Toccata En Ut Mineur Pour Orgue

 En ce monde, c'est toujours ce qui nous échappe qui nous retient et nous fascine ! Il en va ainsi de l'orgue Cavaillé-Coll du château d'Ilbarritz côtoyant de si près la légende, avec son passage éphémère sur la Côte Basque et ce personnage énigmatique du baron de l'Epée, instigateur du projet, dont on n'a retrouvé aucun portrait,C'est donc une inspiration visionnaire qui a guidé ma plume dans ce temps de 1897 où Aristide Cavaillé-Coll venait d'installer l'orgue le plus moderne et le plus grand jamais réalisé pour un particulier, Un véritable testament de fabrique ! Quand l'on songe à Albert de l'Espée, on imagine aisément le délice qui devait être le sien à demeurer seul dans ce château, juché sur son promontoire entre ciel et terre devant l'océan déchaîné,,,C'est, après tout, le rêve de tout un chacun de goûter à une part d'éternité, sans contrainte et sans masque, en toute sincérité !L'ensemble de l'oeuvre est une louange à la beauté de la création, en quelque sorte une forme d'hymne,L'idée conductrice du premier recueil pourrait être attribuée au tumulte de l'océan, agrémenté des vents frénétiques du littoral, Il comprend : - une fantaisie en sol mineur - une toccata en mi mineur - et une rapsodie en ut mineur,L'idée conductrice du second recueil pourrait aussi illustrer l'impression vrombissante de cet orgue ' légendaire ' dont on percevait l'écho jusqu'au Domaine de Marbella, Il comprend : - une fantaisie en sol dièse mineur - une toccata en mi mineur - une toccata en ut mineur,Ainsi sont ces Impressions romanesques d'Ilbarritz où se mêlent Histoire, évasion et onirisme,,, - Légendes de Biarritz 08:45- Inexorables déferlantes des océans et des cieux 06:00- Ilbarritz toccata 08:20 / Orgue

Ferruccio Busoni
Toccata en ré mineur pour orgue BWV 565 (Johann Sebastian Bach)
Ullrich Scheideler (Editeur)
Christian Schaper (Editeur)
Marc-André Hamelin (Doigtés)
Edition Urtext, transcription pour piano, reliure paperback
Bach/Busoni - cette combinaison fait battre plus vite le c'ur des pianistes. Car Busoni parvient même à transcrire pour piano les 'uvres de Bach écrites à l'origine sur mesure pour un autre instrument de telle manière que le monde sonore original reste perceptible, sans empêcher le grand piano de concert de faire étalage de tout son potentiel.
Sa transcription de la Toccata pour orgue en ré mineur BWV 565 (laquelle, après une période transitoire d'incertitude, est aujourd'hui de nouveau considérée comme une 'uvre à part entière de Bach) devait, en 1900, aux côtés de la Toccata en Ut majeur BWV 564, conclure la série de ses arrangements de Bach pour les éditions Breitkopf and Härtel. Selon Busoni, une digne conclusion, car ces Toccatas - ainsi qu'il le fit savoir à son éditeur - «constituent, à l'évidence, le meilleur de ce que j'ai réussi à faire dans ce domaine, et je suis persuadé de pouvoir en promettre une forte impression».
Les Éditions G. Henle partagent ce point de vue et présentent la célèbre Toccata et Fugue en ré mineur dans une édition Urtext attrayante, qui prend appui sur l'ensemble des sources et propose des doigtés magnifiquement réalisés par le pianiste d'exception Marc-André Hamelin. / Partitions classique / Piano - instruments à clavier / Piano / HENLE VERLAG

Zer dire gure egunak ?La mélodie à la base de ce choral, variations et toccata est un véritable voyage, Voyage dans l'espace entre la Provence, la Normandie puis le Saint-Laurent d'où la rapporteront peut-être quelques terre-neuvas basques pour l'adopter et l'adapter dans leurs églises, C'est aussi un voyage dans les rituels funéraires du Pays basque où la mort, comme d'autres moments importants de l'existence humaine, rassemble la communauté dans le chant, Cette mort chrétienne où perdurent de vieilles pratiques païennes pour accompagner le défunt vers sa nouvelle demeure (rite de la lumière, annonce aux abeilles,,,), Avec son ton mineur caractéristique, ' Zer dire gure egunak ? ' (Que sont nos jours ?) diffuse une gravité toute en nuance et pleine de retenue, CD AUDIO disponible : Ref, CDT0026 / Orgue

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

Wien, H. Löschenkohl, (s.d.)Deux parties, composées chacune d'une toccata et 6 fugues. oeuvres pour clavier (clavecin, orgue, clavicorde ou piano-forte). / Orgue / 12 pages / niveau : 1 / Fac-Similés - Format: 21 X 29.7

Par SCHNEIDER ENJOTT. Ce travail a été composé pour le 250e anniversaire de la mort de j. s. Bach. Elle a été créée dans la cathédrale d'Erfurt par le quatuor de saxophones Rascher et Silvius von Kessel, l'organiste de la cathédrale. L'ouvrage contient de nombreuses allusions à Bach. Le célèbre ostinato basse de sa messe en si mineur sert de l'inspiration principale, tandis que le motif B-A-C-H et la structure formelle de son ' Toccata, Adagio und Fuge ' fournir d'autres liens au Master./ Répertoire / Quatuor de Saxophones (SATBar) et Orgue