Polonaise Brillante Op. 3 Vc Pft

2me Polonaise brillante pour violon avec acompagnement de piano op.21 Henryk Wieniawski wrote only two polonaises. The first one, op. 4 in D minor, is one of his youthful works; the other, op. 21 in A major, is one of the last works he composed. Moreover, H. Wieniawski is the co-author of another polonaise, op. 8, for violin and piano, which he wrote with his brother Józef Wieniawski, a pianist. The latter polonaise, like the Polonaise in D minor op. 4, is also a youthful composition (1852). The polonaise as a genre, therefore, does not occupy much space in Wieniawskis heritage. Nonetheless, both polonaises, in D minor and A major, constitute an essential part of his artistic inheritance. Likewise, both polonaises had been composed in two versions: for violin and orchestra, and for violin and piano. The Polonaise in A major was completed in 1870. It is not known precisely which of the versions, the one with the piano, or the one with the orchestra first came into being. It was the version with orchestra that the composer performed for the first time on 17 March 1870, in the Grand Theatre in St. Petersburg. But merely two months later he performed the Polonaise in Warsaw, accompanied by his brother Józef at the piano. It is quite possible that Wieniawski had already performed this version of the Polonaise. It is certain, nonetheless, that both versions either appeared simultaneously, or one was composed shortly after the other. From its first public performance until the end of his concert career, Wieniawski often included this Polonaise in his concert repertoire, playing one version or another, the choice depending on the needs and circumstances. Just to mention one occasion, he played the orchestral version during a concert tour of Sweden in 1870, when he dedicated and presented a manuscript of this piece to King Charles XV of Sweden. The dedication, however, was changed in print, and both versions were eventually dedicated to François van Hal. Both versions were published simultaneously, by Schott Publishers in Mainz, with the same plate number, though the orchestral version appeared only in parts, which was a common practice in those days. The piece was most probably not published earlier than 18751. The Polonaise was praised by the critics. The reviews reported that it was a magnificent piece2, and this opinion was shared by later critical reviews, both Russian and West European. The Polonaise remained popular after the composer had died, which is evident from the number of later editions of the piece (more than ten) issued by different publishers, mostly German, and prepared by different editors. In Poland, the Polonaise was published twice after the Second World War. All the editions introduced some more or less significant changes into the text, mostly concerning performance indications, but in a sense blurring the composers intentions. All those changes were pertinent to the violin and piano version, and it was mostly in this form that the piece appeared in concert and teaching repertoires. The performances with an orchestra were much more seldom which was, among other factors, due to limited availability of the orchestral version, as it had never been published again after the first edition, until now. The Polonaise in A major was composed approximately at the same time as the Violin Concerto No. 2 in D minor3. This convergence in time had influenced a certain similarity with regard to both composition and technical means, and also to the themes. In particular, the similarity becomes quite obvious in the second theme of the Allegro in the Concerto, and in the theme of the Polonaise. The Polonaise in A major is also in a certain way similar to the first Polonaise (in D minor), the motifs of the themes in both polonaises are alike. However, both pieces differ in style. The Polonaise in D minor shows the composers fascination with technical writing. Wieniawski makes the most of double-stops, chords, and all other sophisticated virtuoso techniques. The Polonaise in A major, written 18 years later, is much more mature. Although it is a virtuosic piece as well, the techniques used are somewhat more limited and subordinated to the expression. The virtuoso character of this piece is more fragile, much closer to the brillant style. At the same time, the Polonaise is typical of Wieniawskis violin playing technique. Here the composer uses the means regarded by his contemporaries to be typical of him, e.g., long staccato fragments played with one bow. The Polonaise is a concert piece in one movement extended form with a considerably abbreviated return of the first section at the end. The middle section is contrasting in character, due to the modulation to F major, change of tempo (meno mosso) and the reduction in the number of instruments (in the orchestral version). All the sections show thematic similarity. The first section, too, consists of three subsections, including a contrasting middle subsection (in E major). Zofia Chechlińska Footnotes 1. See The Critical Commentary, p. ? and onward. 2. See V. Grigoriev, Henryk Wieniawski. Życie i twórczość. [Life and Work] Warszawa - Poznań 1986, p. 184. 3. The first version of the Concerto No. 2 in D minor was completed in 1862, but in 1870, i.e., not until the Polonaise in A major was completed, Wieniawski had been working on the Concerto and implemented quite a few changes. Publisher: PWM/Towarzystwo Muzyczne im. Henryka Wieniawskiego w Poznaniu Series: Henryk Wieniawski - Complete Works Cover: softback Nr ISMN: 979-0-2740-0753-9 Number of pages: 34+8 Format: N4 stoj. 235x305 Language version of text: pol., Eng.

La référence CC1300 de l'éditeur Billaudot dont l'auteur célèbre est Chopin Frédéric, qui a pour titre INTRODUCTION ET POLONAISE BRILLANTE OPUS 3, a été écrite et composée pour Violoncelle et plus particulièrement pour Violoncelle Et Piano. Cette partition musicale appartient à la catégorie Classique. / Violoncelle Et Piano / Partition

Cette partition 1ERE POLONAISE BRILLANTE OPUS 4 de Wieniawski Henryk a été éditée par les éditions Billaudot. La référence de cette partition de musique est CC2002. Cette oeuvre d'une durée de 00:05:30 est idéale pour les musiciens pratiquant Violon. Après quelques heures de pratique, cette partition n'aura plus de secret pour vous. / Violon Et Piano / Partition

Avec cette collection de 30 compositions originales populaires et d'arrangements pour piano, Schott présente une sélection des ?uvres de Frédéric Chopin qui ravira tous les pianistes. Outre le Prélude de la goutte d'eau et des pièces d'enseignement populaires, le volume contient également des arrangements des deux célèbres concertos pour piano en mi mineur et en fa mineur, de la Krakowiak et bien d'autres. Tous les morceaux sont de difficulté moyenne et ont été complétés par des doigtés ainsi que des suggestions de métronome. Ce recueil, imprimé dans un style moderne et agréable à lire, est recommandé non seulement pour l'enseignement, mais aussi pour tous ceux qui jouent du piano en tant que hobby.Polonaise g-Moll BI 1Polonaise B-Dur BI 3Polonaise As-Dur BI 5Prelude e-Moll op. 28/4Prelude h-Moll op. 28/6Prelude Des-Dur op. 28/15Prelude A-Dur op. 28/7Walzer a-Moll op. 34/2Walzer a-Moll BI 150Walzer Des-Dur op. 64/1Walzer h-Moll op. 69/2Mazurka fis-Moll op. 6/1Mazurka B-Dur op. 7/1Mazurka a-Moll op. 7/2Mazurka F-Dur op. 68/3Nocturne B-Moll op. 9/1Nocturne Es-Dur op. 9/2Nocturne cis-Moll BI 49Trauermarsch aus der Sonate b-Moll op. 35Etüde E-Dur op. 10/3Etüde f-Moll op. 25/2Fantasie-Impromptu cis-Moll op. posth. 66Klavierkonzert Nr. 1 e-Moll op. 11Klavierkonzert Nr. 2 f-Moll op. 21Krakowiak F-Dur op. 14Introduktion und Polonaise brillante C-Dur op. 3Andante spianato et Grande Polonaise Es-Dur op. 224. Satz aus Klaviertrio g-Moll op. 83. Satz aus Sonate für Violoncello und Klavier g-Moll op. 65Der Wunsch op. 74/1Der Frühling op. 74/2Melancholie op. 74/13 / Piano / Schott

The most famous and popular edition of Chopin's works prepared by I. J. Paderewski, L. Bronarski and J. Turczy?ski. The edition has been based primarily on Chopin's autograph manuscripts, copies approved by him and first editions. The principal aim of the Editorial Committee has been to establish a text which fully reveals Chopin's thoughts and corresponds to his intentions as closely as possible. The full version of this edition includes 21 volumes. Chopin Fryderyk - Variations Op. 2 Chopin Fryderyk - Fantasia Op.13 Chopin Fryderyk - Krakowiak, Grand Rondeau de Concert Op. 14 Chopin Fryderyk - Grande Polonaise Brillante Op. 22

The present collection contains some of the most brilliant and beautiful compositions for violin and piano by Henryk Wieniawski. It consist of the following works: ''Kujawiak a-moll'', ''Polonaise brillante D-dur'', ''Souvenir de Moscou'' as well as three caprices: ''Prélude'' from Op. 18, ''La Vélocité'' from Op. 10 and ''Le Chant du Bivouac'' from Op. 10.

La Sonate en Ré majeur est la dernière des six Sonates K. 279?284 que Mozart emporta dans ses valises lorsqu?il s?apprêtait à se rendre vers Paris en septembre 1777. Il rapporta à son père qu?il exécuta ces sonates avec succès déjà à Munich, Augsbourg et Mannheim.

Il les pourvut de nombreuses indications de dynamique et trouva aussi en ce qui concerne leur forme des solutions inhabituelles, comme par exemple le lent Rondeau en Polonaise qui fait office de mouvement central de la Sonate en Ré majeur.

Jusqu?alors réunies dans les recueils (HN 1 et 3), ces six sonates sont désormais éditées séparément avec, en sus, de nouvelles préfaces.

Mozart a dédié cette sonate à un certain Freiherr Thaddäus von Dürnitz, ce qui explique qu?on l?ait souvent appelée la «Sonate à Dürnitz». De ces six premières sonates c?est conteste la meilleure, la plus brillante et celle qui requiert le plus d?habileté technique. On peut comprendre pourquoi Mozart l?affectionnait particulièrement et qu?il ait continué à l?exécuter lui-même.

C?est de cette incomparable lorsqu?elle était interprétée sur un des nouveaux pianofortes de Stein.

1er MOUVEMENT Une première version du début du premier mouvement rédigée sur une page et demie a été supprimée par Mozart. Il a commencé à réécrire la version définitive au bas de cette même page. Le matériau thématique de ce mouvement d?ouverture (et, à un moindre degré, celui des mouvements suivants) est disposé sur une échelle plus vaste, presque plus orchestrale, ce qui constitue une rupture avec le ton d?intimité des premières sonates. L?effet de tremolo dans les mesures 13 à 16 et les annonces répétées à l?unisson du premier thème peuvent très bien se lire comme la réduction d?un tutti orchestral. Le deuxième thème, ligne mélodique plus souple, sans accompagnement dans sa mesure d?introduction, contient une chaîne descendante de premiers renversements ? formule harmonique fort prisée aux siècles baroque et classique (il y a des passages analogues dans les thèmes subsidiaires de l?ouverture de l?Iphigénie en Tauride de Gluck et le premier mouvement du Concerto Italien de Johann Sebastian Bach). Cela fonctionne comme un passage de solo par opposition aux entrées de tutti qui suivent dans la mesure 30. Le développement traverse un cycle de tonalités mineures avant le début de la réexposition dans la mesure 72.

2eme MOUVEMENT Mozart a intitulé le second mouvement: Rondeau en Polonaise. Il s?agit donc d?une danse. Les quatre premières mesures constituent une forme de dialogue (comme le thème du premier mouvement de la sonate précédente en sol majeur) et Mozart les soumet à des variations avec un certain bonheur. Il accentue le contraste entre l?exposition et la contre-exposition par des indications de dynamique.

3eme MOUVEMENT Le dernier mouvement de la sonate est une suite de variations joyeuses qui est un régal pour le pianiste, et présente, jusqu?à la variation en adagio les caractéristiques d?une gavotte. Le don spécial de Mozart pour l?écriture en variations s?y manifeste de la manière la plus brillante. L?impression superficielle de forme diffuse ne résiste pas l?examen approfondi: il ne serait guère facile d?oublier une des douze variations ou d?en ajouter une. La variation Adagio est d?un intérêt tout particulier pour les spécialistes de Mozart, car elle nous donne quelque a perçus de sa conception de l?ornementation impromptue: l?autographe n?est que pudiquement orné et il est probable que Mozart enjolivait son texte lors de l?exécution au gré de sa fantaisie. Mais une version richement ornée a survécu dans la première édition publiée du vivant de Mozart ; et il ne fait pas de doute que cette version enjolivée est l??uvre de Mozart lui-même ? qui d?autre pourrait enjoliver une musique d?une manière aussi ingénieuse? Cela nous éclaire sir les idées de Mozart en matière d?ornementation en général et en particulier. / [Sonate pour piano en Ré majeur K. 284 (205b)] / Classique / Partition / Agrafé /

Contenu : Valse, Op. 64 n°2 - Nocturne, Op. 9 n°2 - Grande valse brillante, Op. 18 - Valse en La mineur - Valse, Op. 34 n°2 - Valse, Op. 69 n°2 - Valse de l'adieu, Op. 69 n°1 - Polonaise Héroïque, Op. 53 Compositeur/Auteur : CHOPIN Frédéric / LALANNE Jean-Félix Discipline/Instrument : guitare Collection : Leclerc Michel Support : Partition + CD Style/Genre : classique Date de parution : juil.-02 Niveau de difficulté : 3 Nombre de pages : 55