Pro Fm Livre Du Professeur Vol.6

Les auteurs ont conçu - avec l'aide de professeurs d'instruments - une méthode permettant d'avoir un outil à la fois ludique et vivant pour l'enfant, et le plus précis possible pour le professeur, tout en permettant à celui-ci d'enseigner suivant sa propre sensibilité musicale. Les avantages, non exhaustifs, de la formation musicale par l'orchestre : - un rapport beaucoup plus direct et moins abstrait entre le solfège et la pratique instrumentale (tout l'apprentissage solfégique étant directement lié à l'instrument que l'élève a choisi) - passer par l'oral avant l'écrit - une formation auditive plus développée, due aux partitions interprétées par différents instrumentistes - une meilleure compréhension/analyse des oeuvres proposées grâce à la pratique instrumentale - développer l'autonomie de l'élève - la pratique instrumentale collective au sein de ce cours donnera l'envie (dès que l'élève aura le niveau suffisant) de rejoindre un des ensembles instrumentaux du conservatoire ou de l'école de musique Chaque volume de Symphonic FM se présente sous la forme d'un livre de l'élève (choisi en fonction de l'instrument pratiqué) et d'un livre du professeur. A partir du volume 5, nous avons changé la présentation des livres des élèves pour des raisons pratiques (densité de l'ouvrage). Il y a désormais : un cahier principal comportant ce qui est commun à tous les instruments + une partie séparée spécifique à chaque instrument comportant les duos instrumentaux, les versions instrumentales des chants et les pratiques instrumentales. Ainsi, chaque élève achètera non plus le correspondant à la famille de son instrument mais le cahier de son propre instrument.

Corrigés / Niveau : Cycle 2 / Solfège/Formation Musicale / Formation Musicale

Destination Musique est une méthode de formation musicale pour la 1re année de cycle 1 de conservatoire, qui s?adresse à un public d?enfants de 6 à 9 ans, encadrés par leur professeur. Tout en respectant les programmes et la rigueur indispensable à un tel ouvrage, cette méthode a pour double objectif de changer l?image d?un apprentissage rébarbatif, et de proposer une progression pédagogique réaliste. Présentée sous forme de «livre unique», chaque cours fait l?objet d?une double page dans laquelle sont proposés des exercices de lecture de notes, de rythmes lus et / ou frappés, une notion théorique ainsi qu?un chant avec accompagnement piano. Tous les quatre cours, une double page «escale» permet de réviser les notions abordées pendant les cours précédents, afin d?ancrer les acquis. Des double-pages «instruments» avec conseils d?écoute jalonnent également l?ouvrage. Afin de faciliter l?apprentissage à domicile, les audio correspondant aux leçons et exercices sont librement disponibles en téléchargement. Joliment illustrée, pensée pour une utilisation sérieuse mais non rigoriste, cette méthode projette les élèves et le professeur dans un univers musical et poétique dont l?ambition affichée est de mettre de la bonne humeur dans le cour de Formation musicale ! Livre unique organisé par cours Pédagogie réaliste et progressive Mise en page claire et illustrée Chants avec accompagnement piano Méthode de 88 pages, illustrations couleur par Valérie Michel ; conçu et fabriqué en France.

Imaginée, réalisée et écrite par Marc Kowalczyk, cette méthode est le fruit de 10 ans d'expérience et de réflexion sur l'apprentissage du piano aux enfants (dès 6 ans et demi). Professeur de piano en conservatoire, école privée et fondateur de l’Ecole Musikayak, Marc Kowalczyk est un pédagogue né. Reconnu aussi pour sa carrière de musicologue (plusieurs livres et articles publiés) et de compositeur (plus d'une centaine d'oeuvres jouées tant en France qu'à l'étranger) Marc Kowalczyk a su associer son expérience pédagogique à son art de l'écriture dans Au cœur du piano. Les exercices de lectures de notes, de lectures de rythmes ainsi que les exercices proposés pour les doigts (technique) aident précisément à jouer les morceaux originaux écrits par Marc Kowalczyk. Ces courtes pièces (adaptées aux séances hebdomadaires souvent trop brèves d'enseignement du piano dispensées aux enfants) pour piano solo ou à mains avec un enfant de son âge, appliquent la devise : apprendre et progresser en se faisant plaisir. Dans les 3 volumes de la méthode Au cœur du piano, on retrouve toute la sensibilité, les jeux pratiques et la musicalité au sens large (notes, rythmes, phrasés, nuances, effets, techniques…) du piano. Tout y est étudié, même le solfège, spécifiquement pour les jeunes pianistes. La méthode est conçue pour apprendre en s'amusant. Tout est jeu, et derrière chaque jeu, l'enfant progresse, bien souvent sans s'en rendre compte. Sa concentration est amenée sur un point précis, à chaque fois différent pour ne pas le fatiguer, sa curiosité aiguisée, son goût pour la musique développé. La formation de l'oreille musicale de l'enfant n’est pas oubliée (principal reproche fait aux pianistes) car les mélodies des morceaux reposent sur les harmonies classiques et les gammes musicales. La progression suit les enseignements dispensés aux Conservatoires de musique et dans la plupart des écoles de musique publiques ou privées. A chaque leçon, l'élève trouvera quelque chose de nouveau aussi bien dans les notes et les rythmes que dans la technique et la pratique du piano. La méthode Au cœur du piano a déjà fait ses preuves. Grâce à elle, de très nombreux élèves ont largement progressé tant en technique pianistique qu'en musicalité. Ils savent déchiffrer très vite une partition mains ensemble et possèdent une culture riche, de la musique baroque au jazz, en passant par la musique classique, romantique et contemporaine.

Solfège / Livre / 1,2,3,soleil, de l'initiation a la formation musicale est enfin une proposition répondant au besoin grandissant des élèves et pédagogues de passer très progressivement de la forme d'enseignement dite des méthodes actives d'initiation musicale (IFM, Orff, Martenot, Willems et autres) au cursus traditionnel de Formation Musicale. Les 3 albums et le cahier d'écriture musicale -de présentation pratique claire et gaie- ainsi que les 6 CD enregistrés (deux dans chaque volume) apportant la mémoire de ce qui a été vécu à chaque cours - permettront à l'élève et au professeur d'envisager cette première année de formation musicale avec plaisir et enthousiasme. Ce volume s'adresse aux professionnels de l'enseignement musical.

Faisant suite à la première série consacrée au cycle I de formation musicale, voici une nouvelle série consacrée au cylce II de formation musicale, suivant peu ou prou le cursus scolaire de la 6ème à la 3ème.
Cinq étapes de 4 leçons (plus une leçon complémentaire chacune) permettent d'aborder tranquillement les diverses difficultés de ce niveau dans tous les domaines. Chaque étape est `couronnée` par un dossier essentiellement consacré à une oeuvre unique du grand répertoire. Chaque leçon est abordée sous l'aspect technique mais immédiatement appliquée à la réalité musicale, car tel est le seul but de la formation musicale qui, ainsi travaillée, justifie pleinement son intitulé. / Solfège /