Etude rythmique

Par LACOTE THOMAS. Ces trois pièces ont été composées entre 2012 et 2015 sur l'orgue Cavaillé-Coll/Beuchet-Debierre de l'église de la Trinité à Paris. Pour The Fifth Hammer et Etude de transparence, la présence de deux boîtes expressives est indispensable. Pour Quilisma, une seule boîte expressive est nécessaire. Dans le cas d'une exécution complète de ce deuxième cahier, Quilisma peut être partagée entre les deux interprètes : l'un prend alors la place de l'autre à la mesure 62. Pour ne pas surcharger la partition, seul un numéro de combinaison est noté sur la partition pour chaque changement de registration. Il renvoie à la table des combinaisons jointe en 'partie séparée' pour chaque pièce. The Fifth Hammer La partition est proposée dans deux versions. La première, pensée pour les ressources de l'orgue de la Trinité, utilise une palette étendue (notamment Quinte 22/3 au Grand-Orgue, Tierce et Piccolo au Positif, Tierce au Récit, jeu d'anche de 16' à chaque clavier). La seconde est une adaptation pour un orgue de dimensions plus restreintes (pas de Quinte 22/3 au Grand-Orgue, pas de Tierce au Récit, pas de jeu d'anche de 16' au Positif) à partir du modèle de l'orgue Rieger du Conservatoire de Paris (CNSMDP). Aux mesures 1 à 23, quel que soit la clavier sur lequel il joue, l'interprète placé à gauche manipule la boîte expressive du Positif, et celui à droite celle du Récit, selon la disposition habituelle. Durant cette section, on veillera à ouvrir et fermer très progressivement les boîtes expressives, avec un maximum d'amplitude et de précision. Quilisma Dans cette pièce, les passages notés avec une grande précision rythmique visent en premier lieu l'efficacité qualitative d'un phénomène sonore global : ils seront donc interprétés, comme le reste de la pièce, avec la souplesse nécessaire. Mes. 37 : Pour ne pas surcharger la partition, les liaisons ne sont pas notées. Lier toutes les notes communes entre les accords. Mes. 63 : Chaque son, joué initialement au Récit (sans cercle) ou au Positif (avec cercle), est tenu, jusqu'à son passage à l'autre clavier ou une croix. Aucune hauteur n'est jouée simultanément sur les deux claviers à la fois. Durant ce passage, on cherchera le maximum de legato et de continuité dans l'échange entre les deux claviers. Etude de transparence Durant toute la pièce, veiller à ouvrir et fermer très progressivement les boîtes expressives, avec un maximum d'amplitude et de précision. / Contemporain / Etude / Orgue

Par GARDNER JEFF. Nous savons que Debussy, quand on lui demandait quel système harmonique il suivait pour créer ses oeuvres, répondait : 'Mon bon plaisir'. Les pièces de ce recueil sont basées sur une libre variation de motifs. Si certaines des techniques utilisées - renversement, rétrogradation, renversement rétrograde - sont associées à la musique sérielle ou dodécaphonique, ces pièces ne sont absolument pas sérielles dans un sens strict. Elles ne sont pas non plus tonales ou atonales. J'ai cherché un langage qui naît de la liberté d'expression, plutôt que de la contrainte de règles et de paramètres d'écriture. Certaines pièces sont un écho rythmique au jazz ou au blues, d'autres une couleur de 20e siècle contemporain / classique (mais qu'est-ce que le contemporain ? Quelle année ? Pour qui ?). Tempo, dynamique, articulation sont laissés à la libre appréciation de l'interprète. J'espère que ces jeux, ces voyages musicaux vous conduiront vers des terres inconnues. Jeff Gardner Saquarema, Rio de Janeiro Novembre 2009 Je prends un très grand plaisir à jouer avec ces tournures mélodiques en forme d'études ! La grande liberté 'd'habillage' qu'elles suscitent : dynamique et traitement du son, articulation et phrasé, ornementation... construit autant la maîtrise instrumentale que la créativité musicale. A l'instar des Suites ou Partite de J.S. Bach, des Fantaisies de Telemann ou des improvisations inspirées de Steve Lacy, elles peuvent donner des ailes à l'apprenti improvisateur qui les fera 'tourner' dans ses doigts et dans sa mémoire. La fantaisie ainsi éveillée révèlera alors à chacun ses propres créations mélodiques ! Claude Delangle Natif de New York, Jeff Gardner a étudié le piano classique avec Ruth Shontal et Ivan Tcherepnin, le piano jazz avec Hall Overton, Jaki Byard, John Lewis, Don Friedman, et Charles Banacos, et l'harmonie avec Nadia Boulanger. II enchaîne tournées et festivals avec des artistes tels que Kenny Wheeler, Nelson Veras, Norma Winstone, Steve Lacy, Freddie Hubbard, Paulo Moura, Eddie Harris, Gary Peacock, Bob Sheppard, Toninho Horta, Ndugu Chancler, Ran McClure, Lars Daniellson, André Ceccarelli, Hein van de Geyn, Alfredo Rodriguez, Marcia Maria, Karim Ziad, Flavio Boltro, Charlie Mariano, et le quatuor de pianos avec Jaki Byard, Martial Solal, et Paul Bley. Jeff a un total de seize CD's en tant que leader. Citons Continuum, avec Eddie Gomez et Bill Hart, Noches Habaneras, enregistré à La Havane avec Miguel 'Anga' Diaz, Julio Barreto, Felipe Cabrera, Orlando 'Maraca' Valle, et Diego Valdes, The Music of Chance, inspiré par les écrits de Paul Auster avec comme invités Rick Margitza et Ingrid Jensen, Alchemy, en duo avec Gary Peacock, Street Angels, Sky Dance avec Gilberto Gil, et Abraços avec Carlos Balla et Alberto Continentino (Terramar), tous les trois enregistrés à Rio. Ses deux CDs plus récents, Breath et Lovelight (Terramar), sont en trio avec Drew Gress et Anthony Pinciotti. Jeff Gardner anime de nombreuses masterclasses un peu partout dans le monde. II est l'auteur de Jazz Piano : Creative concepts and techniques, Sentimento Brasileiro, Easy Jazz Preludes, et Jeff Gardner's Blues Book (tous aux Editions Lemoinej, 24 Jazz Preludes (Terramar Music), et co-auteur, avec Niels Lan Doky, de Jazz Transcription (Advance Music). / variété - jazz / Date parution : 2010-07-01/ Etude / Tout Instrument

Par NELSON FRANK. Cette méthode a pour vocation de vous faire travailler le placement rythmique à la basse, dans le cadre du jeu traditionnel en buté (ou jeu aux doigts). Mais plutôt que de recopier des exemples de grooves tout faits, ou pratiquer des exercices à la pelle, l?approche qui vous est proposée ici est à la fois innovante, performante, musicalement enrichissante et pleinement divertissante. Explications... Vous trouverez dans les pages suivantes 50 grooves différents, à partir desquels vous procéderez à de véritables «jeux de passe», en scindant leur contenu en deux (avec des temps à jouer et d?autres non), l?idée étant de reconstituer les grooves complets en jouant sur les playbacks correspondants. En isolant ainsi les temps les uns des autres, vous prendrez réellement conscience des figures de notes et de leur placement rythmique. Ce travail exigeant, mais aussi très ludique, aiguisera votre concentration et fera définitivement de vous un bassiste à toute épreuve. Sur les enregistrements joints, vous trouverez plusieurs fichiers audios et vidéos. Les vidéos (mp4) présentent en images les 50 grooves complets joués sur leurs playbacks. Les enregistrements audios (mp3), pour leur part, proposent les enregistrements et playbacks des différentes «passes». / Date parution : 2023-08-01/ Etude / Guitare Basse

Par BERNARD PATRICE. Un fort bel exercice rythmique sur le 9/8. - Formation : Musique de Chambre, Solo - Instrumentation : 1 Piano Solo - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 2 mn 50 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale, Incontournable Réédité - Compositeur : Patrice BERNARD - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Etude / Piano

Par BERNARD PATRICE. Un fort bel exercice rythmique sur le 9/8. - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Clarinette Sib 1 Piano - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 2 mn 50 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Patrice BERNARD - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Etude / Clarinette en Sib et Piano

Par BERNARD PATRICE. Un fort bel exercice rythmique sur le 9/8. - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Violon 1 Piano - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 2 mn 50 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Patrice BERNARD - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Etude / Violon et Piano

Par BERNARD PATRICE. Un fort bel exercice rythmique sur le 9/8. - Formation : Musique de Chambre, Duo, Solo and Accompagnement Piano - Instrumentation : 1 Saxophone Ténor 1 Piano - Niveau de Difficulté : 4/6 - Intermédiaire/Avancé - Durée : 2 mn 50 s - Style Musical : Classique, Pédagogique - Catégorie : Composition Originale - Compositeur : Patrice BERNARD - / Niveau : Intermédiaire à Avancé / Classique, Pédagogique / Etude / Saxophone Ténor et Piano

Par PERNETTE ALAIN. Ce cahier d'études (36 exercices) a été conçu à la fois pour le travail des gammes et le travail rythmique. / variété - jazz / Date parution : 1986-06-01/ Etude / Guitare Basse

Par VAGH WEINMANN YAN. / Niveau : Elémentaire / classique / Etude / Guitare

A Reading Workout For Serious Musicians. Par HAMILTON FRED. Une collection d\'études et de compositions écrites de fournir une approche créative à un problème commun. La plupart des étudiants de guitare n\'ont pas fonctionné grâce à une approche méthodique de la lecture de la notation musicale, ce qui limite leur progrès personnel et parfois leur développement de carrière. L\'auteur a approché les études de deux directions : horizontal, ou jusqu\'à la touche sur les chaînes individuelles et positionnels. Les deux premières parties du livre sont abondamment doits et conçus pour rendre les intervalles et patrons mélodiques plus visuellement apparente par la répétition des idées similaires à différents endroits sur le cou. La troisième partie contient cinq compositions étendues, qui attirent les jazz issu de l\'auteur. Les quatre premières comprennent des changements de corde pour la pratique du duo, comme des lignes mélodiques bien aussi exigeantes dans une variété de compteurs qui peuvent être utilisées pour l\'étude de l\'improvisation. Le cinquième morceau est écrite dans le style Raga Indien. Etudes rythmiques et la théorie de la musique de base sont inclus dans les annexes. / Niveau : Intermédiaire / All Styles - Technic / Etude / Guitare

Par VINITSKY ALEXANDER. L'interprétation exacte du rythme swing est l'élément le plus important dans la musique jazz. Cette collection de 7 etudes jazz et 11 exercices pour guitare solo donne la pratique de l'étudiant en jouant ce schéma rythmique ainsi que sur les autres compétences importantes. Les etudes sont écrites en notation uniquement dans différents styles de jazz : Swing, Latino, Bossa Nova, Blues et Jazz Rock. Ces etudes développent la capacité de la main droite au son comme si les deux ou trois instruments jouent simultanément. Toutes les etudes ont des mélodies brillantes et riche harmonie jazz. Ce sont des intermédiaires en difficulté. Les exercices comportent de nombreuses compétences, y compris le Swing style, walking bass, style Latin, vitesse de doigt, diverses combinaisons rythmiques et lignes brisées. / Niveau : Intermédiaire / Classic - Solos / Recueil / Guitare Classique