Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-RDLe RHYTHM DESIGNER RD-6-RD fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-RD a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-RD a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-RD vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-RD est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-RD est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-RD dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-RD peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-RD dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-RD à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Plus que jamais, les producteurs créent des morceaux en utilisant des instruments électroniques, comme des synthétiseurs et des boîtes à rythmes. Et maintenant, en partenariat avec Dave Smith Instruments, nous avons créé un nouveau synthétiseur monophonique pour la production musicale et les performances live : le TORAIZ AS-1. Ce synthé est le deuxième instrument de musique de notre gamme TORAIZ qui apporte de nouvelles possibilités créatives pour le studio et la scène, et sa sortie fait suite à celle de notre très apprécié sampler live TORAIZ SP-16 en août 2016.Le TORAIZ AS-1 utilise un véritable synthé analogique entièrement programmable basé sur le circuit analogique indépendant du synthétiseur Prophet-6 de Dave Smith Instruments – une refonte moderne de leur Prophet-5 classique. En travaillant étroitement avec Dave Smith lui-même, nous avons créé un synthé qui produit un son analogique puissant et qui s’annonce comme un complément idéal pour les installations de producteurs professionnels comme débutants.Nous avons mis à profit notre expérience dans la conception d’équipement DJ et de matériel de production pour développer l’interface utilisateur et les fonctions de performance du nouveau synthétiseur. Parmi ses contrôles intuitifs, le AS-1 propose des molettes de paramètres qui permettent de faire des modulations à la fois subtiles et profondes dans la tonalité de votre musique, pour créer vos propres sons personnalisés. Vous pouvez utiliser le clavier type touchpad et le bouton curseur pour manipuler les sons pendant vos performances. Et il vous sera aisé de manipuler les sept effets intégrés, qui – en plus d’une toute nouvelle distorsion numérique – proviennent tous du synthé Prophet-6.Vous pouvez brancher le synthé TORAIZ AS-1 au sampler live TORAIZ SP-16 via MIDI et utiliser le séquenceur sophistiqué du sampler pour créer encore plus de motifs complexes avec les sons analogiques puissants que vous avez créés dans le synthétiseur. Ensemble, les deux instruments TORAIZ peuvent être connectés à votre table de mixage DJM via Pro DJ Link et MIDI, pour créer une installation où les CDJ lisent le morceau, le TORAIZ SP-16 ajoute des boucles et one-shots, et le TORAIZ AS-1 génère des leads analogiques uniques synchronisés sur les BPM de la musique. CARACTÉRISTIQUES PRINCIPALES DU TORAIZ AS-1 : Le véritable son analogique du Prophet-6 de Dave Smith Instruments Créez votre propre son de basse puissant et vos medium incisifs grâce au moteur synthétique au coeur du TORAIZ AS-1, qui est basé sur le circuit analogique indépendant du Prophet-6, le synthétiseur culte de Dave Smith Instruments. Le TORAIZ AS-1 possède 2 oscillateurs commandés en tension (VCO) avec ondes en triangle, dent-de-scie et impulsion continuellement variables. Sculptez votre son en utilisant ses 2 filtres contrôlés en tension (VCF) également empruntés au Prophet-6 : un filtre passe-bas à résonance 4 pôles qui peut osciller tout seul, et un filtre passe-haut à résonance 2 pôles. Totalement programmable et avec 495 préréglages Utilisez le TORAIZ AS-1 pour créer des sons uniques en utilisant deux VCO, deux VCF, un VCA deux EG, et un LFO, puis enregistrez chaque son et ses paramètres comme un programme, pour pouvoir y accéder plus tard. Il y a 495 programmes préréglés pour vous donner de l’inspiration, chacun avec un son différent et une séquence à 64 pas qui peuvent être modifiés séparément. En outre, vous pouvez également enregistrer jusqu’à 495 de vos propres programmes dans les 5 banques utilisateur, et vous pouvez assigner jusqu’à 13 programmes comme Programmes Rapides à chaque touche du clavier, pour pouvoir les rappeler instantanément à tout moment. Définition :VCA : Voltage-controlled amplifier (amplificateur contrôlé en tension)EG : Envelope generator (générateur d’enveloppe)LFO : Low-frequency oscillator (oscillateur basse fréquence)VCO : Voltage-controlled oscillator (oscillateur commandé en tension pour un système électronique qui génère un signal périodique dont la fréquence varie en fonction de la tension d'entrée) Effets hérités du synthétiseur Prophet-6 de Dave Smith Instruments :Soyez créatifs avec le moteur d’effets dual dérivé du Prophet-6. Ajoutez un effet unique ou couplez-en deux pour ajouter plus de texture à vos sons. Une dérivation réelle permet de préserver un parcours de signal analogique pur. * FX1 : Bucket Brigade Delay, Distortion, Ring Modulation * FX2 : Chorus, High-resonance Phaser, Low-resonance Phaser, Maestro Phaser Interface utilisateur intuitive et fonctions de performances Créez des sons et phrases uniques en utilisant le bouton curseur et le clavier type touchpad intuitifs. Exploitez des fonctions telles que le séquenceur 64 pas, l’arpeggiateur et le Mode Scale pour encore plus de possibilités créatives dans vos performances. * Clavier et Mode Scale : Utilisez le clavier de type touchpad pour jouer avec les sons que vous créez. Utilisez le Mode Scale (gamme) pour changer les notes assignées aux touches, en choisissant parmi les 21 arpèges intégrés. Vous n’avez pas besoin de maîtriser le solfège. Choisissez juste la gamme dans laquelle vous voulez jouer et le TORAIZ AS-1 s’assurera que vos performances soient toujours en parfaite harmonie. * Bouton curseur : Ajoutez de la dynamique à vos performances en montant et baissant le curseur avec votre doigt pour manipuler un choix de 7 paramètres différents. Changez le pitch des 2 oscillateurs en même temps, ajustez la quantité d’effets et plus. Le bouton curseur deviendra sans nul doute un outil essentiel de vos performances live. * Arpeggiateur : Jouez un motif d’accord répétitif en tenant les notes sur le clavier type touchpad. Modifiez-le en temps réel, soit par octave soit en changeant sa tonalité par demi-ton. Expérimentez des combinaisons de différentes gammes, ou faites correspondre la gamme avec celle d’un morceau en lecture. * Séquenceur 64 pas : Utilisez le séquenceur à 64 pas pour enregistrer des motifs par pas. Changer la tonalité musicale d’un motif en temps réel, en appuyant sur la touche correspondante du clavier pendant la lecture. Trouvez l’inspiration à partir d’un motif de séquence préréglée et utilisez la fonction Sequence Lock pour jouer sur le clavier et modifier rapidement le son sans modifier le motif qui est joué. Autres caractéristiques :* Écran OLED lumineux affichant les informations de paramètres* Port USB-B et terminaux MIDI (IN, OUT/THRU) pour un branchement facile à un PC/Mac ou à un appareil MIDI externe* Châssis en métal robuste adapté à un usage en studio ou sur scène- Génération sonore : Synthèse analogique- Entrées / Sorties :* SORTIES : AUDIO OUT L/R (Jacks TS 6,35 mm), PHONES (Jack phone stéréo 6,35 mm)* MIDI : MIDI IN (DIN 5P), MIDI OUT/THRU (DIN 5P)* USB : USB (Type B)* AUTRES : TRIGGER IN (Jack TS 6,35 mm)- Alimentation : Adaptateur AC (DC 5V)- Consommation électrique : 1500 mA- Dimensions maximales (LｘPｘH) : 267,4 mm x 177,7 mm x 68,6 mm- Poids : 1,4 kg- Accessoires : Adaptateur AC, Cordon d’alimentation, Guide de démarrage rapide

Les synthétiseurs MX contiennent en effet un sélection méticuleuse de sons issus du MOTIF XS. Cette riche palette sonore est intégrée à des claviers très compacts disponibles en 49 et 61 touches, correspondant parfaitement aux pratiques musicales d’aujourd’hui. Mais les MX ne sont pas seulement des synthétiseurs: ils ont été conçus pour faire le lien entre instruments et logiciels. En intégrant une connectivité USB Audio et MIDI très évoluée, des fonctionnalités de contrôle de logiciels et instruments virtuels ainsi qu’une suite complète d’outils de production musicale, ils proposent à la fois la fiabilité des vrais claviers et la polyvalence des contrôleurs. Vous bénéficiez ainsi du meilleur des deux mondes, à un tarif très ajusté.Caractéristiques :- 61 touches- Générateur de synthèse AWM2- Polyphonie 128 notes- 16 fois multitimbral- VCM (Virtual Circuitry Modeling)- 1000 voies- Basé sur les formes d'ondes du MOTIF XS- Arpégiateur- Fonctions Split / Layer (couches et séparation)- Enregistrement et lecture de fichiers MIDI, WAV, AIFF standards à partir de périphériques de stockage USB- Interface audio USB / MIDI (convient aussi pour iOS)- Molettes de Pitch bend et de modulation- Entrée auxiliaire stéréo mini-jack 3,5 mm- 2x sorties ligne jack 6,3 mm (L / R)- Sortie casque- Entrée et sortie MIDI- Connecteurs pédale Sustain et contrôleur au pied- Écran LCD- Inclus: Steinberg Cubase AI- Dimensions (LxHxP): 984 x 112 x 299 mm- Poids: 4,7 kg- Couleur: Noir

Yamaha présente aujourd'hui la nouvelle série MX de synthétiseurs de Production Musicale. Les MX49 et MX61 rendent aujourd'hui plus accessibles que jamais les sons et les effets des MOTIF.Les synthétiseurs MX contiennent en effet une sélection méticuleuse de sons issus du MOTIF XS. Cette riche palette sonore est intégrée à des claviers très compacts disponibles en 49 et 61 touches, correspondant parfaitement aux pratiques musicales d’aujourd’hui. Mais les MX ne sont pas seulement des synthétiseurs: ils ont été conçus pour faire le lien entre instruments et logiciels. En intégrant une connectivité USB Audio et MIDI très évoluée, des fonctionnalités de contrôle de logiciels et instruments virtuels ainsi qu’une suite complète d’outils de production musicale, ils proposent à la fois la fiabilité des vrais claviers et la polyvalence des contrôleurs. Vous bénéficiez ainsi du meilleur des deux mondes, à un tarif très ajusté.Caractéristiques :- Clavier 49 ou 61 touches (MX49/MX61)- Plus de 1000 sons issus du MOTIF XS- Ergonomie simplifiée: tous les sons en un clin d’oeil- 128 voies de polyphonie- Effets VCM (Virtual Circuitry Modeling)- Interface Audio et MIDI USB intégrée- 999 Arpèges, 2 arpèges simultanés- 2 parties actives + Rythm Pattern- Multitimbral 16 voies- 4 contrôleurs rotatifs, mode Remote- Boîtier ultra léger et compact- Entrée Aux stéréo- MIDI In/Out, 2 entrées pédales- Fournis avec les logiciels Yamaha YC-3B (orgue virtuel),Steinberg Prologue (synthétiseur virtuel) et Cubase AI- Housses de transport optionnelles

Voici le nouveau module analogique tant attendu du synthétiseur KORG Minilogue XDLe Minilogue XD Module est la nouvelle version pour bureau du minilogue XD, synthétiseur analogique polyphonique à quatre voix doté d’un multi-moteur numérique personnalisable et d’effets numériques stéréo intégrés.Le module de bureau est équipé des mêmes contrôleurs que la version clavier, ce qui en fait un excellent choix non seulement comme module de son supplémentaire que pour votre clavier ou votre station de travail audio-numérique,ce qui vous permet d'ajouter facilement un synthétiseur polyphonique analogique à votre ordinateur. installer. Il est également équipé d'une fonction poly-chaîne qui vous permet de le connecter à un autre module de minilogue xd ou minilogue xd afin que les deux unités puissent fonctionner comme un polysynth avec un total de huit voix maximum dans votre studio ou sur scène.Ajoutez les sons du XD Minilogue à votre configuration ! Équipé d'un circuit de synthèse analogique et d'un multi-mètre numérique Structure des voix xd Minilogue est 2VCO + MULTI MOTEUR, 1VCF, 2EG, 1VCA et 1LFO. Outre les circuits distinctifs que l'on trouve dans la série, tels que la mise en forme d'onde pour façonner les harmoniques de l'oscillateur et un commutateur de synchronisation / sonnerie, il existe également une modulation croisée, un filtre bipolaire pouvant être à la fois tranchant et épais, et un lecteur commutateur qui ajoute de l'épaisseur et les disques de signal dans le filtre de Minilogue xd. Chaque paramètre a été réglé en détail en fonction de ce que les musiciens veulent de leur synthé. Les sons vont des pads chauds typiques des basses analogiques aux basses épaisses en passant par des sons saturés, couvrant toutes les situations.Les multiples possibilités de conception sonore du son numérique sont fournies par le multi-moteur: le troisième oscillateur en plus des deux VCO analogiques. Ce moteur, équipé de trois types différents de générateur de son (bruit, VPM et oscillateurs utilisateur à source ouverte), vous permet de tirer parti d’un caractère sonique différent de l’analogique et de l’utiliser en même temps que le moteur analogique. potentiel infini du module xd en expansion grâce à une conception sonore hybride. Effets numériques de haute qualité effets numériques de haute qualité de Minilogue xd utilisent un traitement point de DSP flottant 32 bits, en ajoutant une touche finale à sa plate-forme de conception sonore profonde. Les trois types (effets de modulation, réverbération et délai) peuvent être utilisés simultanément, ce qui vous permet de choisir parmi une vaste gamme de variations comprenant le chorus, l’ensemble, le retard de bande chaude et une grande variété de réverbérations. Les emplacements d'effet utilisateur vous permettent de charger vos propres programmes d'effets que vous avez créés. La personnalisation de l'utilisateur fait ressortir un potentiel infini Le minilogue xd propose un environnement open source personnalisable. L'unité est livrée avec 16 emplacements d'oscillateur utilisateur et 16 emplacements d'effet utilisateur que vous pouvez personnaliser. Les oscillateurs et les programmes utilisateur que vous avez créés avec le SDK (kit de développement logiciel) peuvent être chargés dans le minilogue xd via le logiciel de bibliothèque dédié, ainsi que les oscillateurs partagés en ligne par les autres utilisateurs.Quels sons pouvez-vous créer en utilisant la fusion des oscillateurs numériques élargis avec la synthèse analogique Créez des programmes originaux, partagez du code et participez à la communauté des utilisateurs. KORG fournit même un exemple de code pour vous aider à démarrer. Séquenceur pas à pas polyphonique L'une des principales caractéristiques de la série de minilogue xd est son séquenceur pas à pas en 16 étapes. Chacun des programmes préréglés en usine possède un motif de séquence incorporé créé pour améliorer les performances.Le séquenceur pas à pas comporte 16 étapes et prend en charge l’enregistrement en temps réel et l’enregistrement pas à pas. Vous pouvez utiliser les 16 touches étape pour sélectionner directement une étape, ce qui permet un montage rapide pour remplacer le pas d'une étape ou pour couper le son, ou même des performances improvisées. La séquence de mouvements vous permet d’enregistrer les mouvements de quatre boutons au maximum, en ajoutant au son des modifications variables dans le temps. Vous pouvez enregistrer non seulement des changements de valeur lisses, mais également des valeurs qui changent avec précision à chaque étape. Vous pouvez l'utiliser pour avoir différentes valeurs de paramètres à chaque étape. Par exemple, vous pouvez créer un motif de batterie ou un effet sonore à partir d'un seul programme. Cela permet d'innombrables idées à libérer.Lorsque vous activez le mode clavier sur, ces 16 touches fonctionnent comme un clavier de plus d'une octave, offrant un moyen pratique pour vérifier le son. Support de poly chaîne Le module minilogue xd peut être utilisé avec une autre unité (* 2) de la série de minilogue xd (* 1) pour les paramètres d'affectation multiple. Spécifiez une unité en tant que maître et l'autre en tant qu'esclave, et ils joueront en tant que synthétiseur polyphonique à huit voix (* 3). Cela prend en charge diverses utilisations, telles que module d'expansion de la voix pour le minilogue xd ou module audio pour un système de production basé sur une station de travail audio-numérique.* 1: Pour les modèles équipés d'un clavier, pris en charge dans le système ver. 1.10 ou plus tard.* 2: Toute combinaison des modules xd et xd peut être utilisée.* 3: Les deux unités xd peuvent jouer chacune quatre voix, pour un total de huit voix maximum. L'unité maître a la priorité pour la production de notes, et la cinquième voix et les voix suivantes sont attribuées à l'unité esclave. Caractéristiques : - Commandes: commutateur KEYBOARD- Fonction Poly Chain: Deux unités de minilogue xd peuvent jouer jusqu'à huit voix de manière polyphonique.- Dimensions (L x P x H): 500 x 179 x 85 mm- Poids: 2,6 kg

L’outil de composition nomade et intuitifLe Dualo Du-Touch S est un instrument de musique mobile et autonome, doté d'un clavier et de tous les outils essentiels pour composer où bon vous semble. Intuitif et complet, c’est l’outil idéal pour les musiciens en herbe et les amateurs.Avant tout un synthétiseur, il embarque en complément un looper multipiste, pour composer des morceaux entiers en quelques instants. Il peut également être utilisé comme contrôleur MIDI universel. Un clavier dualo rétroéclairé et de multiples capteurs offrent un style de jeu intuitif et inédit.Ils en parlent :« C’est beau un quart d'heure pour s'approprier un instrument ! » PV NOVA, YouTuber et musicien.« Un instrument hyper adapté à la mémoire visuelle ! » Fabien Olicard, YouTuber et mentaliste.« Dans cet instrument il y a tout un orchestre et beaucoup de possibilités » Berywam, quatuor de beatbox« Un instrument très intuitif et très facile à prendre en main » Pi-Wan, YouTuber« Il y a tout ce que l’on a envie d’avoir ! je trouve ça dingue ! » JOYCA, YouTuber et musicienLe workflow dualo : l’efficience au bout des doigtsConstruisez un morceau en quelques gestes : choisissez un son, armez l’enregistrement, jouez, mettez en boucle et répétez l’opération à volonté.Jouez avec votre propre matière musicale : éteignez/rallumez vos boucles au bon moment, et appliquez des effets en amont, en aval, ou en live.Le principe dualo : simplificateur d’harmonieLe dualo est doté d’un clavier innovant et breveté, reconnu pour être l’un des claviers les plus intuitifs et logiques.Les accords tombent sous les doigts : les notes sonnant bien ensemble (les tierces) sont rangées les unes à côté des autres.Une approche mathématique facilitant la maîtrise : chaque type d’accord ou de gamme possède une forme unique et invariable pour toute tonalité.Inutile de connaître le solfège pour se faire plaisir rapidement.La mobilité au service de la pratiqueLe du-touch est conçu pour être emmené partout ; jouez où bon vous semble et à tout moment. Composer ailleurs vous permet de sortir des habitudes et des automatismes d’un studio musical.Caractéristiques :- Boucles de longueur multiple de la première- Jusqu’à 18 boucles par morceau, réparties sur 7 pistes (jusqu’à 2 ou 3 boucles par piste), 8e piste pour improviser- Mémoire de 69 morceaux/tutoriels- Paramètres éditables : tempo, gamme, métronome, quantiseur/swing, transposition- Mémoire interne : 2 Go- 147 emplacements de sons, 246 sons usine fournis- Multi-effets intégré : attack/release, reverb, distortion, chorus/flanger/phaser, portamento, accords, beat repeat / arpeggiator, expression/tremolo, filtre/auto-filtre, panning/auto-pan, pitch/vibrato, delay, equalizer- Mémoire de 4 presets éditables par son- Créez vos sons à partir de fichiers .wav (44100Hz 16 bits)- 3 octaves (synthétiseur jusqu’à 7 octaves) / 52 touches- Sensible à la vélocité et à la pression (aftertouch)- Affichage de gamme et de partition sur le clavier- Autres dispositions des notes disponibles (simili-piano, accordéon,…)- Autonome : pas besoin d’ordinateur pour jouer- Sortie audio : mini-jack 3,5 mm (incompatible Bluetooth)- 8h d’autonomie (batterie Li-ion), recharge en 3h- Mises à jour régulières de l’instrument (nouvelles fonctionnalités, correctifs)- Gestion des fichiers en mémoire dans l’instrument- Créez vos propres sons (étendue harmonique, couches de vélocité, ADSR…)- Partagez vos fichiers avec la communauté- Accédez au du-game, les tutoriels interactifs à charger dans le du-touch S- Systèmes supportés : Windows 7, 8, ou 10 (32/64 bits) / macOS X v10.8 à macOS Catalina v10.15 / Debian Linux à partir de Debian 7 (wheezy-backports), Ubuntu 14.04 (trusty)… / Red Hat Linux : à partir de Fedora 18 (Spherical Cow)…- Compatible MIDI via USB/Bluetooth- Utilisable comme contrôleur sur les logiciels de MAO (Ableton Live, Reason,…)- Export de boucles au format MIDI- Livré avec le logiciel du-station- Dimensions : 180 x 180 x 50 mm- Poids : 0.6 kg