Para tocar flamenco

Par WORMS CLAUDE. Ce recueil est dédié à la mémoire de José Peña, qui fut mon premier professeur. Outre mon initiation à la guitare flamenca, je lui dois quelques principes auxquels j'ai tenté de ne pas déroger : la sobriété, et un certain 'classicisme' qui passe par le respect des formes du répertoire traditionnel (leur rythme et leur harmonie bien sûr, mais aussi leur ethos). Je ne conçois pas la guitare flamenca soliste sans une pratique assidue de l'accompagnement du chant. Je dois le peu que je sais de cet art difficile à Maguy Naïmi et Rouben Haroutunian, qui me confient leurs voix depuis tant d'années. Je dois au maître Javier Hinojosa et à mon frère, Gilles Worms, mon goût pour la guitare baroque. J'ai essayé d'en adapter la technique de 'campanella' à l'esthétique et à l'harmonie flamencas. Enfin, les amateurs attentifs reconnaîtront ça ou là quelques brèves citations de Perico el del Lunar, Juan et Pepe Habichuela, Paco et Miguel Angel Cortés, Victor Monge 'Serranito', Manolo Franco, Rafael Riqueni, et, plus généralement, des réminiscences des styles de deux compositeurs que j'affectionne particulièrement, José Luis Monton et Oscar Herrero. Le CD est enregistré sur une guitare de Miguel Rodríguez, qui a appartenu à José Peña, et qui m'a été offerte par son épouse, María Josefa Campos de Peña, et leurs enfants, Sonia, Clara et Alexandre. Cet honneur ne va pas sans quelque devoir. J'espère ne pas avoir trop démérité. Claude Worms Este libro se lo dedico al que fue mi primer Maestro, José Peña. Además de iniciarme en el toque flamenco, José Peña me inculcó unos principios a los que he intentado no derogar : la sobriedad y cierto clasisismo basado en el respeto de las formas del repertorio tradicional (su compás y su armonía por supuesto, pero también su ethos). No concibo el toque flamenco solista sin la práctica constante del acompañamiento del cante. A Maguy Naïmi y a Rouben Haroutunian les debo los pocos conocimientos que tengo en esta práctica tan difícil puesto que llevo muchos años acompañándoles. Al Maestro Javier Hinojosa y a mi hermano Gilles Worms les debo mi afición a la guitarra barroca y he intentado adaptar a la estética y la armonía flamencas su técnica de 'campanella'. Los aficionados reconocerán algunas alusiones en mis composiciones, al toque de Perico el del Lunar, Juan y Pepe Habichuela, Paco y Miguel Ángel Cortés, Victor Monge 'Serranito', Manolo Franco, Rafael Riqueni... y de manera más general reminiscencias de los estilos de dos compositores a los que soy particularmente aficionado, José Luis Montón y Oscar Herrero. El CD lo grabé en una guitarra de Miguel Rodríguez que perteneció a José Peña y que me fue regalada por su viuda María Josefa Campos de Peña y sus hijos Sonia, Clara y Alexandre Peña. Fue para mí un honor tocar en ella y espero haber estado a la altura de las circunstancias. Claude Worms / Niveau : Fin Du 2ème Cycle / classique / Tablatures / Guitare Tablatures Flamenca

Este primer curso elemental para GUITARRA de DAVID LEIVA pertenece a la Colección Primeros Pasos donde se propone la iniciación a la práctica instrumental conjuntamente con el aprendizaje del lenguaje musical necesario para ello. Cada libro está dividido en BLOQUES didácticos que contienen: LENGUAJE MUSICAL (necesario para abordar el estudio de los ejercicios y obras) TÉCNICA Y REPERTORIO acorde con los objetivosdidácticos planteados compuesto por canciones populares estudios piezas de autores clásicos de diferentes épocas y estilos y piezas de otros géneros musicales como el blues y elflamenco. Un ESPACIO CULTURAL (consistente en citas de tipo cultural relacionadas con la guitarra ?su origen historia compositores curiosidades?) Las destrezas que se persiguen desarrollar en este primer volumen además de la lectura y los rudimentos de la técnica guitarrística son especialmente el ritmo el oído la melodía la técnica y la localización correcta de los sonidos en el diapasón de la guitarra. El CD mp3 que se incluye es una ayuda fundamental y amena para conseguir los objetivos planteados. Algunas de las canciones están grabadas tres veces cada una: En la primera pista sonarán las dos voces (ALUMNO-PROFESOR). La segunda corresponde a la melodía principal y en la tercera pista sonará sólo el acompañamiento para que el alumno pueda tocar sobre él. De esta forma el alumno tiene una referencia auditiva de cómo deben sonar las canciones que está aprendiendo.