Sechs Stücke op. 12

SKU: PR.ZM40640

Kohler was a flutist with the Russian Imperial Ballet from 1871 and was eventually named first flutist with the Russian Opera in St. Petersburg in 1900. This proved to be a productive period with his own compositions, including this set of six exhibitions for advanced flutists. Sechs Vortragsst?cke from 1901 includes diverse and beautiful pieces such as Gondoliera, Arlequin et Colombine, and Feu-Follet.

SKU: BR.PB-5105-07

World premiere: Bremen, February 1, 1982

ISBN 9790004208557. 9 x 12 inches.

Gesualdo, Don Carlo, Furst von Venosa (1560-1613) gehort zu den eigenwilligsten italienischen Madrigal-Komponisten der Spatrenaissance. Seine ungewohnlich kuhne, selbst fur heutige Ohren modern klingende Harmonik, seine chromatischen Stimmfortschreitungen, seine ubersteigerte expressive Tonsprache regten mich schon vor Jahren zu einer grosseren Orgelkomposition an und inspirierten mich 1981 zu den >>Sinfonischen Metamorphosen<<. Dieses Werk ist eine vielgestaltige weitausgesponnene Fantasie. Sieben choralartige typische Klangbeispiele aus Gesualdos spaten funfstimmigen Madrigalen (4., 5. u. 6. Band) werden teils streng, teils frei zitiert und von Holz- oder Blechblasern intoniert. Diese Zitate gliedern, als formale und inhaltliche Schwer- und Ruhepunkte, den Verlauf des gesamten Werks. Jedes Zitat steht zu Beginn eines neuen Satzabschnitts; die darauffolgenden >>Metamorphosen<< entwickeln sich als rhapsodische kontrastreiche Charakterstucke. Im >>Preludio<< werden aus den vertonbaren Buchstaben vom Namen >>Gesualdo<< (G - E - Es - A - D) schwebende Klangflachen, rezitativische Gedanken und ein pragnantes rhythmisches Paukenthema gebildet. Diese ,,Grundelemente (Grundstrukturen) tauchen im Verlauf des Stucks immer wieder leitmotivisch auf. Im zweiten Abschnitt stehen sich lineare Streicher-Episoden und dichte Blaser-Klangballungen kontrastierend gegenuber. Der dritte Teil lauft als Passacaglia (Thema ist der Bass eines Gesualdo-Zitats) in mehreren Variationen ab. Im vierten Abschnitt dominiert lebhafte Streicherbewegung, kontrapunktiert von tiefen Blaser-Signalen. Der funfte Teil steigert sich- nach kantablem Beginn- zum ekstatischen Trauermarsch. Abschnitt sechs stellt sich als >>Rondello<< dar, mit um sich selbst kreisenden Klangfiguren (in verschiedenen Tongruppen (zwei, drei, funf). Im siebten und letzten Teil wird die verhalten-resignierende Stimmung des Anfangs beschworen, ehe eine knappe Stretta in den hymnischen Schluss mundet. In den Textender ausgewahlten Zitatstellen geht es meist um Todessehnsucht, Liebesqual und Verzweiflung. z. B. 1. und 2. Zitat: Moro lasso, al mio duolo (Ich sterbe, matt, an meiner Qual) (6. Buch) 3. Zitat: Gia piansi nel dolore; o dolorosa Sorte (Schon weinte ich in Schmerzen, oh schmerzliches Geschick) (6. Buch) 4. Zitat: Ahi gia mi discolero (Ach schon entfarbte ich mich) (Wehe, der Tod kommt) (4. Buch) 5. Zitat: Dolcissima mia vita (Mein allerliebstes Leben) (Dich zu lieben oder zu sterben) (5. Buch) 6. Zitat: lo moro (Ich sterbe) (5. Buch) Dem Werk liegen zwar eine Reihe von dodekaphonischen Strukturen zugrunde (die teilweise von Gesualdos Klangzitaten abgeleitet wurden), doch sind die einzelnen Abschnitte auf,,tonale Pfeiler (G - E - A - D) gegrundet; das Stuck beginnt in G und endet aufD, ist also ubergeordnet tonal konzipiert, - der Versuch einer Synthese moderner Ausdrucksmittel von Vergangenheit und Gegenwart. Die >>Metamorphosen<< sind ein Stuck Bekenntnismusik - Bekenntnis zum Leben und Schaffen Gesualdos, eines Mannes, der vom Schicksal gezeichnet war, denn der Chronik Neapels bekannt war durch die Ermordung seiner ersten Frau und ihres Liebhabers. Dieser eminente Musiker war zugleich ein Mensch von ubertriebener Sensibilitat und wilder ekstatischer Heftigkeit: ,,Er wurde von einer Horde von Damonen heimgesucht, die ihm keine Ruhe gaben, heisst es in einem zeitgenossischen Bericht. Seine Kunst und sein Leben stand unter dem Gesetz der inneren Zerrissenheit, zwischen Auflehnung und Resignation (Verzweiflung und Hoffnung), zwischen Zartheit und Leidenschaft. Davon will meine Musik etwas aussagen. (Jurg Baur)CD:Sinfonieorchester des Westdeutschen Rundfunks, cond. Rudolf BarschaiCD Thorofon CTH 2270Bibliography:Abels, Robert: Studien zur Gesualdo-Rezeption durch Komponisten des 20. Jahrhunderts (= Studien zur Musik 20), Leiden u. a.: Wilhelm Fink 2017, pp. 277-345, 485-489.Wallerang, Lars: Die Orchesterwerke Jurg Baurs als Dialog zwischen Tradition und Moderne, Koln: Dohr 2003.

SKU: BT.EMBZ14629

Between 1917 and 1931 Ottorino Respighi harmonized and instrumented twelve works from the 16th- and 17th-century Italian and French lute literature and arranged the pieces into three 4-movement suites, under the title Antiche danze ed arie. He instrumented the first suite for chamber orchestra, the second for symphony orchestra and the third for strings. He also published six of the twelve movements in a piano arrangement. This publication in the Leggiero series is a 5-movement selection from the three suites, in making this free transcrip-tion, Árpád Pejtsik took account of both the orchestral and the piano versions. The level of difficulty of the works corresponds to thegeneral demands of the series. The viola part may also be played on a third violin.

Ottorino Respighi harmonisierte und instrumentierte zwischen 1917-1931 zwölf Werke aus der italienischen und französischen Lautenliteratur des 16. und 17. Jahrhunderts. Er ordnete dann die Stücke unter den Namen: Antiche danze ed arie in drei jeweils viersätzige Suiten. Die erste Suite instrumentierte er für Kammerorchester, die zweite für ein Sinfonieorchester und die dritte für Streicher. Von den zwölf Sätzen gab er sechs auch als Klavierfassung heraus. Die in der Leggiero-Serie erscheinende Edition bildet eine fünfsätzige Auswahl aus den drei Suiten. Bei der freien Bearbeitung berücksichtigte Árpád Pejtsik sowohl die orchestrale als auch die Klavierversion. DerSchwierigkeitsgrad der Stücke stimmt mit den allgemeinen Anforderungen der Serie überein. Die Bratschenstimme kann auch von einer dritten Geigenstimme gespielt werden.

SKU: M7.ART-42062

ISBN 9783866420625.

Ob alleine, mit Playalong-Begleitung oder im Duett bringen diese sechs Stücke dem fortgeschrittenen Tenor-Saxophonisten die wichtigsten Jazzstile nahe. Er erlernt damit mühelos Phrasierung, Rhythmik und Groove des Jazz. Die fantastisch klingenden Playalongs wurden in einer aufwendigen Produktion von einer echten Band eingespielt und bieten ein einzigartiges Mitspielvergnügen. Die verschiedenen Jazz-Stilistiken im relaxten Tempo machen das Erlernen von Grundlagen der Improvisation zum wahren Kinderspiel.

SKU: M7.ART-42057

ISBN 9783866420571.

Ob alleine, mit Playalong-Begleitung oder im Duett bringen diese sechs Stücke dem fortgeschrittenen Flötisten die wichtigsten Jazzstile nahe. Er erlernt damit mühelos Phrasierung, Rhythmik und Groove des Jazz. Die fantastisch klingenden Playalongs wurden in einer aufwendigen Produktion von einer echten Band eingespielt und bieten ein einzigartiges Mitspielvergnügen. Die verschiedenen Jazz-Stilistiken im relaxten Tempo machen das Erlernen von Grundlagen der Improvisation zum wahren Kinderspiel.

SKU: M7.ART-42060

ISBN 9783866420601.

Ob alleine, mit Playalong-Begleitung oder im Duett bringen diese sechs Stücke (Blues, Bossa Nova, Moll-Blues, Jazz Waltz, Rhythm Changes, Funk) dem fortgeschrittenen Tenor-Hornisten die wichtigsten Jazzstile nahe. Er erlernt damit mühelos Phrasierung, Rhythmik und Groove des Jazz. Die fantastisch klingenden Playalongs wurden in einer aufwendigen Produktion von einer echten Band eingespielt und bieten ein einzigartiges Mitspielvergnügen. Die verschiedenen Jazz-Stilistiken im relaxten Tempo machen das Erlernen von Grundlagen der Improvisation zum wahren Kinderspiel.

SKU: M2.MOS-40162-70

ISBN 9790203743620.

Die Mailander Sinfonien, KV 155-160 schrieb Mozart wahrend seiner dritten Italien-Reise, Oktober 1772 bis Marz 1773, die er zusammen mit seinem Vater unternahm. Im Mittelpunkt der Reise stand die erste Auffuhrung der Oper Lucio Silla in Mailand. Am 28. Oktober schrieb Leopold Mozart in einem Brief aus Bozen ... Der Wolfg. befindet sich auch wohl; er schreibt eben fur die lange Weile ein Quatro ... und am 6. Februar teilt er aus Mailand mit ... der Wolfgang schreibt ein Quartetto .... Lange Zeit wurden die erwahnten Quatros als Streichquartette angesehen. Erst in der Auflage des Kochel-Verzeichnisses von 1965 wurden drei der sechs Stucke als Divertimenti klassifiziert und zwar aufgrund der von Mozart eigenhandig vermerkten Instrumentenverzeichnung Violini / Viole / Violoncello / Basso bzw. Violini / Viole / Basso. Eine Ausgabe als Orchesterquartette ist von daher, auch wegen der musikalischen Faktur der Stucke, gerechtfertigt. Die Werke stehen in der Tradition Samartinis; sie sind eine Weiterentwicklung der Salzburger Sinfonien, KV 136-138.

SKU: M2.MOS-40162

ISBN 9790203741626.

Die Mailander Sinfonien, KV 155-160 schrieb Mozart wahrend seiner dritten Italien-Reise, Oktober 1772 bis Marz 1773, die er zusammen mit seinem Vater unternahm. Im Mittelpunkt der Reise stand die erste Auffuhrung der Oper Lucio Silla in Mailand. Am 28. Oktober schrieb Leopold Mozart in einem Brief aus Bozen ... Der Wolfg. befindet sich auch wohl; er schreibt eben fur die lange Weile ein Quatro ... und am 6. Februar teilt er aus Mailand mit ... der Wolfgang schreibt ein Quartetto .... Lange Zeit wurden die erwahnten Quatros als Streichquartette angesehen. Erst in der Auflage des Kochel-Verzeichnisses von 1965 wurden drei der sechs Stucke als Divertimenti klassifiziert und zwar aufgrund der von Mozart eigenhandig vermerkten Instrumentenverzeichnung Violini / Viole / Violoncello / Basso bzw. Violini / Viole / Basso. Eine Ausgabe als Orchesterquartette ist von daher, auch wegen der musikalischen Faktur der Stucke, gerechtfertigt. Die Werke stehen in der Tradition Samartinis; sie sind eine Weiterentwicklung der Salzburger Sinfonien, KV 136-138.

SKU: M7.DUX-802

ISBN 9790500171041.

Leichte bis mittelschwere Stücke für zwei bis drei Gitarren oder andere Stubenmusik-Besetzungen.