Pony Ride

Transcription de l'oeuvre éponyme de Félix Mendelssohn pour clarinette en la, basson, quatuor à cordes et piano 4 mains, ' les Hébrides ' est une commande de ProQuartet et est dédiée à son directeur artistique, Georges Zeisel, Elle a été créée lors de la ' journée Sophie Lacaze ' des 8e Rencontres musicales ProQuartet de Fontainebleau, le 2 Juin 2007, Cette oeuvre s'insérait dans le concert de clôture dont la thématique était la mer, / Septuor

Pratiquement toutes les chansons composées et jouées par les Beatles avec en plus les photos originales et des illustrations couleur. Inclus Let it Be, Give Peace A Chance, Penny Lane, All You Need is Love et Yesterday. Arrangements en ligne mélodique avec accords de guitare. A Day In The Life A Hard Days Night Across The Universe All I've Got To Do All My Loving All Together Now All You Need Is Love And I Love Her And Your Bird Can Sing Another Day Another Girl Anytime At All Baby You're A Rich Man Baby's In Black Back In The Ussr Ballad Of John And Yoko Because Being For The Benefit Of Mr Kite Birthday Blackbird Blue Jay Way Can't Buy Me Love Carry That Weight Come Together Continuing Story Of Bungalow Bill Cry Baby Cry Day Tripper Dear Prudence Dig A Pony Don't Let Me Down Dr Robert Drive My Car Eight Days A Week Eleanor Rigby End Every Little Thing Everybodys Got Something To Hide Except Me Fixing A Hole Flying For No One From A Window From Me To You Get Back Getting Better Girl Give Peace A Chance Glass Onion Golden Slumbers Good Day Sunshine Good Morning Good Morning Goodbye Goodnight Got To Get You Into My Life Happiness Is A Warm Gun Hello Goodbye Hello Little Girl Help Helter Skelter Her Majesty Here There And Everywhere Hey Bulldog Hey Jude Hold Me Tight Honey Pie I Am The Walrus I Call Your Name I Don't Want To See You Again I Don't Want To Spoil The Party I Feel Fine I Need You I Saw Her Standing There I Should Have Known Better I Wanna Be Your Man I Want To Hold Your Hand I Want To Tell You I Want You (She's So Heavy) I Will If I Fell If I Needed Someone I'll Be Back I'll Cry Instead I'll Follow The Sun I'll Get You I'm A Loser I'm Down I'm Happy Just To Dance With You I'm Just In Love I'm Looking Through You I'm Only Sleeping I'm So Tired In My Life Inner Light It Won't Be Long It's All Too Much It's For You It's Only Love I've Got A Feeling I've Just Seen A Face Julia Lady Madonna Let It Be Like Dreamers Do Little Child Love Of The Loved Love You To Lovely Rita Lucy In The Sky With Diamonds Magical Mystery Tour Martha My Dear Maxwells Silver Hammer Mean Mr Mustard Michelle Misery Mother Natures Son Night Before No Reply Nobody I Know Norwegian Wood Not A Second Time Nowhere Man Ob-La-Di Ob-La-Da Oh! Darling One After 909 Only A Northern Song Paperback Writer Penny Lane Polythene Pam Power To The People Rain Revolution Rocky Raccoon Run For Your Life Sexy Sady Sgt. Pepper's Lonely Hearts Club Band She Came In Through The Bathroom Window She Loves You She Said She Said She's A Woman She's Leaving Home Step Inside Love Strawberry Fields For Ever Sun King Taxman Tell Me What You See Tell Me Why Thank You Girl The Fool On The Hill There's A Place Things We Said Today Think For Yourself This Boy (Ringo's Theme) Ticket To Ride Tip Of My Tongue Tomorrow Never Knows Two Of Us Wait We Can Work It Out What Goes On What You're Doing When I Get Home When I'm Sixty Four With A Little Help From My Friends Within You Without You Word World Without Love Yellow Submarine Yer Blues Yes It Is Yesterday You Can't Do That You Like Me Too Much You Never Give Me Your Money You Won't See Me Your Mother Should Know You're Going To Lose That Girl You've Got To Hide Your Love Away

Transcription en solf? et tablaturesBill Bailey - Blues Ain't Dry - Charley James - Easy Rider - Fare Thee Well Titanic - Freight Train - If You Haven't Any Hay, Don't Go Down That Road - Little Rock Blues - New Pony Blues - Old Country Rock - One Kind Favor - Ragtime Mama Blues - That Will Never Happen No More

Oak Anthology of Blues Guitar-An entirely revised edition of the classic instruction guide for guitar players. Explore traditional playing styles through transcriptions and analysis of 26 tunes by master players. Includes LP discography and new easy-to-readguitar tablature.Songs: Big Road Blues • Bird Nest Bound • Bukka's Jitterbug Swing • Bye Bye Blues • Devil Got My Woman • Dry Spell Blues • Fixin' to Die • Future Blues • Gravel RoadBlues • Green River Blue • Hard Time Killin' Floor • High Water Everywhere • Kindhearted Woman Blues • Lord I'm Going Down South • M & O Blues • Mississippi Blues • Motherless Chile Blues• My Black Mama • Ragged and Dirty • Saturday Blues • Sic 'Em Dogs on Blues • Special Rider • Stoney Pony Blues • Terraplane Blues • '34 Blue • Whiskey Head Man.

String Quartets Book IX op. 71 and 74-Haydn dedicated the series of Quartets op. 71 and 74 to the Hungarian Count Apponyi a Viennese patron of music and a freemason friend. Haydn composed them when he was enjoying a great deal ofsuccess with his 'London Symphonies' in England. With their weighty slow introductions and dense movements focusing on sound they also have symphonic characteristics. In particular the Quartet in g minor op. 74 3 isstriking on account of its expressiveness and originality. Due to the rhythmic drive of the outer movements it was give the epithet 'Rider Quartet'. The study edition complements the parts of the 'ApponyiQuartets' which are already available in Henle Urtext.

Par LEVINAS MICHAEL. Précédé de Je, tu, il, prologue à La Métamorphose sur un texte de Valère Novarina. Au sortir d'un rêve agité, Grégor Samsa s'éveille pour vivre un véritable cauchemar, celui de sa transformation en énorme cancrelat. Tout le monde connaît cette nouvelle de Kafka - elle appartient désormais à nos mythologies contemporaines. L'idée d'en faire un opéra est tellement excitante qu'on en serait presque à se demander pourquoi une telle adaptation n'a encore jamais été tentée. Peut-être parce que la perspective donne le vertige et que l'histoire elle-même semble veiller à sa propre irreprésentabilité ? Il aura fallu attendre près d'un siècle pour que le texte se métamorphose en opéra grâce à Michaël Levinas et à l'équipe artistique qu'il a réunie. Avec Valère Novarina et Emmanuel Moses, le compositeur opère un travail sur la langue pour révéler sa vocalité lyrique. Le chant du 'sopraniste' Fabrice Di Falco et des autres interprètes est ensuite traité par des techniques d'hybridation informatiques [réalisées à l'Ircam, NDLR]. Toujours en quête 'd'une suggestion d'ébranlement dramatique dans la vibration du son' comme s'il y avait un 'au-delà du son dans le son', la musique de Levinas s'ouvre au fantastique. Ce sentiment de l'extraordinaire sera rendu palpable par les instrumentistes d'Ictus, imbattables quand il s'agit de faire advenir des univers inouïs. L'adaptation scénique est confiée à Stanislas Nordey, homme de théâtre insatiable découvreur de textes contemporains. Il s'est également distingué à l'occasion de nombreuses collaborations avec les plus grands compositeurs de notre temps, parmi lesquels Michaël Levinas. C'est en effet lui qui a mis en scène son précédent opéra composé à partir des Nègres de Jean Genet. www.opera-lille.fr Vidéo : http://culturebox.france3.fr Du lyrique dans la musique de Michaël Levinas ou le spectre sur la scène 'L'instant du réveil est le moment risqué entre tous : c'est celui où l'on franchit la frontière. Qui devient-on la nuit ? Que s'est-il passé dans le sommeil de Gregor pour qu'il en sorte ainsi changé en monstre ? Le réveil, c'est toujours l'entrée dans un monde enchanté.' Yannick Haenel (1) Le monde enchanté de Michaël Levinas est celui de ce moment risqué où peut naître un drame et, c'est là la partie visible de l'enchantement, des personnages chantent, vivent et meurent. Nous sommes à l'opéra. Comment le compositeur parvient-il aujourd'hui à relever en musique le défi de la scène ? Quels moyens musicaux convoque-t-il ? Quel monde harmonique et lyrique bâtit-il ? Car pour sonner à ce point juste sur les planches, il faut que le style lyrique du créateur vienne de bien loin, de profond, non pas d'une circonstance, mais de ce qu'il est musicalement, depuis longtemps, de ce qu'il poursuit assidûment dans son oeuvre. En 2011, avec La Métamorphose, son troisième ouvrage lyrique, Michaël Levinas a montré une nouvelle fois la maîtrise qu'il avait des données de l'opéra : l'opéra comme théâtre, l'opéra comme lieu où l'est ému par le chant, l'opéra comme institution où la création a sa place. Quand les spectateurs découvrent à l'opéra le personnage de Gregor imaginé par Michaël Levinas, ils ont déjà entendu un prologue. Intitulé Je, tu, il et composé sur un texte somptueux de Valère Novarina, ce prologue se trouve, dans le temps du récit, en lieu et place de la nuit, d'un rêve sans doute, avant le réveil de Gregor. Les spectateurs assistent à une allégorie des énonciations (les pronoms personnels chantent : 'je', 'tu' et 'il' deviennent un instant des personnages), enlevée, très vive, baroque. Le compositeur (celui qui choisit la succession dans le temps des événements du récit lyrique - Michaël Levinas a largement adapté la nouvelle de Kafka) confie à trois sopranos ce prologue. Ainsi le récit de La Métamorphose débute-t-il par autre chose que lui-même, un autre lyrique qui n'est pas le récit, qui n'est pas même un récit, mais qui prépare à l'écoute de la Passion de Gregor qui suit - l'infra-récit est la préfiguration de l'infra-homonidée kafkaïenne mourante que montrera La Métamorphose - avec toute la résonance de ce parti-pris dramaturgique dans l'histoire politique de l'humanité. Ce geste est théâtral autant que musical. Il est très caractéristique de la sensibilité du compositeur pour ce qui, dans la musique, induit le lyrisme, le lyrisme étant entendu ici comme la mise en oeuvre de 'toutes les puissances que recèle le verbe soumis au rythme et à la mélodie' (2). En un mot, la dimension théâtrale de l'opéra n'est pas reniée par Michaël Levinas - au contraire : elle est exaltée. Toutes les puissances que recèle le verbe aident le compositeur dans son projet lyrique. Si le chant naît du verbe chez Michaël Levinas, il faut considérer que les parties instrumentales aussi naissent du verbe. Aux parties instrumentales s'ajoutent les parties électroniques qui, dans La Métamorphose autant que dans Les Nègres, opéra de 2003 d'après la pièce éponyme de Jean Genêt, donnent au son ce statut irréel, magique nécessaire à tout lyrisme. Elles aussi sont pensées, écrites, composées comme un prolongement des données du langage. Dans La Métamorphose, la polyphonie vient essentiellement de la voix démultipliée de Gregor et cette démultiplication est autant instrumentale qu'électronique. Le chant - émouvant ô combien - de Gregor est un choral, sa voix est intermédiaire, ni la sienne seule, ni une pluralité identifiable. La voix de Gregor participe d'une singularité inaudible - un monstrueux bien au-delà de l'hybride - pour son entourage qui le conduit à mourir (par décence ? par abandon de ses proches ?). Il y eut dans Les Nègres 'un langage tambouriné tissant des liens entre les phonèmes de la langue et la percussion' (3) et dans cette veine, récemment, Le Poème battu - il y eut en 2008 les réussites madrigalistes de Le 'O' du haut et des Trois chansons pour la Loterie Pierrot et Jean Lagresle sur un texte de Valère Novarina - il y eut enfin, pour La Métamorphose, l'acmé (provisoire - telle est l'activité de création) de l'analyse et de la synthèse sonore par ordinateur de la voix parlée et chantée (4). Comment faire des mots eux-mêmes un chant, un drame, un opéra enfin ? C'est là tout l'enjeu de la poïétique de Michaël Levinas. Le poïen grec, c'est la réponse à la question du faire. Dès Go-Gol (1996) (5) -le titre, Go-Gol est déjà un jeu de décomposition / recomposition du nom de l'écrivain dont est tiré le livret, le compositeur fait du mot le ressort de sa dramaturgie musicale. Il est entré depuis dans le son du mot lui-même et applique au champ de la linguistique une démarche spectrale (6). Ainsi naît son matériau lyrique. Décortiquant les données des hauteurs, des syllabes, phonèmes et morphèmes, Michaël Levinas - avec l'aide d'un outil informatique de plus en plus puissant - en tire des tournoiements, des arabesques, des lignes qui entent une composition destinée à la scène. L'opéra est bien là un lieu de création. La pointe de ce qui constitue la création musicale - à la fois l'oeuvre d'un compositeur qui est la recherche d'une vie et les outils qu'il utilise en les faisant évoluer - est non seulement viable, mais éminemment émouvante à la scène : la palette que s'est constituée le musicien induit bel et bien cette vibration des affects que tout un chacun veut à l'opéra, toutes époques confondues. '(...) c'est à l'opéra que, paradoxalement, tend je dirais toute oeuvre instrumentale.' déclarait en 1982 le compositeur (7). En effet, l'oeuvre de Michaël Levinas offre de lire les étapes de cette conception et des recherches qu'elle appelle. Ancrée dans le langage, toute adonnée au théâtre, la lyre de Michaël Levinas allie l'exigence créatrice à la séduction parfois vénéneuse d'une émotion dramatisée avec art. Pour l'heure, le compositeur a fait de la syllabe son mystère. Du mystère naît le drame et, sur scène, d'une dramaturgie naît un mystère par lequel le compositeur nous impose son temps, non pas le temps d'un drame, mais le temps intérieur résonant - pour notre plus grand plaisir. Benoît Walther, novembre 2011 (1) Interview 'Yannick Haenel, pourquoi aimez-vous La Métamorphose ?', parue dans Kafka, La Métamorphose (page II), traduction et présentation par Bernard Lortholary, Garnier Flammarion, Paris, 2010, 103 pages. (2) Pierre Grimal, Le Lyrisme à Rome, Introduction (p.15), Presses Universitaires de France, Paris, 1978, 304 pages. (3) Notice de Michaël Levinas pour l'opéra Les Nègres, mai 2002. (4) Les parties électroniques de Les Nègres et de La Métamorphose ont été réalisées à l'Ircam. (5) Le compositeur parle alors de 'traitement animal' de la langue française (Autour de Go-Gol : forme, récit, textualité dans l'opéra contemporain, entretien avec Evelyne Andreani, in : cf note 7). (6) Est spectrale une musique fondée sur l'analyse du spectre du son : découle de cette analyse l'organisation des paramètres musicaux et, in fine, de toute la composition elle-même. Aujourd'hui, les sons analysés peuvent atteindre des degrés de complexité très grands : par exemple, dans le cas de Michaël Levinas, la pénétration du détail d'une énonciation chantée autant que parlée. (7) Michaël Levinas, 'Qu'est-ce que l'instrumental ?', texte prononcé à Darmstadt en juillet 1982, in Le Compositeur trouvère, Ecrits et entretiens (1982-2002), textes réunis et annotés par Pierre-Albert Castanet et Danielle Cohen-Levinas (p.33), L'Harmattan, Paris, 2002, 428 pages. / contemporain / Répertoire / Solistes, Choeur et Orchestre

Compilation. 40 chansons de cowboy : partitions pour Ukulele en solfège, grilles d'accords et tabaltures. / Rép International / Tablatures / Ukulélé Tablatures

Par BEATLES THE. For the first time ever in one book every song written and recorded by The Beatles. Melody line, full lyrics and chord symbols. Plus discography and many photographs. / Niveau : Assez Facile / Rép International / Recueil / Chant et Guitare