Bébé pleure depuis longtemps.L effet wah-wah a été inventé en 1967 pour imiter le son d une sourdine appliquée à une trompette. La pédale est alors manufacturée par la marque Vox mais s appelle déjà Cry Baby. Les guitaristes se sont bien vite emparés de cet effet magique contrôlé au pi...(+)
Bébé pleure depuis longtemps.L effet wah-wah a été inventé en 1967 pour imiter le son d une sourdine appliquée à une trompette. La pédale est alors manufacturée par la marque Vox mais s appelle déjà Cry Baby. Les guitaristes se sont bien vite emparés de cet effet magique contrôlé au pied qui donne l impression que la guitare parle. Clapton et Hendrix lui ont donné ses lettres de noblesse et l ont rendue indispensable. Un demi-siècle plus tard, la Cry Baby demeure encore et toujours la référence. Une antonomase.De la même façon qu on dit frigidaire pour réfrigérateur, ou scotch pour ruban adhésif, bref ce que les lexicologues appellent une antonomase, on dit « Cry Baby » pour décrire une pédale wah-wah tellement ce modèle classique et intemporel est entré dans l inconscient collectif des guitaristes. Le catalogue Dunlop compte à ce jour une trentaine de modèles différents, mais la GCB95 reste l originale, la plus simple, et celle que tout musicien qui se respecte a possédé à un moment ou à un autre de son parcours. While my guitar gently weeps.Cette version ultrasimple de la Cry Baby ne propose pas de réglages compliqués et limite l effet à sa forme la plus efficace avec un switch de mise en marche (bypass transparent, contrairement aux générations précédentes de cette même pédale qui avaient une fâcheuse tendance à couper les aigus), un potard Hot Potz prêt à être amplement manipulé au pied, et un son agressif très concentré sur le haut-médium, idéal pour trancher à travers n importe quelle distorsion. Si vous cherchez la finesse, il faudra opter pour un autre modèle, en revanche question efficacité c est idéal !CryBaby. Tout guitariste qui se respecte connait, si ce n'est l'objet, au moins le nom de cette pédale. Il suffit de regarder son histoire d'un peu plus près pour comprendre... Jimi Hendrix, Eric Clapton, Slash, Buddy Guy ou encore David Gilmour : de véritables génies ont fait de cette pédale leur objet fétiche, et vous serez peut-être le prochain ! Jouer sur une CryBaby, c'est comme laisser l'âme de ces musiciens exceptionnels s'emparer de votre guitare. L'essayer c'est l'adopter. En clair : cette pédale est un bijoux et possède, de surcroît, une construction solide!- Jacks in/out ultra-robustes, pouvant résister à des milliers de branchements.- Potentiomètre amélioré, pas de microphonie (100K ohm Hot Potz).- Accès pile par trappe clippée sous la pédale.10'' x 4'' x 2-1/2'' 3.7 lbs. Noir
Renaissance d'un classiqueLes années 70 était un temps béni, les pantalons pattes d'eph, chaines et coupes afros dominaient la mode et le phaser était partout à la radio. De guitaristes comme David Gilmour, Brian May et Eddie Van Halen ou de clavier comme Steely Dan, Herbie Hancock, Richard Tee...(+)
Renaissance d'un classiqueLes années 70 était un temps béni, les pantalons pattes d'eph, chaines et coupes afros dominaient la mode et le phaser était partout à la radio. De guitaristes comme David Gilmour, Brian May et Eddie Van Halen ou de clavier comme Steely Dan, Herbie Hancock, Richard Tee (Paul Simon), tout le monde incorporait le phaser dans leur son. De toutes les pédales disponibles en ce temps, une pédale phaser se démarquait des autres par sa polyvalence, sa qualité et l'addition d'un circuit de fuzz, et elle a été immédiatement adoptée par le pionnier de la basse funk Larry Graham comme élément principal de son son avec Sly and The Family Stone et son propre groupe Graham Central Station. La Warm Audio Jet Phaser est une recréation authentique de cette pédale, fidèle jusqu'au look du boitier, excepté qu'elle est True Bypass et bien plus abordable et fiable que la version vintage ! The Jet Set La Jet Phaser possède six modes, avec deux nommés PHASE et quatre nommés JET. Les deux modes PHASE produisent l'effet de phaser traditionnel, le premier ayant une profondeur plus modérée pour des sons plus subtils, et le second pour des résultats plus exagérés. Les similitudes avec une pédale de phaser normale s'arrêtent là. Les quatre modes JET activent l'effet Jet (ou Fuzz), et c'est ici que les choses sérieuses commencent. Il y a quatre combinaisons fuzz/phase : - Bright fuzz / Shallow phase - Bright fuzz / Deep phase - Dark fuzz / Shallow phase - Dark fuzz / Deep phase Quand le mode JET est actif, le niveau de sortie de la pédale est contrôlé par le potentiomètre JET LEVEL. Cela permet d'utiliser le mode JET comme un boost - qui peut être parfait pour les solos ! Contrôles créatifs La Jet Phaser possède également un contrôle de la vitesse de modulation : le potentiomètre SLOW RATE permet de régler la vitesse de modulation principale, et en appuyant sur le bouton FAST/SLOW, la vitesse augmente jusqu'au maximum possible. La transition entre lent et rapide est progressive comme une cabine Leslie, il est possible en appuyant continuellement sur le bouton FAST/SLOW, comme les organistes le font, d'obtenir une vitesse entre les deux. En plus, la Jet Phaser a un contrôle RESONANCE, actif dans les six modes, permettant d'obtenir des sons de science-fiction. La Jet Phaser fonctionne en True Bypass pour facilement l'intégrer dans un ensemble et le fait qu'elle fonctionne en 18V augmente la dynamique et la qualité du son (elle peut être alimentée avec l'alimentation 18V dc incluse ou deux piles 9V).Caractéristiques techniques- Recréation fidèle du circuit original Jet phase - Résistances carbone - Condensateurs film - Six modes : JET (1-4), PHASE (1-2) - Interrupteur EFFECT/NORMAL et FAST/SLOW - Contrôles JET LEVEL, MODE, RESONANCE et SLOW RATE - Transition progressive entre les vitesses pour simuler une cabine Leslie - Interrupteur d'alimentation (DC ADAPTER / BATTERY) - True Bypass - Entrée et sortie en jack 6,35mm - Boitier en acier avec flancs en bois - Alimenté par 2 piles 9V ou alimentation 18V (fournis) - Consommation : 9 mA - Taille : 26 x 16,5 x 5,7 cm - Poids : 2 kg
DAW flexible pour l'enregistrement, le mixage, le mastering, la post-production, la diffusion, la restauration audio, etc.- Jusqu'à 256 entrées et sorties ainsi que 999 pistes- Livré avec SpectraLayers Pro, Celemony Melodyne essential, colorFX Suite et coreFX Suite- Support surround 3D jusqu'à 3...(+)
DAW flexible pour l'enregistrement, le mixage, le mastering, la post-production, la diffusion, la restauration audio, etc.- Jusqu'à 256 entrées et sorties ainsi que 999 pistes- Livré avec SpectraLayers Pro, Celemony Melodyne essential, colorFX Suite et coreFX Suite- Support surround 3D jusqu'à 32 canaux par piste- Workflow surround avancé incluant plusieurs masters surround dans un même projet- Exportation multi-format pour l'exportation automatique de divers formats de canaux, codecs et autres options- Les voies d'automatisation permettent un contrôle idéal des données d'automatisation des pistes- Avid Eucon S6. plusieurs masters surround dans un seul projet- Exportation multiformat pour l'exportation automatisée de divers formats de canaux, codecs et autres options- Les couloirs d'automatisation offrent un contrôle idéal et une vue d'ensemble des données d'automatisation des pistes- Extensions de contrôleur Avid Eucon S6- Connexion directe et rapide aux systèmes CMS et d'automatisation de diffusion actuels- Montage professionnel source-destination pour des montages à 2, 3 ou 4 points dans le hardware source et affichage des montages dans une fenêtre de projet distincte- Édition multisynchrone avec recherche automatique de passages musicalement similaires- Watchfolder avec traitement par lots (Batch)- Édition spectrale au niveau de la piste et Cleaning & Restoration Suite pour une restauration audio sophistiquée- Automatisation du tempo en fonction de la piste et de l'objet- Outils de composition tels que l'éditeur MIDI, l'éditeur de batterie et l'éditeur de partition- Sorties multiples commutables, routage libre des plug-ins et faders VCA virtuels- Ajustement de l'intensité sonore conformément à la norme EBU R128/ITU-R BS. 1771 avec traitement par lots et options d'exportation pour DAVID DigAS et SCISYS dira! bases de données Highlander- Outils de mastering tels que True Peak Limiter pour sMax11, Loudness Metering selon EBU R128/ITU-R BS.1771- Aperçu de l'encodeur et exportation DDP ainsi que Analogue Modelling Suite Plus- De nombreux instruments et effets virtuels, par exemple la station d'échantillonnage Independence avec une bibliothèque de 70 Go, les amplis guitare et basse Vandal, Orange Vocoder ME et bien d'autres- Manuel allemand imprimé inclus- Importation et exportation à partir de CD-A, DVD-A, CD/DVD de données- Formats vidéo pris en charge : DV-AVI, MPEG-1, MPEG-2, MPEG-4, H.264, HDV HD1, HDV HD2, MXF, MXV, DVCPRO1, AVC-Intra1, QuickTime, WMV(HD)
ELECTRO-HARMONIX HELL MELTERAvec sa version de la pédale de distorsion chainsaw, la EHX Hell Melter pousse la distorsion à l'extrême. La Hell Melter dispose de commandes et de capacités tonales étendues, ce qui permet d'élargir le son de la pédale en passant à des options d'écrêtage plus o...(+)
ELECTRO-HARMONIX HELL MELTERAvec sa version de la pédale de distorsion chainsaw, la EHX Hell Melter pousse la distorsion à l'extrême. La Hell Melter dispose de commandes et de capacités tonales étendues, ce qui permet d'élargir le son de la pédale en passant à des options d'écrêtage plus ouvertes et en augmentant le voltage interne pour une plus grande marge de man uvre, moins de compression et plus d'attaque.Conçu à l'origine comme le nec plus ultra en matière de son à gain élevé, ce circuit de distorsion de renommée mondiale est connu pour les sons death metal du groupe suédois Entombed et le son shoegaze de My Bloody Valentine. Il a même trouvé sa place dans l'équipement de David Gilmour !Spécifications rapides- Circuit Heavy Metal classique avec contrôles étendus- Augmentation du volume de sortie global- Extension des contrôles de l'égaliseur actif avec contrôle paramétrique MIDS- Noise gate et contrôle du niveau de son Dry- Modes NORMAL et BURN- Section Boost commutable au pied- Boutons de distorsion et de niveau indépendants- Alimentation 9V incluseContrôlesNiveau, dry lvl, high, mid freq, mid lvl, low, distorsion, gate, switch norm / burn.
Les micros MANLEY GOLD REFERENCE À STRUCTURE POLAIRE VARIABLE représentent ce qui se fait de mieux en termes de micros offrant une fidélité de reproduction totale des sources musicales. Les micros de la gamme Gold Reference utilisent des capsules de grande taille Manley (32 mm hors tout, avec u...(+)
Les micros MANLEY GOLD REFERENCE À STRUCTURE POLAIRE VARIABLE représentent ce qui se fait de mieux en termes de micros offrant une fidélité de reproduction totale des sources musicales. Les micros de la gamme Gold Reference utilisent des capsules de grande taille Manley (32 mm hors tout, avec un diaphragme de 26 mm de diamètre), exécutées avec des tolérances de fabrication d’une extrême précision rendues possibles par les micromachines outils ultra disponibles de nos jours en Californie. Les anneaux de la capsule et les plaques arrières sont usinés dans un bloc de cuivre massif. Le film en or du diaphragme vient d’Allemagne et sa tension est obtenue en utilisant des techniques propres à David Josephson, vous garantissant une homogénéité totale dans la fabrication des capsules, et vous offrant une réponse rapide,ouverte, avec des très hautes fréquences absolument superbes qui, jusqu’à aujourd’hui, n’existaient que dans vos rêves.Les circuits tout à lampes des micros de la gamme MANLEY REFERENCE sont basés sur deux triodes configurées en cascade et constituant le bloc de gain. Nous venons d’opter pour la double triode 12AT7, facilement disponible et remplaçable, montée sur un support en céramique (avant, nous utilisions des lampes 6072A, impossibles à trouver en version faible bruit, puis nous sommes passés aux 12AX7). La sortie est symétrisée par un transformateur MANLEY d’une qualité inégalée et de grande taille, dans un boîtier en métal, utilisant un cœur en alliage de nickel et un double bobinage bifilaire de typeHum Bucking. La gestion de la structure polaire variable continue entre les modes OMNI, CARDIOÏDE et en FORME DE 8, accroît de façon incroyable la polyvalence de ce micro. Les micros Gold Mics vous permettent de gérer avec une précision parfaite l’effet de proximité pour obtenir le caractère sonore que vous recherchez.Nous avons choisi une grille en acier inoxydable à mailles espacées pour la fenêtre de la capsule afin de permettre à toutes les hautes fréquences d’atteindre la capsule intactes, laissant à l’ingénieur du son le soin de décider s’il souhaite utiliser un filtre anti-pop et de quelle intensité. De cette façon, le micro Reference Gold restitue les hautes et basses fréquences les plus extrêmes avec une douceur acoustique naturelle de toute beauté. Certains ingénieurs du son nous disent que ces micros entendent parfois des choses qu’ils n’entendent pas eux-mêmes ! La base du micro est constituée d’une embase XLR à verrouillage à 3 broches plaquées or vous permettant d’utiliser le câble audio de votre choix – vous n’êtes pas limité dans votre choix. Une embase XLR à verrouillage à 6 broches permet la connexion du câble d’alimentation de 10 mètres. Ce câble porte les tensions fortement filtrées B+ et la tension de filament fournies par l’alimentation externe dédiée. Le signal audio quitte le bloc d’alimentation par une embase traditionnelle en XLR à 3 broches. Le corps du micro est usiné dans un bloc de cuivre et fournit des caractéristiques d’isolation exceptionnelles. La finition lustrée hautement polie, et le plaquage or 24 carats vous offrent une esthétique impressionnante, inspirant confiance auprès des artistes et des producteurs.Notre système de suspension de précision est fourni avec chaque micro REFERENCE (la capsule elle-même est montée sur un équipage anti-choc à base de néoprène-caoutchouc). Grâce au fait que la totalité de l’intérieur puisse être retirée du corps du micro pour réparation, le micro n’a même pas besoin d’être désolidarisé de la suspension. Nous fournissons également une fixation rotative de notre propre conception avec chaque micro REFERENCE ; sa poignée en T et son serrage progressif ne nécessitent aucun outil pour le réglage. Et aucun micro MANLEY ne serait complet sans sa protection de capsule en cuir véritable qui vient se glisser (et se fixe avec un noeud) sur le micro pour protéger la capsule lorsque vous ne l’utilisez pas.Chaque micro REFERENCE est fourni dans un boîtier de transport avec fermeture, ultra résistant.Spec. Techniques• Circuit tout à lampe avec double triode 12AT7 (versions antérieures utilisant des lampes 6072 ou 12AX7).• Atténuateur PAD commutable -10 dB • Sensibilité : 17 mV/Pa • Bruit type rapporté en entrée : -120 dB • Niveau SPL max. : 150 dB • Véritable impédance de sortie : 200 Ohms • Poids micro : 1 kg • Poids alimentation externe : 1,1 kg • Taille micro : 114 mm x 246 mm x 114 mm • Taille alimentation : 127 mm x 208 mm x 86 mm • Poids à l’expédition : 6,8 kg • Micros appairés disponibles • Alimentation externe réglée en usine pour l’utilisation avec des lignes secteur de 100 Vca, 120 Vca ou 220-240 Vca. • Tension secteur disponible modifiable par recâblage interne du transformateur par contacteurs internes et changement de fusible. • Fréquence secteur : 50 ~ 60 Hz • Fusible secteur : 250 mA pour 100~120 V ; 125 mA pour 220~240 V • Consommation électrique : 70 mA en 120 V, soit 8,4 Watts
En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un p...(+)
En 1966, un vendeur du nom de Ivor Arbiter vit la scène florissante anglaise en demande de fuzz. Il décida de faire entrer sa société Arbiter Electronics dans l\'industrie des produits guitare et de sortir sa propre version de ce nouveau son à la mode. Après avoir vu la base circulaire d\'un pied de micro, il eut l\'idée de mettre l\'effet dans un boîtier similaire et de lui donner l\'apparence d\'une tête avec 2 réglages pour les yeux, un footswitch pour le nez et le nom de la marque en guise de bouche. Ainsi naquit la Fuzz Face. La même année, un guitariste américain appelé Jimi Hendrix arriva à Londres et adopta la pédale d\'Ivor comme son effet de prédilection et le reste fit partie de l\'histoire. Les premières Fuzz Face furent fabriquées avec des transistors au germanium mais en 1969, le germanium fit place au silicium et Arbiter n\'en changea plus. Hendrix lui-même préférait les versions au silicium à cause de leur son, leur agressivité et leur stabilité dans des environnements où le germanium était instable. La Smiley de JHS est une recréation fidèle de ces superbes premières Fuzz Face au silicium. Plusieurs pédales vintage de Josh Scott ont été analysées pour être sûr de capturer à la perfection la magie de cette époque. La Smiley est claire et définie, à cheval entre la distorsion et le sustain brûlant, entre les graves avec sustain et les médiums craquantes fidèles aux pédales vintage d\'Arbiter. L\'une des caractéristiques les plus appréciées d\'une bonne Fuzz Face est sa capacité à s\'éclaircir en baissant le volume de la guitare, et la Smiley fait cela sans effort. Le réglage Fuzz contrôle la saturation pour avoir plus de fuzz. Sur le côté se trouve un bouton Mode qui donne accès à un mode JHS avec plus de gain et de réduction de bruit dont vous ne voudrez plus revenir ! Si vous cherchez une fuzz capable de couvrir tous les sons classiques, ne cherchez plus. Les légendes comme Jimi Hendrix, Jack White, Eric Clapton, David Gilmour et Eric Johnson ont utilisé ce circuit dans de nombreux albums. Maintenant, c\'est votre tour !
DAW professionnel pour l'enregistrement, le mixage, le mastering, la post-production, le broadcasting, la restauration audio, etc.- Maximum de 256 entrées et sorties et de 999 pistes- Livré avec SpectraLayers Pro, Celemony Melodyne essential, colorFX Suite et coreFX Suite- Support surround 3D jusq...(+)
DAW professionnel pour l'enregistrement, le mixage, le mastering, la post-production, le broadcasting, la restauration audio, etc.- Maximum de 256 entrées et sorties et de 999 pistes- Livré avec SpectraLayers Pro, Celemony Melodyne essential, colorFX Suite et coreFX Suite- Support surround 3D jusqu'à 32 canaux par piste- Flux de travail surround étendu, y compris l'intégration de plusieurs projets surround- Plusieurs masters surround dans un même projet- Exportation multiformat pour l'exportation automatisée de différents formats de canaux, codecs et autres options- La fonction Automation Lanes permet un contrôle idéal et une vue d'ensemble des données d'automatisation des pistes- Extensions Avid Eucon S6 Controller- Connexion directe et rapide aux Broadcast CMS et systèmes d'automation actuels- Montage professionnel Source Destination pour des coupes à 2, 3 ou 4 points dans le matériel source et affichage des traitements dans sa propre fenêtre de projet- Montage multisynchrone avec recherche automatique de passages musicalement similaires- Watchfolder avec traitement par lots (Batch)- Spectral Editing au niveau de la piste et Cleaning & Restoration Suite pour une restauration audio exigeante- Automatisation du tempo en fonction de la piste et de l'objet- Outils de composition tels que l'éditeur MIDI, l'éditeur de batterie et de partition- Sorties multiples commutables, routage libre des plug-ins et faders VCA virtuels- Adaptation du volume selon EBU R128/ITU-R BS.1771 avec traitement par lots et options d'exportation pour DAVID DigAS et SCISYS dira ! Highlander Databases- Outils de mastering tels que True Peak Limiter for sMax11, Loudness Metering selon EBU R128/ITU-R BS.1771, prévisualisation de l'encodeur et exportation DDP ainsi que Analogue Modelling Suite Plus- Nombreux instruments et effets virtuels, entre autres Independence Sampler-Workstation avec bibliothèque de 70 Go, Vandal Guitar and Bass Amplifiers, Orange Vocoder ME et bien d'autres- Importation et exportation de CD-A, DVD-A, CD/DVD de données- Formats vidéo supportés : DV-AVI, MPEG-1, MPEG-2, MPEG-4, H.264, HDV HD1, HDV HD2, MXF, MXV, DVCPRO1, AVC-Intra1, QuickTime, WMV(HD)
Câble Jack Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guita...(+)
Câble Jack Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guitare aux accents country, mais il a aussi travaillé avec les plus grands noms de la musique, de David Lee Roth à Alice Cooper en passant par Mötley Crüe, Rod Stewart, Lynyrd Skynyrd ou encore KD Lang. Peu importe ce qu il joue, qu il s agisse d un arpège virevoltant, d un break bluegrass endiablé ou d un tapping frénétique, on reconnait instantanément le style éclectique de John 5.La collection John 5 Capsule s inspire de sa magnifique Telecaster® Ghost signature et a été réalisée en collaboration avec le célèbre guitariste. Le câble pour instrument de trois mètres John 5 présente une gaine en PVC Arctic White et des embouts moulés sur mesure rouges. Il complète parfaitement la Telecaster® signature de l artiste.Caractéristiques :Disponible en longueur de 3 mètresGaine spéciale en PVC de 8 mm conçue pour éviter les entortillements20 AWG pour une netteté sonore ultimeConducteur en cuivre sans oxygène 95 % ; blindage tressé en OFC 95 %Connecteurs plaqués or 24 carats
Sangle Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guitare aux...(+)
Sangle Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guitare aux accents country, mais il a aussi travaillé avec les plus grands noms de la musique, de David Lee Roth à Alice Cooper en passant par Mötley Crüe, Rod Stewart, Lynyrd Skynyrd ou encore KD Lang. Peu importe ce qu il joue, qu il s agisse d un arpège virevoltant, d un break bluegrass endiablé ou d un tapping frénétique, on reconnait instantanément le style éclectique de John 5.La collection John 5 Capsule s inspire de sa magnifique Telecaster® Ghost signature et a été réalisée en collaboration avec le célèbre guitariste. La sangle en cuir John 5 est faite en cuir de couleur Arctic White avec un revers en daim rouge. Elle complète parfaitement la remarquable Telecaster® signature de l artiste.Caracatéristiques :Cuir italien triple épaisseurLongueur réglable entre 89 et 128 cmRevers en daimLargeur de 6,3 cmFabriquée au Canada
Les ligaturesUltimateFrançois Louis ont la particularité de maintenir l'anche sur le bec par 4 petits points de contact, elles donnent plus de brillance au son et facilitent ainsi l'expression musicale.Depuis plus de 25 ans, cette excellente ligature est utilisée par d'illustres musiciens tels qu...(+)
Les ligaturesUltimateFrançois Louis ont la particularité de maintenir l'anche sur le bec par 4 petits points de contact, elles donnent plus de brillance au son et facilitent ainsi l'expression musicale.Depuis plus de 25 ans, cette excellente ligature est utilisée par d'illustres musiciens tels que Joe Lovano, Bob Berg, Tim Ries, David Sanchez, Chris Potter, Gary Keller, Jason Seizer, Emanuele Cisi, Jorge Pardo.L'aurification de la ligature François Louis augmente la brillance et la richesse sonore. Elle résiste également mieux à l'épreuve du temps.3 tailles disponibles pour becs de saxophones ténor :- XL : S'adapte sur les becs traditionnels en ébonite tels que Selmer, Vandoren, Meyer, Otto Link etc...- L : S'adapte sur les becs en ébonitefinsde type Berg Larsen, Ponzoll, Zinner etc...- S : S'adapte sur les becs métal de type Otto Link, Dukoff, Berg Larsen, Ponzol or equivalent.Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, si il a été ouvert, devra être exempt de toutes traces d’utilisations pour rentrer dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé.
Médiators Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guitare...(+)
Médiators Fender John 5John 5 est aujourd hui une véritable légende vivante, un statut qu il doit à son extraordinaire talent et à son impressionnante maîtrise de la guitare. On connait surtout John 5 pour avoir shreddé avec Rob Zombie, avec son maquillage cadavérique et ses riffs de guitare aux accents country, mais il a aussi travaillé avec les plus grands noms de la musique, de David Lee Roth à Alice Cooper en passant par Mötley Crüe, Rod Stewart, Lynyrd Skynyrd ou encore KD Lang. Peu importe ce qu il joue, qu il s agisse d un arpège virevoltant, d un break bluegrass endiablé ou d un tapping frénétique, on reconnait instantanément le style éclectique de John 5.La collection John 5 Capsule s inspire de sa magnifique Telecaster® Ghost signature et a été réalisée en collaboration avec le célèbre guitariste. Les médiators en celluloïd John 5 sont ornés du logo de l artiste et d illustrations spéciales aussi démentielles que ce qu il joue sur sa Tele®. Tout(e) fan de John 5 devrait les avoir dans sa collection.Caractéristiques :Contient 6 médiators imprimés d épaisseur moyenneMédiators présentant le logo et des illustrations de John 5Forme de médiator 351 traditionnelleFabriqués en celluloïd
Les ligaturesUltimateFrançois Louis ont la particularité de maintenir l'anche sur le bec par 4 petits points de contact, elles donnent plus de brillance au son et facilitent ainsi l'expression musicale.Depuis plus de 25 ans, cette excellente ligature est utilisée par d'illustres musiciens tels qu...(+)
Les ligaturesUltimateFrançois Louis ont la particularité de maintenir l'anche sur le bec par 4 petits points de contact, elles donnent plus de brillance au son et facilitent ainsi l'expression musicale.Depuis plus de 25 ans, cette excellente ligature est utilisée par d'illustres musiciens tels que Joe Lovano, Bob Berg, Tim Ries, David Sanchez, Chris Potter, Gary Keller, Jason Seizer, Emanuele Cisi, Jorge Pardo.L'aurification de la ligature François Louis augmente la brillance et la richesse sonore. Elle résiste également mieux à l'épreuve du temps.3 tailles disponibles pour becs de saxophones ténor :- XL : S'adapte sur les becs traditionnels en ébonite tels que Selmer, Vandoren, Meyer, Otto Link etc...- L : S'adapte sur les becs en ébonitefinsde type Berg Larsen, Ponzoll, Zinner etc...- S : S'adapte sur les becs métal de type Otto Link, Dukoff, Berg Larsen, Ponzol or equivalent.Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, si il a été ouvert, devra être exempt de toutes traces d’utilisations pour rentrer dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé.
Le MEL9 est une pédale d’effet qui émule les sons mythique du Mellotron, un instrument vintage né au début des années 60, basé sur le principe de la lecture de sons enregistrés sur des bandes magnétiques lues en boucle, avec autant de têtes de lecture que de touches sur le clavier. (On co...(+)
Le MEL9 est une pédale d’effet qui émule les sons mythique du Mellotron, un instrument vintage né au début des années 60, basé sur le principe de la lecture de sons enregistrés sur des bandes magnétiques lues en boucle, avec autant de têtes de lecture que de touches sur le clavier. (On considère généralement que le Mellotron est l’un des premiers échantillonneurs). Utilisé largement dans la pop, le rock et le progressif des années 60 et 70, le timbre hypnotique et moelleux du Mellotron a conquis de nombreux groupes, parmi lesquels les Beatles, Beach Boys, Kinks, Rollings Stones, Pink Floyd, Led Zeppelin, Yes, Klaus Schultze, Kraftwerk... Basé sur la technologie qui a permis la création des pédales B9, C9 et KEY9, le moteur sonore du MEL9 embarque 9 des sons les plus évocateurs du Mellotron original : Orchestra, Cello (violoncelle), Strings (section de cordes), Flute, Clarinet, Saxophone, Brass (section de cuivres), Low Choir (choeur grave), High Choir (choeur aigu). Peut être utilisé avec une guitare, une basse (jusqu’à la corde de La à vide) ou un clavier (sortie audio mono). Fonctionne sans modification de l’instrument, ne nécessite pas de capteur spécial ou d’implémentation midi. Assure un suivi intégral des bends, slides et coups de vibrato. Sorties indépendantes « Effect » (traité) et « Dry » (non traité). Attack : réglage du temps de montée du son. Sustain : durée d’extinction du son après le relâchement de la note. Livré avec une alimentation 9.6DC200mA PSU. Dimensions en mm: 102 (L) x 121 (l) x 89 (h). La marque déposée Mellotron est la propriété de David Kean, M. Resch AB and Markus Resch.
Caractéristiques : - Catégorie : Artist Series- Longueur : 41 cm- Diamètre : 1,42 cm- Type d'olive : baril/nylon- Couleur : naturelle- Niveaux : débutant - confirmé - semi-pro - proSenri Kawaguchi est, née le 8 janvier 1997 dans la préfecture d'Aichi, au Japon. Elle a commencé à jouer de la...(+)
Caractéristiques : - Catégorie : Artist Series- Longueur : 41 cm- Diamètre : 1,42 cm- Type d'olive : baril/nylon- Couleur : naturelle- Niveaux : débutant - confirmé - semi-pro - proSenri Kawaguchi est, née le 8 janvier 1997 dans la préfecture d'Aichi, au Japon. Elle a commencé à jouer de la batterie à l'âge de 5 ans. Elle a étudié avec Kozo Suganuma, connu sous le nom deTE-KA-ZU-OH(The King of Many Strokes), dès l'âge de 8 ans. Son jeu de batterie attire l'attention du monde entier et ses vidéos sur YouTube ont été vues plus de 40 milliards de fois. Elle a été présentée dans Drummerworld.com, le site web de batteurs mondialement connu, comme l'un des 500 meilleurs batteurs du monde. En 2013, elle a sorti son premier albumA La Modealors qu'elle n'avait que 16 ans. En juin 2014, elle a sorti son deuxième albumBuena Vista, enregistré à Los Angeles, CA. En janvier 2014, elle s'est produite en solo avec succès à Los Angeles. En avril de la même année, elle a joué avec Lee Ritenour, un guitariste mondialement connu, au Blue Noto Tokyo. En 2015, Senri a sorti un DVD liveSenri Kwaguchi Live Tour 2014 Buena Vista. En 2016, Senri a sorti son troisième CDCIDER~Hard&Sweet~. Son produit par Philippe Saisse enregistré à Los Angeles, CA. En septembre 2017, elle a participé à un enregistrement de jazz à Tokyo. En décembre, elle a joué avec David Sanborn au Blue Note Tokyo. Elle est publiée sur la couverture du magazine américain de batterieDRUMHEAD MAGAZINEet fait l'objet d'un article de plus de 18 pages. Actuellement, elle travaille en studio et donne des concerts dans le monde entier.
Séquenceur audio MIDI/DAW (téléchargement)
Version éducative: nécessite une preuve d'admissibilité
DAW professionnel pour tous les aspects de la production audio exigeante, de l'enregistrement, du mixage et du mastering à la post-production, la diffusion, la restauration audio et plus encore...(+)
Séquenceur audio MIDI/DAW (téléchargement)
Version éducative: nécessite une preuve d'admissibilité
DAW professionnel pour tous les aspects de la production audio exigeante, de l'enregistrement, du mixage et du mastering à la post-production, la diffusion, la restauration audio et plus encore
Jusqu'à 256 entrées et sorties ainsi que 999 pistes
Fonction Auto-Conforming pour synchroniser les pas dans les enregistrements vidéo et audio
Prise en charge ARA2 pour une intégration transparente des logiciels compatibles
Intégration d'effets matériels sous forme de plug-ins compensés en latence
Fonction Comping professionnelle permettant de combiner les meilleures prises en gagnant du temps
AudioWarp non destructif pour des ajustements rapides du timing
Piste de marquage pour une gestion claire et compacte des marquages
Prise en charge de l'audio 3D, de l'ambisonique et du panoramique d'amplitude de base vectorielle pour un son surround complet avec jusqu'à 32 canaux
Flux de travail Surround étendu incluant plusieurs masters Surround dans un seul projet
Edition professionnelle de destination de source pour des pas en 2, 3 ou 4 points dans le matériel source et affichage des traitements dans leur propre fenêtre de projet
Montage multisynchrone avec recherche automatique de passages musicalement similaires
Suite d'édition spectrale, de nettoyage et de restauration au niveau des pistes pour une restauration audio sophistiquée
Exportation multiformat pour l'exportation automatisée de divers formats de canaux, codecs et autres options
Connexion directe et rapide aux CMS de diffusion et aux systèmes d'automatisation actuels
Sorties multiples commutables, routage libre des plug-ins et faders VCA virtuels
Adaptation du volume selon EBU R128/ITU-R BS.1771 avec traitement par lots et options d'exportation pour DAVID DigAS et banques de données SCISYS dira!
Outils de mastering tels que True Peak Limiter for sMax11, Loudness Metering selon EBU R128/ITU-R BS.1771, prévisualisation de l'encodeur et exportation DDP ainsi que Analogue Modelling Suite Plus
Nombreux instruments et effets virtuels, entre autres Independence Sampler-Workstation avec bibliothèque de 70 Go, Vandal Guitar & Bass Amplifiers, Orange Vocoder ME et bien d'autres
Extensions de contrôleur Avid Eucon S6
Importation et exportation de CD-A, DVD-A, CD/DVD de données
Formats vidéo pris en charge: DV-AVI, MPEG-1, MPEG-2, MPEG-4, H.264, HDV HD1, HDV HD2, MXF, MXV, DVCPRO1, AVC-Intra1, QuickTime, WMV(HD)
Livré avec SpectraLayers Pro, Celemony Melodyne essential, colorFX Suite et coreFX Suite
Configuration requise
Version: 17
Type de livraison: E-mail
Validité de la licence: Illimitée
Protection anti-copie: Activation en ligne
Activation simultanée: 1
Windows: a partir de 10 (64-Bit)
Mac OS (64 bits): Non pris en charge
CPU min.: AMD Ryzen Eight Core, Intel Core i5
RAM min. (GB): 16
Disque dur min. (GB): 2 GB
Ecran: 1024 x 768
Configuration requise additionnelle: Connexion Internet pour installation/activation, activation hors ligne possible, carte son
Le nouveau standard des instruments de Brass Band.Tuba Sib, série Neo.Le tuba Sib YBB6-32 de la série Neo a été conçu en collaboration avec deux grands spécialistes des Brass Band, Simon GRESSWELL et David KING. Le YBB-632 se caractérise par un large pavillon de 500 mm de diamètre, qui perme...(+)
Le nouveau standard des instruments de Brass Band.Tuba Sib, série Neo.Le tuba Sib YBB6-32 de la série Neo a été conçu en collaboration avec deux grands spécialistes des Brass Band, Simon GRESSWELL et David KING. Le YBB-632 se caractérise par un large pavillon de 500 mm de diamètre, qui permet d'obtenir un son bien centré et toujoursclair. Il délivre une sonorité riche, un très grand volume sonore ce qui apporte à l'ensemble une base sonore stable et solide.Large pavillon : Avec ses 500 mm de diamètre, c'est le plus large pavillon que Yamaha n'ait jamais produit pour des tubas Sib. Sa taille améliore considérablement la plage dynamique tout en offrant un son stable qui enveloppe tout l'ensemble.Perce : La perce offre une plus grande facilité de jeu tout en apportant une certaine résistance.Positionnement du 4ème piston : Le 4ème piston a été repositionné de manière plus ergonomique afin d'améliorer le confort et la souplesse d'exécution de jeu.Repositionnement du bloc-pistons :Après une étude approfondie du positionnement du bloc-pistons, un nouveau design a été adopté, favorisant la posture et ainsi un confort de jeu accru.Nouveau repose main :Le repose main arrondi, rend l'instrument plus facile à tenir et réduit la fatigue lors de la tenue de l'instrument pendant de longues périodes de jeu.Branche d'embouchure :La nouvelle branche d'embouchure offre une meilleure résistance. Sa nouvelle forme permet d'obtenir une position plus naturelle.Large entre-deux :La large plaque de l'entre-deux fixé sur le pavillon, permet d'obtenir un peu plus de résistance.
Les premiers micros à lampe Manley Reference Gold et Reference Cardoid ont été lancés il y a 27 ans et sont devenus des classiques modernes. Voici désormais le Manley Reference Silver. L inspiration pour le son de cette beauté fabriquée à la main vient du microphone Sony C-37a, un classique ...(+)
Les premiers micros à lampe Manley Reference Gold et Reference Cardoid ont été lancés il y a 27 ans et sont devenus des classiques modernes. Voici désormais le Manley Reference Silver. L inspiration pour le son de cette beauté fabriquée à la main vient du microphone Sony C-37a, un classique des années 50, et plus spécifiquement de la re-création de la capsule C-3 du C-36a par le fabricant californien David Josephson. Il a rajouté un chambre acoustique ajustable à l arrière de la capsule qui permet à l utilisateur de choisir une polarité cardioïde ou omni. Cette capsule bien particulière est au coeur du son riche et crémeux que produit le Manley Reference Silver, le tout avec la fiabilité de la manufacture actuelle et cinq ans de garantie. Les vieux Sony sont très rares et il est très compliqué de trouver un exemplaire qui fonctionne parfaitement. À l intérieur du microphone, le circuit est très différent des deux autres micros de Manley. Le signal fragile à haute impédance de la capsule passe d abord par un FET puis le signal est amplifié par la cathode d une lampe 5670. Ce voltage plus robuste va ensuite dans le transformateur de sortie bobiné à la main Manley IRON, qui envoie le signal dans votre préampli. Le niveau de sortie est un tantinet moins élevé que celui des autres micros Manley, ce qui lui permet de briller particulièrement sur les sources les plus puissantes comme la caisse claire, les guitare ou les toms. Il y trouvera naturellement sa place.Le caractère sonore du Reference Silver est riche et chaud. Vous le trouverez incroyable sur les voix féminines et les saxophones, avec un caractère bien rond qui n est jamais trop sombre. Il fera sonner une section de suivre avec cohésion. C est aussi un choix naturel pour les overhead, où il réduira la brillance des cymbales. C est un microphone au son très classique, ce qui est attendu d une capsule dont le design innovant renvoie aux années 50. Utilisez le Manley Reference Silver là où vous auriez normalement utilisé un micro à ruban, et utilisez-le en toute confiance !