Piano Album

Piano Album. First publication of all the extant manuscript solo piano works (miniatures and collections of short pieces). Edited and with a preface (E/G/F) by Anna Górecka, Professor at the Katowice Music Academy and daughter of the composer.

Nom de Aaron Copland est, pour beaucoup, synonyme de la musique américaine. C'était sa réalisation pionnière de se libérer de l'Europe et de créer une musique de concert qui est manifestement, typiquement américain. Dans le même temps, il a pu w de sa musique de timbres / Piano

Developing Artist Original Keyboard Classics-The Developing Artist: Piano Literature - Book 4 is a collection of authentic Keyboard literature for the late-intermediate level pianist.This book contains carefully selected repertoire from the Baroque Classical Romantic and Contemporary periods. Historical text on the major periods of music history is presented at the beginning of the book. The Developing Artist: Piano Literature - Book 4 offers a wealth of pieces to enrich Piano or Keyboard students' repertoire with works spanning all periods and styles. The pieces presented in this fabulous book have been compiled and edited by Nancy and Randall Faber.

Level 4-BigTime' Piano Rock 'n Roll allows the pianist to 'let go' and enjoy the fun sounds of the '50s '60s and '70s. Upbeat rhythms and pianistic arrangements make the book a delight for both students and teachers. New selections include: Piano Man ? Great Balls of Fire ? I Heard It Through the Grapevine ? I Feel the Earth Move ? and more.

The composer and arranger Nicolai Podgornov is a self-confessed romantic. His third volume features thirteen beautiful romantic melodies for intermediate level players. Those who remember having to wait until the end of the first film of The Lord of the Rings trilogy to hear the full version of the wonderful In Dreams melody need only turn to page 20 of this volume to find a charming arrangement. Another gem is the adaption of Somewhere over the Rainbow from The Wizard of Oz. / Piano

46 pieces by CPE Bach, JS Bach, Bartók, Beethoven, Burgmüller, Clementi, Ellmenreich, Grieg, Gurlitt, Handel, Heller, Kullak, Petzold, Reinecke, Schumann, Streabbog, and Tchaikovsky. All are at the early intermediate level in a slim, affordable volume. Includes - ANONYMOUS: Musette in D Major, BWV Appendix 126 - BARTËK: Slovak Youth Dance from Ten Easy Pieces - BEETHOVEN: Sonatina in G Major, Anh. 5, #1 - BURGMÜLLER: L'arabesque from 25 Easy and Progressive Studies - CLEMENTI: Sonatina in C Major, Op. 36, #1 - GRIEG: Watchman's Song from Lyric Pieces, Op. 12, #3 - SCHUMANN: selections from Album for the Young / Piano

47 pieces by CPE Bach, JS Bach, Beethoven, Burgmüller, Chopin, Grieg, Gurlitt, Heller, Kuhlau, Kullak, Liszt, MacDowell, Mendelssohn, Schubert, Schumann, and Tchaikovsky. All are at the intermediate level in a slim, affordable volume. Includes - JS BACH: Invention #8 in F Major, BWV 779 - Prelude in C Major from The Well-Tempered Clavier, Book 1, BWV 846 - BEETHOVEN: Six Variations on a Swiss Song, WoO 64 - BURGMÜLLER: L'adieu from 25 Easy and Progressive Studies, Op. 100, #12 - CHOPIN: Prélude in E minor, Op. 28, #4 - GRIEG: Arietta from Lyric Pieces, Op. 12, #1 - HELLER: The Avalanche from 25 Melodious Etudes, Op. 45, #2 - LISZT: Gray Clouds - MACDOWELL: To A Wild Rose from Woodland Sketches, Op. 51, #1 - MENDELSSOHN: Song Without Words in A Major, Op. 19, #4 - SCHUMANN: About Strange Land and People from Scenes from Childhood, Op. 15, #1 - TCHAIKOVSKY: Sweet Dreams from Album for the Young, Op. 39, #21 / Piano

Gade's piano music is steeped in Danish folk music, yet technically demanding and always very pianistic so that both piano pupils and experienced pianists will find many rewarding challenges when playing this music. The present album provides an insight into Gade's piano oeuvre and shows his importance in his day. Thanks to their numerous facets, the piano works of this great composer still are a valuable addition to lessons and concert performances. / Piano

Some of the most beautiful and diverse pieces by some of the finest composers in recent history are included in this enormous Library Of Modern Piano Music. Such a comprehensive collection of brilliant works for solo Piano belies the rich quality and sheer amount of music being composed that just begs to be learned. Over 100 fantastic pieces are guaranteed to keep you learning from this truly classic selection until the next century!The Library Of Modern Piano Music boasts an unprecedented volume and variety of amazing compositions, some well-known, some more unfamiliar, some composed as standalone pieces and others as film scores, but the one thing uniting them all is their impeccable musicality and how enjoyable they are to play. Featuring the biggest names in contemporary classical music, composers like Einaudi lend their wonderful compositions (Primavera, Una Mattina), and all-round geniuses like Philip Glass are represented with a generous selection of their finest work (Metamorphosis Five, Opening Piece From Glassworks and more).The varied progression of Piano music through the 20th century to the present day has given rise to an exceptionally vast and diverse repertoire. The unbelievable depth of the composers included here means you'll rarely be stuck for something to play. Kaija Saariaho, Stravinsky, Francis Poulenc, Dustin O'Halloran, Nico Muhly and Witold Lutoslawski are genuinely just a fraction of the composers featured in The Library Of Modern Piano Music. Some great standalone compositions like Samuel Barber's incomparable Adagio For Strings sit aside excerpts from longer works like a portion of Edward Gregson's An Album For My Friends or Joby Talbot's Once Around The Sun.If you happen to be a fan of film and television scores, a taste of Michael Nyman's distinguished score for The Piano is included, a section from Crouching Tiger, Hidden Dragon, as well as parts of Richard Rodney Bennett's score for the now rarely-seen but superb 1980s miniseries of Tender Is The Night. Many established composers are included in this collection who are widely-recognised as masters. However, The Library Of Modern Piano Music also includes many young virtuosos who have not yet achieved that status but are certainly well on their way.These original compositions span standalone pieces, albums, suites and arrangements from diverse talents, making The Library Of Modern Piano Music a collection that is certain to be seen by future generations as a perfect collection of the best of contemporary classical music. / Piano

Huit ans après avoir composé ses deux premières Sonates pour clarinette op. 49, Reger écrivit à une amie qu'il travaillait 'déjà à commettre un nouveau crime à l'égard de l'harmonie et du contrepoint'. L'oeuvre en question était la Sonate pour clarinette et pianoforte op. 107. Reger tenait ici beaucoup à ce que le caractère de musique de chambre ne disparaisse pas sous de trop nombreux ajouts virtuoses - 'Brahms a montré dans ses sonates quel style employer'. Notre édition Urtext propose, hormis les deux sonates, également deux délicieux 'bis': une Tarentelle en sol mineur et un Albumblatt (feuillet d'album) en Mi bémol majeur. La Sonate op. 49,2 contient la partie de clarinette originale en La, mais également une partie séparée transposée pour la clarinette en Si b. Les autres pièces sont destinées à la clarinette en Si bémol. / Clarinette Et Piano / Partition

[Henle Album - Klaviermusik von Bach bis Debussy] / Classique / Partition / Broché / Edition Urtext

At the piano est l'introduction idéale au monde de la musique classique pour piano ! Chacun des douze volumes contient des oeuvres originales d'un compositeur, suivant une progression constante, de niveau facile à élémentaire. La longueur de chaque oeuvre varie de une à huit pages, et contient des doigtés et des conseils pratiques sur la technique et l'interprétation.At the piano est édité par Sylvia Hewig-Tröscher, professeur de piano à la Hochschule für Musik und Theatre de Munich. Sylvia Hewig-Tröscher a des décennies d'expérience d'enseignement auprès des jeunes et des adultes, donne des concerts et des masterclasses à travers le monde et est une pédagogue reconnue. La collection parfaite pour ceux qui reprennent le piano ! / Piano

Transcriptions et analyses par Armand Reynaud et Jérémy Brun

Je suis honoré d'écrire quelques mots à propos d'un des plus grands pianistes, Kenny Barron. Il a été une figure importante de la scène New Yorkaise durant quarante ans et il fait partie de l'élite des pianistes de jazz dans le monde.
J'ai tout d'abord rencontré Mr Barron en 1977 dans un haut lieu du duo piano/basse, au Bradley's, dans Greenwich Village. Je l'ai entendu à Cincinnati (dans la ville où j'habitais) en 1974 avec le Quartette de Yusef Lateef et fus très impressionné. Au Bradley's, il était chaleureux et a été très encourageant avec moi, pianiste de 21 ans récemment arrivé à Big Apple (New York). Le moment venu, il me laissa m'asseoir avec son bassiste, le grand Buster Williams - ce fut un réel plaisir.
Lorsque j'ai commencé à réaliser des CD pour le bénéfice de Classical Action : Performing Arts Against AIDS, dans le début des années 90, je lui ai demandé de participer au second enregistrement Fred Hersch and Friends : The Duo Album en jouant un duo avec moi. Cette organisation collecte des fonds vraiment nécessaires pour les services de personnes atteintes du Sida et la prévention. Kenny, sans attendre, donna de son temps et joua magnifiquement. Il apparaît aussi sur le disque suivant, The Richard Rodgers Centennial Solo Jazz Piano Album .
Nous avons également joué à deux pianos à New York au Town Hall et deux fois au Jazz Standard, pour mon plus grand plaisir. C'est un partenaire merveilleux et compréhensif, disposé à tout essayer. Bien qu'il soit difficile de l'identifier, et je ne veux le mettre dans aucune sorte de boîtes, je perçois son style comme étant en grande partie influencé par McCoy Tyner (les lignes longues et claires) et Tommy Flanagan (le phrasé et l'utilisation de l'espace). Il a réussi à obtenir le statut rare de maître du jazz par la vertu de sa longévité, sa profondeur et sa musicalité. Nous partageons tous les deux une passion pour la musique de Monk, Strayhorn et de l'American Popular Songbook et nous sommes tous les deux de grands partisans de l'idée de rendre ce que nous avons absorbé en enseignant aux jeunes pianistes et en devenant leurs mentors.
En plus, il a une personnalité chaleureuse et engageante - il est d'un grand soutien, a un grand sens de l'humour et une attitude posée. Je suis très heureux que ce livre puisse apporter un éclairage sur le parcours du pianiste Kenny Barron - je suis sûr que cela sera d'une grande valeur musicale et historique pour tous ceux qui suivent l'évolution du piano jazz. / Jazz / Partition /