76 touches sensibles à la vélocité avec aftertouch- Plus de 2000 sons- Kits de batterie avec technologie Round Robin- Fonction Smooth Sound Transition permettant de changer de son sans interrompre les effets- Plus de 600 styles- Bibliothèque musicale- Polyphonie 160 voix- Ecran couleur tactile 8" inclinable et verrouillable- Double séquenceur breveté pour les styles, fichiers MIDI et audio- Séquenceur 16 pistes- Enregistrement audio- Effets DSP (10 inserts par séquenceur + X Master A + X Master B)- Matrice de pads (16 pads) pour boucles, samples et fonctions- Harmoniseur vocal 4 voix avec auto-pitch- Séquenceur d'accords- Prend en charge les cartes SD jusqu'à 1 To comme support de stockage (carte optionnelle non-fournie)- Sampler intégré (mémoire de sample 8 Go)- Finalizer intégré dans la table de mixage pour le réglage du volume des styles et des fichiers MIDI- 9 faders assignables avec bande d'affichage- Sortie stéréo (L/R + R) sur Jack symétriques 6,3 mm- 4 sorties individuelles sur Jack symétriques 6,3 mm- Connexions pour pédales (Damper, Assignable 1, Assignable 2)- MIDI In/Out/Thru- Entrée microphone sur prise combinée XLR/Jack- Entrée guitare avec gain séparé et effets mémorisables- Entrées ligne 1 (R + L) sur Jack 6,3 mm- Entrée ligne 2 sur mini Jack stéréo 3,5 mm- USB to host- 2 x USB to device- Sortie vidéo sur HDMI- Connecteur pour système de haut-parleurs PAAS (optionnel non-fourni)- Sortie casque à l'avant sur Jack stéréo 6,3 mm- Boîtier en aluminium avec panneaux latéraux en bois- Pupitre, câble d'alimentation et manuel d'utilisation incl.- Dimensions (L x P x H): 1233 x 374 x 127 mm- Poids: 17,4 kg

L'Electribe est une machine de production à base de synthétiseur qui transforme l'inspiration en son à une vitesse maximale. Il contient de nombreux oscillateurs analogiques et une grande variété de filtres. Que vous sélectionniez des sons ou les modifiiez, toutes les opérations sont effectuées simplement à l'aide des boutons du panneau supérieur.De plus, une variété d'interfaces d'entrée optimisées pour l'entrée de rythme, de basse ou de mélodie vous permet de créer en douceur des séquences aussi rapidement que vous le pouvez. Les points forts : - La simplicité d'utilisation, les fonctionnalités avancées et la puissance sonique qui font la renommée de l'ELECTRIBE MX, qui ont fait l'unanimité, sont toujours aussi solides. Avec l ajout du stockage sur carte SD et de nouveaux modèles pour suivre l évolution incessante de la danse et de la musique électronique, l ELECTRIBE MXSD a atteint un nouveau niveau d équipement «indispensable».- Les motifs à la minute créés par certains des maîtres de la danse et de la musique électronique actuels donnent une nouvelle tournure à ELECTRIBE MXSD- Le moteur sonore MMT (Multiple Modeling Technology) propose seize types de génération de sons- Le circuit Twin Vacuum Tube VALVE FORCE fournit une chaleur analogique ou une morsure menaçante- Trois effets stéréo peuvent être enchaînés pour obtenir un son radicalement déformé- Filtres nets et modulation du timbre rapide et lisse- Séquenceur pas à pas intégré pour une production de chanson intuitive- La fonction Motion Sequence capture et reproduit les mouvements des boutons de réglage du son.- Un arpégiateur puissant utilise notre contrôleur de ruban et notre curseur pour générer des phrases inspirées- La détection automatique des BPM définit le tempo en fonction de toute source audio externe utilisant les prises d'entrée audio.Les séquences que vous créez peuvent alors subir une évolution supplémentaire sur scène ou dans votre ordinateur portable. Vous pouvez profiter de performances intuitives en direct associant divers appareils à la ressource électronique ou utiliser cette fonctionnalité pour produire de la musique à part entière en exportant des données de séquence vers Ableton Live pour une édition détaillée et le mixage final.La dernière version du système 2 ajoute une fonction de chaîne de motifs très demandée qui constituera un atout majeur pour les performances en direct ou la production musicale. La gamme est également devenue plus colorée avec le nouveau modèle bleu métallique. Et nous avons également fourni des schémas de bonus qui révèlent un potentiel sonique encore plus grand.Vos idées de création de rythme prennent forme rapidement. C'est l'électribe : un synthétiseur et un séquenceur optimisé pour la vitesse. Caractéristiques :- Type: Moteur de modélisation analogique + Moteur de son PCM- Polyphonie maximale: 24 voix- Oscillateur: Analog (16), Audio In (2), Kick (37), Snare (44), Clap (12), HiHat (37), Cymbal (8), Hits (33), Shots (44), Voice (31), SE (7), FX (30), Tom (10), Percussion (31), Phrase (15), Loop (22), PCM (31), User Sample (499)- Filter : Filter (Cutoff), Resonance, EG Int, LPF/HPF/BPF - Modulation: Type (72), Profondeur, Vitesse- Amp / Envelope: Niveau du générateur, Pan, Attack, Decay / Release, Amp EG On / Off- Échantillons utilisateur: jusqu'à 499 échantillons- Nombre de pads: 16 pads (sensibles à la vélocité)- Modes: Déclencheur, Séquenceur, Clavier, Accord, Saut à pas, Jeu de patterns- Périphérique de stockage externe: carte SD (512 Mo - 2 Go), carte SDHC (jusqu'à 32 Go)- Alimentation: adaptateur secteur (CC 9 V) ou pile AA x 6 (pile alcaline ou pile au nickel-métal hydrure)- Autonomie de la batterie: environ 5 heures- Consommation:

Une boîte à rythmes analogique/numérique classique avec 11 sons de batterie, un séquenceur de 64 pas, un générateur d'ondes et un filtre bimode Behringer Rythm Designer RD-9Le RHYTHM DESIGNER RD-9 fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, y compris : 11 voix de batterie ; un séquenceur 64 étapes ; un concepteur d'ondes et un filtre bi-mode - pour une boîte à rythmes à part entière qui va faire trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer son installation, le RD-9 a tout ce qu'il faut pour passer dans la cour des grands. Le chef-d' uvre rajeuniLa RD-9 a été conçue avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-9 vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-909 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Des basses colossales aux charlestons grésillants, vous pouvez les manipuler pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques ! Contrôle completConçu pour améliorer vos performances, le RD-9 propose de toutes nouvelles fonctions pour une utilisation en direct dans chacun des modes du séquenceur, notamment la répétition de pas, la répétition de notes, le déclenchement en temps réel et le step-overdubbing en direct. Il est ainsi facile d'activer l'enregistrement en mode motif, ce qui vous permet de construire des structures de morceaux à la volée et de repasser en mode lecture par simple pression d'un bouton. Chacun des 11 sons de batterie originaux est doté de ses propres commandes d'accord, de niveau, d'attaque et de déclin, ce qui vous permet de régler chaque son comme vous le souhaitez ou de les ajuster dans le feu de l'action pour créer des sons de batterie dont l'intensité et la tonalité varient au fil du morceau. Ajoutez un peu plus d'excitation avec la fonction de remplissage automatique et introduisez davantage de variations. Vous pouvez même sélectionner un autre morceau en mémoire sans interrompre la lecture, ce qui vous permet d'exécuter des sets entiers du début à la fin, simplement avec votre RD-9.Séquenceur puissant et riche en fonctionnalitésLe RD-9 est doté de l'un des séquenceurs pas à pas les plus puissants jamais créés. Le séquenceur 64 pas peut stocker jusqu'à 64 motifs et 16 morceaux avec un swing continuellement variable, ce qui vous permet d'imiter un vrai batteur et de donner aux rythmes que vous créez une sensation plus humaine. Concepteur d'ondes et filtre bi-modeLe Wave Designer intégré dispose de commandes individuelles d'attaque et de sustain qui peuvent être appliquées aux voix individuelles pour donner une autre dimension à vos rythmes de batterie. De plus, le bouton de filtre bi-mode très flexible du RD-9 permet de basculer entre LPF et HPF, ce qui vous permet d'expérimenter avec la fréquence de coupure et les commandes de résonance pour créer des rythmes hors du commun, tandis que ces balayages fluides peuvent être enregistrés directement dans le séquenceur et affinés à l'aide de l'éditeur de pas.Chaînage de paramètresL'encodeur robuste du RD-9 vous permet de définir des préférences de chaînage distinctes pour chacun de vos paramètres, leur permettant de fonctionner globalement ou de basculer lorsqu'un morceau ou un motif change. Les paramètres comprennent le tempo, le swing, la flamme, la probabilité, les mutes/solos de pistes indépendantes, les affectations de bus FX, les modes de filtre et les balayages pour un contrôle en temps réel amélioré. Les motifs peuvent être modifiés à la volée pour un contrôle créatif supplémentaire lorsque vous utilisez le RD-9 comme c ur de votre installation live.Contrôle USBPour faire entrer le RD-9 dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Cela permet au RD-9 d'être contrôlé par votre DAW si vous le souhaitez, permettant ainsi de déclencher des sons individuels. Les chiffresLe RD-9 dispose de 33 boutons et 58 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Phones ; audio mono ; MIDI In, Out et Thru via USB et ports MIDI 5 broches ; et 11 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste. Avec ses 3 sorties de déclenchement, le RD-8 vous permet de contrôler des synthés externes et des séquenceurs matériels pour créer des morceaux sans avoir de station de travail audio numérique (DAW) en vue. Le RD-9 peut également envoyer et recevoir des informations d'horloge avec un timing très précis pour se synchroniser avec le monde extérieur.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec un moteur de sons analogiques/numériques authentique pour créer des performances sonores classiques.- 11 sons de batterie originaux avec paramètres supplémentaires et possibilité d'accentuation globale- Séquenceur de batterie puissant de 64 pas prenant en charge le poly-mètre, la répétition des pas, la répétition des notes, le déclenchement en temps réel, la mise en sourdine des pistes et le solo des pistes.- 10 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes en tant qu'audio multipiste.- Le bus FX intégré comprend un générateur d'ondes et un filtre analogique bimode avec affectation par voix.- Enregistrement, édition et lecture en direct de la coupure du filtre analogique via l'automatisation.- Stockage de 16 morceaux et de 256 motifs, qui peuvent tous être importés/exportés pendant la lecture pour un nombre illimité de morceaux et de motifs.- Le mode Pattern permet d'organiser les motifs en morceaux complets et de définir le nombre de répétitions par partie de morceau.- Le mode Song permet d'enchaîner des morceaux pour des concerts et des compositions étendues.- La fonction unique de défilement automatique permet d'improviser dans tous les modes.- Entrée/sortie/traversée MIDI complète et implémentation USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation comprennent l'USB, le MIDI, l'horloge et l'interne pour une polyvalence maximale.- Encodeur pour l'édition de paramètres tels que Tempo, Swing, Probabilité, Flam et Random.- Affichage LED haute visibilité pour une édition facile des paramètres du programme- Puissantes sorties casque et principale sur connecteurs 1/4 CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons 11- Analogique : grosse caisse, caisse claire, tom basse, tom moyenne, tom haute, Rim shot, Clap- Numérique (échantillonnage) Chapeau fermé, Chapeau ouvert, Crash, Ride- Nombre de voix simultanées 10- Contrôles du son - Niveau d'accentuation- Grosse caisse : Accord, niveau, attaque, décroissance, hauteur, profondeur de la note- Caisse claire : Accord, niveau, tonalité, claquant- Tom basse, moyenne, haute Niveau, accord, décroissance- Rim shot / clap : Niveau- Opened/closed Hi-Hat Accord : niveau, déclin de l'accord, déclin de l'oh- Cymbale Crash : niveau, ride niveau, crash tune, ride tune- Boutons de sélection 11 Boutons de sélection de la voixConnectivité- Sorties : - Phones 1 x 1/4TRS, stéréo, impédance 8 - Mono 1 x 1/4TRS, servo-équilibré - Sortie voix 10 x 1/4TS, asymétrique- Entrée, sortie et traversée MIDI 3 x DIN 5 broches- Sorties de déclenchement 3 x +5 V, impulsion de 2 ms- Entrée/sortie de synchronisation 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ)- Classe USB conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieur- Commandes de volume Master, téléphones- Retour (entrée) 1 x 1/4TRS, symétrique

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-BKLe RHYTHM DESIGNER RD-6-BK fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-BK a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-BK a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-BK vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-BK est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-BK est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-BK dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-BK peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-BK dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-BK à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Boîte à rythmes analogique avec 8 sons de batterie, séquenceur 64 pas et effets de distorsion Behringer RD-6-SRLe RHYTHM DESIGNER RD-6-SR fournit tous les outils dont vous avez besoin pour devenir un maître du beat-maker, notamment : 8 sons de batterie et un séquenceur 16 pas - pour une boîte à rythmes rapide et facile à utiliser qui fera trembler la maison ! Que vous soyez novice en matière de programmation de batterie ou un professionnel chevronné cherchant à améliorer sa configuration, le RD-6-SR a tout ce qu'il vous faut pour passer dans la cour des grands.Un chef-d' uvre rajeuniLe RD-6-SR a été conçu avec le plus grand soin pour offrir de nouvelles possibilités de création de rythmes en faisant revivre le design intemporel de l'une des boîtes à rythmes les plus classiques d'antan. En adoptant une approche fraîche et moderne d'une boîte à rythmes classique, le RD-6-SR vous permet d'exploiter le son phénoménal de la vénérable TR-606 tout en bénéficiant de nouvelles fonctionnalités. Vous pouvez manipuler des grosses caisses percutantes, des charlestons étincelants et même le son de claquement authentique et réputé du BR-110 pour élever votre performance rythmique à un niveau supérieur. C'est un monstre de la création de rythmes analogiques !Contrôle totalConçu pour améliorer votre façon de jouer, le RD-6-SR est doté d'un séquenceur de batterie à 16 pas qui permet de basculer en temps réel entre 32 motifs distincts. Commencez à créer des structures de morceaux à la volée et modifiez-les à votre guise. Mélangez n'importe lequel des 8 sons de batterie en réglant leurs boutons de niveau dédiés. Le RD-6-SR est également livré avec une distorsion basée sur la vénérable DS-1. Ajoutez du piquant et un peu de tranchant à votre son en activant l'interrupteur de distorsion et en réglant la quantité et la tonalité de la distorsion. Chaque motif que vous créez peut également être enchaîné dans un morceau entier jusqu'à 256 mesures, ce qui représente huit minutes et demie de battements, parfait pour ces jams épicés où vous ne pouvez pas vous arrêter.Contrôle USBPour faire entrer le RD-6-SR dans l'ère moderne, la connectivité USB a été ajoutée pour la synchronisation et le déclenchement MIDI. Le RD-6-SR peut ainsi être contrôlé par votre station de travail audionumérique, ce qui permet d'échanger des morceaux et des motifs ou de déclencher des sons individuels.Les chiffresLe RD-6-SR dispose de 11 boutons et 26 touches, tous disposés dans un format très intuitif qui redonne du plaisir à la création de rythmes. Les connexions d'entrée et de sortie comprennent : Hi-Hat ouvert ou fermé, Clap, Cymbale, Low et Hi Tom, Snare et Bass Drum Voice Outs ; Start/Stop pour la connexion d'une pédale ; MIDI In, Out et Thru sur USB pour la connexion du RD-6-SR à un DAW et des ports MIDI 5 broches.Une brève histoire des boîtes à rythmesDepuis ses humbles débuts en tant que support rythmique pour les organistes, jusqu'à l'embrasement des pistes de danse avec ses rythmes implacables et hypnotiques, la boîte à rythmes est l'une des inventions musicales les moins appréciées. Sans compromis dans sa précision métronomique, la boîte à rythmes fournit une section rythmique sans faille qui ne se lasse jamais de jouer la même boucle de quatre mesures. Cependant, lorsqu'elles sont placées dans la bonne main et dans le bon contexte musical, elles peuvent être affinées pour créer un art rythmique époustouflant. Première boîte à rythmes - Le RhythmiconLe révolutionnaire Rhythmicon a été créé par l'inventeur russe Leon Theremin en 1931. La machine est le fruit d'une collaboration avec le compositeur américain Henry Cowell et peut produire jusqu'à 16 rythmes différents avec un son bleepy saisissant. Rhythmate de ChamberlinLe Rhythmate était une boîte à rythmes pionnière, qui utilisait des boucles de bande pour créer des rythmes destinés à accompagner un joueur d'orgue. La machine avait 14 boucles de bande avec une commande coulissante qui permettait la lecture de différentes pistes sur chaque morceau de bande qui pouvaient être combinées pour créer de nombreuses variations.Roland CompuRhythm CR-78La CR-78 est une machine à rythmes analogique classique - et fut la première à utiliser un microprocesseur. Les 34 motifs intégrés pouvaient être modifiés par simple pression sur un bouton, offrant ainsi à l'utilisateur un contrôle créatif beaucoup plus important. En ce qui concerne les sons de batterie, le CR-78 offre 14 sons de batterie très électroniques, mais analogiques. Parmi ces sons figurent le kick, la caisse claire, le Rim, la cloche à vache, les hi-hats, les cymbales, les congas, les bongos, le tambourin et les guiros. Avec 11 effets de variation et la possibilité de régler le tempo, les accents et les entrées/sorties en fondu, le CR-78 est toujours capable de produire des rythmes exquis à utiliser dans le hip-hop ambiant et de nombreuses autres formes de musique. L'une des utilisations les plus connues de la CR-78 se retrouve dans le tube de Phil Collin de 1981,In the Air Tonight. Roland TR-808 Rhythm ComposerDans les univers de la Techno, de la House, du Hip-Hop et du R&B, le Roland TR-808 est une machine indispensable. Sa signature sonore, la grosse caisse qui a créé le groove des tubes de Marvin Gaye, Afrika Bambaata et 808 State, est actuellement l'un des sons les plus utilisés dans la musique moderne. Malgré son statut actuel d'icône, lorsqu'elle est sortie en 1980, la 808 n'était en aucun cas un best-seller. Beaucoup de gens n'aimaient pas son son simpliste et préféraient des machines plus coûteuses comme le LinnDrum à échantillonnage numérique. Cependant, les producteurs de la scène underground de la musique acidulée se sont tournés vers la TR-808 et toute la gamme de produits Roland, y compris la TB-303, la SH-101 et la TR-909, ce qui a donné à ces boîtes leur statut d'icône et leur prix moderne. Roland TR-909 Rhythm ComposerThe TR-909 featured the sampled and analog drum sounds that have become synonymous with house and techno music. This programmable, step-sequenced drum machine was launched in 1983, and while it was not an instant commercial success, it soon gained an underground following. With DIN Sync 24, MIDI In and Out and individual outputs for each sound, the TR-909 could be integrated into any studio and offers numerous controls for controlling each sound. The TR-909 has been used by The Prodigy, The Chemical Brothers, Moby, Fatboy Slim, Orbital and Jean Michel Jarre. It would be hard to find a techno or house producer who hasn t used a TR-909 kick in a track at some point.LinnDrumThe inspirational LinnDrum was created by Linn Electronics in 1982, using superior sounding samples that gave birth to a new generation of users who are synonymous with the sound of the 80 s. The LinnDrum was used on countless classics tracks throughout the 80s, including hits by Prince, Tears for Fears and Madonna.Oberheim DMXLaunched in 1981, the Oberheim DMX also used sampled sounds of real drums, individual tuning controls for each voice and a swing function to add a little grove. The controls gave the DMX the ability to emulate a real drummer via timing variations, rolls and flams to create a more human feel . The DMX has 11 samples, which can be used to create 24 individual drum sounds and allows up to 8 voices simultaneously. It has 8 separate outputs for individual channel processing and holds up to 100 sequences and 50 songs. The DMX s hard-hitting and convincing drum sound made it attractive to artists and producers in the burgeoning Hip-Hop culture and it is featured on many of the scenes early innovative records. New Order used the DMX to great effect on their 1983 single, Blue Monday with its repeating bass drum pattern. E-mu SP-1200Released in 1987, the E-mu SP-1200 was quickly accepted into the Hip-Hop world due to its limited bandwidth sampling rate, classic 4-pole filter and 12-bit sampling resolution. This all contributed to the unit s gravelly sounds, which have been featured on many hit recordings. The SP-1200 s ability to build the main structure of a song within a single piece of gear (a first in the industry) cut Hip-Hop artists loose from the studio to perform live alongside the machine. Famous users include the Beastie Boys, The Prodigy and Daft Punk.AKAI MPC60The celebrated Akai MPC was designed by Roger Linn and produced by Akai from 1988 onwards. The MPC allowed artists to use new clever ways to manipulate small samples to create a completely new track. These snippets were often lifted from other records and thus started a new style of Sound-Collage . The original MPC60 only allowed sample lengths of up to 13 seconds. Sampling memory was expensive at the time, which steered people to records at higher5 speeds in order to gain more time. The side effect was playback at a lower resolution, which contributed to the grittiness of the sound. Famous users include Kanye West, Dr. Dre and Mark Ronson. Points forts- Une boîte à rythmes étonnante avec des circuits analogiques authentiques pour des performances sonores classiques.- Reproduction authentique des circuits d'origine avec transistors appariés- 8 sons de batterie originaux avec paramètres de mixage et possibilité d'accentuation globale- Son de claquement authentique et très apprécié de la boîte à rythmes DR-110- 6 sorties analogiques indépendantes pour le traitement externe ou l'enregistrement de vos rythmes sous forme de multi-pistes audio- Séquenceur de batterie à 16 pas facile à utiliser, avec commutation en temps réel entre 32 motifs distincts.- Les motifs peuvent être enchaînés pour former des morceaux complets comportant jusqu'à 250 mesures.- Circuit de distorsion inspiré de la RAT* pour ajouter du piquant à vos sons.- 16 boutons de pas de style authentique avec indicateurs LED pour faciliter la création de motifs.- 11 commandes et 26 commutateurs pour vous donner un accès direct et en temps réel à tous les paramètres importants- Implémentation MIDI et USB pour la synchronisation et la connexion à des appareils externes.- Les options de synchronisation incluent USB, MIDI, Clock et Internal pour une polyvalence maximale CARACTÉRISTIQUES TECHNIQUES : Voix- Nombre de sons : 8- Type : Analogique- Nombre de voix simultanées : 8Contrôles de la voix - Accent : Niveau- Grosse caisse : Niveau- Caisse claire : Niveau- Tom basse, tom haute : Niveau- Cymbale, clap : Niveau- Open hat, closed hat : NiveauConnectivité- Entrée d'alimentation : Connecteur d'entrée CC- Interrupteur d'alimentation : Bouton poussoir marche/arrêt- USB (MIDI) : USB 2.0, type B- MIDI In, Out / Thru : 2 x DIN à 5 broches- Démarrage / arrêt : 1 x 1/4TS- Sortie de mixage 1 x 1/4TS, asymétrique, impédance 1 k - Sortie voix 6 x 1/8TS, asymétrique, impédance 100 Entrée / sortie sync - 2 x 1/8TRS (pointe pour l'horloge et anneau pour le message de départ) plus de : 2.5 V- Sorties de déclenchement : LT et HT 2 x +15 V, 1PPS/24PPQ/48PPQ longueur d'impulsion 50%, 2PPQ longueur d'impulsion étroite.- Téléphones : 1 x 1/8TRS, stéréo, impédance 15 USB- USB : Classe conforme USB 2.0, type B- Systèmes d'exploitation pris en charge : Windows 7 ou supérieur Mac OS X 10.6.8 ou supérieurModèle / Stockage- Capacité : 2 x 16 motifs- Étapes : 16 pas- Alimentation électrique : Adaptateur électrique externe 9 V DC, 670 mA- Consommation électrique : 2 W max- Indicateur : LED d'alimentation- Température de fonctionnement : 5°C - 40°C (41°F - 104°F)Physique- Dimensions (H x L x P) : 56 x 305 x 165 mm (2,2 x 12 x 6,5)- Poids : 0,9 kg (2,0 lbs)- Poids à l'expédition : 1,6 kg (3,5 lbs)

Soyez immédiatement efficace.La production musicale peut requérir beaucoup de temps, d'argent et de connaissances. Et pour de nombreux producteurs débutants, il est difficile de savoir par où commencer. VERSELAB intègre tous les outils pour produire sans complications des titres prêts à la diffusion. Vous pouvez vous concentrer uniquement sur le plus important : votre musique.De l'intro à la coda.SI vous êtes chanteur, Beatmaker ou les deux à la fois, il vous sera facile de créer des chansons complètes sur VERSELAB, quelles que soient vos connaissances musicales. À partir de vos idées de base, créez de manière fluide vos rythmes et gimmicks à partir de modèles de chanson et générateurs de patterns, en étant guidé tout au long du processus. Que vous soyez simple débutant, affolé par les multiples options disponibles, ou à la recherche d'idées, VERSELAB est là pour vous aider.Des rythmes pour vos mesures.VERSELAB a été conçu pour l'enregistrement vocal et la création de musiques actuelles. L'entrée micro XLR haute qualité permet d'enregistrer facilement des parties vocales et d'y ajouter des effets : Auto-Pitch, Harmonizer, Doubler, etc. Il suffit de brancher votre micro, de régler le son, et c'est parti. Avec 16 prises facilement accessibles et la possibilité de les copier où vous le voulez dans la chanson, les constructions de structures deviennent simplissimes.Caractéristiques :- Studio de production de chansons- Outil de composition portable et autonome pour l'enregistrement vocal, la production de beats, le séquençage et le mixage- Flux de travail intuitif et générateur de patterns/accords basés sur l'IA, ainsi que des modèles de chansons- Générateur de sons ZEN-Core avec jusqu'à 128 voix- 3000 sons et 80 kits de batterie- Importation de samples et de boucles via carte SD- Enregistrement de samples et de boucles via les entrées ligne/microphone- 8 parties (7 pistes instruments et 1 piste vocale)- Pistes de boucle avec Time-Stretching & Pitch-Shifting- Enregistrement jusqu'à 16 prises vocales- Effets de piste vocale: Auto-Pitch, Harmonizer, Doubling, Enhancer- Effets: EQ et multi-effets par partie (90 types d'effets différents)- Effets Master: Compresseur, EQ, réverbération, delay et chorus- Séquenceur pas à pas TR avec jusqu'à 128 pas- Programmation confortable via 16 pads tactiles éclairés- Mode Mix-Down avec effets de mastering- Intégration Plug & Play dans l'application Roland Zenbeats Music Creation via ordinateur, tablette ou smartphone- Microphone intégré- Alimentation via le bloc d'alimentation externe ou le port USB- Sortie Mix stéréo sur 2 x Jack 6,3 mm- Sortie casque sur mini Jack stéréo 3,5 mm- Sortie casque sur Jack stéréo 6,3 mm- 2 entrées ligne sur Jack 6,3 mm- Entrée microphone sur XLR (alimentation fantôme +48 V)- Entrée/sortie MIDI- Port USB-B- Inclus : Bloc d'alimentation et carte SD- Dimensions : 354 x 208 x 60 mm- Poids : 1,17 kg

INTEGRA-7 Module SuperNATURALConcentré de puissance en rack pour un travail rapide et fluidecaractéristiquesAvec le développement des générateurs sons SuperNATURAL et de la technologieBehavior Modeling, Roland brouille les lignes de démarcation entre instruments acoustiques et électroniques. Reposant sur ces technologies de pointe, le nouvel INTEGRA-7 offre aux musiciens une véritable mine d’or sonore incluant les derniers sons SuperNATURAL dans un module multitimbral à 16 parties, d’accès simple et rapide. Cet incroyable boîtier propose les meilleurs sons des plus grands claviers et modules V-Drums Roland ainsi que la légendaire collection de sonorités vintage SRX. De plus, il exploite une nouvelle technologie appeléeMotional Surround, un processeur à 17 parties qui permet de déterminer de façon graphique la position de chaque partie dans un champ sonore de 360°. La puissance inédite de l’INTEGRA-7 permet de créer des arrangements orchestraux extrêmement réalistes et précis ainsi que des sons d’une profondeur inégalée.- Module de synthé haut de gamme avec plus de 6000 sons- Sons SuperNATURAL avec technologie ‘Behavior Modeling’ générant des sons acoustiques avec une expressivité et des articulations extraordinaires- Puissant générateur de sons de synthé SuperNATURAL reproduisant des sons analogiques épais à souhait et des filtres vintage- Sons de batterie SuperNATURAL issus des modules Roland V-Drums- Bibliothèque incontournable de sons d’extension SRX offrant l’intégralité des 12 cartes SRX- Egaliseur et processeur multi-effet dédiés pour chacune des 16 parties plus six sets COMP+EQ pour batterie et paramètres ‘Ambience’ pour kits de batterie SuperNATURAL- Technologie ‘Motional Surround’ innovante à 17 parties pour sortie stéréo, casque et surround (5.1 canaux)- Applications ‘INTEGRA-7 Editor’ pour iPad et ‘Motional Surround VSTi Editor’ pour logiciel SONARProduction musicale avec sons SuperNATURALL’INTEGRA-7 se distingue par ses sons SuperNATURAL et la technologieBehavior Modeling. Les sons SuperNATURAL ne se contentent pas de restituer les sons d’instruments acoustiques : ils simulent également le comportement de ces instruments. Avec la technologie SuperNATURAL, les sons prennent vie sous vos doigts.Que vous utilisiez des sons acoustiques ou électroniques, l’INTEGRA-7 offre des possibilités d’expression sans pareilles. De plus, vous pouvez programmer vos propres sons en détail ou laisser l’INTEGRA-7 le faire pour vous. Avec autant de sons exceptionnels et la réponse naturelle de l’INTEGRA-7 à votre jeu sur le clavier/contrôleur, vous avez tous les instruments du monde sous la main.Sons acoustiques SuperNATURALVous trouverez ici quelques exemples de sons SuperNATURAL Acoustic de l’INTEGRA-7 et une description de leur comportement :- Piano à queue- Piano électrique- Guitare- Cordes- Cuivres- Instruments du monde- SuperNATURAL Synthesizer- Batteries et effets spéciaux SuperNATURAL- Sons de légende incontournablesRoland a une longue histoire ponctuée de synthétiseurs mythiques encore et toujours convoités. L’INTEGRA-7 propose unbest ofdes sons de synthés Roland. Tous les sons du XV-5080 s’y trouvent auxquels s’ajoutent les sons des 12 cartes d’extension SRX dont la série SRX-05 Supreme Dance avec les sons électro des fameuses boîtes à rythmes vintage TR-808 et -909, la série SRX-06 Complete Orchestra proposant une immense collection d’instruments orchestraux et d’effets spéciaux ou la série SRX-09 World Collection qui constitue une véritable encyclopédie des instruments du monde avec des échantillons rarissimes. L’INTEGRA-7 est doté de quatre fentes d’extensions virtuelles (ou mémoires) permettant de charger jusqu’à quatre bibliothèques SRX simultanément. Avec tous ces grands classiques et les derniers sons SuperNATURAL, l’INTEGRA-7 rassemble le passé, le présent et l’avenir au sein d’un instrument extrêmement pratique et convivial !Remarques : Comme l’INTEGRA-7 utilise un processeur multi-effet de dernière génération, les sons des bibliothèques d’extension SRX ne seront pas identiques à ceux produits par d’anciens modules ou synthétiseurs. L’INTEGRA-7 ne peut pas charger de données du XV-5080.Motional SurroundL’INTEGRA-7 ouvre une nouvelle ère de conception sonore multidimensionnelle. La technologieMotional Surround— issue de la technologie Roland brevetée RSS (Roland Sound Space) — permet de déterminer non seulement la position sur un axe gauche/droite d’une partie mais également sur un axe avant/arrière : rien ne vous empêche de les placer derrière vous ! Vous pouvez, par exemple, placer un instrument solo à proximité et les instruments d’accompagnement ou de percussion plus loin afin de générer un champ sonore d’une largeur et d’une profondeur naturelles. L’effetMotional Surroundest particulièrement saisissant avec les simulations d’orchestre.Ce nouvel effet peut aussi être appliqué à des signaux audio externes : branchez un lecteur audio ou un instrument aux entrées de l’INTEGRA-7 et donnez-lui une nouvelle dimension avecMotional Surround. Réglez les paramètres en temps réel via MIDI, avec l’application dédiée pour iPad ou le plug-in d’édition VSTi pour stations de travail audio numériques (DAW) comme SONAR. Vous pouvez même enregistrer les mouvementsMotional Surroundavec SONAR pour qu’ils soient reproduits automatiquement.Motional Surroundest compatible avec un signal de sortie sur deux canaux, ce qui vous permet de profiter de l’effet avec deux enceintes ou un casque ! L’impact sera cependant plus impressionnant encore si vous utilisez une sortie sur 5.1 canaux (5 enceintes et un caisson de graves).Matériel d’excellente qualitéElégant et robuste, l’INTEGRA-7 est d’une conception soignée. Intégré dans un boîtier métallique robuste, il a été conçu pour résister à des dizaines d’années d’utilisation, que ce soit en studio ou sur la route. Les composants internes de l’INTEGRA-7 sont d’excellente qualité, à l’image des convertisseurs D/A à faible niveau de bruit. Il contient également des processeurs d’effets dédiés : aucun risque de surcharger le processeur central ! De plus, chacune des 16 parties a son propre processeur multi-effet et son égaliseur.La façade de l’INTEGRA-7 comprend des boutons dédiés permettant d’accéder rapidement aux sons et aux effets plus une grande molette entourée de curseurs et de boutons. L’écran est clair et lisible et vous pouvez en régler le contraste et la luminosité.La connectique en face arrière est impressionnante avec des sorties stéréo XLR, 8 sorties individuelles (jack 1/4”), une sortie numérique (coaxiale), des prises MIDI In/Out/Thru et une prise USB compatible avec des flux audio allant jusqu’à 24 bits/96kHz. Pour plus de facilité et de flexibilité, il y a des entrées en face arrière et en face avant.Atouts et ajouts appréciablesAussi puissant qu’innovant, l’INTEGRA-7 reste très simple à manier avec son moteur de rechercheTone Finderqui agence les quelques 5.000 sons par catégories logiques et permet un accès rapide. Il suffit d’appuyer sur le bouton [Tone Finder] et de choisir une catégorie. Quand un son vous tente, appuyez sur la commande Volume pour l’écouter. Cette fonctionPreviewjoue une phrase adaptée au son qui illustre la simulation des articulations propres à l’instrument.Parmi d’autres fonctions intéressantes, citons la série de sons GM2 d’une qualité exceptionnelle (utilisant les quatre mémoiresVirtual Slot) pour la reproduction de fichiers SMF avec des séquenceurs externes, six sons SuperNATURAL supplémentaires (utilisant chacun une mémoireVirtual Slot), une prise pour clé USB en façade (permettant de sauvegarder vos réglages) et une application iPad Editor. Celle-ci permet de piloter à distance les paramètres de synthé, le mélangeur de parties et l’effetMotional Surroundde l’INTEGRA-7 ainsi que la sélection de sons et de Studio Sets à partir d’un iPad.Les nouveaux claviers de contrôle MIDI Roland A-88 et A-49 sont des partenaires de choix pour l’INTEGRA-7. Le bouton [SuperNATURAL] de l’A-88 / A-49 assigne automatiquement les paramètres les plus appropriés de l’INTEGRA-7 au levier de modulation, aux commandes et au contrôleur D-BEAM pour piloter le son SuperNATURAL choisi.Applications : - Pour une production musicale professionnelle : L’INTEGRA-7 compte plus de 6000 sons, couvrant un univers complet de genres musicaux. Pour avoir l’équivalent sur ordinateur, il faudrait intégrer plusieurs synthés logiciels en croisant les doigts pour éviter une surcharge de la RAM et du processeur central. L’INTEGRA dispose de pratiquement tous les sons nécessaires pour n’importe quel type de production musicale ou de musique de film, allant des essentiels comme les pianos, les cuivres, les batteries et les cordes à des instruments issus des quatre coins du monde. A cela s’ajoutent d’innombrables sons ou effets spéciaux donnant plus d’impact aux morceaux ou aux bandes-son. L’effetMotional Surroundajoute une dimension supplémentaire à votre son et produit des simulations d’orchestre, par exemple, d’une profondeur et d’un réalisme étourdissants !- Pour la télévision et la radio : Si vous avez besoin rapidement de plages musicales de qualité pour vos émissions, vous pouvez envoyer des fichiers standard MIDI à l’INTEGRA-7 et profiter de la superbe série de sons GM2 internes.Motional Surroundvous permet de créer des effets sonores et des jingles époustouflants de profondeur et de spatialité. Si vous avez un stock de jingles et de clips d’effets préenregistrés, envoyez-les aux entrées audio de l’INTEGRA-7 et traitez ces enregistrements avecMotional Surround.- Pour les écoles de musique : Pour l’enseignement de la composition musicale, l’INTEGRA-7 est un outil pratique pour utiliser ou faire découvrir des sons et des instruments du monde. Si vous utilisez un clavier de contrôle MIDI A-49 ou A-88, une simple pression sur le bouton [SuperNATURAL] suffit pour profiter pleinement de tous les atouts des sons incroyablement expressifs de l’INTEGRA-7. De plus, les professeurs et les élèves peuvent emporter leurs réglages personnels sur clé USB.- Pour les musées, les galeries d’art et les planétariums : Avec le processeurMotional Surroundde l’INTEGRA-7, vous pouvez créer de la musique pour des expositions spéciales et faire vivre au public de nouvelles expériences. Positionnez et faites tourner les éléments de vos effets spéciaux et de vos compositions dans une image sonore de 360°. Vous pouvez aussi utiliser un ordinateur ou un iPad pour positionner les éléments de façon graphique.Motional Surroundpeut être utilisé en mode stéréo sur 2 canaux, en mode casque ou en mode surround sur 5.1 canaux*.* Pour la reproduction sur 5.1 canaux, il vous faut 5 enceintes actives (gauche, droite, centre, arrière gauche, arrière droite) et 1 caisson de graves. Dolby Digital et DTS ne sont pas reconnus.

L’outil de composition nomade et intuitifLe Dualo Du-Touch S est un instrument de musique mobile et autonome, doté d'un clavier et de tous les outils essentiels pour composer où bon vous semble. Intuitif et complet, c’est l’outil idéal pour les musiciens en herbe et les amateurs.Avant tout un synthétiseur, il embarque en complément un looper multipiste, pour composer des morceaux entiers en quelques instants. Il peut également être utilisé comme contrôleur MIDI universel. Un clavier dualo rétroéclairé et de multiples capteurs offrent un style de jeu intuitif et inédit.Ils en parlent :« C’est beau un quart d'heure pour s'approprier un instrument ! » PV NOVA, YouTuber et musicien.« Un instrument hyper adapté à la mémoire visuelle ! » Fabien Olicard, YouTuber et mentaliste.« Dans cet instrument il y a tout un orchestre et beaucoup de possibilités » Berywam, quatuor de beatbox« Un instrument très intuitif et très facile à prendre en main » Pi-Wan, YouTuber« Il y a tout ce que l’on a envie d’avoir ! je trouve ça dingue ! » JOYCA, YouTuber et musicienLe workflow dualo : l’efficience au bout des doigtsConstruisez un morceau en quelques gestes : choisissez un son, armez l’enregistrement, jouez, mettez en boucle et répétez l’opération à volonté.Jouez avec votre propre matière musicale : éteignez/rallumez vos boucles au bon moment, et appliquez des effets en amont, en aval, ou en live.Le principe dualo : simplificateur d’harmonieLe dualo est doté d’un clavier innovant et breveté, reconnu pour être l’un des claviers les plus intuitifs et logiques.Les accords tombent sous les doigts : les notes sonnant bien ensemble (les tierces) sont rangées les unes à côté des autres.Une approche mathématique facilitant la maîtrise : chaque type d’accord ou de gamme possède une forme unique et invariable pour toute tonalité.Inutile de connaître le solfège pour se faire plaisir rapidement.La mobilité au service de la pratiqueLe du-touch est conçu pour être emmené partout ; jouez où bon vous semble et à tout moment. Composer ailleurs vous permet de sortir des habitudes et des automatismes d’un studio musical.Caractéristiques :- Boucles de longueur multiple de la première- Jusqu’à 18 boucles par morceau, réparties sur 7 pistes (jusqu’à 2 ou 3 boucles par piste), 8e piste pour improviser- Mémoire de 69 morceaux/tutoriels- Paramètres éditables : tempo, gamme, métronome, quantiseur/swing, transposition- Mémoire interne : 2 Go- 147 emplacements de sons, 246 sons usine fournis- Multi-effets intégré : attack/release, reverb, distortion, chorus/flanger/phaser, portamento, accords, beat repeat / arpeggiator, expression/tremolo, filtre/auto-filtre, panning/auto-pan, pitch/vibrato, delay, equalizer- Mémoire de 4 presets éditables par son- Créez vos sons à partir de fichiers .wav (44100Hz 16 bits)- 3 octaves (synthétiseur jusqu’à 7 octaves) / 52 touches- Sensible à la vélocité et à la pression (aftertouch)- Affichage de gamme et de partition sur le clavier- Autres dispositions des notes disponibles (simili-piano, accordéon,…)- Autonome : pas besoin d’ordinateur pour jouer- Sortie audio : mini-jack 3,5 mm (incompatible Bluetooth)- 8h d’autonomie (batterie Li-ion), recharge en 3h- Mises à jour régulières de l’instrument (nouvelles fonctionnalités, correctifs)- Gestion des fichiers en mémoire dans l’instrument- Créez vos propres sons (étendue harmonique, couches de vélocité, ADSR…)- Partagez vos fichiers avec la communauté- Accédez au du-game, les tutoriels interactifs à charger dans le du-touch S- Systèmes supportés : Windows 7, 8, ou 10 (32/64 bits) / macOS X v10.8 à macOS Catalina v10.15 / Debian Linux à partir de Debian 7 (wheezy-backports), Ubuntu 14.04 (trusty)… / Red Hat Linux : à partir de Fedora 18 (Spherical Cow)…- Compatible MIDI via USB/Bluetooth- Utilisable comme contrôleur sur les logiciels de MAO (Ableton Live, Reason,…)- Export de boucles au format MIDI- Livré avec le logiciel du-station- Dimensions : 180 x 180 x 50 mm- Poids : 0.6 kg