Pièces concertantes

Collection 'Carnets du 21e siècle'.6 pièces pour piano solo.- Récit- Mécanisme à 'cinq-huit'- Harmoni(qu)es sympathi(qu)es- Valse esqui(s)se- D'une gondole oubliée - (Des)accords1 à 4 mn par pièce.Ce recueil, extrêmement varié, permet au pianiste d'aborder un langage contemporain original...Ce recueil, extrêmement varié, permet au pianiste d'aborder un langage contemporain original.Les différentes pièces de Piano Traces font appel à l'essentiel des acquis pianistiques du 2o cycle : notes répétées, études de sonorités, travail rythmique, contrastes dynamiques, exploration de toute l'étendue du clavier (Valse esqui(s)e intègre même un instrument de percussion joué par le pianiste lui-même).Les différentes pièces peuvent être jouées indépendamment les unes des autres ou faire l'objet d'une seule et même oeuvre.Et au-delà des aspects purement techniques, c'est bien de musique qu'il s'agit ! Une musique pour l'oreille, exigeante sans être rébarbative, originale sans être déconcertante.' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ' (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Clavier, Piano Et Solo

The Piano Bench Of Easy Classical Music is a tremendous piano collection containing 400 pages of great music literature, specially selected and edited for the developing pianist who loves classical music. Here you will find the world's favorite preludes, minuets, sonata movements, nocturnes, waltzes, gavottes, mazurkas, romantic short pieces, impressionistic works, and light classics- as well as themes from the great symphonies, chamber works, operas, and ballets by the master composers of the past four centuries. / Piano

Voici une partition musicale pour Cor et plus spécialement pour Cor Et Piano que vous pouvez acquérir pour moins de 10C. Classée dans la catégorie Classique, cette partition dont le titre est 21 PETITES PIECES CONCERTANTES FACILES - VOLUME 1 a été composée par le célèbre compositeur Hulin Eric. C'est l'éditeur Billaudot sous la référence GB6517 qui a les droits pour éditer cette partition. / Cor Et Piano / Partition

Par HUREL PHILIPPE. Cette oeuvre s'inscrit dans un groupe de pièces concertantes - les 4 variations pour percussion et ensemble (2000), Aura pour piano et orchestre ou ensemble (2002-2006), Phonus pour flûte et orchestre (2004). Dans ces différentes pièces, l'instrument soliste y est toujours traité comme faisant partie intégrante du groupe qui l'entoure, soit comme partie du 'concertino' avec les percussions de l'ensemble et le piano dans les 4 variations influencées par le concerto grosso, soit comme un corps sonore indissociable de son enveloppe orchestrale dans Aura, soit comme un instrument traité en temps réel grâce au deux flûtes de l'orchestre dans Phonus. Dans Phasis, c'est la métaphore acoustique du déphasage qui m'a guidé. La pièce étant composée avec un matériau reconnaissable - une enveloppe périodique variée sans cesse - les écritures décalées des différentes parties de l'ensemble par rapport au soliste, ou les unes par rapport aux autres sont comme des 'retards de phase' entre des ondes, entre des signaux sonores. A cela s'ajoute la perception des états successifs de mêmes 'situations musicales' sous un aspect différent, à l'instar des apparences des planètes qui se présentent à nos regards pendant la durée de leur révolution. Ici le titre de Phasis prend encore un autre sens, son sens étymologique qui fait référence à chacun des aspects successifs d'un même phénomène. Ainsi, les mêmes matériaux sont variés sans cesse et de façon récurrente : l'enveloppe mélodique dont j'ai déjà parlé - qui sert aussi à construire les parcours harmoniques du mouvement le plus lent - ainsi que les quelques multiphoniques de saxophone, analysés par ordinateur et resynthétisés par l'ensemble en différents endroits de la pièce, qui servent de bornes perceptives pour organiser la forme de l'oeuvre. Au-delà des métaphores acoustiques et phénoménologiques, ce que je cherchais ici avant tout, c'est la création d'une matière nerveuse, rythmique - mais sans pulsation directement perceptible -, ainsi qu'une ambiguïté entre la perception horizontale des lignes et celle, verticale, du timbre, ambiguïté qui fut longtemps au centre de mes principales préoccupations. La pièce est surtout marquée par le déploiement énergétique et, malgré les contraintes mises en oeuvre, elle est un espace de jubilation et de liberté réappropriée pas à pas. Phasis est dédiée à Johannes Ernst. Philippe Hurel / contemporain / Répertoire / Saxophone Ténor ou Soprano et Ensemble

Ces Six études ont été écrites à l'origine pour hautbois, Elles s'inspirent de tableaux impressionnistes et mettent en relief la virtuosité de l'instrument, La proximité entre hautbois et saxophone (registre, expressivité) m'a inspiré cette adaptation qui, je l'espère, intéressera les instrumentistes pour la fantaisie et les couleurs qu'elles exigent, I - Hôtel des Roches noires à Trouville 00 :03 :15II - Potager et arbres en fleurs, Printemps, Pontoise 00 :03 :15III - Boulevard des Capucines 00 :01 :05IV - Sentier dans les bois 00 :02 :10V - Scène de plage - Ciel d'orage 00 :01 :10VI - La ballet espagnol 00 :03 :05 Collection Notes de Sax / Saxophone

La préface donne les registrations extraites de l'Essai théorique et pratique de Lasceux. Ces trois ouvrages complètent ceux de Beauvarlet-Charpentier pour illustrer le style des oeuvres d'orgue de la fin du XVIIIe siècle.Nouveau Journal de pièces d'orgue. No1. Messe des grands solemnels dans les tons de ré et la mineur à l'usage des paroisses. Paris, Boyer, Le Menu, s.d. (=c.1783).Nouveau Journal de pièces d'orgue. No2. Magnificat en Fa majeur pour servir de 6e ton aux paroisses et de 5e ton aux communautés religieuses. Paris, Boyer, Le Menu, s.d. (=après 1785)Nouveau Journal de pièces d'orgue. No3. Trois Noëls variés pour l'orgue ou le clavecin. Paris, Boyer, Le Menu, s.d. (=après 1785). / Orgue (No1-2), Clavecin Ou Orgue (No3) / 60 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 24 X 33

Après la Valse-Scherzo, nous poursuivons notre édition de l'ensemble des oeuvres de Tchaïkovski pour violon et piano avec la fascinante Sérénade mélancolique op. 26. Il s'agit de la première oeuvre concertante de Tchaïkovski pour violon qui ouvre la voie vers le concerto pour violon composé trois ans plus tard. Il composa la Sérénade mélancolique en 1875 pour le violoniste Léopold Auer, tout d'abord pour violon et orchestre avant d'en réaliser une version pour violon et piano. Etant donné que les sources autographes sont perdues, l'édition Henle repose sur les premières éditions russes qui virent encore le jour du vivant de Tchaïkovski en plusieurs tirages révisés. Notre éditeur, le spécialiste russe de Tchaïkovski, Alexander Komarov, a clarifié de manière exemplaire la documentation passablement embrouillée. Ingolf Turban rend accessible le texte musical de la partie de violon grâce à ses subtiles indications de doigté et de coups d'archet. / Violon Et Piano

Les oeuvres de musique de chambre sont parmi les plus réussies oeuvres instrumentales de Hindemith des années 1920. Lors de la première mondiale de 'Musique de chambre #1', l'auditoire même exigé une répétition de la troisième et quatrième mouvements. Mais le titre de la série de oeuvres comprenant au total sept compositions est trompeur : les pièces individuelles ont plutôt concertante polyrythmiques caractéristiques. No 1 se caractérise par ' instruments ', comme une boîte remplies de sable et une sirène, ainsi que l'utilisation riche de percussions. Les scores sont basées sur Vol. VI/1 (PHA 401) de l'édition complète de Hindemith, édité par Giselher Schubert. / Flûte Traversière, Clarinette, Basson, Trompette, Percussions, Accordéon, Piano, 2 Violons, Alto, Violoncelle Et Contrebasse

Huit chefs-d\''uvre classiques arrangés pour un piano à quatre mains ! La collaboration musicale commence souvent par des duos entre le professeur et l\'élève, mais ces duos à parts égales conviennent à tous les pianistes avancés, jeunes et vieux ! Titres : Canon en ré (Pachelbel) - Duo des fleurs (Delibes) - Jesu, Joy of Man\'s Desiring (Bach) - O mio babbino caro (Puccini) - Trio avec piano en sol mineur (C. Schumann) - Symphonie concertante n° 1 (Saint-Georges) - Vocalise (Rachmaninoff) - Ouverture de Guillaume Tell (Rossini). / Partitions classique / Piano - instruments à clavier / Piano / THE WILLIS MUSIC COMPANY

- Record Label: Deutsche Grammophon<br /> - Catalog#: 00289 4778445<br /> - Country Of Release: NLD<br /> - Year Of Release: 2010<br /> - Notes: Martha Argerich/Claudio Arrau<br />

10 Études concertantesJean-Pierre LABASTEIl existe aujourd’hui quantité d’études de grande qualité qui ont largement contribué au succès de notre pédagogie française et au rayonnement de nos clarinettistes.Le défi de ce nouveau cahier : allier le développement de l’apprentissage et le plaisir de jouer par l’intermédiaire d’un cahier d’études différent et enrichissant.L’auteur a voulu que ceux qui découvriront ces études prennent plaisir à les aborder et les interpréter à leur convenance, en sib ou en la.Voici un témoignage d’une école « à la française » qui a formé tant de brillant clarinettistes.Ce cahier d’études de haut niveau donne envie de travailler, jouer et rejouer encore ! Ceux qui ont aimé les études de Rose, Blancou, les gammes de Yves Didier, les difficultés d’un Tomasi, les couleurs de Debussy, seront comblés.Outre la dernière étude enthousiasmante, « dans un style Balkanique », chaque étude est un plaisir qui décline une ou plusieurs difficultés utiles pour le grand répertoire. Cependant, pas de difficulté excessive, ni gratuite ici. Jean-Pierre Labaste, en parfait connaisseur des capacités techniques et expressives de la clarinette, nous attire par ces belles mélodies et déclinaisons harmoniques pour mieux nous piéger par des chemins inattendus donnant ainsi toute la valeur pédagogique à ce recueil. / Clarinette / Billaudot

for 2 Flutes and Concert Band-Flûtiste distingué compositeur et chef d?orchestre Franz Albert Doppler (1821-1883) a grandi dans une famille musicale. À vingt et un ans il entreprend avec son frère Karl flûtiste virtuose comme lui une tournée de concerts en Europe où ils firent entendre plusieurs pièces concertantes pour deux flûtes et orchestre. Gottfried Veit a arrangé ce charmant Duettino de Doppler pour deux flûtes traversières soli et Orchestre d?Harmonie.