Méthode de Percussions à Clavier 2

Par MINDY PAUL / SAMMUT ERIC. Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques : classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles. Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens : Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe 'Quai #5', l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD 'méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine'. Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse : A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux Etats-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, 'Four-Mallet Ballet'. Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child Percu. classique : le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad. : travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie Percu. classique : le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad. : le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur 'le chemin des esclaves', de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran Percu. classique : cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad. : technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali Percu. classique : triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad. : technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao. Les Feuilles mortes Percu. classique : il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad. : l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la 'rumba guaguanco' , le 'chacha loquafon' (binaire) et le 'bembé' (ternaire) / Niveau : Débutant à Intermédiaire / variété - jazz / Méthode / Percussions

Pop And Rock. The Band At School. Par MOSZKOWSKI MORITZ. Les meilleurs instruments à utiliser pour ces deux collections, chacun des 6 arrangements faciles, sont basse, guitare, batterie, claviers, Alt Sax et trompette, mais il est également possible de jouer à chaque numéro wich moins instruments (p. ex. instrument une mélodie, basse, batterie, Piano). C'est parce que chaque arrangement a des pièces de rechange mélodie écrits pour tous les instruments en C, B et e./ Méthode / Basse, Guitare, Percussions, Claviers, Saxophone,

Métissages est né d'une rencontre artistique entre Paul Mindy et Eric Sammut. C'est tout naturellement que ces deux musiciens, par ailleurs passionnés de pédagogie, ont voulu créer une passerelle entre les classes de percussions traditionnelles et classiques. Les pièces présentées dans ce recueil sont de styles variés, offrant un large éventail de musiques: classique, traditionnelle, originale. Elles revêtent toutes un indéniable intérêt pédagogique, tant d'un point de vue technique que de l'interprétation et de la connaissance des styles.Percussionniste et chanteur, Paul Mindy, professeur au CNR d'Aubervilliers-la-Courneuve, est spécialiste des musiques du Brésil. Il anime des masterclasses dans le monde entier. Il reçoit le prix Georges Brassens et se produit en tant que chanteur à l'Olympia. Il reçoit également en 2001 le prix de l'Assemblée Nationale et en 2002 le prix de l'Académie Charles Cros. Son talent de percussionniste lui a permis de jouer avec de grands musiciens: Richard Galliano, Roland Dyens, Carlo Rizzo, Franck Tortillier, Dave Samuel, Baden Powell... Il joue aussi avec le groupe Quai n° 5 , l'Orchestre pour la paix, Flavio Esposito. Sa discographie comprend des enregistrements en solo (Le monde à l'envers, Mosaïque), en trio avec J.C. Hoarau et A. Vérité (Notre Brésil), et avec la chanteuse Fabienne Magnant (Canto instrumental), un DVD méthode pour percussion africaine, brésilienne et cubaine (site internet www.drumvision.fr.st). Paul Mindy est aussi l'auteur de livres-CD à succès aux éditions Didier Jeunesse: A l'ombre de l'olivier, Comptines du Baobab, Papagaio, Comptines créoles... En 2006, il participe au festival Percpan à Salvador de Bahia. Eric Sammut a débuté ses études musicales par l'apprentissage du piano, puis a suivi la classe de percussion de Michel Ventula au CNR de Toulouse. En 1989, l'année même où il obtient un premier prix à l'unanimité dans la classe de François Dupin et Georges van Gucht au CNSM de Lyon, Eric Sammut entre comme premier percussionniste à l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon. Puis en 1995, le premier prix international de marimba de New York lui est décerné - il effectue alors une tournée de récitals et de masterclasses aux États-Unis, mais aussi en Europe et au Japon. Il enseigne le marimba au CNR de Toulouse depuis 1997, au CNR de Paris, ainsi qu'à la Royal Academy of London, et il est soliste à l'Orchestre de Paris. Après avoir participé à de nombreux enregistrements discographiques et vidéos avec l'Orchestre du Capitole de Toulouse, l'Orchestre National de Bordeaux-Aquitaine, l'Orchestre National de Lyon, l'Orchestre de l'Opéra National de Lyon, l'Orchestre de Paris, il réalise en 2005 un album de marimba solo, Four-Mallet Ballet . Un enregistrement pour un nouveau CD est prévu en 2006, avec les musiciens Philippe Berrod, Eric Echampard et David Patrois. Sometimes I feel like a Mother Child
Percu. classique: le marimba fait ressortir la mélodie dans un débit ternaire - au vibra., les accords doivent être joués d'une manière profonde et colorée - le marimba basse doit être en osmose rythmique avec les percu. traditionnelles. Percu. trad.: travail de coordination sur kenkeni, sangbang et doumdoum - chaque musicien devra travailler chacune des parties séparément. Le travail d'ensemble sur kenkeni, sangbang et doumdoum développe l'écoute polyrythmique. Hymne à la joie
Percu. classique: le marimba offre une partie ouverte où l'interprète peut prendre des libertés sur le mode de Ré majeur - le vibra., quant à lui, apporte le côté brillant et joyeux - le marimba basse a un rôle polyrythmique de 3 pour 4 avec la cloche. Percu. trad.: le but de ce morceau est de se familiariser avec cette cloche, que l'on retrouve partout sur le chemin des esclaves , de l'Afrique à l'Amérique du sud. Touran
Percu. classique: cette pièce permet de se familiariser avec les mesures asymétriques, dans un esprit dansant. Percu. trad.: technique du pandeiro sur un rythme à 7/8 - passionnant ! Saudade pour Nina et Tali
Percu. classique: triangle et caxi xi donnent l'esprit du rythme de cette musique - de ce fait, les claviers doivent en tenir compte dans leur interprétation. Percu. trad.: technique d'interprétation autour du rythme du Nordeste (Brésil), le baiao.Les Feuilles mortes
Percu. classique: il est important d'être à l'écoute des percu. traditionnelles afin que l'aspect syncopé dans le binaire soit bien interprété. Percu. trad.: l'intérêt est dans les techniques de congas et la connaissance des principaux rythmes cubains, la rumba guaguanco , le chacha loquafon (binaire) et le bembé (ternaire)Compositeur/Auteur : MINDY Paul / SAMMUT Eric
Discipline/Instrument : percussion Support : Partition CD
Style/Genre : variété - jazz
Date de parution : sept.-06 Nombre de pages : 24 10x2 8x2

ISMN: 9790560240305 Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes... Examens et concours FFEM 2012. Cycle 1, 1ere année. Méthode pour claviers à percussion. Cet ouvrage s'adresse aux élèves qui débutent les claviers à percussion. Il est conçu afin d'aborder le maximum d'éléments rencontrés dans l'apprentissage des claviers à 2 baguettes. Appliqué depuis plusieurs années au Conservatoire National de Région de Strasbourg, où enseigne Thomas Vandevenne, ce travail est le fruit de la pratique, des expériences et des réflexions pédagogiques de l'auteur. Un accent particulier est mis sur les axes pédagogiques suivants : - la créativité, l'initiative et l'autonomie grâce à l'improvisation et l'écriture - la pédagogie de groupe: tout l'ouvrage est conçu pour être travaillé à plusieurs (élève et professeur réunis). - le travail des dissociations et la préparation aux 4 baguettes en particulier avec les exercices d'indépendance mais également avec l'utilisation de la voix afin de privilégier le développement de l'oreille et l'intention musicale. - la découverte d'un répertoire musical large afin de s'ouvrir dès le début de l'apprentissage instrumental aux différentes cultures et aux différentes époques de l'histoire de la musique. - l'adéquation et l'application des connaissances abordées lors du cours de Formation Musicale afin d'aider l'élève à mieux faire le lien entre ces deux disciplines. Véritable outil de travail vivant il constitue un point de départ qui invite à la découverte et à l'exploration de l'univers musical. '.L'intérêt du bouquin, c'est qu'il est intelligent, clair et tourné tout de suite vers le plus important : La Musique. Emmanuel Séjourné. 56 pages, nombreuses illustrations, répertoire avec deux duos, trois trios, trois quatuor à aborder en parallèle aux leçons, en particulier pour les concerts et les auditions.

Par WILSON CHRISTOPHER. This is part of a series of inter-related instrumental workbooks for keyboard, guitar, bass guitar and percussion. Planned so that concepts are carefully introduced, consolidated and extended, this is the last of the three workbooks, containing twenty-five units. They support and complement the teacher's resource through an innovative approach that encourages a creative attitude towards learning an instrument. Many sections contain work on improvisation and sight-reading and alternate units provide an ensemble piece, arranged for all the instruments covered by this project. Each book covers the same curriculum requirements regardless of instrument, however, this book acts both as a classroom resource and as an introduction to the art of percussion technique./ Méthode / Clavier

Par WILSON CHRISTOPHER. This is part of a series of inter-related instrumental workbooks for keyboard, guitar, bass guitar and percussion. Planned so that concepts are carefully introduced, consolidated and extended, the workbook comprises three progressive volumes each containing twenty-five units. They support and complement the teacher's resource through an innovative approach that encourages a creative attitude towards learning an instrument. Many sections contain work on improvisation and sight-reading and alternate units provide an ensemble piece, arranged for all the instruments covered by this project. Each book covers the same curriculum requirements regardless of instrument, however, this book acts both as a classroom resource and as an introduction to the art of keyboard technique./ Méthode / Clavier

Tunes, Tones, and Techniques for Drawbar Keyboards. Build your Hammond chops! The secret to creating funky sizzles and classic Hammond sounds is mastering the combined use of the drawbars, expression pedal, and the Leslie speaker speed switch. Sound complicated and intimidating' It doesn\'t have to be! This hands-on guide takes you step-by-step through the techniques of playing the drawbar organ, one skill at a time. Whether you\'re comping a rock tune or playing lead in a jazz trio, command of the Hammond organ will make you a sought-after player. Groove with this fun and comprehensive Hammond method! Learn to: play gospel, R and B, jazz, blues, funk, and rock with an authentic Hammond feel: Improve your playing skills with hands-onexercises. The accompanying recordings include 21 exercises, plus performance demonstrations of eight songs with minus-organ versions so you can play along: Achieve special effects used by the great Hammond organists, including unique tips and tricks for all drawbar instruments: Understand all the parts of the organ and how to use them, including percussion, expression pedal, vibrato, chorus, and the Leslie speaker and much more! Audio is accessed online using the unique code inside the book and can be streamed or downloaded. The audio files include PLAYBACK , a multi-functional audio player that allows you to slow down audio without changing pitch, set loop points, change keys, and pan left or right. / Pédagogie / Méthode / Clavier ou Orgue

La clé des claviers volume 2 est une méthode destinée à accompagner l'apprentissage des claviers (xylophone, vibraphone et marimba) pour des élèves ayant déjà quelques années de pratique.
Cette méthode, très complète, contient des exercices, des études ainsi que des morceaux en duo de différents styles. Elle permet de continuer à acquérir et approfondir les fondamentaux des claviers.
Toutes les pièces en duo sont accompagnées, au choix, par un marimba ou un vibraphone ; elles pourront être jouées par le professeur ou un autre élève. N'hésitez pas à les jouer sur différents instruments (vibraphone, marimba ou xylophone). Les accompagnements peuvent être octaviés selon les tessitures possibles.
Il y a quelques indications de doigtés sur les exercices et études, mais pas sur les morceaux ; ils seront spécifiés par le professeur ou l'élève en fonction des besoins et objectifs recherchés. / Méthodes et pédagogie / Percussions / Percussion / BILLAUDOT

Cet ouvrage s'inscrit dans la continuité du volume 1. Les deux volumes ont été conçus ensemble, dans une même logique pédagogique, visant à parcourir le travail à deux baguettes sur tous les claviers à percussion. Ce volume 2 concerne les élèves de fin de premier cycle et les élèves de deuxième cycle. Son contenu et la progression pédagogique conviennent à toutes personnes désireuses de travailler sérieusement les claviers à deux baguettes. Appliqué depuis plusieurs années au Conservatoire National de Région de Strasbourg où enseigne Thomas Vandevenne, ce travail est le fruit de la pratique, des expériences et des réflexions pédagogiques de l'auteur. Un accent particulier est mis sur les axes pédagogiques suivants : -la créativité, l'initiative et l'autonomie -la pédagogie de groupe -le travail des dissociations et la préparation aux 4 baguettes en particulier avec les exercices d'indépendance -la découverte d'un répertoire musical large -le travail des ornements 104 pages, format 31x23 cm, couverture couleur, reliure spirale, nombreuses illustrations. Inclus : Répertoire solos : La Petrona (trad. Mexicain), Prélude No1 en do Majeur du clavecin bien tempéré (J.S. Bach), Danse de Kalamata (trad. Grec). Répertoire d'ensembles : Le Rossignol (quatuor, C. Janequin), Camille (duo, T. Vandevenne), Dzigbodi (duo, trad.du Ghana), Backgroove (duo/trio, T. Vandevenne), City-Zen (quatuor, T. Vandevenne), Fugue à quatre voix (quatuor, J.S. Bach), Extrait du 4eme mouvement du trio en Mib Majeur Opus 100 (quatuor, F. Schubert) Thomas Vandevenne est né à Strasbourg le 10 juin 1963. Il étudie la percussion au conservatoire de Poitiers puis intègre la classe de Jean Batigne au Conservatoire National de Région de Strasbourg où il étudie également l'improvisation , l'harmonie et l'arrangement au sein de la classe de jazz. Après avoir obtenu les diplômes d'Etat de Percussion et de Jazz, il commence à enseigner tout en approfondissant son travail de batteur avec Georges Paczynski à l'Ecole Nationale de Musique de Cergy Pontoise. Fondateur du groupe 'Madame Thomas' avec lequel il enregistre, il a travaillé avec de nombreux musiciens de jazz, en particulier avec le septet du pianiste Loris Binot , ce qui lui a permis de jouer avec Steve Lacy, Jef Sicard.... Actuellement professeur de percussion au CNR de Strasbourg, il partage son activité entre l'enseignement, la composition et les concerts . / Percussions Et Méthode / niveau : Facile/Intermédiaire

Méthode de Percussion à Claviers - Partition. Par LENERT CATHERINE. / Répertoire / Clavier