Quintet Hob X:12

Pour quintette de cuivres :Trompette 1 en Ut ou en SibTrompette 2 en Ut ou en SibCor en FaTromboneTuba / Ensemble De Cuivres Divers / 12 7 P.S pages / niveau : 4 / Editions Instrumentales - Format: 21 X 29.7

MANTOVANI Bruno Quintette Discipline / Instrument : 2 violons, 2 altos et violoncelle Durée : 18' Genre : contemporain Média : Partition + matériel Nombre de pages : 57+14+12+12+13+12 Format : 32 x 24 cm Editeur : Lemoine Réf. : 29082 Date de parution : 18/09/2013 ISBN / ISMN : 9790230990820 Depuis la deuxième moitié du 18ème siècle, le quatuor à cordes s'est imposé comme la formation de musique de chambre la plus prisée des compositeurs. Par son homogénéité sonore (toute relative, dans la mesure où un vrai effectif égal serait composé d'un violon, d'un alto, d'un violoncelle piccolo, et d'un violoncelle traditionnel), mais aussi par la doublure du violon qui éclaircit la polyphonie à quatre voix, le quatuor est devenu un standard, une référence. Ecrire pour une formation de cordes qui n'est pas un quatuor pose donc la question de la nature même de cette formation, et du choix de l'ajout. L'exemple Schubertien, avec son Quintette à deux violoncelles, interpelle dans la mesure où l'instrument supplémentaire agit soit pour épaissir la texture en lui donnant une gravité singulière, soit comme un élément d'orchestration inouï (je pense évidemment aux pizzicati du mouvement lent de cette oeuvre). Pour les quintettes à deux altos, Mozart, Mendelssohn, et Brahms nous ont légué des chefs d'oeuvres qui nous apprennent beaucoup sur la sonorité générale de cet effectif. Le fait de doubler l'alto isole encore plus le violoncelle qui, par son registre, devient une forme de pilier harmonique sur lequel se déploie soit un dialogue à quatre, soit un jeu de questions - réponses opposant deux des instruments aux deux autres. C'est pour cela que j'ai éprouvé le désir d'écrire un quintette à cordes réunissant un alto et un quatuor traditionnel : pour jouer sur les différentes combinaisons instrumentales ou textures qui peuvent être soit cohérentes, soit conflictuelles, tout en créant l'illusion d'un quatuor étendu. La pièce débute par une longue mélopée à l'unisson qui progressivement est ornementée. Par la suite, la texture s'épaissit, les cinq entités ayant chacune son individualité mais restant dans une logique de cohérence par rapport à la globalité. C'est alors que des oppositions internes apparaissent (notamment un dialogue entre deux groupes formés par un violon et un alto). Ainsi passe-t-on de la cohésion au contrepoint. Les idées musicales semblent déterminées par l'évolution de la texture, elle-même étant souvent très continue. En effet, à plusieurs reprises, le quintette évolue selon un processus d'interpolation (passage progressif et linéaire d'un accord de cinq sons à un autre accord de cinq sons par des glissements). Ce quintette est donc une oeuvre relativement linéaire et monolithique, mais il laisse aussi la place aux cadences solistes virtuoses (destinées aux altos). Commande de l'auditorium du Louvre, de la Villa Médicis à Rome, du Wigmore hall de Londres et de la Philharmonie du Luxembourg, ce Quintette à cordes est dédié à Antoine Tamestit et au quatuor Ebène. Bruno Mantovani

34e quintette pour deux violons, deux altos et violoncelle. Opus 82. Editions : Paris, Brandus, 1852. Composition vers 1850. Présentation : Introduction – Dates essentielles de la vie de George Onslow – Différences de détails entre les sources. La mise en partition d’Achille Gouffé, qui est jointe, apporte une version avec contrebasse et sans second alto. Formation très intéressant pour les interprètes modernes. - Edition originale de Brandus, en parties séparées : 1er violon – 2d violon – 1er alto – 2d alto – Violoncelle. - Partition réalisée par Gouffé Compositeur : Onslow George Auteur : Vasseur Jean Philippe Collection : Dominantes Titres : Edition originale de Brandus, en parties séparées : 1er violon – 2d violon – 1er alto – 2d alto – Violoncelle, Allegro grazioso – Scherzo, molto vivace – Andantino – Finale, allegro molto vivace - Partition réalisée par Gouffé : Allegro grazioso – Scherzo, molto vivace – Andante – Finale, allegro animato. Nombre de pages : 120 Format : 24 x 33 Parution : 02/2008

Apprendre des 12 plus grands Gypsy Swing/Hot Club normes (voir liste de chanson ci-dessous à gauche) dans le style de Django Reinhardt, Stéphane Grappelli et le Quintette du Hot Club de France. Tout comme avec le jeu original, vous allez jouer avec une grande Gypsy Swing Rhythm Section et apprendre des cordes, de compilation et de mélodies, puis laissez la bande sauvegarder vous comme vous l'avez accords de pratique et de l'isolation. Vous jouez toutes les pistes, tandis que la bande de sauvegarde vous. Débutants peuvent mettre en pratique les compétences de base tandis que les joueurs plus avancés peuvent perfectionner leurs côtelettes d'improvisation, chacune à leur propre apprentissage individuel de l'APCE. Vous apprendrez chords swing/jazz de mobiliers position fermée et pratique leur jouant avec la comp de guitare swing. Nous avons également inclus des informations sur la substitution de la corde de base avec des exercices sur la transposition des mélodies et des progressions de corde à différentes clés. Il s'agit de compétences essentielles pour un musicien de swing et jazz. Vous explorerez aussi certains passages de mélodie de base corde ! Coffret livre/CD comprend la notation standard, tablature, corde diagr... / Guitare (Flatpick) Et Plectre / 44 pages / niveau : Intermédiaire / Partition/Cd Set - Format: 11 X 8,25

Apprendre 12 grands swing normes enregistrées par Django Reinhardt, Stéphane Grappelli et le Quintette du Hot Club de France. Jouer avec une grande Gypsy Swing Rhythm Section et apprendre des cordes, de compilation et de mélodies, puis laissez la bande à sauvegarder vous comme vous l'avez accords de pratique et de l'isolation. Vous jouez toutes les pistes, tandis que la bande de sauvegarde vous. Débutants peuvent mettre en pratique les compétences de base tandis que les joueurs plus avancés peuvent perfectionner leurs côtelettes d'improvisation, chacune à leur propre apprentissage individuel de l'APCE. Comprend la notation standard, de tablature, de diagrammes d'accords, de paroles, jouant des conseils et plus encore. Chaque chanson est présente sur le CD à vitesse lente et régulière. Tout d'abord, vous entendrez la mélodie jouée à une vitesse lente avec juste les sauvegarde de guitare, puis elle est répétée à une vitesse régulière avec le groupe. Piste de Split mixage sur l'enregistrement permet à l'étudiant d'entendre seulement la mélodie (pendant la lecture ainsi que dans le livre), juste la section rythmique ou les deux pour un maximum de flexibilité et d'étude spécifique. Enfin, le groupe joue plusieurs choeurs et vous pla... / Guitare (Flatpick) Et Plectre / 40 pages / niveau : Débutant/Intermédiaire / Partition/Cd Set - Format: 11 X 8,5