-famous Hungarian composer Kamilló Lendvay (b. 1928) has written not only operas, oratorios, cantatas, symphonies, concertos, chamber music and solo instrumental works but also a considerable number of pieces for wind ensembles. His Wind Symphony, composed in 2007-2008, consists of four movements: I. Invocation of the Muse - II. Sunrise in Copacabana - III. The Iguazu Falls - IV. Rio Carnival. The work was written for professional ensembles and will have its premiere in Szeged on April 16, 2010, performed by the Concert Wind Ensemble of the Faculty of Music of Szeged University, conducted by József Csikota.Der weltweit bekannte ungarische Komponist, Kamilló Lendvay (*1928), komponierte neben Opern, Oratorien, Kantaten, Symphonien und Konzerten, Kammermusik und seinen Werken für Soloinstrumente, eine große Anzahl an Stücken für Bläserensembles. Die 2007-2008 entstandene Bläser-Symphonie ist vier-sätzig: I. Invokation zu den Musen - II. Sonnenaufgang an der Copacabana - III. Die Iguazu-Wasserfälle - IV. Karneval in Rio. Das Werk wurde für professionelle Ensembles komponiert, seine Uraufführung findet am 16. April 2010 in Szeged statt. Mitwirkende: Bläserorchester der Musikalischen Fakultät der Universität der Wissenschaften Szeged, unter der Leitung von József Csikota.Le célèbre compositeur hongrois, Kamilló Lendvay (Budapest, 1928), est l’auteur d’une impressionnante série d’opéras, d’oratorios, de cantates, de symphonies, concerti, oeuvres de musique de chambre, oeuvres solos et créations pour Orchestres Vent. En 2007-2008, il compose sa Symphonie n° 6 pour Orchestre Vent en quatre tableaux aux couleurs du Brésil : I. Invocation aux Muses - II. Lever de soleil sur Copacabana - III. Les chutes d’Iguazú - IV. Carnaval de Rio.Conosciuto in tutto il mondo, il compositore ungherese Kamillo Lendvay (1928), ha composto, accanto ad opere, oratori, sonate, sinfonie, concerti, musica da camera e pezzi per strumenti solistici, un importante numero di brani per ensemble di fi ati. La sua sinfonia per sei fiati composta tra il 2007 e il 2008, è costituita da quattro movimenti.
SKU: BT.EMBZ14727
Volume 11 of this popular series contains seven trios for cellos, from various periods of music history: two 18th-century Hungarian dances, D. Gabrielli's Balleto and Sarabande, a set of variations by Joseph Haydn, two famous minuets by L. van Beethoven, an Andante by Dotzauer and one of Schubert's Ländler. Most of the works are playable by music school pupils, but the effective pieces by outstanding composers will be of interest to more experienced musicians as well.Inhoud:1 . Chorea Hungarica from the Lcse tablature2. Saltus Hungaricus (Mártonfi manuscript, Cs ksomlyó, 1813)3. Gabrielli, Domenico: Balletto alla Francese4. Haydn, Joseph: Adagio con variazioni5. Beethoven, Ludwig van: 2 Menuette6. Dotzauer, Justus Johann Friedrich: Andante7. Schubert, Franz: Ländler Der elfte Band der populären Serie beinhaltet sieben Trios, ausgewählt aus der Musik dreier Jahrhunderte. Das in den 1660er Jahren in L cse aufgezeichnete Chorea Hungarica und das Saltus Hungaricus aus dem Mártonfi-Manuskript (Cs ksomlyó, 1813) verkörpern die alte ungarische Musik, ebenso wie das Balletto und Sarabande von Domenico Gabrielli, die 1684 herausgegeben wurden, das Barock. Haydns Werk in Variationsform, die zwei bekannten Menuettos von Beethoven und das Andante von Dotzauer repräsentieren die Wiener Klassik, Schuberts Ländler in diesem Band steht für die Romantik. Die Mehrheit der Werke lässt sich auch schon im Musikschulalter spielen, die frappanten Stücke derherausragenden Komponisten können aber auch mit dem Interesse versierterer Musiker rechnen. Sommaire:1. Chorea Hungarica from the Lcse tablature2. Saltus Hungaricus (Mártonfi manuscript, Cs ksomlyó, 1813)3. Gabrielli, Domenico: Balletto alla Francese4. Haydn, Joseph: Adagio con variazioni5. Beethoven, Ludwig van: 2 Menuette6. Dotzauer, Justus Johann Friedrich: Andante7. Schubert, Franz: Ländler Contents:1. Chorea Hungarica from the Lcse tablature2. Saltus Hungaricus (Mártonfi manuscript, Cs ksomlyó, 1813)3. Gabrielli, Domenico: Balletto alla Francese4. Haydn, Joseph: Adagio con variazioni5. Beethoven, Ludwig van: 2 Menuette6. Dotzauer, Justus Johann Friedrich: Andante7. Schubert, Franz: Ländler
SKU: HL.49032202
ISBN 9790001143141. German. Michael Czieslik.
Die folgenden insgesamt 35 Arbeitstransparente wollen dem Lehrer den Umgang mit dem Schulerband zu Musikunterricht - Grundschule erleichtern, indem sie ihm die Moglichkeit geben, komplexere Abbildungen (Notenbeispiele, grafische Partituren, Tastatur o.a.) mit Hilfe eines Overheadprojektors an die (Lein-) Wand zu projizieren. Sie enthalten vor allem solche Abbildungen, die der Lehrer nicht ohne grosseren Aufwand selbst auf Overheadtransparente oder Arbeitsbogen ubertragen kann.
SKU: HL.49033352
ISBN 9783795705305. UPC: 884088109424. 7.25x9.75x1.85 inches. German.
Dieses Buch uber die Trompete und ihre bedeutendsten Solisten ist wohl als bislang einmalig zu bezeichnen. Der Autor, schon in jungen Jahren selbst dem Zauber der Trompete verfallen, hat in langjahrigen, grundlichen Recherchen eine Fulle zum Thema Trompete zusammengetragen. Eine Abhandlung uber die Entwicklungsgeschichte dieses herrlichen Instruments und wahrlich spannende Geschichten uber Trompeter und Trompeterinnen (!) sind hier ebenso zu finden wie ein Kapitel uber das schwierige Hochtonblasen und eines uber Trompeten-Kuriositaten. Kurzbiographien von 50 klassischen Trompetern seit Beginn des 17. Jahrhunders, 10 beruhmten Jazztrompetern und 60 bedeutenden Trompetern der U-Musik sowie ein lexikalischer Teil mit 1900 weiteren Trompetern, ein Bandleader-Verzeichnis und eine spezielle Diskographie vervollstandigen dieses Buch zu einem informativen, kurzweiligen Nachschlagewerk und zu einem fur jeden Musikliebhaber interessanten Lesebuch.
SKU: HL.49007124
ISBN 9783795717896. German.
Rudolf Stephans Gesammelte Vortrage aus den Jahren 1964-1984 lassen die Grundintentionen seines wissenschaftlichen Arbeitens deutlich hervortreten: das musikalische Werk als individuelle Manifestation musikalischen Denkens zu begreifen. Stets stellt er die Musik selbst in den Mittelpunkt und sucht ihre Gesetzmassigkeiten und Strukturen aufzuspuren, zu beschreiben und zu begrunden. Mit Texten zu musikalischen Grundfragen, zum Schaffen der grossen Komponisten von Bach bis Reger sowie zu Musik und Musikern des 20. Jahrhunderts, ursprunglich konzipiert fur den lebendigen mundlichen Vortrag, bietet dieser Band einen reprasentativen Uberblick uber die Arbeit des bedeutenden Musikforschers.
SKU: BT.EMBZ14886
The latest volume of Chamber Music for Violoncellos contains four sacral works, two of which were arranged for cello quartet by the editor of the series, Ãrpád Pejtsik. Both Angelus!, Liszt's piano piece of ethereal beauty, and the Kyrie of Mozart's Requiem, an irresistibly surging four-part fugue, are magnificent when played with the immensely rich sound of the four cellos. The second part of the volume contains a pair of inspired works by two prominent cellists and composers of the 19th century: Karl Friedrich Wilhelm Fitzenhagen's Consecration Hymn and Friedrich Grützmacher's Ave Maria. While an instrumental skill of at least intermediate level is required for playing the upperparts due to the use of higher positions, the lower parts can be performed by beginner cellists. The editor has assisted the appropriate interpretation of the works by providing the fingering and bowing. Band 15 der Reihe für Violoncelli enthält vier Kirchenmusikwerke. Die ersten beiden wurden vom Herausgeber der Reihe, Ãrpád Pejtsik, für Celloquartett arrangiert. Es folgen zwei Werke von zwei berühmten Cellisten und Komponisten des 19. Jahrhunderts:Karl Friedrich Wilhelm Fitzenhagens CONSECRATION HYMN und Friedrich Grützmachers AVE MARIA. Für die höheren Lagen sollten die Schüler mindestens fortgeschritten sein, die tieferen Lagen können von Anfängern gespielt werden. Der Herausgeber hat für eine werkgetreue Wiedergabe Fingersätze und Striche hinzugefügt.
Inhalt: 1. Liszt: Angelus! Priere aux anges gardiens2. Mozart, Wolfgang Amadeus: Kyrie from the Requiem (K 626)3. Grützmacher, Friedrich: Consecration Hymn (Op. 65)4. Fitzenhagen: Ave Maria
Conte nts:1. Liszt: Angelus! Priere aux anges gardiens2. Mozart, Wolfgang Amadeus: Kyrie from the Requiem (K 626)3. Grützmacher, Friedrich: Consecration Hymn (Op. 65)4. Fitzenhagen: Ave Maria
SKU: HL.50576834
SKU: BT.EMBZ14930
The latest volume of this popular series extends the repertoire of beginner and intermediate cello students with excellent transcriptions of works by music history's three great Bs. Ãrpád Pejtsik, the editor of the series, has transcribed the Trio Sonata in G Major for Flute, Violin and Basso continuo by Bach (BWV 1038), a witty bagatelle by Beethoven (WoO 56) and two archaizing piano works (Sarabande, op. posth. 5 no. 2, Gavotte, op. posth. 3 no. 1) by Brahms for three cellos. While intermediate instrumental skills are required due to the use of higher positions when in the upper two parts, the lower part can be performed by beginner cellists. Interpretation is helped byfingerings and bowings provided by the editor. The latest volume of the popular series extends the repertoire of beginner and intermediate cello students with excellent transcriptions of works by music historys three great Bs. Ãrpád Pejtsik, the editor of the series, has transcribed for three cellos the Trio Sonata in G Major for Flute, Violin and Continuo by Bach, a witty bagatelle by Beethoven and two works originally written for the piano (Sarabande,Gavotte ) by Brahms in his youth. While at least intermediate instrumental skills are required due to the use of higher positions when playing the top parts, the bottom parts can be performed by beginner cellists. Interpretation is helped by thefingering and bowing being provided by the editor.Der neueste Band dieser beliebten Serie verfolgt das Ziel, das Repertoire der Celloschüler der Anfänger- und Mittelstufe mit ausgezeichneten Transkriptionen von Werken der drei großen Bs der Musikgeschichte zu bereichern. Ãrpád Pejtsik, der Herausgeber der Serie, bearbeitete neben Bachs Triosonate in G-Dur für Flöte, Violine und Basso continuo (BWV 1038) eine geistreiche Bagatelle von Beethoven (WoO 56) und zwei archaisierende Klavierstücke von Brahms (Sarabande, op. posth. 5 no. 2, Gavotte, op. posth. 3 no. 1) für drei Celli.
SKU: BT.EMBZ14766
The latest volume in the series contains not too lengthy romantic works arranged for four cellos.In addition to two choral works by Liszt and an orchestral funeral march by Tchaikovsky, well-known piano pieces by Schumann, Chopin and Liszt served as the bases for these arrangements.The four parts differ in their degree of difficulty: the upper ones lie higher, while the lower ones are easier, playable at the level of the top classes in music schools. inhoud:1. Liszt: Consolations2. Liszt: LÉternel est son nom3. Liszt: O Roma nobilis4. Tchaikovsky: Marche funebre5. Schumann, Robert: Ein Choral6. Schumann, Robert: Figurierter Choral7. Schumann, Robert: Der Dichter spricht8. Schumann, Robert: Sylvesterlied9 . Chopin: Prélude Der neueste Band der Serie beinhaltet für vier Violoncelli bearbeitete, nicht allzu umfangreiche romantische Werke. Als Grundlage der Transkriptionen wurden neben zwei Liszt-Chorwerken und einem orchestralen Trauermarsch Tschaikowskis auch wohlbekannte Klavierwerke von Schumann, Chopin und Liszt herangezogen. Der Schwierigkeitsgrad der vier Stimmen ist unterschiedlich: Die oberen sind höher gelegen, die unteren hingegen sind leichter und können schon in den obersten Klassen der Musikschule gespielt werden.Sommaire:< BR>1. Liszt: Consolations2. Liszt: LÉternel est son nom3. Liszt: O Roma nobilis4. Tchaikovsky: Marche funebre5. Schumann, Robert: Ein Choral6. Schumann, Robert: Figurierter Choral7. Schumann, Robert: Der Dichter spricht8. Schumann, Robert: Sylvesterlied9 . Chopin: Prélude Contents:1. Liszt: Consolations2. Liszt: LÉternel est son nom3. Liszt: O Roma nobilis4. Tchaikovsky: Marche funebre5. Schumann, Robert: Ein Choral6. Schumann, Robert: Figurierter Choral7. Schumann, Robert: Der Dichter spricht8. Schumann, Robert: Sylvesterlied9 . Chopin: Prélude
SKU: BT.EMBZ14661
Volume 9 in the series includes two works by Georg Goltermann (1824-1898) written for four cellos. The first work in the volume is the well-known Ständchen by Schubert, and the last is a transcription for four cellos of the equally popular Humoresque by Dvo ák. Since parts III and IV are easy, if the members of the ensemble are of equal ability it is possible in the repeated sections for an exchange of parts to take place between I and III, and between II and IV.Inhoud:1. Schubert, Franz: Ständchen2. Goltermann, Georg: Nocturne3. Goltermann, Georg: Religioso4. Dvoák, Anton n: Humoresque Der 9. Band der Serie beinhaltet zwei auch ursprünglich für vier Violoncelli geschriebene Werke von Georg Goltermann (1824-1898). Das Eröffnungs- und Endstück der Ausgabe sind Transkriptionen, das erste das allgemein bekannte ‚Ständchen' von Schubert, letzteres die ebenfalls beliebte Humoresque von Dvo ák. Da die dritten und vierten Stimmen eher einfach sind, wenn die Musiker des Ensembles am selben Niveau spielen, besteht in den repetierenden Abschnitten die Möglichkeit, die ersten und dritten bzw. zweiten und vierten Stimmen vertauscht zu spielen.Sommaire: 1. Schubert, Franz: Ständchen2. Goltermann, Georg: Nocturne3. Goltermann, Georg: Religioso4. Dvoák, Anton n: Humoresque Contents:1. Schubert, Franz: Ständchen2. Goltermann, Georg: Nocturne3. Goltermann, Georg: Religioso4. Dvoák, Anton n: Humoresque
SKU: BT.EMBZ14694
Volume 10 in the series contains works by Haydn, Mozart, Beethoven, Dvo ák and Schubert, arranged for cello quartet. Beethoven's Largo appassionato and the Slavonic dance by Dvo ák demand a higher level of instrumental skill. The Minuetto alla Zingarese by Haydn, the two Mozart chorales (Zwei deutsche Kir-chenlieder) and the four-cello version of Schubert's Death and the Maiden are easier to play. The first part and occasionally the second require facility in the higher positions, the lower parts are just as important and do not merely accompany the melody.Inhoud:1. Haydn, Joseph: Menuetto alla Zingarese2. Mozart, Wolfgang Amadeus: Zwei deutsche Kirchenlieder3. Beethoven, Ludwig van: Largo appassionato4. Dvoák, Anton n: Slavonic Dance5. Schubert, Franz: Der Tod und das MädchenDer zehnte Band der Serie beinhaltet für Cello-Quartett transkribierte Werke von Haydn, Mozart, Beethoven, Dvo ák und Schubert. Der Largo appassionato von Beethoven und der Slawische Tanz Dvo áks erfordern höhere technische Kenntnisse. Das Haydn-Werk Minuetto alla Zingarese, sowie die zwei Choräle von Mozart (Zwei deutsche Kirchenlieder) und die Version des Tod und das Mädchen für vier Celli sind alle leichter zu spielen. Die erste und an manchen Stellen auch die zweite Stimme verlangen die Beherrschung höherer Lagen, mit diesen werden aber auch die tieferen Stimmen gleichgestellt, welche nicht nur eine begleitende Funktion haben.Sommaire:1. Haydn, Joseph: Menuetto alla Zingarese2. Mozart, Wolfgang Amadeus: Zwei deutsche Kirchenlieder3. Beethoven, Ludwig van: Largo appassionato4. Dvoák, Anton n: Slavonic Dance5. Schubert, Franz: Der Tod und das MädchenCon tents:1. Haydn, Joseph: Menuetto alla Zingarese2. Mozart, Wolfgang Amadeus: Zwei deutsche Kirchenlieder3. Beethoven, Ludwig van: Largo appassionato4. Dvoák, Anton n: Slavonic Dance5. Schubert, Franz: Der Tod und das Mädchen
SKU: BT.EMBZ14728
Volume 12 in the series contains works by great composers adapted for four cellos. They all share a festive mood. Beethoven's variations on the theme of the British nation anthem 'God Save the King' are followed by 'The Shepherds' Farewell' from Berlioz' oratorio The Childhood of Christ, and three Christmas pieces by Mendelssohn. The excerpt from Wagner's Parsifal - excellently transcribed by Hermann Jacobowsky at the end of the 19th century - is associated with Good Friday, but because of its sacred character its mood blends with that of the preceding pieces.Inhoud:1. Beethoven, Ludwig van: God Save the KingThema und Variationen2. Berlioz, Hector: The shepherds farewell3. Mendelssohn-Bartholdy, Felix: 3 Christmas pieces4. Wagner, Richard - Jacobowsky, Hermann: Aus dem ParsifalIm zwölften Band werden für Cello bearbeitete Werke von großen Meistern publiziert. Gemeinsam ist ihnen ihre feierliche Stimmung. Den Beethoven-Variationen auf das Thema der britischen Hymne ‚God save the King' folgen der ‚Abschiedsgesang der Hirten' aus dem Oratorium ‚Des Heilands Kindheit' von Berlioz und drei Weihnachtsstücke Mendelssohns. Der Ausschnitt aus Wagners Parsifal - in der hervorragenden Hermann Jacobowsky- Transkription vom Ende des 19. Jahrhunderts - ist mit dem Karfreitag verbunden, seine Stimmung passt jedoch durch seinen sakralen Charakter zu den vorherigen Stücken.Sommai re:1. Beethoven, Ludwig van: God Save the KingThema und Variationen2. Berlioz, Hector: The shepherds farewell3. Mendelssohn-Bartholdy, Felix: 3 Christmas pieces4. Wagner, Richard - Jacobowsky, Hermann: Aus dem ParsifalConte nts:1. Beethoven, Ludwig van: God Save the KingThema und Variationen2. Berlioz, Hector: The shepherds farewell3. Mendelssohn-Bartholdy, Felix: 3 Christmas pieces4. Wagner, Richard - Jacobowsky, Hermann: Aus dem Parsifal
SKU: HL.49015386
ISBN 9790001081276. German.
Das Spielbuch bietet erganzendes Spielmaterial zum ersten Band der Trompetenschule (ED 6945), kann im Unterricht aber auchzu anderen Methoden verwendet werden. Es will durch die unterschiedlichen Besetzungen zum gemeinsamen Musizieren anregen. Andererseits wird durch die kontinuierliche Steigerung des Tonumfangs und der technischen Anforderungen der Stoff des ersten Bandes von Anfang an gefestigt. Die letzten Stucke leiten bereits zur Schule Band 2 (ED 7464) uber. Daruber hinaus eignet sich die angebotene Literatur auch zum offentlichen Vorspiel.
SKU: HL.49008320
ISBN 9783795718961. German.
Beruhrungsa ngste und Missverstandnisse charakterisieren die problematische Beziehung, die das Verhaltnis von Zeitgenossen und folgenden Generationen zu Person und Schaffen Paul Hindemiths pragt. Den einen gilt der alte Hindemith als honoriger Professor, den anderen der junge als Avantgardist und Burgerschreck. Angesichts sich erweiternder Kenntnisse durch das Fortschreiten der Paul-Hindemith-Gesamtausg abe und der Forschung insgesamt ist es an der Zeit, solcherart festgefahrene Typisierungen zu uberprufen und Neubewertungen zu unternehmen. Die Beitrage dieses Bandes sind als aktuelles Diskussionsangebot gedacht, indem sie sich sowohl grundsatzlichen Fragen von Hindemiths Kompositionsstil und padagogischem Denken widmen als auch in exemplarischer Weise mit Gattungen, Einzelwerken und asthetischen Anschauungen des Komponisten auseinandersetzen.
SKU: HL.49032560
ISBN 9783795718695. German - English.
Dass das erste wissenschaftliche Symposium im deutschsprachigen Raum zum Schaffen Antonin Dvoraks 1991 im Rahmen der 2. Musikfestspiele Saar in Saarbrucken, also abseits der grossen Metropolen in der musikalischen Provinz an einem Ort stattfand, der keine direkte Verbindung zu diesem Komponisten aufweist, mag insofern bezeichnend erscheinen, als fur die internationale Musikwissenschaft Dvorak lange Zeit ein eher abseitiges Thema darstellte. In den letzten Jahren ist das vermehrte Interesse auch ausserhalb seines tschechischen Heimatlandes, auf das die Dvorak-Forschung bis dahin weitgehend konzentriert war, unubersehbar geworden. Nach den Prager Kolloquien, dem Dvorak-Kongress in New Orleans und der grossen Jubilaums-Konferenz in Dobris bot Saarbrucken eine weitere Gelegenheit, eine Zwischenbilanz der neueren Forschungsergebnisse in Tschechien, Grossbritannien, den USA, aber eben auch Deutschland zu ziehen, die in diesem Sammelband zur Diskussion gestellt werden.
