Concerto Concertant No 3

Cette composition représente l?apogée de la série de concertos de Satoshi Yagisawa qui comprend aussi une Suite concertante pour piano et orchestre un Concerto pour trompette un Concerto pour trombone un Concertino poursaxophone et un Concertino pour percussion solo et orchestre d?harmonie. En raison de sa grande popularité le thème émouvant du deuxième mouvement qui est intitulé Intermezzo est souvent interprété indépendamment.

for Clarinet and Concert Band / Harmonie-Intermezzo est le deuxième mouvement extrait du Concerto pour Clarinette de Satoshi Yagisawa. Le concerto a été créé en 2010 par l?Orchestre d?Harmonie d?Higashi-Hiroshima sous la direction d?Atsushi Kageyama avec la participation de Shinsuke Hashimoto clarinettiste de l?Orchestre Symphonique d?Hiroshima. Cette oeuvre s?inspire du fait que Satoshi Yagisawa et Shinsuke Hashimoto sont tous deux diplômés du Conservatoire de musique de Musashino.Le Concerto pour Clarinette représente l?apogée de la série de concertos de Satoshi Yagisawa qui comprend aussi une Suite concertante pour piano et orchestre un Concerto pour trompette unConcerto pour trombone un Concertino pour saxophone et un Concertino pour percussion solo et orchestre d?harmonie.En raison de sa grande popularité le thème émouvant du deuxième mouvement qui est intitulé Intermezzo est souvent interprété indépendamment.Soliste: Degré de difficulté 4

Fantasy Concertante on 'C(on)C(or)D(i)A'. Par DE HAAN JAN. Pour la Rome antique, Concordia était la déesse de l’unité, de la concorde. Au fil du temps, pour communiquer l’unité de leurs musiciens, de nombreuses sociétés musicales ont choisi ce nom, y compris l’orchestre qui a commandé cette pièce. La traduction littérale de Color Concordia est « l’harmonie des couleurs ». Le compositeur a donc exploité les nombreux éventails de couleurs d’un orchestre d'harmonie pour l’instrumentation de cette œuvre. Il en a fondé les éléments thématiques sur les quatre noms de notes contenus dans Concordia : C, C, D et A, produisant ainsi une formidable pièce de musique qui conviendra à tous les orchestres. / Date parution : 2023-07-31/ Répertoire / Concert Band/Harmonie

Euphonium Concerto No. 3-Diamond Concerto est une œuvre de commande de la formation allemande Musikverein Mörschied dirigée par le Dr Eric Grandjean pour un concert avec un invité spécial le soliste Steven Mead. Ensemble ils ont créé cette œuvre le 28 avril 2012 au théâtre de la ville d?Idar-Oberstein.Cette commande représente l?un des points culminants d?une amitié de trente années entre le compositeur et le soliste leur relation ayant donné naissance à de nombreux enregistrements et concerts et maintenant à un concerto. Pendant la composition de cette œuvre Sparke avait sans cesse à l?esprit le son bien particulier de l?euphonium de Steven Mead et il a employé librement lavariété de styles que ce virtuose mondialement connu a adoptés au cours de sa brillante carrière de soliste.Le village de Mörschied se trouve à l?ouest de Francfort-sur-le-Main dans la région surnommée Route allemande des pierres précieuses célèbre pour son industrie de la joaillerie. C?est pourquoi le compositeur a décidé de saluer cette province en intitulant son œuvre Diamond Concerto. Les trois mouvements sont chacun nommés d?après un diamant célèbre :1 EARTH STARDe caractère plutôt sérieux ce mouvement débute avec une fantaisie libre pour le soliste sur un accord statique de l?orchestre. Vient ensuite un Allegro Moderato en mode mineur où de courts motifs sont progressivement répétés et développés par l?orchestre et le soliste.2 OCEAN DREAML?on pourra entendre ici une variante d?un extrait de Music for Battle Creek incluant une mélodie lente et émouvante que le compositeur écrivit alors dans l?optique d?une future interprétation réalisée par Steven Mead.3 BLUE HEARTSuivant l?idée de Steven Mead ce mouvement est écrit dans un style de be-bop et prend la forme d?une valse jazzy. La partie centrale quasi-improvisée comprend un passage d?appel et réponse entre le soliste et les bois.Soliste: Difficulté 6Diamond Concerto est aussi disponible pour euphonium et piano (AMP 374-401) et euphonium et brass

for Soloist and Concert Band-Little Concerto (?Petit Concerto?) est une œuvre pour Soliste et Orchestre d?Harmonie. La tonalité et la tessiture de la partie soliste sont adaptées à divers instruments - de la flûte traversière au baryton. Little Concerto est constitué de trois mouvements : un Allegro de style classique où les discours en tutti alternent avec des passages en soli ; un second mouvement plus lent de caractère qui dévoile la richesse de la palette sonore de l?instrument soliste. Enfin un Allegro giocoso qui s?articule autour d?un dialogue complice entre l?accompagnement et le soliste. Cette pièce relativement simple de structure permet à de jeunes solistes(ou un peu plus expérimentés) de dévoiler leurs qualités artistiques.

Peter Kleine Schaars a composé First Concerto (?Premier Concerto?) à la demande de plusieurs amis chefs d?Orchestres à Vent. La partie solo est écrite pour flûte(s) à bec. Cette pièce de concert à quatre voix pour ensemble à instrumentation variable est disponible dans deux tonalités différentes. Cela permet d?accompagner un instrument soliste (ou groupe d?instruments) autre que la flûte à bec. First Concerto se compose d?une marche d?une ballade et d?un rock.

Tuba Concerto est une œuvre de commande pour le facteur allemand Miraphone spécialisé dans les cuivres. Philip Sparke a composé et dédié cette pièce à Markus Theinert un ami de longue date qui en a assuré la création le 30 avril 2006 à Sigmaringen en Allemagne accompagné par le Brass Band Oberschwaben-Allgäu.L?idée d?un concerto pour tuba a été longuement discutée entre le soliste et le compositeur dont le souci était de créer un véritable concerto développant un matériau parfaitement adapté au rôle solistique de l?instrument sans tomber dans la caricature. Ainsi la partie soliste couvre trois octaves et demie et exploite pleinement les qualitéstechniques et expressives de l?instrument.Tuba Concerto est une composition en deux mouvements joints qui peuvent également être joués séparément. Le premier mouvement débute lentement puis s?accélère progressivement. La cadence annonce la réexposition du matériel thématique initial. Le second mouvement écrit en forme de scherzo semble plus résolu mais chemine vers plus de légèreté. La reprise du matériel thématique initial offre une conclusion efficace et puissante.Ce concerto est également disponible dans une version pour Tuba solo et Brass Band (AMP 173-030) et Tuba solo et Piano (AMP 187-401).

For Trumpet And Concert Band. Par SCHOONENBEEK KEES. Evergreen Concerto s’articule autour d’un premier mouvement constitué de deux thèmes contrastants - l’un résolu, l’autre lyriquement mélodieux - d’une fantaisie libre sur un menuet de Georg Friedrich Haendel et d’un troisième mouvement qui développe deux entités thématiques progressant vers un charmant cantabile. Evergreen Concerto se conclut par un retour alterné des deux thèmes initiaux. / Niveau : 3 / Pièce de concert / Répertoire / Trompette et Concert Band ou Harmonie