Lied ohne Worte

SKU: M7.MH-15143

ISBN 9783920468174. German.

Der Musikgarten lässt Kinder erleben, wie viel Freude in gemeinsamem Musizieren, Singen und Tanzen liegt. Musikgarten Teil 2 - Der musikalische Jahreskreis lädt Kleinkinder im Alter von drei bis viereinhalb Jahren und deren Eltern zum spielerischen Musizieren in der Familie ein. Erst wenn das Kind aktives Musizieren in seiner Umwelt erlebt, wird es Freude am eigenen Musizieren entfalten. Im Kindergartenalter nehmen die Kinder den Ablauf des Jahres und den Wechsel der Jahreszeiten intensiv wahr. Der musikalische Jahreskreis bezieht seine zentralen Themen aus der Natur, der Musik und der Bewegung. Die Kinder lösen sich allmählich vom Schoß der Eltern und erproben ihre Unabhängigkeit. Das Gruppenerlebnis, rhythmische und sprachliche Echospiele, Tänze und der Einsatz von Instrumenten stehen in den Mittelpunkt. Das Lehrerhandbuch enthält Ausführungen zur Entwicklung des Kleinkindes, Erläuterungen zum Unterrichtskonzept und viele Anregungen zur Stundengestaltung. Die Kinderhefte geben Eltern und Kindern Impulse für das Musizieren zu Hause. Die den Heften beiliegende CD bietet eine Vielzahl wunderschöner Kinderliederarrangements, Instrumentalstücke, Klanggeschichten usw. Musikgarten Teil 2 - Der musikalische Jahreskreis wurde von Lorna Lutz Heyge (USA) entwickelt.

SKU: HG.PE-2071

ISBN 9790202840511.

Nach der Neuausgabe der Kinderszenen von Robert Schumann fur Violoncello und Klavier, legen die beiden Herausgeber, Guido Schiefen und Markus Kreul, nun Liedtranskriptionen fur dieselbe Besetzung vor. Die Auswahl der 6 Lieder ist eine personliche der beiden Kunstler: sie haben diese bereits im Konzert erprobt und auf Tontrager eingespielt. In Anlehnung an Mendelssohns ,,Lieder ohne Worte haben sie hier das Experiment gemacht, bei originalen Liedern den Text wegzulassen und mit Instrumenten, die zum Cantabile fahig sind, ,,den Ausdrucksmoglichkeiten des Gesangs nachzueifern (Guido Schiefen im Vorwort). Die vorliegende Ausgabe mochte zu dieser Experimentierfreude anregen.

SKU: HL.14021227

ISBN 9788759850824. 8.75x11.75x0.685 inches. English.

This fantastic collection of simple miniatures contains over 45 of Mendelssohn's finest Lieder Ohne Worte or Songs Without Words, arranged for Piano Solo and edited by Ignaz Friedman. These pieces comprise some of the most alluring and poetic instrumental music ever written.

SKU: BT.DHP-0860047-015

A romantic instrumental piece for trumpet or flugelhorn and band.

Een romantisch 'Lied ohne Worte' voor bugel of trompet en harmonieorkest.

Ein romantisches Lied ohne Worte“ für Flügelhorn oder Trompete und Blasorchester aus der Feder des belgischen Komponisten Jan Hadermann.

Une chanson romantique sans mots pour trompette (ou bugle) et orchestre, écrite par le compositeur belge Jan Hadermann.

SKU: CA.9705000

ISBN 9790007131265.

Felix Mendelssohn Bartholdy's Lieder ohne Worte arranged for choir and organ by Bernd Stegmann The individual pieces of the collection adhere to the model or distance themselves from it considerably. In the latter cases it is rather a question of a game played with the building blocks of the original. Thus the songs (Lieder) with words are not transcriptions in the usual sense. All of the texts have been chosen so that they do not result in a narrowing of the denomination. The goal of the collection is to enrich the choral repertoire for worship services and concerts with an interesting color.

SKU: BR.PB-4862-07

World premiere: Hannover, March 13, 1972

ISBN 9790004206591. 7 x 9.5 inches.

Variationen (Ouverture / Thema / Variation / Coda), Lyrisches Intermezzo (Sostenuto), Symphonische Nachklange (Allegro con moto).Immer wieder lassen sich Komponisten von Themen alterer oder auch zeitgenossischer Meister zu Variations-Zyklen anregen (Brahms: Handel- und Haydn-Variationen, Reger: Mozart-Variationen, Holler: Sweelinck-Variationen). Themen von Robert Schumann fanden bisher relativ selten Beachtung - (Regers Schumann-Variationen fur zwei Klaviere sind eine Ausnahme) - vielleicht, weil sie zu sehr in sich vollendet und abgeschlossen sind und deshalb kaum Moglichkeiten zur Veranderung enthalten. Dennoch beschaftigte mich schon langer die Idee, eine ,,Musik mit Schumann, Nachklange oder Erinnerungen an Schumann zu gestalten, mit der Absicht, ein heiteres, liebenswurdiges (und nachdenkliches) Werk zu schreiben, einmal ohne Experimente-, als ,,Divertimento fur den Normalhorer, gelegentlich behutsam verbunden mit modernen Techniken - nicht ohne hintergrundigen Humor. Der 1. Satz wurde inspiriert von den ,,Papillons (opus 2 fur Klavier); er gliedert sich in vier variationsahnliche Abschnitte. Die ,,Ouverture exponiert drei kurze Themen, die sich trotz ihres gegensatzlichen Charakters wie selbstverstandlich erganzen (Einleitungsgirlande und Schlussfanfare der Papillons und das bekannte Anfangsmotiv aus ,,Vogel als Prophet). Die Abschnitte ,,Thema, ,,Variationen und ,,Coda entwickeln und verandern das Hauptthema der ,,Papillons; dieses dominiert uber weite Strecken des Satzes und wird mit den Motiven der Ouverture kombiniert. Vielfaltig gegliedert ist das ,,Lyrische Intermezzo. Zu Beginn gewinnt ein Motiv aus den ,,Nachtstucken (fur Klavier) Bedeutung, taucht mehrere Male auf, von mehrtonigen b-a-c-h Clustern ,,gestort. Im Mittelpunkt stehen das Thema des 2. Satzes der g-moll Klavier-Sonate op. 22 (ein Mondnachtlied ohne Worte; Holzblaser) und ein Adagio-Gedanke aus dem Klavier-Zyklus ,,Kreisleriana (tiefe Streicher); beide Themen werden kontrapunktiert von zwolftonigen Strukturen und Klangbandern (Holzblaser). Die ,,Fruhlings-Symphonie-Fanfare eroffnet das Finale. Danach bilden sich uber rotierenden Klangflachen (Streicher) einzelne Tone und Intervalle, aleatorisch frei, verdichten sich, wie aus der Erinnerung auftauchend, zu Motiven aus Schumanns bekanntester Symphonie. Nach diesem zogernden Beginn entwickelt sich ein fast klassisch anmutender Sonaten-Durchfuhrungsteil mit mehreren melodischen Gedanken (Kopfmotiv der g-moll Klaviersonate, tanzerische und ostinate Themen aus der Fruhlings-Symphonie), die zum Teil in- und ubereinander geschichtet werden, bis auf dem Hohepunkt des Satzes das Schlussthema der Klavierfantasie op. 17, pathetisch-ironisch in den Blechblasern erklingt. Eine kurze Reprise mit dem Hauptgedanken fuhrt zur Anfangsfanfare zuruck; der Satz verklingt im pianissimo. Wollte man dem ganzen opus ein Motto voranstellen, dann die Schumann-Uberschrift (aus den Kinderszenen) : ,,Fast zu ernst - aber eben nur ,,fast. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Bayerischen Rundfunks, cond. Hanns-Martin SchneidtCD Thorofon CTH 2270 Bibliography:Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.Nonnenmann, Rainer: Vergegenwartigungen. Umgang mit historischem Material bei Zimmermann, Baur, Killmayer, Schnebel und Zender, in: Jurg Baur, hrsg. von Ulrich Tadday (= Musik-Konzepte. Neue Folge, Heft 184/185), Munchen: Edition Text+Kritik 2019, S. 26-46.

SKU: HL.50514597