Matériel : Conducteur
for Oboe and Concert Band. Par SPARKE PHILIP. White Light (Lumière Blanche) est une pièce lumineuse et harmonieusement légère, ponctuellement colorée par l’orchestre, mettant en valeur la pureté des flûtes traversières et des clarinettes en utilisant des accords majeurs et mineurs simples. De caractère pastoral et de style plutôt baroque, White Light expose avec passion la quintessence du hautbois en tant qu’instrument solo. / Niveau : 3 / Répertoire / Concert Band ou Harmonie et Hautbois
SKU: BT.AMP-343-401
ISBN 9789043138628. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
White Light was commissioned by Fumiko Teramoto, oboist with the Musashino Grand Concert Band from Tokyo, Japan. The request was for a moderately slow piece, of intermediate difficulty, which included White in the title, as this is her lucky colour. Composer Philip Sparke decided to use this suggestion to write a piece that was bright and light in terms of harmony and colour, with much use of simple major and minor chords and an emphasis on pure and transparent timbres. He was also keen to capture the essence and history of the oboe as a solo instrument - the piece is pastoral in character and often almost baroque in style. Also available for oboe and concert band (AMP317-010/140). Wit is de gelukskleur van het opdrachtgevende orkest van dit uitdagende solowerk voor hobo en piano. Philip Sparke schreef daarom een opgewekte compositie. Het zwaartepunt ligt op de heldere klanken van het hoge hout en de harmonie,klankkleur en instrumentatie is helder en doorzichtig.Ook verkrijgbaar voor hobo en harmonieorkest (AMP 317-010/140).Weià ƒÅ¸ ist die Glücksfarbe des auftraggebenden Blasorchesters und daher im Titel dieses Solowerks für Oboe und Klavier. Passend dazu schuf Philip Sparke ein Stück, das sowohl heiter als auch hell in seiner Harmonik, seinen Farben und seiner Orchestrierung ist, viele einfache Dur- und Mollakkorde enthält und den Schwerpunkt auf die klaren Klänge der hohen Holzbläser im Orchester legt. Ebenfalls erhältlich für Oboe und Blasorchester (AMP 317-010/140).Les indications données étaient les suivantes : une pièce modérément lente et de difficulté moyenne ; enfin, le mot ‘blanc ‘ devait figurer dans le titre, faisant ainsi allusion la couleur fétiche de l'orchestre dédicataire. C'est en s'inspirant de ces quelques éléments que Philip Sparke composa White Light, une pièce lumineuse et harmonieusement légère. De caractère pastoral et de style plutôt baroque, White Light expose avec passion la quintessence du hautbois. Disponible en version Hautbois et piano, elle existe également pour Hautbois solo et orchestre d'harmonie.In questo lavoro per oboe solista e pianoforte, Philip Sparke crea un pezzo che è allo stesso tempo allegro e luminoso nella sua armonia e nei colori, e che nell'orchestrazione contiene molti semplici accordi maggiori e minori. Disponibile anche per oboe e banda (AMP 317-010/140).
SKU: HL.44011005
UPC: 884088637651. 9x12 inches. English-German-French-Dut ch.
White Light was commissioned by Fumiko Teramoto, oboist with the Musashino Grand Concert Band in Tokyo, Japan. The request was for a moderately slow piece of intermediate difficulty that included the work “white” (Ms. Teramoto's lucky color) in the title. The composer used this suggestion to write a piece that was both bright and light in terms of harmony, color and orchestration, with much use of simple major and minor chords and an emphasis on the pure, transparent timbres of the upper woodwinds of the band; he was also keen to capture the essence and history of the oboe as a solo instrument. The piece is pastoral in character and often almost baroque in style. It opens with a chorale-like passage on flutes and clarinets; the soloist enters with a recitative over trilling clarinets. The main theme is then introduced, accompanied by the woodwinds. After a short bridge passage, a change of key heralds a second theme by the soloist, with gentle brass punctuations. This builds to a climax, ending on a high trill from the soloist. After short passage over a timpani roll, the band recalls the main theme, taken up once again by the soloist. This leads to a short cadenza before the closing bars bring the work peacefully to a close.
SKU: BT.AMP-420-130
English-German-French- Dutch.
Sunday in the Park was written for tenor horn virtuoso Sheona White, and commissioned by her partner, Matt Wade, as a Christmas present. Composer Philip Sparke had known and admired Sheona’s playing for many years, having produced her firstsolo CD and written pieces for her previously. Both composer and performer are huge fans of the late Karen Carpenter, Sheona in part modelling her sound on the singer’s sultry voice; so it was decided that this new solo would be a piece which, whilstnot being a ‘Carpenters’ pastiche, paid tribute to their relaxed style and rich harmonic language. Sunday in the Park opens with an accompanied cadenza for the soloist, which leads to a gentle rhythmic melody with a laid-back feel. This istaken up by the band but the soloist sparks a change of mood by introducing a faster light rock interlude. This reaches a climax, at which point the music unwinds until the original mood returns. A variation on the original melody leads to a shortcadenza from the soloist, which brings the work to a peaceful close.Sunday in the Park is geschreven voor Sheona White, een ware virtuoos op de althoorn, in opdracht van haar partner, Matt Wade, die het haar gaf als kerstgeschenk. Componist Philip Sparke is al jarenlang kenner en bewonderaar van hetalthoornspel van Sheona. Hij heeft haar eerste solo-cd geproduceerd en al eerder stukken voor haar geschreven. Zowel de componist als de uitvoerende zijn grote fans van de legendarische Karen Carpenter; Sheona baseert haar sound zelfs gedeeltelijk opde zwoele stem van deze zangeres. Daarom is dit solowerk een eerbetoon geworden aan de relaxte stijl en rijke harmonische taal van de Carpenters hoewel het niet gaat om een potpourri van bekende nummers. Sunday in the Park begint met eenbegeleide cadens voor de solist, die uitmondt in een soepele, ritmische melodie met een ontspannen feel. Die melodie wordt overgenomen door het orkest, waarop de solist een sfeerverandering teweegbrengt met de introductie van een sneller tussenspelin een lichte rockstijl. Dit gedeelte bereikt een climax, waarna de muziek weer tot rust komt en de oorspronkelijke stemming terugkeert. Een variatie op de originele melodie leidt naar een korte cadens van de solist, gevolgd door een sfeervolleafronding.< br>Sunday in the Park war ein Weihnachtsgeschenk für die Althornvirtuosin für Sheona White, geschrieben im Auftrag ihres Partners Matt Wade, der ebenso wie Philip Sparke ein großer Fan der verstorbenen Sängerin Karen Carpenter ist. So gerietdieses Stück zu einer würdigen Hommage an den entspannten Stil und die reichhaltige harmonische Sprache der Carpenters, die klanglich sogar an die Stimme Karen Carpenters erinnert.Sunda y in the Park (Un Dimanche au Parc) a été écrite pour Sheona White, virtuose du saxhorn alto, et commandée par son partenaire, Matt Wade, comme cadeau de Noël. Le compositeur Philip Sparke connaissant et admirant Sheona depuislongtemps, avait précédemment produit son premier CD en solo et écrit des pièces pour elle. La saxhorniste, tout comme le compositeur, est une fan inconditionnelle de Karen Carpenter, modelant en partie ses sonorités sur la voix voluptueuse de lachanteuse. Il fut donc décidé que ce nouveau solo serait une pièce qui, sans être un pastiche des Carpenters, rendrait hommage leur style décontracté et leur riche langage harmonique. Sunday in the Park débute avec une cadence accompagnéepour la soliste suivie d’une mélodie délicatement rythmique et détendue. Cette mélodie est reprise par l’ensemble mais la soliste engendre un changement de climat avec l’introduction d’un interlude plus rapide de style rock. La musique atteint sonpoint culminant, puis s’apaise pour revenir au climat du début. Une variation sur la mélodie d’origine mène une courte cadence de la soliste qui conduit la pièce une conclusion tranquille.
SKU: HL.44013333
UPC: 888680922931.
Sunda y in the Park was written for tenor horn virtuoso Sheona White, and commissioned by her partner, Matt Wade, as a Christmas present. Composer Philip Sparke had known and admired Sheona's playing for many years, having produced her first solo CD and writtenpieces for her previously. Both composer and performer are huge fans of the late Karen Carpenter, Sheona in part modelling her soundon the singer's sultry voice; so it was decided that this new solo would be a piece which, whilst not being a 'Carpenters' pastiche, paid tribute to their relaxed style and rich harmonic language. Sunday in the Park opens with an accompanied cadenza for the soloist, which leads to a gentle rhythmic melody with a laid-back feel. This is taken up by the band but the soloist sparks a changeof mood by introducing a faster light rock interlude. This reaches a climax, at which point the music unwinds until the original mood returns. A variation on the original melody leads to a short cadenza from the soloist, which brings the work to a peaceful close.
