Je Débute la Batterie

Par ERNEST BOB. Le livre débute avec les battements de base, exemples syncopés, ajoute des battements en utilisant le charley, et ajoute des nouveaux rythmes. Tous les modèles et les variations correspondantes sont presentés dans des exercices d'une seule mesure, etaprès combinés en grooves de deux mesures. Le livre termine avec six morceaux qui sont enregistrés avec et sans batterie sur lesquels le batteur pourra jouer./ Recueil / Batterie et Percussions

Par FANFANT JEAN-PHILIPPE. La méthode de batterie acoustique et électronique pour grands débutants devenue incontournable propose une deuxième version avec CD et DVD. Le CD audio propose l'intégralité des morceaux enregistrés et les play-backs d'accompagnement. Le DVD est un excellent complément vidéo à la méthode simple car il permet de décomposer la gestuelle du musicien, de visualiser les exercices de base et de bénéficier des conseils d'un batteur renommé. BONUS EXCLUSIFS DU DVD : des solos basse/batterie enregistrés avec Thierry Fanfant pour chaque style musical abordé dans la méthode. / Méthode / Méthode / Batterie

MystériA est une pièce d'ouverture construite en trois parties. Son dynamisme vous permettra de commencer avec brio votre concert, et de d'ores et déjà surprendre votre public.Après une introduction percutante aux cuivres et aux percussions, une rythmique se met en place et un premier thème étrange et enjoué est développé par les bois. Les cuivres réapparaissent et le morceau prend de l'ampleur jusqu'à exploser!(mesure 54).Après ce déchaînement de lumière et de polyrythmie, le temps se calme et le mystère s'installe...Une deuxième partie débute sur des accents très graves, un thème ample et sombre est joué dans les parties basses de l'orchestre, accompagné par des ostinatos de bois et de percussions. Ce thème est ensuite développé par tout l'orchestre, jusqu'à ce que le lumière revienne... Les percussions donnent la nouvelle route à suivre, en mélangeant les rythmes binaires et ternaires. Sur ce nouveau rythme le thème du début est transformé, il danse!La pièce se poursuit en reprenant la rythmique initiale et nous emmène vers une coda ternaire pleine de fougue où tout l'orchestre doit se donner au maximum... surprise!! Un accord de quarte très piano rappelle que le mystère envahit cette pièce, mais un tutti d'orchestre ponctue avec dynamisme cette étrange ouverture...Nomenclature : Flûte 1Flûte 2HautboisBasson Clarinette 1 SibClarinette 2 SibClarinette 3 SibClarinette basseSaxophone alto 1Saxophone alto 2Saxophone ténorSaxophone baryton Trompette 1 SibTrompette 2 SibBugle Cor 1 en FaCor 2 en FaTrombone 1Trombone 2Trombone 3BarytonTuba basse MalletsBatteriePercussion 1Percussion 2Timbales Parties optionnelles : Cor 1 en MibCor 2 en MibBaryton BbTuba Bb clé de Fa et clé de Sol / Orchestre D'Harmonie

Si vous débutez la batterie, cet ouvrage est indéniablement fait pour vous ! Son objectif est en effet de vous faire jouer sans délai vos premiers grooves et breaks de batterie, afin que le plaisir de la musique soit tout de suite au rendez-vous ! S?agissant de vos premiers grooves, l?idée n?est évidemment pas d?en mettre plein la vue à qui que ce soit, mais plutôt de jouer des choses simples et rythmiquement en place, sur des playbacks complets, comme si vous étiez en groupe derrière les fûts. Bref, d?être un musicien à part entière... et cela, même si vous n?êtes encore qu?un batteur débutant ! Débutant, certes, mais aussi désireux de progresser.?Raison pour laquelle les grooves et breaks se feront progressivement plus riches et évolués au fil des pages, allant de la noire à la double, en passant par la croche et le triolet. En suivant l?ordre de cette méthode, vous allez donc apprendre et progresser tout en jouant ! Pour chacun des 40 morceaux proposés, sont disponibles cinq enregistrements différents sur le CD?MP3 joint, répartis de la façon suivante : la batterie seule, au tempo normal puis ralenti, la même partie de batterie jouée cette fois sur son playback, et enfin le playback seul, là encore au tempo normal puis ralenti... pour que chacun puisse apprendre et jouer à son rythme, selon son niveau et ses capacités. Soit plus de 6 heures de musique en tout !

Par HEUVELINE PHILIPPE / ROUVE MARC. Une méthode progressive, ludique et vraiment efficace pour tous les débutants. Cet ouvrage permet d'aborder dès le départ les différents aspects techniques de la guitare, avec une présentation très visuelle pour mieux en comprendre la démarche pédagogique et musicale. Inclus un CD avec tous les exercices et 25 morceaux connus et leurs play backs. Livre CD Autres instruments disponibles dans la collection : Le clavier, La guitare électrique, La batterie (à paraître pour juillet 2007). / Méthode / Méthode / Guitare

Cette méthode s'adresse en priorité aux batteurs débutants soucieux de fonder leur progression sur des bases claires et solides. La logique de sa présentation les guidera harmonieusement dans leur progression, même en l'absence d'un professeur. Les batteurs plus confirmés y trouveront de précieuses indications afin de parfaire leurs connaissances. Les principaux styles de la musique actuelle y sont bien sûr abordés et l'illustration sonore des différents exemples sur le CD optimise l'efficacité et la convivialité de cette méthode. / Batterie

Cette œuvre du compositeur suisse Oliver Waespi fut un incontournable de la Fête Fédérale 2006 de Lucerne. L?œuvre débute par une fanfare festive jouée par les cuivres. S?ensuit un surprenant passage funk qui débute modestement puis bifurque vers un groove « James Brownien » enrichi d?un solo de batterie (ad lib.) pour les passionnés du genre. Le calme revient avec un blues nonchalant. Dans le passage final la fanfare d?ouverture et la trame funk s?entremêlent délicatement formant ainsi un ensemble unique et très original. Cette œuvre est une excellente pièce de concert mais constitue également une œuvre de concours qui sort des sentiers battus.

Conductor?s March est une marche de concert agile et spirituelle. Un chef d?orchestre doit toujours s?efforcer de motiver ses musiciens et de garder une longueur d?avance sur son orchestre - voici la devise et l?inspiration de cette pièce. Celle-ci débute avec un solo de batterie qui représente la force agissante du chef d?orchestre. Graduellement les musiciens rentrent dans le rang et s?unissent pour former un joyeux ensemble musical.

Cette pièce est construite sur un enchaînement de différentes mélodies à caractère celtique. En effet, ayant été passionné très tôt pour ces musiques, j'ai voulu composer une pièce dans cet esprit. Celtic suite débute avec 'les brumes du Loch ness', qui nous fait traverser la mystérieuse Ecosse. Un tapis sonore d'arpèges de claviers, de tenues de clarinettes et battements de timbales, soutient une délicate flûte se perdant dans le brouillard...Sur 'les crêtes Vosgiennes' étaient installés des temples celtiques dédiés au soleil aujourd'hui disparus. Cette partie construite sous la forme d'un choral y fait allusion par son coté mystérieuse et majestueuse.Dans 'le pub de Dublin' on joue de la musique presque en continu. Les musiciens se succèdent et font danser les gens, apportent joie et bonne humeur lorsque les éléments se déchaînent au dehors. Et un des rythmes de danse fétiche des Irlandais est la 'Jig'. Il s'agit d'une rythmique en 6/8 ternaire. Celui-ci est très entraînant et les musiciens qui jouent ces mélodies savent qu'elles sont très virtuoses! Votre orchestre aura toute la joie de danser sur ce thème enlevé!Notre voyage continue en ' terre Bretonne', haut lieu de la culture Celtique en France, où les danses étaient également chantées, un meneur chantait une phrase qui était répétées par tout le monde. Dans celtic suite, se sont les instruments qui se répondent pour styliser cette tradition.La pièce se finit en Galice, terre Espagnole au bord de l'océan Atlantique. 'Les côtes de Galice' proposent un rythme plus syncopé accompagnant une nouvelle mélodie où les percussionnistes peuvent y exprimer tout leur talent! Une coda pleine d'espérance, plaidant pour le rapprochement des peuples, ponctue cette pièce très entraînante.Nomenclature :Flûte 1 - 2HautboisClarinette 1 SibClarinette 2 - 3 SibSaxophone alto 1Saxophone alto 2 - 3Saxophone ténorSaxophone barytonTrompette 1 SibTrompette 2 - 3 SibCor 1 - 2 en FaTrombone 1Trombone 2 - 3BarytonBassePianoClaviers de percussionBatteriePercussionTimbalesParties optionnelles :Cor 1 en MibCor 2 en MibBaryton Bb (clé de Fa)Basse Bb (cle de Fa et clé de Sol) / Orchestre D'Harmonie

Par ASTIE CHRISTOPHE. Une méthode progressive, ludique et vraiment éfficace pour tous les débutants. Cet ouvrage permet d'aborder dès le départ les différents aspects techniques du clavier, avec une présentation très visuelle pour mieux en comprendre la démarche pédagogique et musicale. Inclus un CD avec tous les exercices et 25 morceaux connus et leurs play backs. Livre CD Autres instruments disponibles dans la collection : La Guitare, La guitare électrique, La batterie (à paraître pour juillet 2007). / Méthode / Méthode / Clavier

Bobby Rondinelli de Rainbow, Black Sabbath et Blue Öyster Cult et maître professeur Michael Lauren depuis les batteurs Collective ont mis sur pied le texte plus complet jamais écrit sur le sujet de contrebasse tambour. Il comporte des centaines de chaudes novateur up, beat et remplissage des exercices, conseils pour débuter, une discographie des enregistrements de contrebasse important, ainsi une chronologie des plus importantes batteurs de contrebasse dans l'histoire, y compris des photos de leurs installations. Un must pour tous les joueurs de tambour intéressés à améliorer leur technique de contrebasse ! / Batterie

This book aims to make you practice the control of the four members on the drums. The drummer can only have access to all types of grooves, breaks or solos, and all styles of music, thanks to a perfect control of its members (hands and feet, left and right), which makes this practice absolutely essential... Split into two parts, this method addresses the horizontal control (upper and lower) as well as the vertical control (left and right), which connect hands and feet and thus to easily understand the multiple rhythmic combinations the drums offers. The focus is above all put on practice, with specific work on grooves and breaks of all styles, rather doing lots of technical exercises one after another, without distinguishing the musical finality. Thus, each part begins with some inevitable preparation exercises, before following on purely musical applications to play on backing tracks. For each of these musical applications, five different recordings are available on the attached MP3 CD, distributed as follows: the drums alone, at normal tempo then slowed down, the same drum part played this time on its playback, and finally the playback alone, again at normal tempo then slowed... so that everyone can learn and play at their own pace, according to their level and abilities. Almost 4 hours of music in all!

Cette œuvre du compositeur suisse Oliver Waespi fut un incontournable de la Fête Fédérale 2006 de Lucerne. L?œuvre débute par une fanfare festive jouée par les cuivres. S?ensuit un surprenant passage funk qui débute modestement puis bifurque vers un groove « James Brownien » enrichi d?un solo de batterie (ad lib.) pour les passionnés du genre. Le calme revient avec un blues nonchalant. Dans le passage final la fanfare d?ouverture et la trame funk s?entremêlent délicatement formant ainsi un ensemble unique et très original. Cette œuvre est une excellente pièce de concert mais constitue également une œuvre de concours qui sort des sentiers battus.