Légère a développé cette anche pour basson afin d’offrir une nouvelle option aux musiciens en quête d'une anche fiable, durable, et confortable.Une anche révolutionnaire pour basson mais au son résolument classique.Suite au succès de ses anches pour clarinettes et saxophones, Légère s’est lancé comme nouveau défi la conception d’une anche double dont la qualité et la longévité garantiraient aux musiciens des heures de jeu confortable sans contrainte, sans pour autant perdre les qualités sonores du roseau. Les deux forces disponibles permettront à chaque bassoniste, même aux plus classiques d’entre eux, de jouer ces anches modernes avec facilité et plaisir. Légère, l'ingénierie au service des musiciens.Si les anches Légère sont considérées comme de véritables chefs-d'œuvre technologiques, c'est qu'elles sont issues de la rencontre de deux scientifiques. Guy Légère, chimiste (doctorat à l'université McGill) et clarinettiste, et Mark Kortschot, spécialiste des matériaux composites (doctorat à l'université de Cambridge), ont œuvré conjointement pour trouver et développer le matériau qui serait le plus à même d'offrir des qualités de longévité et acoustiques optimales. Les anches Légères sont le fruit de cette collaboration qui se perpétue depuis 1998.Comme les anches simples, les anches doubles pour basson Légère possèdent toute la profondeur et la chaleur que les joueurs d'élite demandent. Parce qu'elles sont fabriquées à partir d'un matériau synthétique spécialement conçu, elles offrent tous les avantages d'une anche en roseau traditionnel.Les anches pour basson proviennent d'un polymère unique. La coupe est contrôlée et calculée par des ordinateurs de précision. On peut ainsi mesurer la force des anches avec une extrême précision en utilisant un équipement informatique, ce qui permet de garder un contrôle de la qualité précis.Légère : la cohérence, la durabilité et une réponse instantanée.Catégorie : basson Matériau : synthétiqueForce : médium Quantité : 1Produit soumis à un droit de rétractation spécifiqueCe produit, pour raison d’hygiène, ne rentre pas dans dans le cadre d’une rétractation et prétendre à être remboursé ou échangé.

Iridium vous offre la réactivité des amplis à lampes, et une émulation HP basée sur des réponses impulsionnelles d’un réalisme et d’un naturel sans précédent.Vous pouvez également contrôler la réverbération naturel de la pièce à la volée.Il existe trois types d'amplis, chacun avec trois options d'enceintes différentes qui complètent la signature sonore de chaque l'ampli. Iridium est conçu pour être utiliséavec des niveaux d’entrée instruments et niveau ligne, et dispose d’entrées et de sorties stéréo.Avec L’IRIDIUM vous avez un véritable ampli transportable que vous pouvez utiliser,- Sur un retour d’ampli- Sur un système PA / Sono classique- Sur des enceintes amplifiées- En situation d’enregistrement directement sur votre interface- Chez vous, tranquillement au casque, en voyage ou partout ou vous le souhaitez- La partie pré-amplificatino est totalement désactivable si besoin, tout comme la partie simulation HP.Les différents amplis disponibles couvrent une très large palette de sons.- un mode Round > Fender Deluxe Reverb- un mode Chime > VOX AC30TB- un mode Punch > Marshall PlexiChaque mode bénéficie d’une plage de dynamique différente, de son propre spectre de fréquences et d’une dynamique spécifique.Vous pouvez bien entendu faire évoluer la configuration en chargeant n’importe quelle IR compatible du marché.Les IRs / Le Cab SIMLa Simulation d’HP intégrée à l’IRIDIUM offre un réalisme et une réponse d’une qualité supérieure à tout ce qui se fait actuellement sur le marché. En effet, l’IRIDIUM délivre des réponses impulsionnelles stéréo 24bit 96Khz avec une résolution de 500ms.Vous pouvez donc y charger les meilleure IRs du genre via le logiciel Strymon Impulse Manager qui vous permet de remplacer, éditer, modifier n’importequelle IR chargée dans l’IRIDIUM.

La série réinventée du Blues Cube amène l'ampli combo classique 1 x 12 dans une nouvelle ère, combinant un son et une réponse d’un ampli à lampe avec fiabilité moderne et facile à transporter. Allant bien au-delà de la modélisation, la philosophie de conception de Roland Tube Logic commence soigneusement par reproduire le fonctionnement interne de l'ampli tweed par tous les moyens, de l’entrée de la guitare à la sortie des haut-parleurs. Les canaux Clean et Crunch polyvalents peuvent être utilisés indépendamment ou combinées pour un arsenal de son complexe et vaste. Les modes de sortie variable et de niveaux permettent d'avoir un son brûlant, à n'importe quel volume sonore. Le Blues Cube a été longuement testé pour une utilisation sur la route et affiné à travers les réactions de célèbres guitaristes. L'amplificateur produit un son doux, magique et apporte aux guitaristes la sensation d’un instrument de musique très expressif.- Amplificateur combo 60 watt pour guitare avec un son d’ampli à lampes authentique et une réponse au toucher exceptionnelle- Conception Tube Logic de Roland qui délivre les comportements interactifs sonores de célèbres amplis à lampes vintage peaufiné, y compris préampli et caractéristiques de distorsion du tube de sortie, la compression de l'alimentation, et bien plus encore- Canaux Clean et Crunch indépendant, plus un mode Dual Tone unique pour le mélange des canaux pour élargir les possibilités tonales- Master volume et un égaliseur trois bandes, plus Boost et Tone Switch sur chaque canal- Quatre voies de contrôle de puissance (0,5 W, 15 W, 45 W, Max) vous permettent d’obtenir ce son typique a n’importe quel volumeréverbération à bord de haute qualité- Conception ouverte arrière classique disposant d’un haut-parleur de 12pouces et un cabinet en peuplier pour une présence accrue sur la scène- Look moderne et élégant avec une ambiance vintage- Conception légère et efficace offrant une portabilité facile sans sacrifier la qualité du son- Sortie USB de haute qualité pour un enregistrement direct à un ordinateur- La sélection des canaux et Dual Tone peuvent être contrôlés avec des pédales optionelle.Musical, sons d’amplis hautement réactif avec Tube LogicChaud, plein d'entrain, sensible, dynamique, élastique... ce sont tous les termes qu’ utilisent les guitaristes pour décrire l'expérience satisfaisante de jouer sur leurs amplis à lampes préférés. Grâce à Roland Tube logic , ces mots peuvent être maintenant appliquées aux Blues Cube. Il y a une énorme évolution depuis la création des premier Blues Cube (dans les années 90) à maintenant grâce à Tube Logic qui fournit aujourd'hui avec précision le comportement complexe et hautement interactif de conceptions d’un ampli à lampe classique dans ses moindres détails, offrant le facteur magique qui rend un ampli avec un son standard vers la respiration d’un instrument de musique. Grandes sensations, contrôle de la distorsion avec touché et volume, la clarté du son, L’alimentation “compressée,” et plus. — tout ce que les guitaristes aiment sur un ampli à lampes vintage finement réglé et qui est présent en abondance avec le Blues Cube. Ampli Performant pour les prosPrêt pour vivre une expérience nouvelle de jeu sur scène, le Blues Cube envoie 60 watts de puissance et est équipé d'un haut-parleur de 12 pouces personnalisé qui est conçu spécialement pour une réponse tonale maximale avec Tube Logic. Le cabinet ouvert à l’arrière dispose de construction contre-plaqué en peuplier, qui offre un son acoustiquement vibrant pour des performances solo ou en groupe. Clean, Crunch, et Dual ToneLe Blues Cube stage dispose de deux canaux indépendants - l'un pour le son propre et une pour le son crunch. Chaque canal a ses propres commutateurs Boost et de tonalité pour contrôler le caractère tonal. Augmenter le volume de contrôle sur le canal Clean vous donne ce grain naturel typique d’un ampli qui est poussé à son maximum de volume.. Le contrôleur de gain variable du canal Crunch propose une large gamme de sons bruts, de légère à agressif. Le mode Dual Tone unique est activé en appuyant sur un bouton et mélange les deux voies en même temps pour un domaine de sons sans fin. Et comme n'importe quel autre ampli à lampe vintage, le Blues Cube adore les pédales d'effets, de sorte que vous pouvez personnaliser au mieux votre son. Son large et ouvert indépendamment du volumeChaque guitariste avec un amplificateur à lampes sait que vous avez besoin d'augmenter sensiblement le volume pour obtenir le meilleur rendu sonore. L'inconvénient est que le son est trop fort sur une grande scène et que pour jouer le jeu et se sentir confortable, il est difficile d’obtenir le bon résultat. La technologie Tube Logic produit les mêmes caractéristiques de sortie de distorsion complexes sur le Blues Cube grâce à l’interaction avec le transformateur de sortie. Le son est plus riche et la sensation plus dynamique et plus réactif quand vous augmentez le volume total. Mais, grâce à la commande de puissance variable du Blues Cube, vous pouvez profiter d'un son de grandes qualitées lorsque vous réglez le volume en fonction de la situation : enregistrements de studio, répétitions, spectacles dans les boîtes de nuit ... Sans entretien et facile à transporterAvec son approche moderne, le Blues Cube élimine les grands inconvénients trouvés dans tous les amplis à lampes assez puissant pour la scène: ils sont extrêmement lourds, sujets à des dommages par les vibration, et nécessitent un remplacement fréquent du tube et autres travaux d'entretien coûteux pour les garder aussi efficaces. En revanche, le Blues Cube est pratiquement sans entretien et a été soigneusement conçu pour réduire le poids dans tous les domaines qui n'affecte pas le son. Avec le Blues Cube, vous êtes en mesure de profiter d'un son à lampes à chaque concert, mais avec beaucoup plus de facilité de transport sans inquiétudes pour les lampes. Réverbération, pédaliers et enregistrement direct via le port USBLe Blues Cube stade dispose de réverbération incorporées, et le panneau arrière est équipé d'une prise pour pédale de commande pour la commutation à distance des canaux et le mode Dual Tone. Et avec la prise USB, il est facile de capturer les sons riches du Blues Cube directement dans vos applications favorites d'enregistrement

Pédale d'overdrive typée Marshall, elle propose 2 grains de son : le mode Super Lead, dynamique et sensible au toucher et allant  du son Plexi au JCM800 en fonction du réglage Pre-Amp, et le mode Super Bass, pour l'ampli du même nom qui se rapprochera plus du JTM45 ou du JTM50/100. Le choix parmi ces 2 sons se fait par un sélecteur interne à 2 positions : S.BASS et S.LEAD. Un autre réglage interne permet d'ajuster la présence en affinant les fréquences aiguës pour apporter plus de brillance.

Spark Booster - Allumez votre jeu Le Spark Booster est un type de pédale spécial. C\'est une pédale qui enflammera votre jeu et stimulera votre inspiration. Et peu importe comment vous décidez de l utiliser, c est un sourire garanti une à une dès que les premières notes vous touchent. Ce qui commence par une sessionjuste-voulez-essayer-cette-pédale-outs\'avère être un marathon de 3 heures de nouveaux riffs, coups de langue et idées, sans que vous vous rendiez compte que le temps était écoulé - parce que vous étiez trop occupé amusant et sonne bien. Ce type de pédale. Réaliser son potentiel Spark Booster fonctionne à merveille comme un type d effet toujours actif, ajoutant de la vie, de la force et de la compression à votre son de manière à laisser échapper ton et musicalité. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros, amplifiez les amplis pour obtenir des performances optimales et améliorez les possibilités sonores des sons existants. Spark Booster brille également lorsqu\'il est utilisé comme un boost de niveau pur. C\'est l\'outil idéal pour amorcer les solos, mettre en surbrillance des parties et ajouter une autre dimension musicale à votre ampli ou votre pédale Overdrive / Distortion - pour vraiment piloter ce killer solo, lécher ou riffer à la maison. Les fonctionnalités de Spark Booster vous concernent: maximiser ce que vous avez déjà et réaliser votre potentiel. Le potentiomètre Level vous permet d ajouter 26 dB de boost: il augmente le volume sans altérer le caractère de votre son. Le bouton Gain de Spark Booster est parfait pour ajouter une touche de cassure ou de légère compression à un ampli propre. Les commandes d égalisation actives sont composées de boutons Bass et Treble - qui vous permettent de couper et d amplifier ces fréquences. Ils constituent l\'outil idéal pour la mise en forme du son. Etant donné qu\'ils sont des égaliseurs actifs, le Spark Booster peut également amplifier les zones de fréquence et être utilisé pour créer des graves profonds et étendus ou pour ajouter un superbe éclat haut de gamme. De plus, Spark Booster est True-Bypass, garantissant une intégrité tonale optimale. Pour compléter l ensemble des fonctionnalités de Spark Booster, vous trouverez un petit commutateur à bascule permettant trois réglages. Le paramètre «Clean» signifie que la pédale amplifie votre signal de manière égale sur tout le spectre de fréquences. Le paramètre «Fat» augmente le volume des sons et ajoute de la vie et du punch à votre son. Il permet également une mise en forme précise des tons avec les potentiomètres EQ et Gain. La section Mid-boost fournit une bosse dans les médiums à la fois musicale et prononcée. Il coupe tous les mélanges avec des tas de clarté sans précédent et vous permet d\'être entendu comme jamais auparavant. Drive, conduit cercle complet. Spark Booster est la quatrième entrée pour les pédales Overdrive / Distortion dans notre série de pédales compactes, et complète notre gamme sur ce type de plate-forme de pédale. Basé sur la fugue Succès de Dark Matter Distortion au son classique, de Röttweiler Distortion à la voix plus moderne et de MojoMojo Overdrive, Spark Booster devait être la grande finale de notre approche du disque, de la distorsion et du boost. En termes simples, nous voulions que celui-ci soit vraiment spécial et, pour ce faire, nous nous sommes inspirés de notre propre histoire. Enraciné dans la tradition - visant à la rébellion. Que vous soyez guitariste débutant ou professionnel expérimenté, vous avez sans doute déjà entendu parler de nous. Pour beaucoup, il s\'agira de notre réputation dans les effets de réverbération, de retard et de modulation, mais pour les guitaristes qui connaissent et adorent leurs beats superbes en distorsion et en distorsion, il s\'agira de l\'une de nos premières pédales: le Booster + Line Driver & Distortion de TC Electronic. Un véritable classique en soi et le point de départ idéal pour Spark Booster. À ce jour, le Booster + Line Driver & Distortion est utilisé par des professionnels de renom aussi divers que Scott Ian (Anthrax) et Allan Holdsworth. Il s agit d une pédale très recherchée sur le marché de l occasion. Nous avons pris tout ce qui a rendu le Booster + Line Driver & Distortion extrêmement populaire et nous l\'avons introduit dans le 21ème siècle. Et ainsi, Spark Booster n\'est pas un portage 1: 1, ni une réédition ou un hommage. Plutôt que cela, Spark Booster représente une approche moderne de tout ce qui a fait de la pédale fantastique de TC Electronic Booster + Line Driver & Distortion - et la déclaration ultime de notre amour pour les sons étonnants de boost et de distorsion, qui cible carrément les guitaristes leur créativité. Spark Booster en un coup d\' il: 26 dB d\'amplification. Bouton de niveau - les amplis de conduite sont encore plus difficiles. Placez après la distorsion / saturation existante pour améliorer les sons de conduite. Ajoutez du grain, de la vie et de la compression à votre ton. Ajoutez du corps, du punch et de la chaleur aux micros. Mid-boost - coupez tout mélange. Active EQ - bas et haut de gamme étendus. True bypass - intégrité optimale du signal.

Grâce à ses nobles origines et à ses fonctions exceptionnelles, le 543 saura convaincre les ingénieurs du son les plus exigeants du monde entier.Dérivé des circuits à transformateur Custom de Rupert Neve, chaque module 543 regroupe les réglages individuels de seuil, d’attaque, de rétablissement, de compensation de gain en sortie, de taux, de filtre passe-haut de circuit de détection, la sélection de circuit de détection par anticipation ou par contre-réaction, et le mode de détection en valeur crête ou efficace. En désactivant le compresseur, le 543 peut être utilisé comme amplificateur ligne découplé par transformateur à hautes performances, et vous pouvez coupler deux 543 pour une utilisation en stéréo. Le boîtier répond aux caractéristiques des processeurs de la gamme 500, avec l’alimentation et les entrées/sorties fournies par le Rack.Fonctionnement du compresseurAfin de gérer le gain, un atténuateur à V.C.A. (Voltage Controlled Amplifier) est utilisé. Il y a différentes façons d’obtenir le contrôle en tension, soit en utilisant des lampes, des semi-conducteurs et des circuits intégrés, ainsi que des composants qui ne sont naturellement pas linéaires, avec chacun des caractéristiques et un fonctionnement qui ont une incidence sur le son final, et lui donnent un caractère et une signature qui peut être musicale ou non ! Le Portico 543 utilise un VCA très précis à très faible bruit, à très faible distorsion, sans signature propre.Une partie du signal audio est redressée et filtrée pour fournir une tension de contrôle adaptée à la gestion du V.C.A., qui doit répondre très rapidement et offrir une distorsion minimale. Si la réponse est trop rapide, les signaux basse fréquence deviennent eux-mêmes contrôlés par le gain ! Si la réponse est trop lente, le signal passe sans être traité et les premiers cycles ne sont pas traités. La vitesse et la précision de la réponse (connue sous le nom d’“attaque”), et la durée pendant laquelle ce gain reste sous le réglage initial (rétablissement) jouent un rôle important dans la sonorité globale du compresseur.Détection par anticipation ou par contre-réaction Le 543 vous permet également de sélectionner une détection par anticipation ou par contre-réaction. Si la tension de contrôle du V.C.A. est prélevée en sortie du 543 (c’est-à-dire après le V.C.A.), elle ne peut pas agir immédiatement sur le V.C.A. car elle a déjà été modifiée par les réglages du V.C.A. et les circuits par lesquels cette tension est passée. Ce type de compresseur est connu sous le nom de “Feed-Back” ou à contre-réaction. Les deux caractéristiques de compression sont assez différentes ; il y a plus de signal qui passe sans être traité et les pentes d’attaque et de rétablissement sont modifiées, offrant à l’utilisateur des options de traitement puissantes. Dans la plupart des premiers circuits de Rupert Neve, la détection à contre-réaction contrôlant le VCA avec une tension redressée en provenance de la sortie du processeur faisait partie de façon intrinsèque de la réponse dynamique musicale. Ceci dit, la nature même des compresseurs à contre-réaction limite le temps d’attaque du circuit de compression. Pour permettre des temps de réponse plus rapides et techniquement plus précis, la détection par anticipation a été intégrée aux créations plus modernes de M. Rupert Neve. Avec la touche FF/FB, vous pouvez sélectionner une réponse Vintage ou moderne du VCA. Détection en valeur efficace (RMS) ou en valeur crête (Peak) L’une des caractéristiques uniques du 543 vient de sa capacité à utiliser la valeur crête (Peak) ou efficace (RMS) du signal pour le circuit de détection, comme sur la voie de mixage Portico II. Cette touche permet au VCA (Voltage Control Amplifier) de répondre au niveau efficace (RMS) ou crête (Peak) du signal de commande. Les circuits à valeur efficace sont considérés comme imitant le mieux la façon dont l’oreille perçoit le niveau sonore, alors que les circuits à valeur crête ont tendance à répondre directement à la tension de la forme d’onde, ce qui peut être mis en question pour la prévention de l’écrêtage et l’optimisation des niveaux. Dans ce cas, le mode Peak fait appel à une combinaison des deux méthodes pour en exploiter les avantages et éviter les inconvénients de chaque méthode utilisée séparément.Taux (Ratio) et seuil (Threshold)Au-dessus d’un certain seuil (“THRESHOLD”), les signaux sont atténués d’une valeur réglable, comprise entre 1:1 (linéaire, sans aucune réduction), à plus de 40:1 (taux très élevé, équivalant à celui d’un limiteur). Le taux RATIO est parfois appelé “Pente” car sur une représentation graphique, la pente de la courbe représente le niveau en sortie, en fonction du niveau en entrée.Les paramètres Ratio et Threshold sont interdépendants. Avec un taux RATIO de 40:1, si vous réglez le seuil THRESHOLD sur 0 dBu, l’apparition en entrée d’un signal de +40 dBu (il y a peu de chances que cela arrive !) produit un signal de sortie de +1 dBu. Un taux de cet ordre est en général utilisé au-dessus de 0 dBu — disons à +14 dBu — afin d'éviter que le niveau du signal de sortie ne dépasse +14 dBu pour protéger, par exemple, un enregistreur numérique. De la même façon, avec un taux RATIO de 5:1, un signal d’entrée dont le niveau dépasse le seuil THRESHOLD de 10 dB ne monte que de 2 dB au-dessus de ce seuil THRESHOLD en sortie.Le paramètre THRESHOLD couvre une plage inférieure à -30 dB jusqu’à +22 dBu. Lorsque le seuil THRESHOLD est réglé sur une faible valeur, avec un taux RATIO élevé, la réduction de gain est considérable et vous risquez de compenser le GAIN en sortie du compresseur pour revenir à un niveau apparent identique par rapport au signal d’entrée.Temps d’attaque (Attack) Le temps d’attaque ATTACK est le temps mis par le compresseur pour entrer en action et traiter le signal. Une valeur d’attaque élevée permet aux crêtes de courte durée de ne pas être traitées. Ceci peut causer des surcharges en aval des circuits numériques. Une attaque très rapide ne sonne pas naturelle et enlève toute “vie” au signal en supprimant les transitoires. Certaines transitoires sont extrêmement rapides et sans effet sur la qualité sonore. Avec une valeur d’attaque longue, vous n’appliquez quasiment aucune réduction de gain car les transitoires passent sans traitement. Ceci dit, même les circuits les plus rapides mettent un certain temps à entrer en action, ce qui signifie qu’il y a toujours des transitoires qui passent sans traitement. Un peu de ces transitoires non traitées contribuent à un traitement musical – mais il y a bien évidemment des exceptions.Le réglage correct des paramètres RELEASE et ATTACK est à la base d’une utilisation optimale des compresseurs ! Une fois les principes en présence assimilés, un compresseur-limiteur comme le 543 met à votre disposition un outil qui améliore la plage dynamique de vos enregistrements pour un plaisir musical accru.Rétablissement (Release) Les remarques ci-dessus expliquent comment le 543 gère les signaux à amplitude constante tels que les formes d’onde pures. Les vrais signaux musicaux, par contre, varient en permanence. La façon dont un compresseur gère un signal musical dépend du niveau et de la durée des pointes de signal. Si le paramètre de temps de rétablissement (RELEASE TIME) est très court, un signal court est compressé, mais le gain revient à la normale très rapidement, avec comme résultat une fluctuation sonore non naturelle plus communément connue sous le nom d’effet de “respiration” lorsque l’arrière plan, ou tout autre signal monte et descend en niveau. Le gain tend également à suivre la forme d’onde des signaux basse fréquence. Le temps de rétablissement RELEASE TIME doit être suffisamment long pour que le gain reste constant de façon raisonnable entre chaque note basse fréquence ou entre les différentes syllabes d’un discours.CompressionPour les signaux dont le niveau est inférieur à celui défini par le réglage de seuilThreshold, le compresseur offre un fonctionnement linéaire et permet aux signaux d’être accentués sans réglage de gain. Lorsque les signaux dépassent le niveau de seuilThreshold, le gain est réduit de façon contrôlée dépendant du taux Ratio défini.GainLa plage de GAIN est réglable de -6 dB à +20 dB. Comme nous l’avons déjà vu, lors de la compression, il peut être nécessaire d’accroître le gain général pour revenir à un niveau apparent identique à celui de l’entrée.PeakLorsque cette fonction est activée, le 543 utilise une combinaison de détection en niveau crête (Peak) et efficace (RMS) pour déterminer la compression appliquée. Lorsque la touche est désactivée, la détection est mesurée en valeur efficace moyenne RMS.SC HPFApplique un filtre passe-haut à 250 Hz dans le trajet de détection du VCA. Ceci permet au compresseur d’ignorer le contenu basse fréquence du signal en cours de traitement.Taux (Ratio)Plage de 1:1 à LIMIT (40:1)Seuil (Threshold)Plage de -30 dBu to +20 dBUTemps d’attaque (Attack Time)Plage de 20 ms à 75 ms.Temps de rétablissement (Release) La plage du réglage RELEASE varie de 100 ms à 2,5 secondes.Utilisation en stéréoLorsque vous activez la fonction LINK de deux modules 543, et lorsque vous les réglez de façon identique, la réduction de GAIN des deux canaux est identique pour préserver l’équilibre et la position des signaux dans le champ stéréo. Ceci fonctionne parfaitement dans les racks 500, ou en câblant les bus de couplage stéréo de deux modules 543 (dans le cas de l’utilisation de racks non-compatibles).Fonction de DuckingLorsque la fonction LINK est activée sur deux modules 543 connectés, le signal passant par le premier module peut être utilisé pour contrôler l’amplitude d’un second module. Par exemple, le niveau de la musique du canal A peut être contrôlé par un discours du canal B — le niveau de la musique est automatiquement atténué lorsqu’une personne parle dans le canal B.Affichage des niveauxDeux afficheurs de niveau crête à Leds vous indiquent le NIVEAU DE SORTIE (OUTPUT) et la RÉDUCTION DE GAIN.L’afficheur du niveau de sortie couvre une plage de -10 à +22 dBu et au-delà (surcharge).La RÉDUCTION de GAIN est calibrée en dB, sur une plage allant de +1 à 22 dBu, la lecture s’effectuant de droite à gauche.

Les modèles THR5 et THR10 sont maintenant livrés en version 2. Cette nouvelle version offre de nouvelles simulations d\'enceintes, un son clair plus ample et réaliste. Les utilisateurs du THR5 et THR10 V.1 peuvent bénéficier d\'une mise à jour gratuite et exclusive, la version 2.0.0 du firmware est téléchargeable gratuitement depuis la section téléchargement du site Yamaha, pour PC et pour Mac.Grâce à un design innovant, des caractéristiques uniques et une excellente qualité sonore, les THR5 et THR10 constituent l aboutissement d une réflexion intensive sur le jeu et les usages des guitaristes. Ils ont été créés pour s adapter à l endroit, au moment et à votre façon de jouer lorsque vous n êtes pas sur scène. Préparez-vous à passer beaucoup plus de temps à jouer de la guitare !Avec les nouveaux amplificateurs THR10 et TH5, les guitaristes ont aujourd hui à leur disposition un outil leur permettant de jouer partout ailleurs qu en répétition ou en concert. Dans un salon, une chambre ou le parc d à côté, il est maintenant facile de jouer de la guitare sans dispositif complexe. Le design simple et compact, à la fois moderne et rétro, fait la part belle aux réglages intuitifs: le THR5 propose 5 types d amplis sans compromis sur la qualité sonore. Le THR10, tout juste plus volumineux, apporte plus de bas-medium et des modélisations pour ampli basse, électro-acoustique et un canal «flat» (voix, clavier). 5 mémoires utilisateur permettent également d enregistrer ses propres réglages, effets et EQ compris.Ces amplis sont un concentré de la technologie Yamaha: modélisation vintage VCM, technologie stéréo étendue issue des mini-chaînes Hi-Fi Yamaha, HP spécifiques et, cerise sur le gâteau, une interface audio USB stéréo. Grâce au logiciel Cubase AI inclus, les amplificateurs THR vous permettent de profiter d un enregistrement dans le confort de votre salon.POINTS FORTS MODÉLISATION VCM TECHNOLOGIE STEREO ETENDUE INTERFACE AUDIO & CUBASE AICARACTÉRISTIQUES Puissance : 10W (stéréo 5W + 5W) Simulations d amplificateur intégrées : CLEAN/CRUNCH/LEAD/BRIT/MODERN (THR10/5) BASS/ACO/FLAT (THR 10) Effets intégrés : CHORUS/FLANGER/PHASER/TREMOLO DELAY/RVB/SPRING RVB/HALL RVB COMPRESSOR/NOISE GATE Entrée Aux stéréo Accordeur chromatique intégré 5 mémoires utilisateurs (THR10) Interface Audio 2 E/S 24 bits/44,1 kHz Cubase AI inclus, Editeur Mac/PC Fonctionne sur secteur et piles (8xAA, 7h d auton.) Dimensions: 271 x 167 x 120 mm(THR5) Poids : 2,8 kg (THR10), 2,0 kg (THR5) Accessoires : Adaptateur secteur, câble USB, câble mini-jackL ampli THR 5 se distingue par sa simplicité et sa portabilité. Malgré des commandes minimalistes et une ergonomie intuitive, la qualité sonore n a laissé place à aucun sacrifice ni compromis. Il propose cinq modes d amplis différents, du son clair profond et brillant au plus moderne ampli à gain ultra élevé, pour offrir aux guitaristes une liberté et une créativité sans limite.Un peu plus volumineux, le THR10 délivre un son plus riche en bas-medium, En plus des 5 modèles d amplis du THR5, il propose des modélisations pour ampli basse et guitare électro- acoustique, ainsi qu un canal « flat » pour voix et clavier. Il permet ainsi de réaliser des enregistrements complets de haute qualité, dans le confort de votre salon. Il est également équipé d un égaliseur trois bandes et d une fonction de mémorisation, permettant d enregistrer jusqu à cinq réglages différents, effets et EQ inclus. Ces boutons sont situés sur le dessus de l ampli, pour un accès facilité.

The 5051 combines a classic three band EQ based on Rupert’s vintage designs with the power and flexibility of the Portico II compressor. Utilizing a fully-discrete, class-A signal path and high performance input and output transformers, the 5051 delivers the performance and musicality expected from a Rupert Neve Design.The EqualizerThe EQ design on the 5051 evokes sonic similarities with some of Rupert’s classic EQs. The 5051 uses a custom tapped inductor with selected capacitors to form the mid range equalizer band, and the shelf curves are based on Rupert’s vintage modules, including very similar frequency choices. Each EQ section also uses low feedback class-A discrete electronics to prevent low level artifacts and harshness from detracting from the tonal shaping. The EQ, however, is a modern design with advantages offered by techniques that were not possible 35 years ago along with improvements in electronic components currently available, and should not be considered a clone – it just has heritage.Both the High and Low Band can be switched from Shelf to Peak curves and offer 15 dB of boost or cut. The High can be switched from 8 kHz to 16 kHz and the Low Band selected at 35 Hz, 60 Hz, 100 Hz or 220 Hz. The inductor based Mid Band offers 6 center frequencies; 200 Hz, 350 Hz, 700 Hz, 1.5 kHz, 3 kHz and 6 kHz. The Mid Band also has a High Peak switch to narrow the bandwidth or increase the Q of the filter. The 5051 includes an 18 dB/octave High Pass Filter with two corner frequencies on a lit button that toggles through “OFF, 60 Hz then 120 Hz indicated by a blue or red LED respectively. Additionally, the EQ can be switched Pre or Post the compressor. Normally the EQ precedes the compressor but the order can be selected so that the EQ follows after the Compressor. The 5051 also has two XLR balanced inputs that can be switched from the front panel. This allows the user, for example, to have a mic preamplifier and line input from a DAW to be pre-patched and easily selectable.The CompressorThe 5051 Compressor also features a discrete class A signal path proven used in the Portico Series, withindividually controllable threshold, attack, release, makeup gain, ratio, side chain HPF, Feed-Forward / Feed-back selection and Peak/RMS detection modes. With the compressor inactive, the 5051 may be used as a transformer-coupled, high-performance line amplifier, and two 5051′s may be linked for stereo operation as well.How the Compressor WorksIn order to control gain, a V.C.A. or Voltage Controlled Amplifier (or Attenuator) is used. There are many types of V.C. including the use of tubes, discrete and integrated solid state circuits and naturally non-linear devices, each one having its characteristic behavior that reflects sonically on the final performance, and gives it a character or signature that can be musically attractive or not! The Portico 5051 compressor makes use of a very accurate, low noise, low distortion V.C.A. having, essentially, no signature of its own.A part of the audio signal is rectified and smoothed to produce a suitable control voltage for the V.C.A. which has to respond very quickly and have low distortion. If the response is too fast, low frequency signals will themselves, be gain controlled! If the response is too slow, the signal will overshoot and the first few cycles will not get compressed. The speed and accuracy of the response, known as the “attack”, and the time frame that gain remains under the initial control, known as “release” or “recovery” and plays a large part in the way a compressor sounds.Feed-Forward or Feed-Back The 5051 also has the ability to switch between feed-forward and feed-back modes. If the V.C.A. Control voltage is taken from the 5051 output, (i.e. after the V.C.A.) it cannot act immediately on the V.C.A. because it has already been modified by settings of the V.C.A. and circuits through which it has passed. This is known as a “Feed-Back” compressor. The two compression characteristics are quite different; there is more “Overshoot” and both the attack and recovery ramps are changed, providing the user with powerful choices. In most of Mr. Rupert Neve earliest designs, feed-back detection controlling the VCA with a rectified voltage from the unit output was intrinsic to the musical dynamic response. However, the very nature of a feedback compressor limits the attack time of the compression circuit. To offer faster, more technically accurate response times, feed-forward detection was implemented on Mr. Rupert Neve’s more modern designs. With the FF / FB switch, both classic and modern VCA responses are available. Ratio and ThresholdAbove a given “THRESHOLD” signals are reduced by an adjustable amount ranging from 1:1, (which is linear, or no reduction at all), to more than 40:1 which is a very high ratio, equivalent to that of a Limiter. RATIO is sometimes referred to as “Slope” because when depicted on a graph, the slope of the graph representing Output versus Input, is what changes.Ratio and Threshold are closely inter-dependent. If a RATIO as high as 40:1 has been set, then if the THRESHOLD is set at 0 dBu, even when a massive signal of +40 dBu (unlikely!) is presented to the input, the output signal will only be +1 dBu. RATIOS as high as this would normally be set somewhere above 0 dBu – say at +14 dBu, in order to prevent the output signal level exceeding just over +14 dBu to protect, for example, a digital recorder. Similarly, if a RATIO of 5:1 has been set, an input signal which is 10dB above THRESHOLD will only rise by 2dB above that THRESHOLD at the output.THRESHOLD control covers the Range from below -30dB to +22dBu. When THRESHOLD set at a low level, with a fairly high RATIO the amount of gain reduction will be considerable and it may be necessary to use some GAIN after the compressor to restore the apparent signal level.Attack TimeThe ATTACK time is the time taken for the compression circuits to start compressing. A long ATTACK time allows short duration peaks to “escape” and go through uncompressed. This may cause overload on subsequent digital circuits. A very short attack time sounds un-natural and robs the signal of “life” by removing transients. Some transients are extremely fast and have little effect on the sound quality. Setting a long attack time often means that almost no gain reduction occurs because the transient is history (!) before compression has had time to operate. However, even the fastest circuits take time to operate which means that there is always some “Overshoot”. Small amounts of “Overshoot” are musically desirable – there are exceptions, of course.Setting the right values of RELEASE and ATTACK is what compression is all about! Once the principles are understood a Compressor-Limiter such as the 5051 provides a powerful tool that actually appears to enhance the dynamic range of a recording and so provide greater musical enjoyment.Release / RecoveryThe notes above explain how the 5051 handles signals of constant amplitude such as pure tones. Real program signals, however, are continually changing in level. The way in which a compressor deals with actual program material depends upon the magnitude and duration of peaks in the program level.If the RELEASE TIME is set to be very short, a short duration signal will be compressed but the gain will return to normal very quickly, giving a fluctuating and un-natural sound known as “Pumping” when the background, or other signals, are forced up and down. The gain will also tend to follow the wave form of low frequency signals. RELEASE TIME should be set long enough for the gain to remain reasonably constant between each bass note or between speech syllables.The Power SupplyThe 5051 is intended for 5088 consoles or 5285 vertical frames. There are two +/- 24V power supply options; The 5-way supply is designed to sit in the bottom of a rack, and the 25-way supply is a 2U enclosure. The external +/- 24V supply provides exceptionally clean power, and reduces heat build-up within modules associated with DC-DC up-conversion.