Ottone

Ottone HWV 15; Opera in three acts.Version of the first performance 1723.Handel completed his opera ?Ottone? in August 1722 but the first performance did not take place until January 1723 in the Haymarket Theatre London; the composer had waited so long for the famous soprano Francesca Cuzzoni who he had in mind for the role of Teofane.?Ottone? was an immediate success from the beginning not only for its top-class cast but also because of its formal and musical structure. It received numerous revivals until 1733.Stylistically ?Ottone? follows in the Neapolitan operatradition with emotionally charged arias as the principal vehicles of expression whilst the plot is carried forward in the secco recitatives.The dramatic action is interpreted and intensified through the choice of arias and keys.The Vocal score is based on volume II/12 of the ?Halle Handel Edition? (BA 4077) which contains the complete critical musical text of the opera for the first time.- First critical edition based on the Urtext of the Halle Handel Edition.- Additional numbers from later performances included in the appendix.- Foreword (Ger/Eng).- Full score (BA4077) & Vocal score (BA4077-90) available for sale.- Performance material (BA4077-72) available for hire.

Opera in three acts-Lotario HWV 26Opera in three actsHandel?s opera Lotario was first heard at the King?s Theater in the Haymarket on 2 December 1729 and had a run of nine performances. Though never revived in the composer?s lifetime Handel reused many of its arias in his later operas sometimes altering the words.The historical background of the plot is the conflict between Otto I (912 973) and Berengar of Ivrea for the Italian crown and Otto?s marriage to the Italian queen Adelaide in 951. In the course of composition the name of the hero (?Ottone? in Salvi?s libretto) was altered to ?Lotario? since Handel had already written an opera entitled Ottone on thelife of Otto II (955 983) in 1722.The vocal score contains the version composed for the performances of December 1729 and January 1730. It is based on the Urtext of the Halle Handel Edition.- Urtext of the Halle Handel Edition.- Full score (BA4074) & vocal score (BA4074-90) available for sale.- Performance material (BA4074-72) available for hire

L'œuvre lyrique de Vivaldi reste paradoxalement méconnue : l'extraordinaire succès rencontré par un petit nombre de concertos a éclipsé tout un pan de ses compositions, notament les opéras, auxquels il consacra pourtant l'essentiel de sa carrière. De 1713 à 1741, Vivaldi donna le jour à une œuvre colossale, préservée en grande partie par la Bibliothèque de Turin : plus de 450 compositions manuscrites, en grande partie autographes. Orlando furioso, drame héroïco-magique représenté au Teatro S. Angelo de Venise à l'automne 1727, prend place à l'exacte mi-temps de la carrière lyrique de Vivaldi. Quatorze années plus tôt, au mois de mai 1713, le Prete Rosso présentait à Vicence son premier opéra connu, Ottone in villa. Quatorze années plus tard, il s'éteignait dans l'oubli après avoir vainement tenté de faire représenter à Vienne son ultime opéra, L'Oracolo in Messenia. Grâce au travail remarquable du librettiste, Grazio Braccioli, qui a su conserver de l'œuvre originale d'Arioste son essence poétique et sa dimension humaniste, Vivaldi y fait éclater le schéma conventionnel du dramma per musica, explorant les formes musicales les plus variées, bousculant la hiérarchie classique des personnages et superposant les actions dramatiques, toutes conduites avec une remarquable efficacité. Près de trois siècles après sa création, l'on demeure confondu face à l'extraordinaire richesse musicale et dramatique de l'œuvre, pièce éblouissante où se mêlent toutes les formes existantes du théâtre chanté. La reconstitution de l'opéra a nécessité un important travail préparatoire sur le manuscrit turinois, particulièrement complexe, mêlant des feuillets soigneusement calligraphiés à des feuillets griffonnés à la hâte et comportant de multiples insertions, fragments ou retranchements, ainsi qu'une numérotation irrégulière des scènes. Jacques Manet en a enfin réalisé une version pour clavier très attendue par les chanteurs, mettant ainsi à la portée du plus grand nombre une œuvre dans sa version complète, telle qu'elle fut conçue en 1727 par Vivaldi. Réduction chant et clavier : format A4, 286 pages, sur papier ivoire - Arrangement pour clavier : Jacques Manet - Présentation : Frédéric Delaméa - Traduction en anglais : Elizabeth Szostak-Clerc

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra ; certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les 27 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de mezzo, extraits des opéras :Farnace, Bajazet, Tito Manlio, Argippo, Andromeda liberata, Ottone in villa, L'Olimpiade, Il Giustino, la Verita in cimento, la Fida ninfa, Orlando Furioso. / Date parution : 2017-04-01/ Recueil / Mezzo-Soprano

Par VIVALDI ANTONIO. C'est seulement en 1713 que Vivaldi aborde l'opéra - certaines sources parlent de 94 productions, mais seules 50 ont été identifiées. La musique de ces opéras n'ayant pas été imprimée, contrairement aux livrets, il ne reste trace (complète ou partielle) que d'une vingtaine d'opéras. Impresario du Teatro San Angelo de Venise, Vivaldi écrira la majorité de ces opéras pour ce théâtre. Les opéras de Vivaldi sont riches en arias d'une extraordinaire beauté. Envoutants, languissants, passionés, terrorisés, fâchés, les sentiments sont peints avec sensualité. Les 17 airs de ce recueil sont proposés en réduction chant-clavier, pour voix de ténor, extraits des opéras : Il Farnace, Atenaïde, Griselda, Catone in Utica La Verità in cimento, La Fida nifa, Orlando Furioso./ Recueil / Tenor et Piano

Commissioned by the Fine Arts Brass Ensemble. First performance: conducted by the composer Adrian Boult Hall Birmingham 1992