Raisons Des Chansons (La)

Chanteur, compositeur, théoricien de la musique, Thomas Ravenscroft (vers 1590-1635) est passé à la postérité comme collecteur et premier éditeur de chansons populaires et de canons anglais (rounds ou catches).
Conçus pour être chantés à l'unisson dans des tessitures variées, les canons étaient également appréciés sur des instruments tels que flûte à bec ou violes.
Les canons s'appuient sur des textes variés : comptines, cris de rue, chansons de tavernes, jeux de solmisation, ballades traditionnelles, mais aussi textes sacrés en latin et en anglais.
Nous avons laissé les textes, placés sous la portée, avec leur traduction.
Certaines pièces ont été transposées pour des raisons instrumentales en relation avec la progression pédagogique.


De la Renaissance anglaise, on connaît généralement les noms de compositeurs tels que William Byrd et John Dowland, dont les oeuvres sont encore souvent perçues comme difficiles d'accès par le musicien d'aujourd'hui, apprenti, amateur ou non-spécialiste. La collection de canons éditée par Thomas Ravenscroft au début du XVIIème siècle, des simples chansons enfantines aux pièces plus sophistiquées, constitue une formidable introduction, attrayante et variée, à cet univers.
Les musiciens et les professeurs à la recherche de répertoire pour jouer en ensembles de divers niveaux trouveront ici leur bonheur. De trois à onze parties, ces canons offrent de multiples possibilités d'exécution. Ils développent l'écoute collective, la mémoire et la concentration dans un processus ludique.
Fruit de la collaboration entre la musicologue Véronique Lafargue, spécialiste de musique ancienne, et mon collègue contrebassiste Daniel Massard, interprète et enseignant de longue date, cette édition allie rigueur des transcriptions, sérieux de la présentation et cohérence pédagogique, tant dans le choix des pièces que dans l'organisation progressive du volume.
Conçu originellement pour les contrebassistes, ce recueil de canons comblera tout autant avec noblesse les instruments graves en général.

Thierry Barbé
Contrebasse solo de l'Orchestre de l'Opéra National de Paris,
Professeur au CNSMDP,
Concertiste et compositeur,
Président de l'Association des Contrebassistes de France


Daniel Massard m'a fait l'amitié de me demander d'écrire quelques mots en exergue de ce recueil bienvenu.
Le texte de présentation de Véronique Lafargue est parfaitement exhaustif tant en ce qui concerne Thomas Ravenscroft, que l'utilisation des textes choisis, proposée aux musiciens.
Les contrepoints écrits ou rassemblés par ce compositeur et collecteur nous offrent une passionnante promenade entre Renaissance et Baroquie plus de 50 ans avant la naissance du cantor !
Il me serait difficile de ne pas applaudir cette initiative qui offre aux musiciens un matériau riche et authentique, après avoir moi-même proposé en 1973 que le solfège devienne formation musicale, précisément pour justifier ce qui aujourd'hui, apparaît tellement clair :... de préférence aux manuels didactiques, souvent bien pauvres, choisissons sans hésitation le répertoire musical pour s'initier à la musique de façon aussi évidente que l'on choisit sa littérature pour l'apprentissage d'une langue.
Merci à Véronique Lafargue et à Daniel Massard pour cette belle publication et pour les choix opérés...
Bonne découverte aux jeunes musiciens !

Marc Bleuse
Compositeur / Partition /

Love Me Do était le premier single à être libéré par les Beatles, le 5 Octobre 1962, soutenu avec PS Je t'aime, sur le label Parlophone EMI. Bien que historiquement important que le premier album par le plus grand groupe mondial de plus en pop, il n'était pas loin de l'imagination d'un présage de ce qui allait venir, atteignant seulement aussi haut que le numéro 17 dans le Top détaillants du disque 50 cartes, le 27 Décembre. Lorsque la Beatlemania a explosé aux Etats-Unis, cependant, il est devenu leur n o 1 sur quatre il en mai 1964.Curieusement, la chanson a été enregistrée par les Beatles à trois reprises avec trois percussionnistes différentes: d'une part le 6 Juin 1962, lors d'une session EMI avec l'original batteur Pete Best, d'autre part le 4 Septembre avec le nouvellement recrutés Ringo Starr, et enfin sur 11 septembre avec batteur de session Andy White.Pour des raisons qui n'ont jamais été complètement expliquées, c'était la version avec Ringo qui est apparu sur toutes les versions du Royaume-Uni uniques de Love Me Do jusqu'à sa suppression en 1968 d'origine. The Beatles 'album 1963 S'il vous plaît S'il vous plaît moi, cependant, a présenté l'enregistrement Andy White, qui est devenu le succès américain en 1964 et d'autres territoires dans le monde.Lorsque réédité en 1976 EMI (Royaume-Uni) a utilisé le blanc prendre parce que le master original Ringo avait déserté. Le 20e anniversaire 12 'single en 1982 contenait deux versions, mais la' version Ringo 'devait être copiés à partir du seul original fourni par un collectionneur Beatles et tous les problèmes, puisque sont venus de la même source. La version Pete Best a été mis à disposition sur Anthology 1.Love Me Do était en grande partie une composition McCartney, écrite en 1958, avec Lennon qui contribue le pont en 1962. 'Love Me Do était notre plus grande chanson philosophique', a déclaré Paul en 1972, peut-être en plaisantant. 'Pendant les enregistrements, tout ce que je peux me rappeler est terrifié hors de moi, et trembler dans mes bottes. Je peux encore l'entendre sur ma voix. ' / Piano/Vocal/Guitare (PVG)

Auteur-compositeur-interprète de folk anglais, Nicholas Rodney Drake (1948-1974) Bien qu?étant salué par la critique, n?a jamais obtenu l?attention du public de son vivant. Cependant Nick Drake est l?objet d?une reconnaissance posthume, ses trois albums, loin d?être tombés dans l?oubli, suscitent un intérêt croissant auprès des nouvelles générations.

Nick Drake a traversé le monde musical à la vitesse d?une météorite. Artiste lunaire, magicien de la six cordes acoustique, ce féru de poésie se lance très tôt dans l?écriture de chansons. Puis il décide de tout sacrifier à cette passion, abandonne ses études, fait quelques concerts, finit par être signé dans une maison de disques et publie son premier opus : « Five leaves left » (1968). Reconnu par la presse mais boudé par le public, Nick Drake sort deux ans plus tard « Bryter layter ». L?album une nouvelle fois excellent ne parvient pas à séduire le public pas plus que son dernier disque, le crépusculaire « Pink moon » paru en 1972.

Le jeune homme, découragé et en proie à de graves problèmes personnels songe à tout arrêter et retourne vivre chez ses parents. Il y est retrouvé mort à l?automne 74.

Nick Drake est l?objet d?une reconnaissance posthume, ses trois albums, loin d?être tombés dans l?oubli, suscitent un intérêt croissant auprès des nouvelles générations.

- De stars internationales reprennent ses musiques : Tom Verlaine, Kate Bush, REM, Everything but the girl, Beck, Robert Smith, The cure.

- En France, Johan Asherton est un des plus grands admirateurs contemporains de Nick Drake.

- Il a travaillé avec Françoise Hardy.

- Ses musiques sont utilisées en musique de film, dans les spots de pub, la campagne de la Croix rouge française.

- Le seul livre sur Nick Drake en français.

- Devenu une des références du rock dans le monde : de plus en plus cité et joué.

- Il aurait eu 60 ans en juin 2008 : pour ces raisons un livre événement dans le milieu rock et branché. / Variété / Livre /

Les 10 titres du dernier album. Piano, Chant, Guitare (diagrammes personnalisés), Tablatures et Paroles complètes. En cadeau: Une Ghost track et Une chanson Bonus Titres : De L'Amour Une vie à L'Envers Dans la Peau de Mike Brown Tu es Là Valise ou cercueil L'Amour me Fusille Mon Coeur qui Bat Avant de frapper Des raisons d'espérer Un dimanche de janvier Ghost Track Voyageur Clandestin Bonus Track Intro