Concertos Pour Orgue

La publication d'un recueil de 12 concertos pour un à quatre violons solos d'Antonio Vivaldi à Amsterdam en 1711 a jeté les bases pour la renommée du compositeur italien dans toute l'Europe. Cet opus 3, 'L'Estro Armonico', conduit le monde musical le premier de plus de 500 concertos en solo au total. En dehors de 'Les Quatre Saisons', ces oeuvres sont parmi les oeuvres les plus populaires de Vivaldi même aujourd'hui. Concerto n o 6 en la mineur pour un violon solo peut être considéré comme l'un des meilleurs aimé car il est adapté aux leçons deux magasins débutant et avancé en raison de ses exigences techniques. Son mélange de cantability et le plaisir de jouer, son concertising passionné dans les mouvements extérieurs et son chant mélancolique dans le Largo fournir tout ce que le coeur d'un - jeune - désirs violoniste. / Violon, Orchestre A Cordes Et Orgue

La musique opulente de ce chef-d'oeuvre de Paul Hindemith est parfaitement adapté pour une version d'organes. Bien que l'organe est l'un des rares instruments jamais joué par Hindemith, les trois sonates et deux concertos pour orgue créé par le compositeur sont des pièces importantes pour l'orgue.La transcription de la symphonie Mathis der Maler 'par Heribert Breuer est un défi efficace pour les joueurs d'orgue ambitieux qui donne l'artiste l'occasion de montrer ses compétences et de faire pleinement usage des qualités sonores de son instrument. / Orgue

Par BACH JOHANN SEBASTIAN. Transcription pour alto et piano par Bruno Monsaingeon et Antoine Joly On ne saurait affirmer que le répertoire original de concert de l'alto, en tant qu'instrument soliste, soit richement pourvu en chefs-d'oeuvre. Au mieux, et encore si on inclut les sonates de Brahms, elles-mêmes transcrites de la clarinette, deux programmes de récital et on a fait le tour de la question. Avec le présent recueil, nous n'avons d'autre ambition que de contribuer à élargir cet éventail. Les six sonates - dites en trio - pour orgue de Johann Sebastian Bach, figurent parmi les oeuvres les plus rigoureuses du compositeur. A l'inverse d'autres compositions pour orgue de Bach, ses grandes Fantaisies et Toccatas, dans lesquelles abondent de luxuriantes formules virtuoses de nature indubitablement instrumentale, les sonates relèvent d'une stricte écriture à trois voix, sans que jamais le moindre ajout harmonique, la moindre tentation exhibitionniste, viennent troubler leur parfaite pureté polyphonique. Il nous est apparu que leur facture fondamentalement a-instrumentale était telle que ces sonates se prêtaient sans doute mieux que toutes autres à la transcription. De surcroît, il était clair qu'il existait une évidente adéquation entre leur écriture et celle destinée à un instrument à archet, et que la vocalité intensément expressive de leurs mouvements lents, comme la sobre alacrité de leurs mouvements rapides, conviendraient à merveille aux couleurs sonores très spécifiques de l'alto. Restait à faire en sorte que la transcription pour cet instrument crée l'illusion qu'elles avaient été originellement conçues pour lui. A cet égard, deux types de problèmes étaient à résoudre. Le choix des tonalités. Bach lui-même, lorsqu'il adaptait pour le clavier ses concertos originellement écrits pour le violon, recourait toujours à un changement de tonalité, en transposant systématiquement ces oeuvres d'un ton vers le bas. Passer du clavier de l'orgue à l'alto requérait de procéder à un traitement analogue, pour faire en sorte que l'instrument à cordes soit exposé dans le registre qui lui serait le plus favorable, tout en tenant compte de ses propres limites. Dans notre recherche des tonalités les mieux adaptées à chacune des sonates, nous avons été guidés par le souci de contourner deux écueils celui qui contraindrait l'alto à jouer dans un registre trop aigu, où sa sonorité a tendance à se faire claironnante - et à éviter parallèlement de l'emmener trop souvent vers son registre grave, magnifique pour les notes tenues et chantantes, mais qui sied mal aux notes rapides, telles que les doubles croches, dont les Allegros de Bach font une allègre consommation. Du fait de l'épaisseur des cordes graves de l'alto, leur émission y est quelque peu confuse, et elles y prennent presque inévitablement une sonorité pelucheuse qui rend l'équilibre acoustique de la souveraine polyphonie de Bach peu perceptible. C'est ainsi qu'après bien des essais et tâtonnements, nous sommes arrêtés aux transpositions suivantes: de Mi bémol majeur à Sol majeur pour la 1e sonate, d'Ut mineur à Sol mineur pour la 2e, de Mi mineur à Ré mineur pour la 3e, et ainsi de suite. Dans l'édition, nous indiquons à chaque fois la tonalité d'origine. Pour finaliser nos choix, nous avons d'ailleurs dû jouer avec un paramètre supplémentaire, car il va sans dire qu'une fois décidée la tonalité d'ensemble de telle ou telle sonate, nous nous sommes fixé pour règle de respecter les relations de tonalité adoptées par Bach entre les mouvements rapides et lents de ses oeuvres. La distribution des voix entre les deux instruments. Bach ayant naturellement réparti les deux voix de 'dessus' et la voix de basse de ses sonates entre les deux mains et le pédalier de l'organiste, la solution qui apparaissait à première vue s'imposer pour notre transcription, consistait à attribuer la voix supérieure à l'alto, tandis que les deux mains de l'instrument à clavier se chargeraient de la voix médiane et de la basse. Et de fait, c'est ainsi que nous procédâmes pour l'essentiel. Néanmoins, en de nombreuses occasions, nous avons jugé bon de faire exception à ce principe trop simple. Deux types de raisons nous ont ainsi conduits à recourir ici ou là à une redistribution des parties d'un instrument à l'autre. Le souci là encore de ne jamais placer l'alto dans une tessiture extrême, et surtout d'éviter d'aboutir à une confusion des entrées et des réponses fuguées. Ce faisant, nous croyons être parvenus par la même occasion à créer des échanges d'une grande vitalité entre les deux instruments. En publiant ici le résultat du travail prodigieusement stimulant qui fut le nôtre - accompagné de propositions de coups d'archet soigneusement étudiées (mais évidemment révisables selon les choix interprétatifs de chacun), destinées à en rendre clairs le phrasé, l'expression et la facture - nous avons la conviction de pourvoir à l'enrichissement du répertoire des altistes sous la forme de six chefs-d'oeuvre de tout premier ordre, sans que la transcription les ait d'aucune manière dénaturés. Nous sommes également persuadés que le soi-disant 'parent pauvre' de la famille des cordes ne le cédera en rien au 'roi des instruments' dans l'expression du sublime lyrisme constamment présent dans ces oeuvres de Johann Sebastian Bach. / classique / Répertoire / Alto et Piano

L'oeuvre musicale qui a pour support une Partition a pour titre Soler Seis Concertos Para Dos Organos. C'est une partition musicale composée par Soler et qui est destinée aux joueurs de Orgue. Le détail de l'instrumentation Orgue vous permettra de savoir si cette partition correspond bien à ce que vous cherchez. Son style Classique vous permettra de découvrir ô combien la musique Classique est belle et enrichissante. / Orgue / Partition

 Ces trois études abordent différents aspects de mon écriture pour orgue, Leurs structures propres, leurs contrastes, ou leurs éléments communs les réunissent dans un triptyque pouvant rappeler l'organisation des concertos baroques,La première établit un jeu entre une basse, ostinato assez véloce traversant un large spectre, et des blocs harmoniques, tantôt à l'état brut, tantôt habillés de lignes de contrepoint,La deuxième, stratiforme, lente, s'attache à découvrir un jeu de timbres donnant un relief à des nuées sonores en imperceptible mouvement,La troisième met en oeuvre une longue série d'accords extrêmement brefs dans un tempo rapide, Quelques respirations, rappel des éléments stratiformes de la deuxième étude, viennent rompre le discours,Patrick Choquet Collection Organ Prestige / Orgue

Extrait du Concerto en ré min. BWV 596 d'après Vivaldi, pour orgue Transcription pour piano de A. Tharaud Cette Sicilienne a été enregistrée par Alexandre Tharaud sur le CD Concertos italiens HMC 901871, distribution Harmonia Mundi. Contenu : Compositeur/Auteur : BACH Johann Sebastian Discipline/Instrument : piano Support : Partition Style/Genre : classique Date de parution : avr.-05 Nombre de pages : 4

from the Clarinet Concerto in Eb Major Op. 36-Le compositeur et violoniste tchèque Frantisek Vincenc Kramar dont le nom fut germanisé en Franz Vinzenz Krommer est né le 27 novembre 1759 à Kamenice en Moravie occidentale et mort le 8 janvier 1831 à Vienne en Autriche. À l?adolescence il est initié à l?art du violon et à l?orgue par son oncle Anton Matthias Krommer lui-même organiste et chef de chœur. En 1785 il fait un premier séjour à Vienne avant de rejoindre l?orchestre du Comte de Limburg-Stirum dont la résidence se trouve à Simontornya en Hongrie. Il est engagé d?abord en tant que violon solo de l?orchestre puis plus tard en tant que maître de chapelle. Vers 1790 il obtient le poste de chef de chœurà la cathédrale de Pécs. Il quitte cette fonction en 1793 pour entrer au service du Comte Károlyi puis du Prince Antal Grassalkovich. En 1795 suite au décès du prince hongrois Franz Krommer revient à Vienne. Après une longue période d?infortune il entre comme Maître de Chapelle au service du Duc Ignaz Fuchs en 1806. Quatre ans plus tard il est nommé au poste de directeur musical du Théâtre Royal et Impérial de Vienne (Wiener Hoftheater). En 1818 succédant à Leopold (Johann Anton) Kozeluch il devient le dernier Maître de musique de chambre et compositeur de la cour des Habsbourg. Il gardera ses fonctions jusqu?à sa mort en 1831.Franz Krommer était l?un des plus illustres compositeurs tchèques de la Vienne impériale vers la fin du XVIIIe siècle. Sa musique était très appréciée de son vivant et certains le considéraient comme le digne héritier de Joseph Haydn. Son style est indéniablement apparenté à ce dernier mais aussi à celui de Mozart. Franz Krommer a composé de nombreuses symphonies des concertos (essentiellement pour instruments à vent solistes) des duos pour violons des quatuors à cordes de la musique de chambre et des œuvres sacrées. Le Concerto pour Clarinette Opus 36 de Krommer a été publié pour la première fois en 1803 chez l?éditeur allemand Johann Anton André.