SKU: BT.EMCZ1122
Dutch.
SKU: M7.DOHR-655490
ISBN 9783936655490. German.
Das vorliegende Buch zeigt Möglichkeiten auf, mit dem (ökumenischen) Kirchenlied im liturgischen Orgelspiel wie im Orgelkonzert improvisatorisch umzugehen. Das Interesse des Autors liegt zum einen an der systematischen Grundlegung der cantus-firmus-Improvisation und den entsprechenden pädagogischen, didaktischen und methodischen Konsequenzen. Zum anderen soll praktisch-musikalisch zum schöpferisch freien (doch stilkritisch reflektierten) Weiter-Improvisieren komponierter cantusfirmus-Bearbeitungen zwischen Frühbarock und Gegenwart angeregt werden. Wert gelegt wird dabei nicht nur auf die Einübung der spezifischen Improvisations-Techniken, sondern auch auf die Erhellung der jeweiligen Bedeutungs-Horizonte, innerhalb welcher sich ein cantus firmus (mitsamt den ihm zugehörigen Texten) für den Hörer erschließen lässt. Das Buch will vornehmlich ein Lehr- und Lernbuch für Unterrichtende und Studierende sein, zusätzlich freilich ein Informationsbuch für alle, die wissen wollen, was es mit Orgelimprovisation auf sich habe ... Die erste Auflage des nun in revidierter und erweiterter Neuauflage vorgelegten Improvisations-Lehrbuchs wurde im Jahre 2002 mit dem Deutschen Musikeditions-Preis Best Edition ausgezeichnet.
SKU: M7.DOHR-868461480
ISBN 9783868461480.
SKU: HL.49015610
ISBN 9783795703578. German.
Muss man Musik begreifen, um sie greifen zu konnen? Greift der Interpret nicht auch, um in der Intuition des Spielens zu begreifen? Inwieweit ist in der Kunst uberhaupt ein Begreifen moglich? Welche dialektischen Aneignungsprozesse spielen sich vor, im und nach dem Musizieren als einem Klangwerden von Komposition ab? Fuhrt das Zusammenspiel von Greifen und Begreifen bzw. seiner Umkehrung zu einem Ergreifen? - Diesen Fragen stellte sich das 4. Paderborner Symposium des Instituts fur Begabungsforschung und Begabtenforderung in der Musik.
SKU: VD.978-3-86846-148-0
ISBN 9783868461480. 9.65 x 6.89 inches.
SKU: M7.ART-42138
ISBN 9783866421387. German.
Jens Rupp ist seit 25 Jahren als Klavierdozent tätig. Mit dieser Erfahrung hat er nun ein Lehrwerk geschaffen, das seine bisherigen Lehrmethoden und positiven Erfahrungen als Lehrer miteinander vereint. 'Meine besten Fingerübungen' wurde sorgfältig an das Konzept von 'Meine erste Klavierschule' sowie der Fortsetzungen 'Meine zweite Klavierschule' und 'Meine dritte Klavierschule' angepasst. Die 27 enthaltenen Übungen und Spielstücke sind für das zweite und dritte Unterrichtsjahr geeignet und stellen auch für fortgeschrittene Spieler eine sinnvolle Ergänzung dar. Sie fördern die Geläufigkeit, Beweglichkeit und Schnelligkeit, sowie die Kraft und Ausdauer der Finger, aber auch die Koordination der rechten und linken Hand. Der durchdachte, logisch strukturierte Aufbau der Lektionen erleichtert das Lernen und motiviert darüber hinaus mit 11 klang-effektiven Übungsstücken in den Tonarten C-Dur, F-Dur, G-Dur, A-Moll und D-Moll. 'Meine besten Fingerübungen' beinhaltet Unisono-Übungen, das Spreizen der Finger, Akkorde und Akkordzerlegungen, Geläufigkeitsübungen, das Spiel mit Oktaven, das Staccato-Spiel, Tonleiterübungen, die Bluestonleiter und schöne Spielstücke mit Einflüssen aus Klassik, Rock und Pop. Da die Zeit für das Üben durch Schule und Arbeit oftmals knapp bemessen ist, eignet sich das Konzept von 'Meine besten Fingerübungen' hervorragend, um mit relativ kleinem Aufwand große Fortschritte zu erzielen. Dies führt zu hör-und greifbaren Erfolgserlebnissen am Instrument.
SKU: HL.49032706
ISBN 9783795717254. German.
Fragt man nach den Beziehungen Bachscher Choralbearbeitungen zum Kantionalsatz, stellt sich die Frage nach den Tonarten der Choralmelodien. Das eingehende Studium der Geschichte der Tonarten zeigt, dass sowohl deren Lehre als auch der Gebrauch, den die Komponisten von den Tonarten machten, einem steten Wandel unterlag. Anhand von Analysen ausgewahlter Liedmelodien verdeutlicht der Autor, welche Satztraditionen vom Beginn des 16. Jahrhunderts bis zu Bachs Lebzeiten lebendig blieben und in welcher Weise Bach diese Traditionen aufnimmt und verwandelt. Die Beschaftigung mit der Satzlehre und Theorie jener Epoche erweist sich auch deshalb als fruchtbar, weil dem heutigen Musiker der Blick auf die historischen Bedingtheiten der Werke Bachs oftmals durch sein Wissen um die spatere Musikentwicklung seit der Wiener Klassik verdeckt wird.
SKU: HL.49032266
ISBN 9783795717308. German.
Unter Einbeziehung von unterrichtspraktischen Anregungen wird mit diesem Band eine bibliographisch-zusammenfassende Aufarbeitung padagogisch relevanter musikpsychologischer Problemfelder vorgelegt.Dem Schulpraktiker soll damit die Bewaltigung der Fachliteratur erleichtert und zugleich ein Einblick in Fragestellungen, Methoden und Ergebnisse musikpsychologischer Forschung ermoglicht werden.Die kommentierte Bibliographie entspricht mit ihrer Literatur- und Themenauswahl wesentlichen Gebieten psychologischer Forschung: Differen-tielle Psychologie - Entwicklungspsychologie - Sozialpsychologieund gliedert sich demnach neben den ubergreifenden Beitragen: Unterricht und Wissenschaft - Methoden empirischer Forschung - in folgende Hauptkapitel: Musikalische Begabung - Musikalische Entwicklung - Musikalisches Urteil.