Marche Lente Et Chanson De Marche

Ecoles de Musique, Conservatoires, Médiathèques, Etablissements Scolaires, Professeurs de Piano, Pianistes débutants ou confirmés, Concertistes...
désormais, vous pouvez imprimer, utiliser et faire circuler librement un grand répertoire de partitions sans que ce soit considéré comme une photocopie pour les cours, les examens, les auditions, les concerts, le travail chez soi?

Voici les plus grand répertoire de partitions pour Piano libre de droit et sans restrictions sur un seul DVD-Rom comprenant :
- 630 Oeuvres Majeures doigtées avec soin et classées par niveau de difficulté
- 2 500 Pages de Musique à imprimer dans une qualité irréprochable
- 26 heures d'écoute au format MP3 à exporter et à utiliser sans limitation

Quelques exemples d?utilisation

Installé dans une salle de cours, chaque professeur aura le loisir de faire écouter à son élève chaque morceau enregistré par des pianistes virtuoses. Puis le professeur imprimera naturellement la partition que l?élève emportera avec lui pour travailler à la maison.
Pour les cours de musique collectifs, cours d?initiation dans les Ecoles primaires, Collèges, Lycées, Conservatoires?, une solution ludique et inépuisable pour faire découvrir la musique des grands compositeurs. Le professeur imprime pour chaque élève la partition qu?il aura choisi de faire travailler, déchiffrer, expliquer, avec l?aide de l?Audio.
Quoi qu?il en soit, même pour les bibliothèques, vous disposez d?un répertoire complet à imprimer à l?infini sans que ce soit considéré comme du « photocopillage » puisque les oeuvres contenues dans Piano Score Unlimited appartiennent au domaine public.
Imprimez des partitions d?une qualité graphique exceptionnelle ! Doigtée avec soin, chaque partition est tirée de la première édition ou de l?oeuvre originale du compositeur. Pour vous aider dans vos choix, les pièces ont été classées par compositeur et par niveau de difficulté.
Exportez le fichier MP3 qui a été interprété par des pianistes virtuoses pour l?utiliser sans restriction et libre de droit, agrémenter vos DVD, élaborer des programmes d?écoute pour vos élèves ou vous-même...

Débutez en travaillant les exercices du recueil « Le Premier Maître du Piano Opus 599 », « Les Cinq Doigts Opus 777 », « Les Etudes » de Czerny ou de Burgmuller, le célèbre « petit livre » d?Anna Magdalena BACH?
Déchiffrez les partitions de l?incontournable répertoire de Piano : « Le Clavecin bien tempéré » de JS BACH ou les « Sonatines » de Clémenti ?
Interprétez les « Nocturnes », « Préludes », « Mazurkas »,Grandes « Valses » de Chopin, les airs les plus connus (« Fantaisie », « Marche turque », « Petite Sonate`) et `Sonates` de Mozart, les « Petits Préludes » ou les fameuses « Fugues », les « Inventions à 2 et 3 voies » de J.S.Bach, les « Romances sans Paroles » de Mendelssohn, l? « Album pour la jeunesse », « Scènes d?enfants » de Schumann, les « Moments Musicaux », les « Impromptus » de Schubert, « Les Arabesques », le « Children?s Corner » ,« Le Petit Nègre» de Debussy, les « Ragtimes » de Scott Joplin, pour ne citer qu?eux... De Haendel, Schubert, Beethoven, en passant entre autres par Tchaïkovski ou Purcell, Couperin, Gounod, Scarlatti?. / DVD /

En 1904 Dante 'Fermo' Marchetti (1876-1940) compose son plus grand succès la valse lente Fascination (sous-titrée « valse tzigane »). Dans les années 30 Maurice de Féraudy écrira un texte français pour accompagner la musique. C?est néanmoins dans sa version anglaise que la chanson connaîtra un immense succès en 1957 après avoir été intégrée dans la bande originale de la comédie romantique Ariane (Love in the Afternoon) avec Audrey Hepburn et Gary Cooper. Fascination a fasciné des générations d?auditeurs. L?arrangement de Toshio Mashima est aussi délicieusement charmant que la version originale.

Collection : De Bach à nos jours Enregistrement piano: Jean Martin Contenu : Bach: Prélude BWV 927 - Bartok: Plaisanterie - Ronde - Beethoven: Bagatelle - Sonatine en Fa Majeur - Chostakovitch: La Poupée mécanique - Clementi: Sonatine en Sol Majeur Op.36 n°2 (1e mvt) - Debussy: Le Petit nègre - Diabelli: Rondo - Sonatine en Sol Majeur Op.151 (1e mvt) - Grieg: Valse Op.12 n° 2 - Haendel: Courante - Haydn: Vivace - Heller: Etude n°7 Op.47 - Hindemith: Marche - Hubeau: Chanson américaine - Kabalevski: Novelette - Rondo Toccata Op.60 n° 4 - Valse lente - Khatchatourian: Scherzo - Kuhlau: Rondo-Vivace - Sonatine n°1 en Ut Majeur Op.20 - Lévy: Espiègle - Tambourin - Lutoslawski: Eh! C'est de Cracovie que je viens - Mozart: Sonate en Ut Majeur KV 545 - Sonatine viennoise - Prokofiev: Marche Op.65 - Rossignol: Parade - Schumann: Le Gai laboureur - Pauvre orpheline - Sicilienne Op.55 n°1 - Sonate pour la jeunesse Op.118 a - Villa-Lobos: E A Princezinha Dançava - Weber: Valse-Ländler - Valse en Sol Majeur

Partition pour piano Nombre de pages : 48 Niveau : 1 Contenu : Adam: Mélodie - Barratt: Mini-rag - Ripstitch Rag - Tyrolean Rag - Bastien: Jeu électronique - Berwin: Blue C. - Corelli: Adagio - Diabelli: Bagatelle - Enright: Les Pingouins - Gar?cia: A la maternelle - Avant le départ - Chris's Song - La Cloche - Petites grenouilles - Goedike: Rigaudon - Graupner: Bourrée - Gurlitt: Etude - Gavotte - Mazurka - Petite marche - Petite pièce - Hassler: Menuet - Haydn: Quadrille - Hook: Gavotte - Hummel: Valse - Ishii: Histoire de grenouilles - La Valse de la poupée - Kirnberger: Berceuse - Köhler: Petite étude - Krieger: Menuet - MacDowell: Pour une rose sauvage - Meunier: La Danse de la poupée - Müller: Menuet mélancolique - 4 Pièces - Neefe: Scherzo - Papp: Le Prince - Pasterwitz: Petites mains - Peterson: Jazz Exercise n°7 - Purcell: Menuet - Reinecke: Elégie - Reissiger: Petite marche - Spindler: Chanson sans paroles - Traditionnel: Winter, ade ! - Türk: 4 petites pièces - Varlamov: Mélodie - Vogel: Vaillant chevalier - Wohlfahrt: Scherzo

Méthode de formation musicale et d'initiation au piano Chanter, écouter, bouger, lire, écrire, dessiner et pratiquer le codage musical autour des chansons et des comptines françaises et européennes. L'originalité de cette méthode réside dans la capacité à mettre l'enfant au coeur de l'enseignement. Elle s'adresse aux enfants à partir de 5-6 ans, y compris aux enfants rencontrant des dysfonctionnements de l'apprentissage tels que la dyslexie, la dysgraphie ou la dyspraxie. Pour chaque exercice, des consignes et des guides d'écriture sont à appliquer. La progression dans les acquisitions est suffisamment lente pour laisser le choix au professeur de pratiquer une pédagogie personnalisée. Presse Reliée en spirales et d'un format original 27 x 19 cm la méthode de formation musicale et d'initiation au piano d'Odette et Mathilde Roman s'intitule J'apprends la musique en chantant. Elle s'inspire de comptines françaises ou d'autres pays d'Europe et s'adresse aux musiciens en herbe à partir de 6 ans. Si la dimension ludique de cet ouvrage est essentielle - le graphisme à la fois sobre et puissant est une aide précieuse - il impose aussi l'écriture aux enfants et favorise l'apprentissage du codage musical. Pour l'enseignant et, souhaitons-le aussi, le professeur des écoles, il y a là matière à réflexion, notamment en ce qui concerne la personnalisation de la démarche pédagogique. A méditer. Pianiste n°107 (nov-déc 2017)

E-learning guitare sans notes - est-ce possible?Réponse sans équivoque: OUI!Comment ça marche, vous allez apprendre dans ce cours de guitare testée sur le terrain par Rolf Tonnes, l'auteur à succès de 'jouer de la guitare -. Mon meilleur passe-temps' Où la plupart des écoles pleines de notes et de la théorie bâton, vous apprendrez ici en peu de temps à jouer premières chansons et des riffs.Sur la base de nombreuses chansons populaires comme 'Smoke On The Water', 'Wild Thing' et 'Iron Man' vous systématiquement initié aux secrets de la guitare électrique.Sur le CD tous les morceaux sont joués et chantés. Le jeu de guitare techniques sont lentes, de sorte que vous tous mitbekommst exactement.Il suffit de brancher et à décoller! / E-Guitare / 128 pages / niveau : Facile / Intermédiaire / Partition Cd

Soprano, clarinette, piano, percussion, violon, violoncelle.Durée : 30 mn' Charlie ' : fable musicale d'après Matin brun de Franck Pavloff, composée pour l'ensemble Aleph par Bruno Giner.Résumé de l'action :Charlie et son copain vivent une période troublée par la montée d'un régime totalitaire : l'Etat brun...Charlie et son copain vivent une période troublée par la montée d'un régime totalitaire : l'Etat brun. L'Etat brun a décrété arbitrairement de supprimer tous les chats qui ne sont pas brun. Quelque temps après, il en est de même pour les chiens, les journaux, les maisons d'édition et les bibliothèques. Bientôt la milice arrête tous les propriétaires de chiens et de chats non conformes. Néanmoins, Charlie et son copain continuent à vivre d'une façon très ordinaire, entre tiercé, jeux de cartes, match de foot et autres moments de la vie quotidienne. Ni des héros, ni des salauds. Simplement, pour éviter les ennuis, ils détournent les yeux et acceptent chaque nouvelle contrainte.' En 2003 je découvre par hasard Matin Brun de Franck Pavloff, courte nouvelle de quelques pages qui décrit à la fois la montée d'un régime totalitaire et la réaction - où plus exactement l'absence de réaction - des protagonistes, à savoir Charlie et son copain. C'est un texte extrêmement simple (presque un conte pour enfants), lisible en quelques minutes et pourtant capable de générer de longues heures de réflexion?Composé pour l'ensemble Aleph, Matin Brun s'est transformé en Charlie, sorte de fable musicale contemporaine à un seul personnage (le copain de Charlie) où se côtoient récitatifs, chansons, slogans, airs, choeurs parlés ou chantés, collages, citations, etc.Délibérément issu des petites formes opératiques des années 1920/1930 Charlie est une tentative de réponse à plusieurs questions qui me taraudent l'oreille autant que l'esprit : comment porter musicalement un texte qui a du sens ? Comment mettre en résonance musique savante et populaire ? Comment métisser le langage musical sans tomber pour autant dans le désuet ou le plagiat ? Comment gérer le rapport atonal-tonal-modal et lui donner une signification ? Quel rôle pour les instrumentistes dans une dramaturgie qui n'est pas tout à fait du théâtre musical et encore moins de la musique pour le théâtre ? Bref, comment s'approprier une certaine forme de post-modernité lorsqu'on a été ' biberonné ' aux avant-gardes de l'après guerre ? '' La vision première de l'oeuvre est sonore, fugace, violente et définitive. Et puis... et puis vient le temps de l'écriture...une errance chargée d'encre et de papier, tentative d'écrire dans sa propre langue ce qu'on ne sait pas encore écrire 'Né en 1960 à Perpignan, Bruno Giner commence ses études musicales à Toulouse, puis dans sa ville natale et à Barcelone. A Paris, il suit régulièrement les cours de Pierre Boulez au Collège de France et travaille la composition (électroacoustique et instrumentale) successivement avec Luis de Pablo, Ivo Malec et Brian Ferneyhough.Aujourd'hui, ses oeuvres sont jouées dans de nombreux festivals français et internationaux, et sont interprétées par différents ensembles de musique contemporaine (Aleph, Sic, Fa, L'instant donné, Grame, Nomos, Motus, Intercontemporain, Quatuor Arditti, Klangheimlich, Frullato, Xasax, Ars Nova Nürnberg, Ixtla, Slowind). ' Ce n'est pas la moindre qualité de la musique de Bruno Giner que de nous permettre de mesurer l'étendue de nos préjugés (enfin, je parle pour moi), a écrit Bertrand Dubedout. Restons à l'écoute. Ce compositeur, dont la réflexion et la démarche se nourrissent aussi bien de Boulez ou Ferneyhough, que de Schaeffer ou de Malec, et qu'une insatiable curiosité conduit aussi bien chez Schumann ou Machaut que chez les Pygmées, nous réserve encore bien des surprises, nous mijote bien des émerveillements 'Son catalogue comporte des pièces pour solistes, des partitions de musique de chambre, de la musique vocale, orchestrale, des oeuvres pour l'apprentissage, etc. Sa musique révèle un caractère charnel, parfois virtuose, une énergie canalisée par la formalisation d'une écriture rigoureuse qui n'empêche pas un travail plus empirique sur la morphologie et la matière sonore.En 1998, Bruno Giner reçoit le Prix Hervé Dugardin décerné par la SACEM pour l'ensemble de son oeuvre.Parmi ses dernières compositions, citons Paraphrase sur ' Guernica ' de Paul Dessau pour clarinette, violoncelle, piano et percussions (2003), TCP 17 pour harpe, guitare et mandoline (2005), Clameurs, concertino pour deux percussions et ensemble à vents (2006), Charlie opéra de chambre d'après Matin brun de Franck Pavloff (2007), Extra pour huit violoncelles (2007-2008), Quatuor #3 pour quatuor à cordes et percussion (2008). Parallèlement à ses activités compositionnelles, Bruno Giner a régulièrement collaboré à différentes revues musicales, encyclopédies ou labels discographiques (The New Grove, La Lettre du Musicien, Les cahiers du CIREM, Musica falsa, Motus, etc). Par ailleurs, il signe trois livres : Musique contemporaine : le second vingtième siècle (Editions Durand, 2000), Toute la musique ? (Editions Autrement Junior, 2003), De Weimar à Térézine 1933-1945 : l'épuration musicale (Editions Van de Velde, 2006). / Musique De Chambre Et Quintette

Scarborough Fair - Traditionnel Ecossais Divertissement - Mozart L. Santa Lucia - Folklore Italien Jingle Bells - Pierpont J. Thème De Fugue - Bach J.S. Old Joe Clarke - Folklore Américain Podmoskovnyne Vyechera - Soloviev-Sedoy V. Vieille Complainte - Anonyme Danza - Anonyme 16è siècle Rice Pudding Song - Folklore Coréen Sérénade - Toselli E. Musette - Giardini F. The House Of The Rising Sun - Folklore Américain Lieber Augustin - Populaire Autrichien Air Allemand - Populaire Chant Hongrois - Folklore Laendler - Anonyme 18è siècle Aria - Gluck C.-W. Von) The Drunken Sailor - Folklore Anglais Jenny Jones - Folklore Gallois Danse Slovaque - Populaire Canon - Caldara A. When the Saints - Traditionnel Auld Lang Syne - Folklore écossais Thème De Sonate - Soler A. Chant Bavarois - Anonyme 19è siècle Prélude - Bach J.S. Les Yeux Noirs - Populaire russe Tom Dooley - Populaire américain Chanson Triste - Anonyme Valse Des Patineurs - Waldteufel E. Gigue - Folklore irlandais Strasbourg -Anonyme Le Vieux Château - Moussorgsky M. Mélodie Suedoise - Bellman C-M. Bourrée - Diesel N. Les Flots Du Danube - Ivanovici J. Bier Walzer - Populaire allemand Villancico - Anonyme 18è siècle Naci En La Cumbre - Anonyme guatemaltèque Ya No Puedo, Vidita - Folklore bolivien Gavotte - Diesel N. Premier Chagrin - Schumann R. Gastibelza - Brassens G. O Ma Tendre Musette - Carulli F. The Yellow Roses Of Texas - Folklore américain My Bonnie - Traditionnel Andante - Paganini N. Lagrima - Tarrega F. Pleine Lune - Traditionnel allemand Valse lente - Anonyme 19è siècle Adelita - Tarrega F. Nel cor piu - Beethoven L.V. Berceuse - Brahms J. Chanson pour l'Auvergnat - Brassens G. Menuet - Luthiste 17è siècle Ronde enfantine - Anonyme Kalinka - Folklore russe Air du County Derry - Traditionnel Sicilienne - Carulli F. Samba Lélé - Folklore brésilien Pavane - Anonyme 16è siècle Villancico Sureño - Mourat J.M. Carnaval de Venise - Anonyme Chanson brésilienne - Populaire Sicilienne - Carulli F. Menuet - Anonyme 16è siècle Ballet - Logy J.A. Marche de Turenne - Lully J.B. La Campanella - Paganini N. Valse poétique - Granados E. Danse polonaise - Sychra Nostalgia - Mourat J.M. Cancion del entrerriano - Yupanqui A.